江蘇省南京市致遠外國語小學分校 王文君

一、圖形譜的教學意義

在音樂教學中，教師的首要任務是分析樂曲中的音樂要素，并且以此為根本開展教學內(nèi)容。恰當?shù)剡\用圖形譜作為教學方法，能夠起到事半功倍的教學效果。圖形譜教學能夠將抽象的音樂用具體的圖形展現(xiàn)出來，能夠幫助學生理解音樂知識、感受音樂情緒變化、梳理音樂結構，強化學生對音樂的審美感受，從而提高學生對音樂的記憶效果，提高課堂效率，實現(xiàn)高效課堂。

在蘇少版音樂教材中，能夠看到為律動、節(jié)奏音高、強弱變化、樂曲結構等搭配了大量圖形譜。在實際教學中，圖形譜也十分易于學生接受，尤其是低年級學生。這種“特殊”的樂譜能夠極大地減輕學生認知樂譜的負擔，更容易吸引學生的注意力。

音樂是一種聽覺藝術，是抽象的藝術。而圖形譜可以通過運用圖形和符號等這些可視化的形式，將音樂變得直觀、形象。在中國古代早已出現(xiàn)了類似圖形譜的使用記錄，而近現(xiàn)代的奧爾夫音樂教學體系中也經(jīng)常采用圖形譜的教學方法。在小學階段，學生對于抽象事物的認知感受并沒有完全形成，所以在教學過程中適當?shù)丶尤雸D形譜教學，將抽象的音樂轉變?yōu)榭梢暬?、直觀化的圖譜幫助認知，在視聽結合的方式下進行教學，能起到事半功倍的效果。

二、圖形譜的運用策略

（一）巧用圖形譜，感受樂曲旋律

在教學中，可以利用圖形譜中點的位置變化、線條的走向、圖形的大小來表現(xiàn)音高、旋律、強弱等音樂要素。在蘇少版音樂教材中，幾乎每單元都配有形象直觀的圖形譜。如二年級管弦樂曲《獅王進行曲》中，不但有形象的獅子腳印作為旋律，更有體現(xiàn)強弱變化的波浪線。在音樂課堂教學中，教師可以充分利用教材提供的圖形譜，也可以自己創(chuàng)編。在教學中讓學生邊看、邊聽、邊唱，從而達到更好的教學效果。

在教唱一年級歌曲《閃爍的小星》時，筆者結合歌曲中的音高、節(jié)奏、歌詞內(nèi)容等特點設計了圖形譜進行教學。用圖形的高低表示音高變化；用大星星和大云朵表示節(jié)奏的不同；用星星和云朵分別表示跳音和連音，通過看、聽、畫、唱的練習，學生很快就學會并能夠準確演唱。（詳見圖1）

圖1 《閃爍的小星》旋律片段圖形譜

（二）巧用圖形譜，分析曲式結構

圖形譜往往可以利用相同的圖形表示反復出現(xiàn)的樂段或者樂句，用對比的圖形表現(xiàn)不同的樂段或者樂句，用特殊的形狀表現(xiàn)樂段或者樂句的特點。

比如，欣賞樂曲《單簧管波爾卡》是一首“引子+ABACA”的回旋曲。根據(jù)樂曲的結構特點以及樂段特點，筆者用花朵表示歡快跳躍的A樂段，用延伸的枝條表示旋律起伏明顯的B樂段和C樂段。（詳見圖2）

圖2 《單簧管波爾卡》曲式結構圖形譜

在欣賞過程中，教師根據(jù)樂曲情緒特點，創(chuàng)設情境，并根據(jù)圖形譜所展示的內(nèi)容，引導學生想象自己置身于美麗花園中，順著樂曲的旋律和圖形譜的提示熟悉樂曲。教師還可以適當?shù)靥崾緦W生自己編創(chuàng)動作，在相同樂段出現(xiàn)時進行律動。

在小學階段，樂曲的曲式結構基本為兩段體、帶再現(xiàn)的三段體或者回旋曲居多，都可以采用這種圖形譜來輔助教學。

（三）巧用圖形譜，解決教學難點

在歌唱教學中，有些歌曲中的難點，始終會成為演唱的絆腳石。教師通過不停地糾正，反復地練習，不停地教唱才得以解決，但這樣會破壞歌曲的美感體驗，同時也會使得課堂索然無味。這時如果有設計合理、巧妙的圖譜，那么通過聽、看、唱、畫等多種感官共同作用的方式能夠讓難點更容易解決，讓學生更好地進行美感體驗。

比如，在教唱歌曲《牧場上的家》時，每個樂句的弱起節(jié)奏和跨小節(jié)長音節(jié)奏的演唱就是這首歌曲的難點。在教授時，筆者采用圖形譜的方式，用花朵和線條表示弱起節(jié)奏和連貫的旋律；用小花表示長音的節(jié)奏長短。（詳見圖3）學生通過圖形譜對歌曲的節(jié)奏就一目了然了，然后再加上聽、唱、畫，很容易就解決了歌曲中的難點。

圖3 《牧場上的家》圖形譜

（四）巧用圖形譜，理解多種演唱形式

在低年級的歌唱教學中，往往會出現(xiàn)不同的演唱形式，一般有齊唱、獨唱、輪唱等。利用圖形譜可以幫助學生自主地學習多種演唱形式，還可以為學生提供共同觀摩、互相討論的機會。

比如，歌曲《打掌掌》作為低年級學生接觸的第一首輪唱歌曲，筆者利用圖形譜的教學方式，用兩種顏色標明男生、女生各自演唱的部分，引導學生觀察兩聲部演唱的先后順序和結束句的不同，再結合聽賞和律動，在充分理解和熟悉的基礎上嘗試演唱，這種利用圖形譜的教學方式遠比說教要有效得多。（詳見圖4）

圖4 《打掌掌》圖形譜

三、圖形譜的運用效能

圖形譜作為一種教學手段，雖然是很有效，但是在用之前，要能夠明確地知道什么時候用，怎樣用才能使得課堂更高效。這個要根據(jù)圖形譜的效能與用途來進行劃分。

（一）圖形譜引導，感知音樂

圖形譜可以表現(xiàn)絕大多數(shù)的音樂要素，包括旋律、音高、節(jié)拍、節(jié)奏、強弱、曲式結構等。通過圖形譜，可以清楚地看到旋律的走向、音高的變化、節(jié)奏緊湊疏松、節(jié)拍強弱、樂段對比等。所以它可以作為教學時的一條線索，在學生第一次接觸作品時，結合圖形譜向學生展示作品的全貌，使學生較快地參與到音樂中。如果沒有圖形譜作為引導，在聽賞整首樂曲時，學生逐漸會“不知所措”“不知道聽什么”，然后很快就會分神，更談不上有很好的情感體驗了。

圖行譜在學生初步感知音樂的時候，無形中就讓學生了解了樂曲的曲式結構、音色、音高、節(jié)奏、強弱等，使學生逐漸地走進音樂，也能夠很容易地幫助學生記住音樂。

（二）圖形譜為媒介，參與音樂

圖形譜作為一種圖形，最大的特點就是學生可以結合圖形在已有的經(jīng)驗與理解上直接參與到音樂中。所以，在設計圖形譜時要注意簡潔明了,一目了然，不要過于浮夸和花哨，導致學生難以理解顯得不實用。圖形譜要切合音樂選擇最通俗易懂的方式，讓學生能夠通過已有的經(jīng)驗讀懂、看懂音樂。才能夠參與體驗，參與創(chuàng)作，通過圖形譜、律動、合奏等方式更深入地體驗音樂。

（三）自創(chuàng)圖形譜，表現(xiàn)音樂

圖形譜的創(chuàng)編不一定是教師才能完成，通過教師的引導，讓學生自己進行圖形譜的補充或編創(chuàng)，讓學生在主動探索和發(fā)現(xiàn)的過程中培養(yǎng)多層次的思維能力和創(chuàng)造能力。學生在創(chuàng)作的過程中發(fā)揮自身的才能，可加深自身對作品的理解。

學生創(chuàng)作或者補充圖形譜時，需要在原來圖形譜的基礎上，通過體驗與感受，發(fā)現(xiàn)更多的信息，進而對圖形譜進行再創(chuàng)造。通過引導和探索，提高學生對音樂的敏感性和表現(xiàn)力，讓每個學生都能夠從自己的創(chuàng)造中得到正面反饋，增強其自信心。

圖譜教學無論從教學形式還是教學內(nèi)涵上都能夠體現(xiàn)新課標倡導的“以審美為核心”的教學理念。只要我們遵循“體驗音樂”的原則，選擇合適的方式，就能夠優(yōu)化課堂教學，形成高效課堂。