林詩婷

一、夏俊娜藝術(shù)風(fēng)格的形成

女畫家申玲的人生觀及藝術(shù)觀對夏俊娜產(chǎn)生了很大的影響，夏俊娜在校期間，曾經(jīng)受到女藝術(shù)家申玲藝術(shù)觀的直接影響，而申玲的藝術(shù)觀，是來自西方女性思潮的影響。在申玲的作品中，女性視角和女性自我意識可以得到明顯的體現(xiàn)。申玲的藝術(shù)觀影響了夏俊娜藝術(shù)風(fēng)格的形成，在信息多元化的新時代，在藝術(shù)創(chuàng)作中，以女性的姿態(tài)出發(fā)來表現(xiàn)自我和詮釋這個世界。她們關(guān)注當(dāng)代的社會，將自己的個人經(jīng)驗(yàn)和豐富的情感展示在她們的作品當(dāng)中，從而建立一種不同于男性的感知方式。她們創(chuàng)造的畫面不同大多數(shù)男性所表現(xiàn)的外在的社會現(xiàn)象一樣，而是回歸個人特征，描繪個體的心理感受和思考個體產(chǎn)生的意義。夏俊娜同樣也是如此，她描繪內(nèi)心的情緒，以獨(dú)特的風(fēng)格營造她心中最真實(shí)的向往世界。夏俊娜在談到自己的藝術(shù)風(fēng)格時，曾說自己并不主動追求自己所屬什么風(fēng)格，而是尊重內(nèi)心，從自身的個人經(jīng)驗(yàn)和審美趣味出發(fā)，探求令她心馳神往的東西，然后再依據(jù)女性的審美將對象展示到畫面當(dāng)中。夏俊娜已成為當(dāng)代著名的女畫家，其作品風(fēng)格深受人們的關(guān)注和喜愛。

二、夏俊娜藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)

第一次看到夏俊娜的作品，就被她畫面中的一草一木繽紛的色彩所陶醉。她繪畫的獨(dú)特體現(xiàn)在畫面中的人物姿態(tài)，畫面中的構(gòu)圖和色彩陰影所營造的朦朧、虛幻、真實(shí)的情感，這些情感在我們在腦海中編織出一個浪漫夢幻的唯美世界。[1]故事主題大多數(shù)是女性本身，以女性的角度、女性關(guān)注的事物為載體，關(guān)注女性的心靈世界，表達(dá)女性個人的主觀心理感受。

（一）表現(xiàn)題材：唯美意境

夏俊娜的作品一眼看下去就像塞滿五顏六色鮮花的萬花筒，每一處都是那樣的飽滿和豐富，讓人應(yīng)不暇接，同時也體現(xiàn)出夏俊娜內(nèi)心情感豐富的特點(diǎn)。其作品《綠野仙蹤》中，她巧妙地把心中的花花草草完美地描繪出來，像上帝在編織著豐富多彩的大自然風(fēng)景一般。作品中真切的情感和更幽微的意境，人物和景物相互呼應(yīng)，植物在競相綻放，三個少女或托腮、或撫琴、或看向別處，展現(xiàn)一幅青春動人的畫面。在色調(diào)上和諧統(tǒng)一，畫面中整體色調(diào)灰綠色，細(xì)看又有幾塊跳動不安分的亮色，不怎么搶眼卻豐富著畫面。像一個秘密花園，屬于女孩們玩樂的唯美世界。她在創(chuàng)作中對意境的追求，是追求人物和景物相互融合，并且傳達(dá)出自己的情感的藝術(shù)境界。

景物是可以描繪的，情感是觸碰不到的，以情入景，就能傳神寫意。文學(xué)批評家王國維先生認(rèn)為，情感和場景是意境的兩個基本要素，場景的交融是意境的基本特征。意境的核心是追求情感、意象、語言的相互結(jié)合。因此，意境可以說是藝術(shù)家通過對客觀事物的描繪進(jìn)而表達(dá)自己的內(nèi)心情感的一種藝術(shù)境界。它也是藝術(shù)家強(qiáng)烈情感與生動客觀事物的融合。夏俊娜的作品，魅力在于她筆下的花和人物并不和客觀世界的一模一樣，帶有一種夢幻和虛無。實(shí)際上，這就是一個意境。夏俊娜通過女性的歌唱、宴會、期待和幻想，盡最大努力挖掘人物心理活動中的微妙之處。選擇各種植物和同類人物布置無不在表達(dá)著女性心中浪漫的想象。這樣，整個畫面的色彩就具有了恰當(dāng)傳達(dá)意境的作用。

（二）表現(xiàn)主題：女性年華

夏俊娜有著屬于自己獨(dú)特的繪畫表達(dá)，人物在她的畫筆下充滿著一種異國的情調(diào)，仿佛那些古希臘少女呼之欲出，她們的表情又令人難以捉摸，想不明白她們在思考著什么。雖然夏俊娜樂于創(chuàng)造可人的女孩，但她似乎總是安排她們脫離現(xiàn)實(shí)世界，本來原始的普通場景卻安排得很特別。夏俊娜渴望著自己能夠一直描繪著希臘時期的那種單純和高貴，體現(xiàn)在她創(chuàng)作的少女始終自由溫和，舒適動人。她的畫每每能引發(fā)觀者的某種情愫，讓觀者的感受不由自主滲透其中，十分自然也十分輕易[2]。

夏俊娜筆下的畫中人，雖然情節(jié)是虛構(gòu)的，卻給人一種真實(shí)的視覺美，能夠完美地將女性的天真、純潔、優(yōu)雅、高貴毫無保留地表現(xiàn)出來，雖然來自于生活，卻又遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于生活。這是畫家對芳華對生命、對世界的渴望和熱愛。夏俊娜筆下的人物雖然有著希臘化的臉龐和面容，并且?guī)в形阑那楦?，但是她作為一個東方人在畫面當(dāng)中也體現(xiàn)著東方女性有的溫文爾雅。

在《春夏秋冬系列》的組畫當(dāng)中，畫面當(dāng)中的四幅作品無不體現(xiàn)著傳統(tǒng)女性在家庭當(dāng)中扮演著慈母的角色，展現(xiàn)著母性的光輝。這是東方傳統(tǒng)女性的特點(diǎn)，也是一種優(yōu)點(diǎn)，夏俊娜以一個女畫家的角度，洞悉女性在家庭當(dāng)中給我們留下的常規(guī)形象，那便是母親是溫和細(xì)致的，是給我們帶來溫柔和寧靜的偉大女性。除此之外，夏俊娜還描繪了現(xiàn)代女性的果斷堅(jiān)強(qiáng)，現(xiàn)代的女性不僅要有著溫柔細(xì)致的內(nèi)心，同時還要能面對來自社會上的挑戰(zhàn)。這就要求女性不僅僅要溫柔，同時還需要有堅(jiān)強(qiáng)、勇敢無畏的品質(zhì)。這也是現(xiàn)代女性的特點(diǎn)，夏俊娜以畫面當(dāng)中女性呈現(xiàn)給我們的兩種不同的姿態(tài)來表現(xiàn)這個時代女性扮演的作用。她的作品有著女性的品質(zhì)和光輝，并向觀眾解釋女性藝術(shù)家心中的完美世界。

三、夏俊娜的繪畫藝術(shù)語言分析

夏俊娜的繪畫語言風(fēng)格具有屬于女性獨(dú)特柔軟的筆觸感、繽紛又和諧的色彩和特殊的肌理。她獨(dú)特的個性化語言形成了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。她繪畫中的朦朧又細(xì)膩的感覺使她對女性生活的態(tài)度一躍而上。

（一）色調(diào)的把握

在夏俊娜畫筆下，占據(jù)著主導(dǎo)地位的似乎一直是色彩。她的色彩每一塊都在顯露著朝氣蓬勃的生命，每一種顏色都是完成夏俊娜畫面不可缺少的部分。為什么夏俊娜繪畫作品中顏色那么繁多，整張畫面卻還是能繽紛且和諧呢？夏俊娜的畫面顏色是灰色居多而非純色亮色，偶爾畫面當(dāng)中局部出現(xiàn)跳出來的亮色也是為了豐富畫面的灰色調(diào)。作品《綠野仙蹤》遠(yuǎn)處背景和樹枝的顏色是退向畫面深處的冷色調(diào)即藍(lán)灰色。向后退的空間即是藍(lán)灰色，而畫面中央的人物桌布和近處的植物則是暖色調(diào)，人物的衣服是黃紫色，和畫面近處的黃色形成相呼應(yīng)的空間。畫面的冷灰色在后，暖灰色在前，彼此相互協(xié)調(diào)，豐富畫面。光線是從右上方照射到左下方，右上方和左下方跳躍的亮色是整幅畫面的明度較高的顏色，花朵和桌布為整幅灰色的畫面增添了一絲明快。整張畫色調(diào)協(xié)調(diào)，每一個局部都相互呼應(yīng)，視覺效果和空間美感都在一個畫面當(dāng)中得到完美的呈現(xiàn)。

在夏俊娜充滿浪漫詩意的繪畫中，色彩無疑是畫面當(dāng)中重要的成分，它是情感的外衣。畫面當(dāng)中透露出來的象征意義和情感表達(dá)，體現(xiàn)出了夏俊娜內(nèi)心所思所想。夏俊娜運(yùn)用灰蒙蒙的色調(diào)卻成功在畫面當(dāng)中的創(chuàng)造了一個詩意的世界。夏俊娜善于用迷人的色彩和詩意的表達(dá)充盈整個畫面，那些輕快無規(guī)律的色塊在畫布上的安排，看似出自畫家的無意識，卻令色彩的空間感、對比度、寓意性在畫面當(dāng)中得到毫無保留的發(fā)揮。

（二）筆觸與線條

凡·高短直有力道的筆觸是男性化的剛強(qiáng)果斷，夏俊娜的表達(dá)方式則帶有女性的典型特征，筆觸輕快活潑，線條優(yōu)美動人，好似在旋轉(zhuǎn)舞動。雖然夏俊娜繪畫為油畫，但是卻有著中國畫當(dāng)中的寫意筆觸，帶有一種光影錯落的節(jié)奏感和詩意的表達(dá)。她將中國獨(dú)特的繪畫風(fēng)格融入西方繪畫，這是一種獨(dú)特的表達(dá)方式，是中西文化交流的反映。她的肌理非常干脆和熟練。因?yàn)檫@樣，她的畫面才會有一種朝氣蓬勃的感覺，很直接不拖沓。筆與線條之間的簡單巧妙的對比、流暢和呆滯的對比以及跳躍穩(wěn)定的對比，都會使你的畫面更加生動，賦予繪畫靈活性和表現(xiàn)力。[3]

（三）肌理的表現(xiàn)

肌理在她的作品中依托厚薄、糙細(xì)等已經(jīng)轉(zhuǎn)化為審美情感的表達(dá)手段。她對肌理的創(chuàng)新貫穿于整個創(chuàng)作過程，這也是她的審美趣味和創(chuàng)作風(fēng)格的體現(xiàn)?？雌饋聿唤?jīng)意的涂抹和皴擦，精彩的即興處理，直接影響作品的感染力。在她的畫面當(dāng)中，肌理如同色彩一樣有著重要作用。

《天使》的衣裙中的肌理就十分的靈動瀟灑。扇形筆被用于衣服和裙子上，這些衣服和裙子占了畫面的很大比例，運(yùn)用摩擦和揉捏的手法以產(chǎn)生蓬松的紋理。從圖片可以看出，女孩的衣裙被表現(xiàn)得十分輕松活潑，也十分的有層次。不需要仔細(xì)地去再現(xiàn)一種類型的衣裙，就能夠使觀看者可以體會到衣服的質(zhì)感，似乎是很無意識的寥寥幾筆，但卻是夏俊娜的一種主觀而藝術(shù)化的提煉，并將一些光影根據(jù)畫面的需要進(jìn)行組合、對比，使得整個畫面由夏俊娜操控著，既主觀又客觀。它看起來像是音樂中的一個音符，以有序的節(jié)奏譜曲。畫面當(dāng)中迭起的色彩肌理，表現(xiàn)出畫家的自在精神追求和自然世界的整體和諧。衣裙的褶皺起伏多，光澤度高，有著一種波瀾起伏，節(jié)奏明快的畫面效果，夏俊娜在這里將衣服的起伏和質(zhì)感表現(xiàn)得淋漓盡致。

四、結(jié)語

夏俊娜的作品是十分靈動感人的，每一幅畫當(dāng)中都有神秘的繆斯女郎，奇異的花花草草，像是天使蒞臨人間，幽靜的畫面顯露出夏俊娜內(nèi)心深處是唯美的、浪漫的。夏俊娜以女性的角度出發(fā)，描繪個人在生活中的感受經(jīng)驗(yàn)，她把真實(shí)的感受都搬到了畫布上，繽紛的色彩和游刃有余的筆觸來自于內(nèi)心的獨(dú)白。夏俊娜油畫風(fēng)格是中西方油畫藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物，在畫作當(dāng)中以女性的視角感悟著藝術(shù)與人生，展現(xiàn)出唯美、抒懷、迷茫、頹廢、神秘，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，拓展了中國油畫的發(fā)展空間。[4]