付建忠

（上海戲劇學(xué)院附屬戲曲學(xué)校 上海 201102）

一、戲曲基本功的含義

我們通常所說(shuō)的戲曲演員的基本功，指戲曲演員在上臺(tái)表演時(shí)所展現(xiàn)出來(lái)的程式和技巧的基本功夫。對(duì)于戲曲演員來(lái)說(shuō)，基本功就是他們?cè)谂_(tái)上表演時(shí)通過(guò)日積月累的基礎(chǔ)訓(xùn)練，從而形成的一種自然而然的儀態(tài)和功底。

戲曲基本功的課程主要包含：腿毯功、把子功、身訓(xùn)等。腿毯功訓(xùn)練戲曲演員腰、腿的軟度和力度各項(xiàng)技巧，動(dòng)作在動(dòng)態(tài)、靜態(tài)時(shí)的靈敏度和控制力，提高腿部韌帶的柔韌性和肌肉的量力、耐力，以適應(yīng)各行當(dāng)角色千變?nèi)f化、絢麗多彩的表演需要。戲曲唱、念、做、打是戲曲表演的“四功”。四功之一的“打”功，指的就是“把子功”（還有毯子功、腰腿功，統(tǒng)稱(chēng)基本功的“三大塊”）。打把子套路多、變化也多，工架性、規(guī)范性很強(qiáng)；一招一式，極具雕塑美。扎實(shí)的把子基礎(chǔ)，是衡量一個(gè)戲曲演員是否全面的重要標(biāo)志。俗話(huà)說(shuō)：“戲好學(xué)，功難練”。這個(gè)“功”當(dāng)然也包括把子功?！吧碛?xùn)”，身段訓(xùn)練是戲曲演員必須經(jīng)歷與掌握的戲曲形體藝術(shù)“程式”化的重要訓(xùn)練，是戲曲演員能在舞臺(tái)上靈活運(yùn)用這些戲曲程式，呈現(xiàn)出所飾人物與故事情節(jié)、表達(dá)人物思想感情及塑造人物形象、提示人物內(nèi)心活動(dòng)的重要表現(xiàn)。

戲曲的基本功范圍很廣，同時(shí)演員在舞臺(tái)上的表現(xiàn)是一個(gè)綜合的體現(xiàn)，比如說(shuō)演員在舞臺(tái)上走臺(tái)步的姿勢(shì)，圓場(chǎng)好不好看；腿功的軟度好壞，身段協(xié)調(diào)的配合和表情的變化，戲曲演員腳步、圓場(chǎng)是否優(yōu)美；演員在舞臺(tái)表演時(shí)何時(shí)可以轉(zhuǎn)身，念白的儀態(tài)、拿道具的形態(tài)、翻身、涮腰，各種把子、身訓(xùn)和翻跟頭等等，這些動(dòng)作均離不開(kāi)扎實(shí)的基本功。戲曲演員表演時(shí)會(huì)有高難度動(dòng)作的出現(xiàn)，比如翻身，跳躍，平轉(zhuǎn)，側(cè)空翻等，這些高難度動(dòng)作的流暢表演更離不開(kāi)身體柔韌度，腿部等基本功的練習(xí)。

二、戲曲基本功的發(fā)展

戲曲基本功的發(fā)展主要經(jīng)過(guò)了四個(gè)歷史時(shí)期。

（一）初始時(shí)期

初始時(shí)期主要是指戲曲發(fā)展的最早期，大約為十二世紀(jì)到十六世紀(jì)之間。商品經(jīng)濟(jì)的萌芽階段，開(kāi)始出現(xiàn)勾欄瓦舍，進(jìn)而逐漸演化出了商業(yè)性的群體表演，這個(gè)時(shí)候戲曲團(tuán)體也順應(yīng)潮流的出現(xiàn)了，此時(shí)學(xué)習(xí)戲曲、表演戲曲的人大多都為謀生，是貧苦人家的孩子，他們大多是被強(qiáng)迫的，簽了賣(mài)身契，并非真正的熱愛(ài)戲曲表演這一行業(yè)。學(xué)習(xí)戲曲的方式還是比較古老的拜師學(xué)藝，還未形成戲曲學(xué)習(xí)的體系。師傅也沒(méi)有經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)的帶學(xué)生的訓(xùn)練，且徒弟所學(xué)知識(shí)內(nèi)容的好壞完全取決于師傅的教授，因此更不用談基本功的教學(xué)。也許資質(zhì)好的老師已經(jīng)開(kāi)始培養(yǎng)徒弟練習(xí)基本功，但大多數(shù)則沒(méi)有這種意識(shí)，只是單純的將自己的本領(lǐng)進(jìn)行傳授，不分主次，更不用談循序漸進(jìn)的模式。

（二）集體培訓(xùn)時(shí)期

隨著封建商品經(jīng)濟(jì)的進(jìn)一步發(fā)展，拜師從藝這一學(xué)習(xí)模式漸漸被一種新型的“科班形式”所代替，科班是專(zhuān)門(mén)培養(yǎng)童年演員的。專(zhuān)門(mén)培訓(xùn)戲曲表演的科班形式，采用集體培訓(xùn)的方式，這是由于當(dāng)時(shí)不僅僅有戲曲表演，其他類(lèi)的舞臺(tái)表演也慢慢登上歷史舞臺(tái)，競(jìng)爭(zhēng)日益激烈使得演員培訓(xùn)走上專(zhuān)業(yè)化，以提高競(jìng)爭(zhēng)力。我國(guó)戲曲由此逐漸進(jìn)入一個(gè)有組織、有培養(yǎng)模式、有針對(duì)性的專(zhuān)業(yè)化培養(yǎng)新時(shí)代。這個(gè)時(shí)期，基本功訓(xùn)練開(kāi)始被重視。

（三）變革時(shí)期

在半殖民地半封建社會(huì)向社會(huì)主義社會(huì)過(guò)渡時(shí)期，社會(huì)制度的變革和先進(jìn)文化的傳入，使得科班制度越來(lái)越不適應(yīng)大眾需求，僅僅從童年時(shí)期開(kāi)始培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)的戲曲演員也變得越來(lái)越不現(xiàn)實(shí)。新的戲曲培養(yǎng)模式誕生了，這就是戲曲表演專(zhuān)科學(xué)校的成立，其中設(shè)置了專(zhuān)門(mén)的表演課以及專(zhuān)業(yè)文化課、戲曲知識(shí)課等，更重要的是出現(xiàn)了招生入學(xué)模式，有戲曲愛(ài)好的人需經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)的考核才能進(jìn)入戲曲表演學(xué)校進(jìn)行學(xué)習(xí)。戲曲表演學(xué)校的成立實(shí)現(xiàn)了戲曲培養(yǎng)階段的又一次偉大的歷史性飛躍。但是由于社會(huì)制度還處于變革時(shí)期，不穩(wěn)定因素很多，還未形成比較完整的戲曲教育體系，但戲曲基本功已經(jīng)開(kāi)始被學(xué)校的老師重視，并開(kāi)始研究戲曲基本功的重要體系。

（四）新時(shí)代新發(fā)展時(shí)期

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的進(jìn)一步發(fā)展，社會(huì)制度的穩(wěn)定，出現(xiàn)了以中國(guó)戲曲學(xué)校為代表的新型教學(xué)機(jī)構(gòu)，借鑒前人經(jīng)驗(yàn)并在其基礎(chǔ)上加以改正形成了一套完成的教學(xué)體系，其中就包括對(duì)基本功的訓(xùn)練：訓(xùn)練內(nèi)容、訓(xùn)練時(shí)期、訓(xùn)練方式等。任何想要登上戲曲表演舞臺(tái)的人均需要經(jīng)過(guò)六年甚至是十年基本功的訓(xùn)練，并經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)的考核才能登上神圣的舞臺(tái)。到這時(shí)，戲曲表演的培養(yǎng)模式真正形成體系，之后的人才培養(yǎng)也大多是在此基礎(chǔ)上調(diào)整和完善。

縱觀(guān)四個(gè)時(shí)期，隨著戲曲舞臺(tái)，戲曲表演的專(zhuān)業(yè)化，戲曲基本功的培養(yǎng)重視程度也逐漸加深，由此說(shuō)明戲曲基本功對(duì)戲曲舞臺(tái)表演具有非常重要的意義。如何把握好戲曲表演時(shí)動(dòng)作的快、慢、動(dòng)、靜均離不開(kāi)戲曲基本功的訓(xùn)練。

三、戲曲基本功的重要性

戲曲表演中的四功指的是唱念做打這四項(xiàng)基本功。同時(shí)還有五法，五法是指手、眼、身、法、步這五種戲曲表演的基本方法。四功五法是戲曲表演的活的靈魂，也是塑造人物形象的重要內(nèi)容。

（一）在戲曲表演中少不了許多武打戲，就是我們所說(shuō)四功中的“打”，武打戲?qū)τ诨竟Φ囊蟊任膽蛞獓?yán)格很多，在武打戲中必不可少的是打斗場(chǎng)面的出現(xiàn)，不同的場(chǎng)景打斗的模式也不同。如何在打斗的過(guò)程中保證動(dòng)作的流暢和優(yōu)美，對(duì)不同類(lèi)型的打斗做出更好的詮釋?zhuān)源蚨返姆绞絺鬟f所扮演人物的心境，這就需要扎實(shí)的基本功訓(xùn)練，使技巧內(nèi)化于心，外化于行，自然而然的表現(xiàn)出來(lái)。缺少基本功的訓(xùn)練勢(shì)必會(huì)出現(xiàn)腿力或者腰力不足的現(xiàn)象，導(dǎo)致武打動(dòng)作不協(xié)調(diào)，生硬僵化，進(jìn)而無(wú)法表現(xiàn)人物所具有的靈魂，內(nèi)在的性格等，給觀(guān)眾不好的體驗(yàn)，甚至都無(wú)法通過(guò)專(zhuān)業(yè)的考核。

（二）在文戲中運(yùn)用到四功中的唱和念。文戲中唱和念賦予了人物靈魂，只有深刻的掌握了唱和念才能將觀(guān)眾帶入到這個(gè)人物角色中去，才能豐富舞臺(tái)的表現(xiàn)力。同一個(gè)人物在不同的時(shí)期會(huì)有不同的心理變化，怎樣將這些心理變化進(jìn)行完美的過(guò)渡，需要戲曲表演人員認(rèn)真揣摩，這少不了基本功的訓(xùn)練。比如王昭君這一人物在一段戲曲中可以有多種表現(xiàn)形態(tài)，在不同歷史時(shí)期有不同的心境。如何表現(xiàn)出幼時(shí)的活潑調(diào)皮，遠(yuǎn)嫁匈奴時(shí)撕心裂肺的思鄉(xiāng)之情，喪夫喪子以及晚年的再嫁這一悲慘命運(yùn)，只有練好基本功才能對(duì)人物有更深層次的理解，才能更好地融入人物角色，給觀(guān)眾身臨其境之感，增強(qiáng)戲曲表演的質(zhì)感。

（三）基本功是戲曲表演活的靈魂，戲曲表演不同于電視劇和電影會(huì)利用大量歌曲，復(fù)雜的背景來(lái)烘托人物的情感，不需要大量的人物，甚至只是特定的某一具體的場(chǎng)景，只需要一個(gè)臺(tái)子，幾個(gè)具有扎實(shí)基本功的戲曲武戲演員便可完成一段令人拍案叫絕的劇作。戲曲的呈現(xiàn)主要是通過(guò)戲曲演員來(lái)傳達(dá)，戲曲演員將基本功的精神融合成身體的一部分，塑造人物的時(shí)候自然而然的表現(xiàn)出人物的形態(tài)，甚至說(shuō)將自己和人物合二為一，一嗔一笑盡顯人物的形態(tài)，而不單單只是利用技巧來(lái)豐富人物。觀(guān)眾看戲曲表演并不是看舞臺(tái)背景的布置是否逼真，或者舞臺(tái)背景音樂(lè)是否符合當(dāng)下的場(chǎng)景，而是看戲曲演員的表演是否能打動(dòng)人心，只有練好基本功，做到身上有，才能在表演的時(shí)候達(dá)到心里有的境界。由此可見(jiàn)，好的基本功是戲曲舞臺(tái)表演的靈魂。

四、戲曲基本功教學(xué)的方式

戲曲表演的基本功對(duì)戲曲表演舞臺(tái)如此重要，因此需要戲曲專(zhuān)業(yè)的老師專(zhuān)家們不斷創(chuàng)新豐富其體系結(jié)構(gòu)。

（一）首先教師在教學(xué)時(shí)要給學(xué)生們普及基本功學(xué)習(xí)的影響以及練不好基本功的后果，同時(shí)要尊重學(xué)生，善于傾聽(tīng)學(xué)生的觀(guān)點(diǎn)，這是教師應(yīng)具有的最重要的道德品質(zhì)和高尚的情操。教師應(yīng)寓教于學(xué)，總結(jié)自己豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，制定出學(xué)生更容易接受的教學(xué)模式，讓學(xué)生真正愿意去自主學(xué)習(xí)基本功。

（二）教師應(yīng)因材施教，針對(duì)每個(gè)學(xué)生自身的情況對(duì)教學(xué)體系加以調(diào)整，可以達(dá)到事半功倍的效果。教師應(yīng)該將基本功的訓(xùn)練分成幾個(gè)層次，按照由淺入深，由簡(jiǎn)到繁的原則傳授，先培養(yǎng)學(xué)生的興趣，如果一開(kāi)始就是枯燥無(wú)味的基本功訓(xùn)練，再大的熱情最終也會(huì)消失殆盡。通過(guò)這種循序漸進(jìn)的模式，不僅可以提高學(xué)生對(duì)基本功的掌握，而且可以在訓(xùn)練過(guò)程中進(jìn)行適時(shí)指導(dǎo)，讓學(xué)生少走彎路，深入理解基本功訓(xùn)練的精髓所在。

（三）堅(jiān)持兩點(diǎn)論和重點(diǎn)論的統(tǒng)一。任何事物都分主要和次要，在基本功的訓(xùn)練過(guò)程中要達(dá)到主次分明，找出所有基本功基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，并強(qiáng)化學(xué)生們的練習(xí)，之后的其他基本動(dòng)作則均是以此為支撐，不斷延伸。比如武戲中的基礎(chǔ)就是腰腿柔韌度的訓(xùn)練，之后無(wú)論是側(cè)翻還是平翻等訓(xùn)練，均會(huì)容易很多。對(duì)于基本功的教學(xué)不單單只是一個(gè)任務(wù)，更是一門(mén)藝術(shù)，如何使學(xué)生們對(duì)戲曲表演更感興趣，如何使學(xué)生們?nèi)￠L(zhǎng)補(bǔ)短，事半功倍，這些都需要長(zhǎng)久的摸索，因此我們要繼承和發(fā)揚(yáng)老一輩留給我們的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)也要積極探索新的教學(xué)模式，培養(yǎng)出新時(shí)代的優(yōu)秀戲曲界人才。

五、結(jié)束語(yǔ)

戲曲基本功對(duì)于戲曲演員的舞臺(tái)表演極其重要，練好戲曲基本功可以讓?xiě)蚯輪T真正做到一人千面，讓觀(guān)眾在欣賞形式美的同時(shí)發(fā)現(xiàn)其程式表演的靈魂，在技巧嫻熟的同時(shí)使表演更加具有感染力，更能讓觀(guān)眾產(chǎn)生共鳴，可以做到“一戲九異”。對(duì)于基本功的練習(xí)是即使有再好的天賦也無(wú)法替代的，因此任何戲曲演員均需要勤加練習(xí)，提高自己的綜合素養(yǎng)。本文通過(guò)梳理戲曲基本功的含義，戲曲基本功的發(fā)展歷程進(jìn)而引出了戲曲基本功的重要性，這啟示著我們要不斷學(xué)習(xí)、改進(jìn)、創(chuàng)新，將戲曲基本功真正融入到戲曲表演之中，只有這樣我們祖國(guó)的傳統(tǒng)文化才能進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)光大，戲曲事業(yè)才能大放異彩，與時(shí)俱進(jìn)。