劉猛
(商丘師范學(xué)院音樂學(xué)院,河南 商丘 476000)
聲樂藝術(shù)是一門看似簡(jiǎn)單實(shí)則復(fù)雜的藝術(shù),這種極具魅力的人聲樂器運(yùn)用得當(dāng),能帶給人們無限的藝術(shù)享受和感官刺激。然而運(yùn)用不好非但沒有人去欣賞,更是會(huì)給歌唱者自身留下終身的遺憾和傷害。這是因?yàn)?,此樂器每人只有一件,也不像其他樂器,用壞了換一個(gè)就可以了。因此,這就要求我們制造和完善這件“樂器”時(shí)要精益求精,來不得半點(diǎn)馬虎。也許,我們每個(gè)學(xué)習(xí)聲樂的人都有這樣的體會(huì),聲樂的學(xué)習(xí)之路也是一條不斷修正錯(cuò)誤的道路。我們每天都是在練習(xí)發(fā)聲和改正錯(cuò)誤的煩惱中度過。而目的只有一個(gè),為了擁有神秘、美妙、動(dòng)聽的歌聲。在此,筆者愿意就聲樂教學(xué)中常見的學(xué)生容易理解錯(cuò)誤和忽略的問題發(fā)表一下自己的看法。
我國(guó)已故聲樂教育大師沈湘教授,給我們留下來許多寶貴的聲樂教學(xué)思想。在這些教學(xué)思想中,其中一個(gè)重要的值得研究的問題就是沈湘教授在談及衡量一個(gè)優(yōu)秀歌唱家的標(biāo)準(zhǔn)時(shí)提到的歌唱家應(yīng)具備的幾種素質(zhì)和能力。沈湘認(rèn)為,對(duì)于一個(gè)好的歌唱家來說,其演唱能力是各種素質(zhì)和能力的綜合。只是有天賦和才能,沒有經(jīng)過后天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是不行的。有天賦有才能,也經(jīng)過后天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,但得不到合適自身?xiàng)l件的技巧和方法也是行不通的。有了先天的條件,同時(shí)找到和掌握了適合自我條件的歌唱技巧和方法,再輔之于后天的不懈努力,最終才能獲得成功。
歌唱樂器是一個(gè)原動(dòng)力,歌唱的一切都由此起源。從廣義上講,這個(gè)原動(dòng)力,除了先天的自身?xiàng)l件外,還包括后天掌握的合適自己的歌唱技巧與方法。沈湘教授非常注重后天訓(xùn)練的重要性,即歌唱技巧和方法的掌握和運(yùn)用。他認(rèn)為,即使學(xué)生有天賦有才能,但是沒有經(jīng)過后天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,找不到合適自身?xiàng)l件的正確的歌唱技巧和方法,也是絕對(duì)不行的。他常常告誡學(xué)生說,歌唱樂器是長(zhǎng)在自己身上的,人一輩子只有一個(gè)嗓子。作為歌唱樂器,需要學(xué)習(xí)和運(yùn)用適合自己嗓音特點(diǎn)的歌唱方法,用正確的歌唱訓(xùn)練來重新制造它、使用它、保護(hù)它。使它既能歌唱自如,又能充分發(fā)揮其功效,保持其經(jīng)久耐用,延長(zhǎng)其藝術(shù)壽命,這就需要正確的歌唱方法,掌握合適自己條件的歌唱技術(shù)。否則,即使你有好的嗓音本錢,好的歌唱樂器,你的好的嗓音本錢得不到正常的發(fā)揮,就可能被損傷或被埋沒掉。只要我們遵從沈湘大師的教導(dǎo),訓(xùn)練好人聲樂器,就能成為一名優(yōu)秀的歌唱者。
有一些剛?cè)腴T接觸聲樂的學(xué)生,學(xué)習(xí)熱情十分高漲,看了很多很艱深、權(quán)威的聲樂理論書籍,自以為拿到了聲樂學(xué)習(xí)的法寶,了解了聲樂的奧秘。但卻忽略了自己中聲區(qū)底子沒有打牢,盲目的進(jìn)行高音訓(xùn)練,結(jié)果適得其反,效果很不理想。不但養(yǎng)成了不良的發(fā)聲習(xí)慣,甚至練壞了嗓子。這其中的主要原因是,初學(xué)聲樂的學(xué)生對(duì)自己的歌唱發(fā)聲器官還缺乏必要的了解,對(duì)歌唱發(fā)聲的原理一知半解。同時(shí)又好高騖遠(yuǎn),學(xué)習(xí)上總想一蹴而就,可忘記了“千里之行始于足下”“欲速則不達(dá)”等千古訓(xùn)戒。有高音C 之王美譽(yù)的帕瓦羅蒂在初學(xué)聲樂的時(shí)候,整整六個(gè)月的時(shí)間里每天只是訓(xùn)練音階和五個(gè)元音a、e、i、o、u。而正是這些枯燥無味的發(fā)音訓(xùn)練為他后來的成功打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在國(guó)外的音樂學(xué)院里培養(yǎng)一個(gè)歌手,需要兩年的預(yù)科和五年的大學(xué)本科學(xué)習(xí)。其中,僅中聲區(qū)的訓(xùn)練就需要兩至三年的時(shí)間。應(yīng)該說在剛進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的時(shí)候,適當(dāng)?shù)乜匆恍┤腴T的聲樂理論書籍,對(duì)了解自身的發(fā)聲器官及其運(yùn)動(dòng)原理是大有好處的。但這也應(yīng)該是在教師的指導(dǎo)下去看,遇到不懂的問題要及時(shí)請(qǐng)教老師,以求的正確方法。為自己的聲樂訓(xùn)練打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
筆者認(rèn)為,聲部鑒定是柄雙刃劍,鑒定好了事半功倍,對(duì)自己的換聲點(diǎn)和音色都能有一個(gè)科學(xué)的把握,聲音訓(xùn)練起來會(huì)很順暢。鑒定的不準(zhǔn)則容易養(yǎng)成錯(cuò)誤的發(fā)聲習(xí)慣和錯(cuò)誤的聲音的概念。會(huì)出現(xiàn)聲音擠卡,母音位置靠后等一系列問題。這其中最著名的例子當(dāng)屬意大利著名男高音歌唱家科萊里的遭遇。當(dāng)時(shí)這位已經(jīng)擁有黃金小號(hào)般高音的男高音在朋友的鼓勵(lì)下考上了著名的米蘭威爾第音樂學(xué)院。在他到底是男高音還是男中音的問題上學(xué)校的教授們各持己見,僵持不下。在錯(cuò)誤的聲部鑒定的影響下進(jìn)行的聲樂訓(xùn)練使他的漂亮的高音C 消失了。因此科萊里憤怒地離開了學(xué)校,在自己的潛心鉆研和刻苦訓(xùn)練下,不久他又找回了屬于自己的聲音,并最終成為了舉世矚目的男高音歌唱家。由此可見錯(cuò)誤劃分聲部有多么害人。筆者覺得,如遇到音域比較寬廣、聲部不典型的學(xué)生不妨不要太早的定聲部,應(yīng)首先打好聲樂基礎(chǔ),讓聲音自由的發(fā)展,等聲音技巧逐漸完善,音色會(huì)自己慢慢地顯現(xiàn)出來,到那時(shí)是什么聲部就不言自明了,也無須再搞什么聲部鑒定。而且,過早的定聲部會(huì)給學(xué)生一個(gè)強(qiáng)烈的心理暗示,認(rèn)為自己就應(yīng)該是怎樣怎樣的音色,先入為主,給自己劃了框框,限制了自己聲音的發(fā)展。而對(duì)不適合自己聲音的錯(cuò)誤模仿也為形成良好的歌唱習(xí)慣埋下了隱患。其實(shí),當(dāng)初聲部劃分的產(chǎn)生主要是歌劇演出的需要。簡(jiǎn)單來說就是用不同音色的聲音來展現(xiàn)歌劇中的戲劇沖突,并規(guī)范歌劇的演唱。這里還有一個(gè)情況需要我們特別注意,部分男高音聲部的同學(xué)認(rèn)為,男高音就是應(yīng)該展現(xiàn)自己的高音,在中聲區(qū)底子還沒有打牢的情景況下就開始盲目的練習(xí)高音,追求那種“明亮”“結(jié)實(shí)”的聲音,其實(shí)只是位置不高聲帶強(qiáng)制用力所產(chǎn)生的喉音,長(zhǎng)期下去必將造成音色變暗高音逐漸消失的結(jié)果。還有男中低聲部,為了將聲音唱的像唱片上的歌唱家那樣雄渾有力,就開大嗓子模仿,撐大中低聲區(qū),導(dǎo)致聲音位置靠后聲音不集中,高音上不去,音色暗淡。這是因?yàn)楹雎粤酥械吐暡扛枋忠残枰衅了沙诘母咭艉皖^腔共鳴。這種情況主要發(fā)生在嗓音條件比較好,音域比較寬的學(xué)生身上,這些學(xué)生往往容易忽略發(fā)聲的基本訓(xùn)練,只注重對(duì)自己喜歡的歌手的盲目模仿,造成這種情況非??上?。筆者在國(guó)外觀摩國(guó)際聲樂比賽的時(shí)候注意到,各國(guó)各學(xué)派各聲部的歌手雖然風(fēng)格各不相同,但有一點(diǎn)是一樣的,就是基本功的訓(xùn)練,簡(jiǎn)單來說就是高位置、深呼吸、放松的胸腔、打開的喉嚨。由此不難看出,扎實(shí)的基本功訓(xùn)練才是我們聲樂學(xué)習(xí)的根基所在。聲部劃分只是手段,千萬不可本末倒置,最終耽誤了前程。
首先,聲樂是一門通過語言來表達(dá)的藝術(shù),它是通過語言來和聽眾進(jìn)行心靈上的溝通的,這也正是人聲樂器所擁有的獨(dú)特魅力,也是它凌駕于所有樂器之上的根本原因。正如美聲唱法發(fā)展史上一代代的演唱大師,像卡魯索、比約林、斯基帕、帕瓦羅蒂、薩瑟蘭等人不僅聲音出眾,個(gè)個(gè)也都是咬字吐字的語言專家。正因?yàn)橐ё滞伦趾桶l(fā)聲歌唱的相輔相成關(guān)系,在兩方面都已經(jīng)發(fā)展的爐火純青的他們,才會(huì)被世人尊稱為聲樂大師。關(guān)于吐字發(fā)音的問題,如果在我們進(jìn)行歌曲演唱時(shí)吐字不清,歌曲的意思和情緒就很難表達(dá)清楚,讓觀眾云里霧里不知所云。其實(shí)吐字不清不只是影響歌曲的意思和情緒的表達(dá),由于發(fā)聲位置的改變,吐字不清同樣也會(huì)導(dǎo)致人聲樂器無法正確建立。這乍看起來是一個(gè)歌曲演唱方面的問題。其實(shí),錯(cuò)誤早在平時(shí)練聲的時(shí)候就已經(jīng)出現(xiàn)了。筆者在實(shí)際教學(xué)中發(fā)現(xiàn),學(xué)習(xí)美聲唱法的學(xué)生普遍存在,在練聲時(shí)母音發(fā)音不準(zhǔn)的情況,也就是母音發(fā)音向里倒的情況。例如:很多學(xué)生在練聲時(shí)會(huì)把母音“a”唱成“o”。但當(dāng)你提出這個(gè)問題時(shí),他然而卻完全不自知以為自己唱的是正確的。其實(shí)這也不難解釋,初學(xué)者總是認(rèn)為美聲唱法聲音要豎起來唱,否則就不是美聲的味道了。聲音豎起來當(dāng)然是正確的,可這絕對(duì)不能是以犧牲母音位置的準(zhǔn)確性為代價(jià)的。母音位置的錯(cuò)誤意味著整個(gè)發(fā)聲腔體都出現(xiàn)了錯(cuò)誤的改變,氣息也隨之變得不再流動(dòng),同時(shí)也意味著我們整個(gè)人聲樂器的建立都出現(xiàn)了問題。一個(gè)歌手聲音再出眾,如果不能清晰地向聽眾表達(dá)清楚所唱的歌詞。那么,他也只能淪為一臺(tái)發(fā)出美妙生音的機(jī)器,甚至這個(gè)聲音也可能是并不美妙甚至完全錯(cuò)誤的。學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生必須提高自己的聽覺審美能力,對(duì)自己的發(fā)聲有一個(gè)正確的判斷。如果對(duì)自己在發(fā)聲時(shí)母音的錯(cuò)誤,聽不出來,也就意味著腔體發(fā)聲位置同時(shí)出現(xiàn)錯(cuò)誤,并無法自我糾正。就會(huì)造成這一節(jié)課老師糾正以后好一些,下一節(jié)課再唱時(shí)又錯(cuò)回去了,效果上只能是落得事倍功半。
而關(guān)于氣息連貫的問題,這個(gè)問題的關(guān)鍵是,讓學(xué)生在練聲時(shí)養(yǎng)成以情帶聲的習(xí)慣,每一條練聲曲都要像唱歌一樣去對(duì)待,帶著感情去唱練聲曲,學(xué)生再不會(huì)覺得練聲枯燥無味,不知不覺中將老師平時(shí)講授的知識(shí)點(diǎn)運(yùn)用其中,效果自然是事半功倍。
歌唱表演時(shí),姿態(tài)不正確同樣影響人生樂器的建成。在初學(xué)歌唱時(shí),初學(xué)者往往會(huì)存在一些不知所謂的習(xí)慣動(dòng)作。比如,有的學(xué)生習(xí)慣用肢體打拍子,手、腳、頭、腿等都能成為他們打拍子的工具。還有一些學(xué)生為了放松聲音會(huì)有搖頭晃肩的動(dòng)作,這都是在練聲時(shí)養(yǎng)成的壞習(xí)慣,嚴(yán)重影響人聲樂器的建立,需要特別加以糾正。聲樂大師卡拉斯曾經(jīng)這樣講:“當(dāng)你唱歌時(shí)如果不知道該怎么做動(dòng)作,那就把手放好什么都不做!”是的,打動(dòng)人心的歌聲是發(fā)自內(nèi)心的自然表達(dá),肢體上的表現(xiàn)只是為了輔助聲音情感的表達(dá)。錯(cuò)誤的肢體運(yùn)用無助于表達(dá)聲音,并最終影響人聲樂器的建立。我們?cè)诰毩?xí)時(shí),把雙手自然下垂放好,雙腳分開站立,身子不搖晃,至于打拍子,在心里打就好了。有了姿態(tài)上正確的規(guī)范,聲音才會(huì)變得自然流暢。
初學(xué)學(xué)生一般容易把氣息吸得太滿,太僵硬,唱歌的時(shí)候腰腹很難受,覺得氣息不受控制,僵在下面用不上。其實(shí)吸氣就像吃飯一樣,吃飯八成飽,十成就撐了。筆者教學(xué)時(shí)發(fā)現(xiàn),凡事學(xué)生在吸氣的時(shí)候特別用力,把氣吸到最撐,歌唱的時(shí)候身體就會(huì)變得僵直發(fā)硬,聲音唱出來自然也是僵硬缺乏彈性,高音聲嘶力竭缺乏氣息與支持。而稍微少吸那么一點(diǎn)點(diǎn)反而氣息流動(dòng)了,漂亮的聲音也回來了。也就是說氣息吸得過多僵硬不流動(dòng),聲音也會(huì)隨之變得僵硬不流動(dòng),缺乏質(zhì)感和彈性。氣息的控制講究的是對(duì)抗,呼氣肌群和吸氣肌群的協(xié)調(diào)對(duì)抗,靈活的氣息才是我們需要的。我們?cè)诟璩袨榱耸孤曇袈犉饋韴A潤(rùn)動(dòng)聽,需要打開喉嚨,放松下巴和喉部的肌肉,然后推動(dòng)氣息發(fā)出聲音??墒俏覀?cè)趯?shí)際訓(xùn)練中,有些學(xué)生在放松下巴的同時(shí)將聲帶也松掉了,我們管這種情況叫聲帶漏氣,對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂的人來講聲帶漏氣是相當(dāng)危險(xiǎn)的,因?yàn)槁晭浅实埂癡”型的白色韌帶,之所以是白色的,是因?yàn)樗抢o的,里面沒有充血。歌唱的時(shí)候聲帶的狀態(tài)應(yīng)該是拉緊的,越是到高音它就越緊。而我們?cè)诟璩袑で蟮氖窍鄬?duì)的緊張,也就是說在拉緊的同時(shí)尋找喉部相關(guān)肌肉的放松,使聲帶張弛有度,再加上柔和靈活的氣息,這樣唱出來的聲音才能既圓潤(rùn)松弛又不失光彩。只有靈活流動(dòng)的氣息才能保障喉嚨肌肉放松打開,把握氣息松與緊的平衡才能得到我們希望得到的通暢美好的聲音。