在現(xiàn)代藝術(shù)流派紛呈的今天，張立的大彩寫意繪畫藝術(shù)所具有的民族語言和現(xiàn)代審美時尚的有機結(jié)合，顯得難能可貴。張立是一位藝術(shù)修養(yǎng)深厚的畫家，經(jīng)過幾十年的藝術(shù)探索和創(chuàng)作，在現(xiàn)代繪畫領(lǐng)域形成了獨屬于自己的繪畫風(fēng)格，其作品既具現(xiàn)代感又具民族性。張立把現(xiàn)代派繪畫、中國傳統(tǒng)文人繪畫、中國民間藝術(shù)及現(xiàn)代廣告設(shè)計藝術(shù)形式融為一派，把抽象和具象、傳統(tǒng)和現(xiàn)代相結(jié)合，形成了獨特的“大彩寫意”畫風(fēng)，且自成一體，受到國內(nèi)及國際業(yè)界的認(rèn)可和關(guān)注?！睹佬g(shù)》雜志（2017年第2期）、《人民畫報》（2019年第4期）專題介紹了張立大彩寫意畫風(fēng)，作品《三羊開泰》在2018年日本“國際水墨藝術(shù)大展”獲大獎，《人民日報》海外版對其作了專題介紹。張立的繪畫作品被日本喜瑪拉雅美術(shù)家協(xié)會、中日友好協(xié)會及日本動漫大師、鐵臂阿童木的制作人黑川慶二郎先生收藏;2015年，張立參加中泰建交40周年文化交流活動，其作品在泰國曼谷中國文化中心展出;2019年，張立受新加坡美術(shù)家協(xié)會會長、吳冠中的學(xué)生任建輝先生邀請在新加坡舉辦個展，其作品《訪友圖》贈送給了新加坡總統(tǒng)哈莉瑪。

張立大彩寫意繪畫風(fēng)格的形成并非一日之功，是經(jīng)過幾十年的努力、探索和不斷創(chuàng)新得來的。大凡人間萬象的呈現(xiàn)，都有其因果關(guān)系，張立藝術(shù)風(fēng)格的形成也有其淵源。

一、在跨界與融合中汲取藝術(shù)營養(yǎng)

張立自幼隨父習(xí)畫，考取了山東工藝美術(shù)學(xué)院，上了當(dāng)時最好的裝潢設(shè)計專業(yè)，成為該校的第一屆學(xué)生。既受到“依托傳統(tǒng)、立足當(dāng)代、關(guān)注未來”的辦學(xué)理念的滋潤，又獲得了以“厚基礎(chǔ)、寬口徑”為目標(biāo)教學(xué)基本功訓(xùn)練。他還受到了如張一民、吳冠中、袁運甫等藝術(shù)大家的指點及授課，參加了朝倉直巳、湯姆遜等的授課和講座，接觸到了世界一流的設(shè)計理論和實操表現(xiàn)技巧。

在大學(xué)期間，張立在學(xué)好必修的幾十門課程之外，還自學(xué)了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)流派和藝術(shù)理念。當(dāng)時學(xué)校圖書館進(jìn)口了大批的國外原版書籍，尤其是日本的圖書，如《世界美術(shù)全集》、日本《三彩》雜志等。他幾乎天天去圖書館學(xué)習(xí)、臨摹大師的作品，他喜歡畢加索的立體派、馬蒂斯的裝飾風(fēng)格、高更的神秘色彩、蒙德里安的冷抽象和皮洛克的熱抽象，以及達(dá)利的超現(xiàn)實主義畫派行為藝術(shù)、大地藝術(shù)、達(dá)達(dá)主義、波普藝術(shù)等。他還動手做一些面具，在衣服上畫畢加索的畫風(fēng)的圖案。張立大學(xué)四年以專業(yè)總分累計第一名的成績獲得了優(yōu)秀畢業(yè)生的稱號。

張立的知識面寬廣，獲取信息的來源很多，并在跨界與融合中，提升自身的繪畫技能。他把繪畫、書法、攝影、戲曲、電影、報刊、廣告、民間藝術(shù)等融合到一起，創(chuàng)造出多樣化的形式。人們稱他為雜家或大美術(shù)家。張立有著自己的精神世界，他對人生有著獨特的感悟與理解，并把這種獨特表現(xiàn)在作品中，顯現(xiàn)出與眾不同的風(fēng)格與氣質(zhì)。他每個時期的作品（甚至每一件作品）都獨具個性，都是一個獨特的藝術(shù)單元。張立的大彩寫意繪畫，用中國的戲曲、京劇、飛天等傳統(tǒng)題材，把中國古代藝術(shù)中的裝飾性、平面性和現(xiàn)代派表現(xiàn)手法中的主觀感受、主觀表達(dá)及廣告中的簡潔明快、視覺沖擊融為一體。他的作品在造型上夸張、變形、概括，在構(gòu)圖上和諧、豐滿、呼應(yīng)，在色彩上強烈、鮮明、華麗，在線條上率意、有力、靈動，是色彩與靈動的融合、現(xiàn)代與古典的融合，瞬間與情節(jié)的融合、感覺與深邃的融合。

二、“守正與創(chuàng)新并重”是張立堅定的藝術(shù)追求

融合傳統(tǒng)即為守正，與時代同步即為創(chuàng)新。融合二者之間的關(guān)系，需要藝術(shù)家有包容、開放、寬廣的心態(tài)?！肮P墨當(dāng)隨時代，丹青寄托豪情?！碑?dāng)今時代的藝術(shù)家更應(yīng)自覺承擔(dān)起文藝“培根鑄魂”的時代使命，提升藝術(shù)作品的思想性，展現(xiàn)新時代的藝術(shù)特色。

張立堅守中國傳統(tǒng)文化，而又不失對現(xiàn)代繪畫形式語言的深度探索。他認(rèn)為，中華傳統(tǒng)應(yīng)該是承接雄渾博大的漢魏藝術(shù)、瑰麗燦爛的唐宋繪畫，以及明清以來豐富多變的水墨畫和民間藝術(shù)，這才是中國當(dāng)代藝術(shù)的淵源。他從中國古代造型藝術(shù)中挖掘形式語言和色彩表現(xiàn)的靈感，并將這些靈感帶進(jìn)他的大彩寫意創(chuàng)作之中。各類富有韻律之美的點、線、面符號和色彩構(gòu)成，形成了色彩明快、墨色交融的藝術(shù)風(fēng)格，也印證了20世紀(jì)30年代美學(xué)家宗白華對中國畫發(fā)展道路做出的展望：恢復(fù)傳統(tǒng)運筆線紋之美與其偉大的表現(xiàn)力;傾心注目于色彩流韻的真景，創(chuàng)造濃郁清新的色相世界;在現(xiàn)實生活中體驗，表達(dá)時代精神與節(jié)奏，挖掘人世間的真善美。

張立的大彩寫意繪畫，在構(gòu)圖上吸收了中國傳統(tǒng)繪畫上的以大觀小之法，打破了西方透視畫法把藝術(shù)家降低為光學(xué)機器，只表現(xiàn)眼所見到的，不能表達(dá)心所看到的局限。他吸收了中國壁畫、版畫，以及波斯與印度畫中的內(nèi)景、外景不同空間并列法。他還運用了許多石窟壁畫藝術(shù)、電影藝術(shù)上的方法，他時常把遠(yuǎn)景與近景、天空與地面、虛景與實景等有機而巧妙地結(jié)合在一起，成為電影中的“蒙太奇”。

“奇中寓正”是從整個藝術(shù)效果來說的。中國畫法向來主張“奇中寓正”“正中寓奇”，以達(dá)到藝術(shù)上變化統(tǒng)一。張立畫過很多系列，如《西藏系列》《民國系列》《戲曲系列》《春系列》《現(xiàn)實系列》等，構(gòu)圖大膽或形象夸張，都是有感而發(fā)來表達(dá)當(dāng)時的感受和對所畫人物的理解，但細(xì)細(xì)端詳，則是對“奇中寓正”“正中寓奇”的藝術(shù)技巧把握火候到位。

三、“和而不同”是張立堅守的藝術(shù)創(chuàng)作理念

經(jīng)過幾十年的藝術(shù)耕耘，張立親歷了由廣告設(shè)計、壁畫、油畫、絲網(wǎng)版畫、重彩畫到大彩寫意畫的發(fā)展和創(chuàng)新，是一位多向進(jìn)取、藝術(shù)結(jié)構(gòu)多元化的藝術(shù)家。在他看來，“藝術(shù)要‘和而不同’，‘和’是要有法則，要尊重藝術(shù)的規(guī)律;‘不同’是要有個人的面貌”。張立關(guān)注西方現(xiàn)代藝術(shù)，研究中西方藝術(shù)的相融共通。實際上，中西方藝術(shù)的結(jié)合早在敦煌壁畫中就初見倪端，近百年來無數(shù)藝術(shù)前輩做了諸多成功的實踐。張立在立足現(xiàn)代與民族的同時，學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)藝術(shù)，吸納西方現(xiàn)代藝術(shù)的精華，從而形成個性鮮明的繪畫語言。他的大彩寫意畫，把斑駁陸離的形色處理與飄逸瀟灑的空間組合自然地結(jié)合起來，不僅透露出中國文人胸襟中的傳統(tǒng)格局，而且蘊含著西方現(xiàn)代藝術(shù)的抽象成分。

張立還是一個風(fēng)格多變的藝術(shù)家，能夠熟練運用各種畫法表達(dá)對生命世界的體驗。從畫種看，張立的藝術(shù)包括油畫、國畫、水墨畫、水彩畫、招貼畫、綜合材料、插圖畫等;從題材看，張立創(chuàng)作出了《現(xiàn)實系列》《飛天系列》《戲曲系列》《民國系列》《西藏系列》《春系列》等。張立對每種畫法和題材都進(jìn)行了全方位的探索和創(chuàng)新，并在創(chuàng)作上追求新觀念、新思維、新手法、新表達(dá)，其作品新穎獨特。從美學(xué)風(fēng)格來看，張立的畫作風(fēng)格跨度非常大，既有現(xiàn)實主義風(fēng)格，又有夸張變形的表現(xiàn)主義風(fēng)格，還有裝飾性極強的抽象主義風(fēng)格。正如他所說：“用繪畫的形式詮釋自己的所思、所想、所感、所悟，換一種眼光和角度，展現(xiàn)繪畫、藝術(shù)及生活歷程。”

他畫《西藏系列》之前，親自去了西藏，被西藏的壯美河山和古樸絢麗的色彩所震撼，回來創(chuàng)作了一批以“西藏”為主題的系列作品。用筆粗獷、色彩對比強烈、造型古樸夸張，只有這樣才能表達(dá)他心中的感受。他畫《民國系列》，是因為他對民國時期很感興趣，也收藏了不少民國老照片、月份牌和廣告畫，他的繪畫中體現(xiàn)了民國的歲月感、滄桑感及流失歲月的感覺。用大的色塊、統(tǒng)一的色調(diào)和隱約的造型，畫出了他對民國的理解和感受?！洞合盗小穭t用綠的色調(diào)和大的流動筆觸，用符號性的抽象語言，畫出音樂感、節(jié)奏感，就像流動的音符和一首詩。

在《戲曲系列》中，他進(jìn)行了兩種繪畫語言的探索，分別表現(xiàn)在其早期作品和晚期作品中。早期畫的戲曲，他想用純繪畫的語言，把自然形態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)意形態(tài)，采用打散構(gòu)成的方法進(jìn)行組合。畫作帶有畢加索的創(chuàng)作理念，但人物外形、虛實空間的分割，都是采用中國傳統(tǒng)木刻的造型，看似前衛(wèi)但是骨子里卻都是中國傳統(tǒng)。后期畫的戲曲，則想創(chuàng)作一批唯美的、雅俗共賞的作品。把抽象和具象融合起來，在畫作中融入廣告的視覺沖擊力。外形用了中國木板年畫的造型手法，這批畫在社會上引起了廣泛的歡迎和好評。

四、“大彩寫意”是張立藝術(shù)創(chuàng)作的主要手法和媒介

張立擅長畫人物，其人物形象塑造的最大特點是對人物感受能力強，造形手法多樣，色彩絢麗豐富，個性塑造夸張寫意，具有較強的裝飾性和視覺沖擊力。他把中國畫的神韻、意象與西方現(xiàn)代繪畫夸張、變形的塑造手法相結(jié)合，創(chuàng)作了一系列有新意的作品，如《戲曲人物》系列，這個系列的作品色彩濃艷亮麗，造型概括夸張，人物神態(tài)鮮活靈動。更為難得的是，從中他還吸收、化用了中國民間藝術(shù)的色彩技巧造型，那種大紅大綠的色彩和裝飾味極強的平面性及現(xiàn)代派藝術(shù)的主觀性，被他加以創(chuàng)新利用，不僅豐富了表現(xiàn)手段，也使現(xiàn)代繪畫具有了更為濃烈的中國氣質(zhì)。

鐘情于繪畫的張立曾說：“當(dāng)今繪畫需要不斷融合，相互吸收、混搭，架上繪畫在世界范圍內(nèi)雖然已經(jīng)漸漸邊緣化，被影像及多媒體所取代，但我依然摯愛，因為這已成為一種方式——生活方式、表達(dá)方式?！庇写藞?zhí)念和不斷探索，張立的藝術(shù)之路也必將越來越寬廣，張立的大彩寫意畫，必將會不斷地走向世界，并走向新的藝術(shù)高峰。