河北科技大學(xué) 崔昊 董雙葉
19世紀(jì)是英國藝術(shù)史上值得銘記的時(shí)代。1837年,隨著英國維多利亞女王繼位,英國正式進(jìn)入了其藝術(shù)史上的黃金時(shí)代。這就是英國歷史上的“維多利亞時(shí)代”。維多利亞女王在這一時(shí)期也為藝術(shù)的蓬勃發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。首先這是一個(gè)經(jīng)濟(jì)相對(duì)發(fā)達(dá)的年代,隨著英國資本主義工業(yè)的蓬勃發(fā)展,不僅上層人士甚至一些中層階級(jí)人士也積累了大量財(cái)富。這也使得當(dāng)時(shí)的大英帝國出現(xiàn)了前所未有的繁榮,在物質(zhì)財(cái)富的高度發(fā)展下,英國人民也有能力去滿足自己的精神追求,所以在當(dāng)時(shí)收聽高雅的音樂、參觀繪畫展覽、收藏藝術(shù)品成了當(dāng)時(shí)人們茶余飯后的消遣。這種消費(fèi)方式的轉(zhuǎn)變也使得英國的藝術(shù)市場(chǎng)大為繁榮,藝術(shù)家的社會(huì)地位也在當(dāng)時(shí)獲得了極大的提高。其次,這是一個(gè)藝術(shù)繁榮的好時(shí)期,這與當(dāng)時(shí)英國維多利亞女王的大力支持有著很大的關(guān)系,因?yàn)榫S多利亞女王本身就是一位對(duì)藝術(shù)無比熱愛并具有極高水平鑒賞能力的人。她還為藝術(shù)家授予貴族的頭銜,在提高其身份的同時(shí)也加速了藝術(shù)家們快速融入貴族的生活。這也在一定程度上增強(qiáng)了畫家們的自信心,所以他們敢想敢畫,創(chuàng)造出了很多經(jīng)典可以流傳后世的作品。
在19世紀(jì)初期,隨著龐貝古城被意大利人開掘,歐洲國家開始刮起了一股考古風(fēng)。英國的埃爾金伯爵可以說是當(dāng)時(shí)英國考古熱潮的代表人物,他利用自己的職務(wù)之便對(duì)一些雅典古建筑進(jìn)行了極其詳細(xì)的考察,他被雅典人民的藝術(shù)文化震驚了。當(dāng)?shù)氐娜嗣穹炊鴮?duì)這些古物不屑一顧,他們把這些“破磚爛瓦”廉價(jià)賣給了埃爾金伯爵。埃爾金伯爵全部以私人買賣的名義運(yùn)回了英國倫敦,這件事在當(dāng)時(shí)的英國引發(fā)了極大的社會(huì)輿論。后來通過研究和考察發(fā)現(xiàn),這些浮雕都具有重大的研究?jī)r(jià)值。它們可以說是當(dāng)時(shí)雅典古典藝術(shù)的經(jīng)典代表和集大成者。這一發(fā)現(xiàn)也為當(dāng)時(shí)的英國古典主義產(chǎn)生和發(fā)展打開了大門。這次的考古發(fā)現(xiàn)極大地引發(fā)了藝術(shù)家們的崇拜和模仿熱潮,引發(fā)了一場(chǎng)聲勢(shì)浩大的古典復(fù)興運(yùn)動(dòng),這場(chǎng)考古發(fā)現(xiàn)不僅影響了藝術(shù)家,還使當(dāng)時(shí)的普通民眾也受到了希臘古文明的洗禮和熏陶。
萊頓生于英國的一個(gè)貴族家庭,很小的時(shí)候就被父母送去德國學(xué)習(xí)繪畫和藝術(shù)的研究,也曾在佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院和法蘭克福的舒德爾特學(xué)院就讀。在羅馬的旅行中創(chuàng)作了很多描繪薩馬布耶搬運(yùn)圣母的情形的作品,隨后又在法國巴黎接受了嚴(yán)格的古典主義訓(xùn)練,也曾到達(dá)一些中東國家去感受當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情和藝術(shù)文明。回到英國后便創(chuàng)作了大量的古典主義和唯美主義的繪畫作品,受到了當(dāng)時(shí)皇宮貴族的欣賞和青睞。萊頓可以說是英國學(xué)院派繼雷諾茲以后又一具有代表性的領(lǐng)軍人物,在19世紀(jì)晚期還任皇家學(xué)院的院長(zhǎng)一職,被皇家授予過爵士的稱號(hào),這也是英國藝術(shù)史上第一個(gè)獲此殊榮的畫家。萊頓的個(gè)人興趣愛好廣泛,涉及的繪畫題材寬泛,其畫作不只是一味地遵從古典主義的教條和方式,而且始終堅(jiān)持自己的創(chuàng)作理念。可以說,萊頓對(duì)英國繪畫歷史的影響極其深遠(yuǎn)。
油畫作品《克林娜·達(dá)格爾的寧芙女神》是萊頓于1880所創(chuàng)作,畫面中的女神寧芙雙眸微微閉起,低額抱拳,樣子像思索又像祈禱,夸張的構(gòu)圖顯示出了寧芙女神黃金比例的身材,畫面整體較為明亮,與背后昏暗的背景產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對(duì)比,好似身上散發(fā)出金色的圣光,女神優(yōu)美的神態(tài)與曼妙的身姿令觀者無不屏息凝神,嘆為觀止。
19世紀(jì)英國的繪畫藝術(shù)受到了古希臘古典主義的影響,當(dāng)時(shí)的許多繪畫題材都取材于古希臘神話中的神話人物,而萊頓繪制過大量的表現(xiàn)古典主義女性的美貌與風(fēng)采的作品。這些主題也來自希臘神話的故事,寧芙是古希臘神話中的女神之一,有時(shí)也被翻譯成精靈和仙女,也有的時(shí)候被視作妖怪的化身,寧芙們常常在山林、溪流、海洋等地,這些神話傳說也為西方畫家提供了無限的靈感與想象空間。在萊頓的《克林娜·達(dá)格爾的寧芙女神》中的寧芙描繪的是美麗的水仙女,在神話中也是掌控著水的神。畫中的寧芙女神身裹輕紗,萊頓以擬人化的方式追憶古典傳統(tǒng),給觀眾們一種主觀的想象空間,這也成為萊頓當(dāng)時(shí)繪畫作品的一個(gè)突出的特點(diǎn)。寧芙女神背對(duì)著瀑布站在一個(gè)沙堆上,深邃的暗流與亮白的人體形成一種明顯的明暗對(duì)比,凸顯出了一種女神的莊重神圣的氣質(zhì),作為萊頓在1895完成的《炙熱的六月》的姊妹篇,其珍貴的價(jià)值不言而喻。
沃特豪斯作為19世紀(jì)英國古典主義與曾經(jīng)的拉斐爾前派的畫家和英國皇家美術(shù)學(xué)院的會(huì)員。其描繪的女性都具有艷麗的色彩和古典主義的意味,在沃特豪斯筆下的寧芙更具有一絲世俗感。
《許拉斯和水澤女仙》是沃特豪斯于1896年完成的一幅油畫作品。這幅畫取材于希臘神話阿耳戈眾英雄遠(yuǎn)航遭遇了險(xiǎn)情,講述了英雄少年許拉斯在途中去河邊喝水而被眾水仙拉下水淹死。畫面中的寧芙女神面容姣好,神態(tài)各異。一位女神拉住岸上的年輕男人的手臂仿佛在訴說著什么。皎潔的月光照在男人的臉上,映出了他英俊帥氣的面容。女神們被他吸引并陷入了愛河,她們從水中浮起露出了婀娜曼妙的身材。岸上的男人徹底看呆了,這簡(jiǎn)直就是自己心中完美女神的模樣,于是自己徹底被寧芙女神迷惑與控制了,甚至不惜背叛了自己的主人,寧芙們則把他拉到了一個(gè)冷靜清幽的世界,充滿柔美情懷的畫筆,讓人感覺柔美而又凄婉,這或許是一個(gè)誰也無法抗拒的充滿誘惑魅力的故事。
沃特豪斯早期的繪畫作品也曾受到萊頓的影響,作品的題材也是豐富多樣的。但描繪與萊頓筆下的寧芙不同,除了女神數(shù)量的增加,沃特豪斯描繪的女神褪去了神的外衣變得更加真實(shí)與世俗,整幅作品耐人尋味、發(fā)人深思。
在希臘語“Nymph”是“新婦”的意思,主要是指山林中出現(xiàn)的女神,她們的故事經(jīng)常出現(xiàn)在古希臘的神話中,多以美麗女子的形象出現(xiàn),有時(shí)會(huì)化身為樹、水和山等自然之物。在《楚辭》的《山鬼》中也有和寧芙女神相似的描寫,詩的開頭就描寫出了扮成山鬼的巫女坐在山石上。用一種獨(dú)白的方式塑造了一位美麗、直率而又癡情的少女形象。她約定了與情人見面,盡管道路險(xiǎn)阻曲折她還是如約而至,但是她的情人卻失約了。待到傍晚,少女孤身一人回到家中倍感凄涼和哀怨,詩文將幻想與現(xiàn)實(shí)交織在一起,整體的表達(dá)風(fēng)格也具有浪漫主義色彩,作者借用了擬人的手法闡明其美麗的山鬼形象,使得山鬼的人物形象變得更加豐富與飽滿,也具有了人神合一的藝術(shù)性特征。
《楚辭·山鬼》中的描寫與萊頓中的《克林娜·達(dá)格爾的寧芙女神》不盡相同,都是通過對(duì)以山水為媒介來對(duì)古代神話中的女神進(jìn)行描寫,字里行間也透出了對(duì)女神細(xì)致入微的刻畫,借畫來表達(dá)自己的思想感情。
在古羅馬時(shí)期,萊頓結(jié)識(shí)了許多畫家,如威廉·阿道夫·布格羅和阿爾伯特·約瑟夫·摩爾等人,從他們身上,萊頓學(xué)到了很多有關(guān)古典主義的美學(xué)觀念。從另一個(gè)角度去想,萊頓似乎變成了維多利亞時(shí)期的一種另類,他似乎總是站在對(duì)立面去思考古典與美的含義,這也使得萊頓在作品中的內(nèi)涵隱喻與其他畫家與眾不同,有著自己鮮明的繪畫風(fēng)格與創(chuàng)作特點(diǎn)。
萊頓在暮年時(shí)的創(chuàng)作中,大部分的題材還是來源于古羅馬和古希臘的神話故事,并在作品中隱喻的表達(dá)了自己對(duì)創(chuàng)作中敘事性的理解,使得后期的作品更加具有文藝復(fù)興時(shí)期的嚴(yán)謹(jǐn)與更加人性化的思考與表達(dá),這也是他不同于19世紀(jì)后期英國學(xué)院派畫家的重要原因之一。
神話題材和歷史題材都是萊頓駕輕就熟的題材,他的創(chuàng)作思路來自古典藝術(shù),萊頓筆下的女性也都不乏優(yōu)美典雅、莊嚴(yán)神圣的特點(diǎn)。他早期的創(chuàng)作也在不同程度上受到了法國新古典主義大師安格爾的影響,萊頓在早期模仿過柯喬勒和提香等大師的作品,后面又在大環(huán)境的影響下受到了古典主義的熏陶,使得他的畫作風(fēng)格多變,色彩、結(jié)構(gòu)、線條的完美融合有一種唯美主義的效果。萊頓畫中的膚白貌美的女性所體現(xiàn)出來的姿態(tài)相貌、衣著服飾,還有表露出的神態(tài)特征在細(xì)節(jié)上都散發(fā)出一種儒雅、溫柔、魅惑的藝術(shù)感與審美特點(diǎn)。
英國作為歐洲的一個(gè)島國,其地理位置的特殊性也使得英國誕生了一批又一批充滿激情和天馬行空想象力的畫家,德雷佛里克·萊頓無疑是當(dāng)時(shí)藝術(shù)畫派中的佼佼者,他的繪畫作品也影響了一代英國學(xué)院派和唯美主義畫派的作家,是19世紀(jì)英國繪畫藝術(shù)的一塊里程碑。他的作品《克林娜·達(dá)格爾的寧芙女神》是一幅不朽的世界名作。這幅畫不僅是萊頓古典主義與神話故事的完美結(jié)合,也反映出了當(dāng)時(shí)英國維多利亞時(shí)代的藝術(shù)潮流。