魏敏華
(景德鎮(zhèn)雄雄陶瓷有限公司,江西 景德鎮(zhèn) 333000)
作為原始彩陶最基本的裝飾藝術(shù)表現(xiàn)元素—線條,這線條不是死板的,而是飛動(dòng)的,不僅體現(xiàn)出線條本身的性格和韻律,而且還因?yàn)橹挥酗w動(dòng)的線條才能表現(xiàn)生命力的生動(dòng)與活潑。這飛動(dòng)的線條是由中國(guó)獨(dú)特的繪畫與書法工具—毛筆所繪制的。毛筆和線條決定著中國(guó)后來(lái)的獨(dú)特藝術(shù)類型與特點(diǎn)。宗白華就指明過(guò)“中國(guó)的筆發(fā)達(dá)很早,殷代已有了筆,仰韶文化的陶器上已經(jīng)有用筆畫的魚”。擁有了繪畫工具還不夠,還得有熟練的繪畫技能,這就必須要求施繪者“須知道和了解干濕程度,過(guò)濕則刻畫過(guò)程中,線條會(huì)阻滯,“拖泥帶水”,不能得心應(yīng)手,更不用談線條的表達(dá),最終達(dá)不到理想的效果;過(guò)干則會(huì)下“筆”艱難,出現(xiàn)“滑筆脫筆”現(xiàn)象,也難以達(dá)到理想的線條刻畫效果”。只有突破材料對(duì)線條表現(xiàn)的限定性,施繪者才能根據(jù)“胸中之竹”繪出流動(dòng)的線條。彩陶裝飾的平面二維的表現(xiàn)性與附著于彩陶表面的線條相互結(jié)合,除了依靠熟練掌握陶器裝飾的繪制工具的技巧,更重要的是如何使繪制技術(shù)控制繪制的力度,已達(dá)到與線條,器皿表面結(jié)合的完美程度。而每一根線條都有獨(dú)立的表現(xiàn)與意義,組合在一起,就是一首由點(diǎn)、線、面全體參加的音樂(lè)交響曲。
例如,馬家窯彩陶盆就是一個(gè)幾乎用線條裝飾的圖案器皿。(圖1)盆內(nèi)用直線與曲線組合,律動(dòng)的曲線似悠揚(yáng)的音樂(lè)在直線上方飄揚(yáng)著。其中穿插著等間距的圓點(diǎn),讓這音樂(lè)不至于那么單調(diào),從而增加活潑氣氛。他們一起圍繞著同心圓為中心組成的圖案,產(chǎn)生對(duì)比藝術(shù)效果。而盆的折沿則用短直線與點(diǎn)組成一圈整體顏色更深的環(huán)形條;盆外壁用疏朗的細(xì)線條和圓點(diǎn)組成更為稀疏簡(jiǎn)單的圖案;使內(nèi)外之間形成繁與簡(jiǎn)、虛與實(shí)的陰陽(yáng)空間,且整個(gè)器皿通過(guò)線條的布局與安排實(shí)現(xiàn)了面與面的界限。
圖1 馬家窯彩陶盆
原始彩陶的裝飾紋樣大多是以點(diǎn)、線、簡(jiǎn)單的幾何紋為主,以及抽象的動(dòng)物紋和植物紋。這些紋樣大多是經(jīng)過(guò)了高度的藝術(shù)提煉和概括之后的樣式化。古人巧妙地將這些紋樣通過(guò)二方連續(xù)的方式將他們首尾相連,達(dá)到循環(huán)往復(fù)、無(wú)窮無(wú)盡的效果。二方連續(xù)的藝術(shù)表現(xiàn)手法是原始彩陶常運(yùn)用的一種重復(fù)結(jié)構(gòu)方式,它一般用一個(gè)母題或者兩個(gè)母題按左右方向進(jìn)行連續(xù)反復(fù)的排列組合,組成封閉環(huán)狀紋樣,產(chǎn)生節(jié)奏美和韻律美。原始彩陶的二方連續(xù)藝術(shù)手法有三個(gè)特征
一是遵循適形構(gòu)圖原則。二方連續(xù)紋樣需被安排在完整環(huán)狀部位施繪,主要在大口盆的外壁,還有部分大口罐、碗、缽的外壁。其中前者的口沿下部至上腹部這段部位呈現(xiàn)效果最好。因?yàn)檫@部分的造型在垂直方向上的曲線弧度變化最小,接近圓柱形的外壁,不僅減少繪畫難度,且預(yù)設(shè)的圖案因?yàn)槿S曲面變化率小而不易變形,易達(dá)到預(yù)期的效果。
二是等分布局。只有在環(huán)形實(shí)現(xiàn)等分切割,才能把單元紋飾安排在能夠首尾相連的最終結(jié)果。一般等分?jǐn)?shù)是偶數(shù),其中四、六、八式等分比較多。這就要求在施繪前,已確定好了等分規(guī)劃的布局,不然整體圖案的結(jié)果既不能相連又不能連續(xù),最后環(huán)形紋飾帶就無(wú)法閉合。等分布局是二方連續(xù)手法的基礎(chǔ),也是必要條件(圖2)。
圖2 彩陶二方連續(xù)紋樣
三是循環(huán)往復(fù)。彩陶的二方連續(xù)是一種無(wú)開始,也無(wú)終結(jié)的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹刃蚺帕?。二方連續(xù)藝術(shù)法則非常適合圓形器皿,不僅可以讓繪制者在慢輪上邊畫邊慢慢轉(zhuǎn)動(dòng)慢輪,以讓需繪制部位跟上繪畫的步伐,而且有利于從各個(gè)角度欣賞。閉合的環(huán)形帶狀二方連續(xù)紋飾無(wú)論從哪點(diǎn)起步展開,都給人一種無(wú)始無(wú)終、無(wú)窮無(wú)盡之感。以至中國(guó)陶瓷以釉下彩繪的青花為主流的元明清時(shí)代,二方連續(xù)依舊會(huì)作為青花瓷的附飾出現(xiàn)[1]。直至當(dāng)代文明社會(huì),我們?nèi)詴?huì)將二方連續(xù)作為藝術(shù)裝飾中的重要表現(xiàn)形式,可見這個(gè)傳統(tǒng)對(duì)后世的影響多么的深遠(yuǎn)。
原始彩陶裝飾中所能用的顏料種類比較少,只有紅、黑、白三種。這和當(dāng)時(shí)對(duì)自然界中的物質(zhì)材料的認(rèn)識(shí)和利用以及技術(shù)條件是分不開的。但古人并沒(méi)有因?yàn)檫@數(shù)量極少的顏料而限制了自己的創(chuàng)作,反而突破了材料和技術(shù)的限定性,創(chuàng)造性地運(yùn)用了交替變化的雙關(guān)法來(lái)設(shè)計(jì)圖案。雙關(guān)法是彩陶另一項(xiàng)卓越的裝飾手法,以精心的設(shè)計(jì)構(gòu)思,通過(guò)裝飾紋樣來(lái)產(chǎn)生視錯(cuò)覺(jué)的現(xiàn)象。用心理學(xué)的完形理論解釋就是:圖形和背景互相能轉(zhuǎn)換對(duì)象的圖像。當(dāng)以圖形為“圖形”,背景為“背景”,是一副完整的圖像。但當(dāng)背景作為“圖形”時(shí),也是一個(gè)完整的圖像,那么原來(lái)的圖形此時(shí)就成為“背景”。彩陶的雙關(guān)法有形體雙關(guān)和色彩雙關(guān)兩種。前者是指相互轉(zhuǎn)化后的兩個(gè)圖形都是類似或者相同的紋樣,而后者則是不同的紋樣。
例如,半山型彩陶的葫蘆紋就是一種典型的形體雙關(guān),用葫蘆形作為面的分隔,使裝飾面區(qū)分?jǐn)?shù)個(gè)單位,“它正看是一個(gè)葫蘆形,在兩個(gè)葫蘆形的相連的空間,倒看也是一個(gè)葫蘆形”。正視的葫蘆形和倒視的葫蘆形范圍內(nèi)裝飾紋樣不一樣,一個(gè)是細(xì)紋繪制成的繁密菱形紋,一個(gè)是簡(jiǎn)單繪制“十”字形。形成簡(jiǎn)與繁,疏與密的對(duì)比。且半山型彩陶以前紋飾主要只用黑色,之后才開始大量運(yùn)用紅色彩繪,紅色和黑色交替或間隔處理,使其有精巧繁密,飽滿凝重的特點(diǎn)(圖3)。
圖3 半山型彩陶
而色彩雙關(guān)圖案表面看似更簡(jiǎn)單,實(shí)際更為巧妙。因?yàn)椴侍丈孰p關(guān)一般和二方連續(xù)裝飾手法一起運(yùn)用,也就是一般由單個(gè)或者兩個(gè)母題做重復(fù)連續(xù)的首尾相連的環(huán)帶??此剖├L者只要提前設(shè)計(jì)好母題和等分距就可以,但最后彩陶呈現(xiàn)的效果卻需要觀察者用較多時(shí)間仔細(xì)辨別兩種不同顏色所形成的圖案。體驗(yàn)和欣賞色彩雙關(guān)紋樣也是一個(gè)富于挑戰(zhàn)性和趣味性的過(guò)程[2]。
新石器時(shí)代的雙關(guān)法成為我國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的一種基本裝飾手法,且一直延續(xù)到現(xiàn)今的設(shè)計(jì)中。而就在當(dāng)今的歐美的藝術(shù)中興起的歐普美術(shù),和我國(guó)雙關(guān)法有異曲同工之處,就是互為圖底關(guān)系,造成視錯(cuò)覺(jué)的現(xiàn)象。足以證明我國(guó)祖先的巧思與智慧。
從“彩陶”這個(gè)名稱就可以看出“彩”的位置重要性?!安侍昭b飾紋樣的部位是由彩陶的造型決定的,紋樣總是裝飾在視覺(jué)最容易接觸到的部位,主題花紋裝飾在彩陶壺和罐的肩部和上腹部,彩陶盆和缽的內(nèi)表面部分,次要花紋裝飾在不太顯眼的位置,既方便了觀賞,又減少了不必要的紋樣繪制”?!耙?yàn)樾率鲿r(shí)代的人們受居住條件的限制,他們席地而坐或者蹲踞,所以彩陶花紋的部位都是分布在人們視線最容易接觸到的地方”。彩陶一般都是放在地上的,觀看的角度是從側(cè)上方進(jìn)行的。因此腹部以下常常少有紋樣裝飾,形成了松緊疏密對(duì)比,這和以滿為美的裝飾是不同的,是符合裝飾規(guī)律和原則的。
但新石器時(shí)代繪陶者不僅僅滿足考慮以上幾點(diǎn),還采用了一種多效裝飾手法,即對(duì)于器皿的裝飾圖案,人們站著從俯視角度看是一個(gè)完整的裝飾體;坐著或者蹲著從幾乎與彩陶平視的角度看,又是一個(gè)不同的完整裝飾體。這樣的圖案組織形式可使器皿具有正視、俯視等多角度的欣賞方法,是一個(gè)巧妙地適用設(shè)計(jì)意象和多面結(jié)合的藝術(shù)構(gòu)思[3]。
多效裝飾手法在半山型彩陶中取得很高的成就,例如中國(guó)甘肅省博物館藏的垂弧鋸齒甕(約公元前2700—前2300年)(圖4),這個(gè)半山型彩陶壺,正視時(shí)像帷幔一層一層鋪展下來(lái),又像歐洲維多利亞時(shí)代女性正式場(chǎng)合穿的“塔裙”,多層次的蛋糕裁剪,其每節(jié)裙片抽碎褶,產(chǎn)生波浪效果。俯視時(shí)(圖5),像一個(gè)從中心向周圍擴(kuò)張出去的抽象重瓣花朵紋樣。這個(gè)甕的俯視圖經(jīng)過(guò)后期處理的圖案就被放大,投影到甘肅省博物館內(nèi)的空地上,很有現(xiàn)代的舞臺(tái)臺(tái)面的效果(圖6)。
圖4.半山型彩陶壺
圖5.俯視角度的半山型彩陶壺
圖6.俯視角度的山型彩陶紋樣放大效果
彩陶裝飾在適用原則的基礎(chǔ)上,做了許多細(xì)微而又有差別的設(shè)計(jì)構(gòu)思。呈現(xiàn)出來(lái)的裝飾紋樣效果十分符合當(dāng)今社會(huì)人們的審美,即能裝點(diǎn)生活,又不過(guò)分簡(jiǎn)約,十分可愛。就像電磁波從新石器時(shí)代發(fā)射,當(dāng)代人仍能接收并能理解其語(yǔ)匯,并能對(duì)其加以贊賞。為什么幾千年前主要出自實(shí)用功利目的性設(shè)計(jì)的表號(hào)圖案,在當(dāng)今僅僅出自審美角度來(lái)欣賞的人們眼中,彩陶的藝術(shù)性與審美性反而只增不減。而面對(duì)中國(guó)當(dāng)今龐大的陶瓷設(shè)計(jì)市場(chǎng),產(chǎn)品不僅缺乏自己的時(shí)代設(shè)計(jì)語(yǔ)匯和自身的民族性,甚至有些裝飾和器形之間的結(jié)合都違背基本的適應(yīng)原理,這是值得我們當(dāng)代陶瓷設(shè)計(jì)界思考的問(wèn)題。