任 虎
(商丘職業(yè)技術(shù)學(xué)院,河南 商丘 476100)
19世紀(jì)90年代的唯美主義思潮顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)所遵循的美學(xué)原則。該思潮主張摒棄維多利亞之類的傳統(tǒng)道德強(qiáng)加給藝術(shù)的思維方式,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的純潔性,由此衍生出了很多美的形式,諸如從丑惡、怪誕、頹廢中提煉的美的本質(zhì)。比亞茲萊把這種“為藝術(shù)而藝術(shù)”的唯美主義主旨發(fā)揮到了極致。
《舞者的代價(jià)》(圖1)是比亞茲萊為《莎樂美》創(chuàng)作的一副插畫,也是《莎樂美》最為精彩的一個(gè)篇章。圣經(jīng)原來的故事大意是:約翰這位圣潔的傳道者由于觸怒了希羅底王后,被這位惡毒的婦人設(shè)計(jì)害死。希羅底王后利用丈夫?qū)ε畠荷瘶访赖膼塾?,要挾希律王——用約翰的頭顱換取莎樂美性感的舞蹈。希律王無奈地殺了約翰完成協(xié)定。
圖1 比亞茲萊《舞者的代價(jià)》
但在王爾德的版本中,故事情節(jié)做出了重要變動(dòng)——誘使希律王殺害約翰的人換成了莎樂美。莎樂美在劇中是一個(gè)內(nèi)心苦悶、冰清玉潔的美麗少女。但她周圍的環(huán)境卻是無比丑惡的,她厭棄殘暴的羅馬統(tǒng)治者,鄙視被奴役且遺忘國(guó)恥互相爭(zhēng)斗的埃及、希臘奴隸,卻無奈于父親希律王的荒淫和母親希羅底的淫亂。在這種齷齪壓抑的環(huán)境中,先知約翰大膽地揭發(fā)了希律王與嫂子通奸的事實(shí)。這種大無畏的精神深深地吸引了莎樂美,她把他比作月亮。莎樂美愛上了約翰,人類的情愛之火溫暖了她漸漸冰冷的心。她迫切地想要得到他,她認(rèn)為自己的純潔與高貴一定可以獲得約翰的青睞,認(rèn)為自己也像月亮一樣的純潔。悲劇的是,這份愛事與愿違。約翰對(duì)莎樂美避之唯恐不及,這傷害了莎樂美的自尊心,進(jìn)而使她因愛成恨。這種殘忍的心理轉(zhuǎn)變隨著故事的發(fā)展到了一種極端的境地,在希律王以半個(gè)王國(guó)的交換條件要求莎樂美為其表演色情舞蹈之際,莎樂美拒絕了這個(gè)交換條件,卻堅(jiān)持以約翰的頭顱為代價(jià)答應(yīng)了希律王的要求[1]。
畫中,莎樂美得到了放在銀盤中的約翰的頭顱以后,內(nèi)心愛恨交織、悔恨不已,她一手惡毒地抓著頭發(fā),一手小心地?fù)崦魈实难?,表現(xiàn)了她變態(tài)扭曲心理的掙扎和對(duì)約翰的愛恨交織。莎樂美頭部發(fā)型卷曲蓬松,加強(qiáng)了其內(nèi)心的煩躁感,大面積黑色的服裝也凸顯了她內(nèi)心的陰郁,她的面部的表情更是五味雜陳。比亞茲萊沒有選擇一種滿足的得意感,也沒有選擇一種邪惡的笑容,而是用緊鎖的眉頭和半張的口型來凸顯莎樂美的憤恨與懊悔。她甚至不忍直視約翰的臉,把頭略微偏轉(zhuǎn)一邊。這種丑惡與善良的交織,直白的與維多利亞王朝理性、腐朽的偽道德觀點(diǎn)“女人不是貞女便是淫婦”唱反調(diào),反映了當(dāng)時(shí)英國(guó)民眾思想的困頓。
《舞者的代價(jià)》中的莎樂美就像美好生活與女性美的化身,而希律王代表統(tǒng)治階級(jí)的貪婪。畫中約翰——這個(gè)思想迂腐的圣徒,其不近人情的逃避,是因他懼怕引起欲念破壞了清規(guī)戒律,因此,他把莎樂美視為可怕的事物。比亞茲萊通過莎樂美的故事表達(dá)這種追求理想的美在當(dāng)時(shí)社會(huì)的孤立無助。
自古以來,唯物主義與唯心主義的爭(zhēng)論都是不變的哲學(xué)話題。19世紀(jì)末,唯美主義者倡導(dǎo)“靈肉美學(xué)”,他們認(rèn)為,意識(shí)操縱肉體的學(xué)說是反人類的,肉體本就該高于精神[2]。然而,在當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)世界中,英國(guó)是一個(gè)刻板且敏感的社會(huì),特別的尊重禮教,維多利亞女王在四十歲左右失去了丈夫,秉持著禁欲理念,始終沒有再嫁,且將自己的行為作為女性的楷模。但這種偽高尚的品格和當(dāng)時(shí)社會(huì)各階層糜爛不堪的社會(huì)現(xiàn)實(shí)又極不協(xié)調(diào),所以當(dāng)時(shí)就出現(xiàn)了比較普遍的“當(dāng)面一套,背后一套”的雙重價(jià)值觀,“性”成了各個(gè)階層私下尋趣的談資。人們不再諱莫如深,甚至自詡楷模的女王的桃色新聞也已經(jīng)成為公開的秘密。
唯美主義追求的浪漫是不會(huì)被主流思想接收的,但壓迫后的反抗就越發(fā)強(qiáng)烈,以比亞茲萊為例的抗?fàn)幷唛_始瘋狂地追求肉體上的享樂表現(xiàn),他們大量使用男性和女性裸露的身體等情色意味的元素繪制畫作,毫無修飾地昭示對(duì)肉體的沉溺。比亞茲萊把純美的理念結(jié)合肉體的美,拋棄傳統(tǒng)道德的束縛,將情色趣味列為合理的美[3]。
《莎樂美的梳洗室Ⅰ》(圖2)就是一副充斥情色元素的作品,圖中,莎樂美懶散地坐著,幾乎是全裸地出現(xiàn)在畫面中,袒胸露乳的披著一件睡衣,一只手放在私處,淫穢的表情暗示其在享受自慰的快感。為了能夠順利通過檢查機(jī)構(gòu)的監(jiān)督,這幅畫的色情元素和其他夸張的作品比,已經(jīng)處理得很隱晦了,梳洗室的其他擺設(shè)充滿了性暗示。盡管比亞茲萊已經(jīng)很小心翼翼,但還是沒能逃脫被退稿的命運(yùn),只能重新畫了一副插畫。
圖2 比亞茲萊《莎樂美的梳洗室Ⅰ》
《黑斗篷》(圖3)發(fā)表后,引來了讀者的很多批評(píng)。這些批評(píng)指責(zé)比亞茲萊太放縱自己的天馬行空,插圖與原文內(nèi)容嚴(yán)重不符。但這并不是比亞茲萊應(yīng)付工作的表現(xiàn),能為當(dāng)時(shí)著名的小說制作插圖是一次難得的機(jī)會(huì),他一定不會(huì)馬虎對(duì)待自己展露才華的平臺(tái),之所以堅(jiān)持使用這幅插畫,一定是比亞茲萊對(duì)它十分的鐘愛,想要展示給讀者他想要表現(xiàn)的美[4]。
圖3 比亞茲萊《黑斗篷》
《黑斗篷》采用了S型的構(gòu)圖,大面積的留白增加了裝飾趣味,不對(duì)稱的構(gòu)圖方式追求的是同中求異、異中求同的視覺平衡效果,很明顯是日本浮世繪的藝術(shù)特色。畫中夸張的帽子、纖細(xì)的腰身和流動(dòng)的裙擺構(gòu)成了標(biāo)準(zhǔn)的S型。畫中的女性擁有九頭身的完美身材比例,還有著纖瘦的身材和優(yōu)雅的站姿。這些畫面在今天看來簡(jiǎn)直就是一張完整的服裝設(shè)計(jì)圖,100年后的服裝設(shè)計(jì)師們通常也會(huì)用這種方式來展現(xiàn)女性的美[5]。
畫中,女性肩部的層疊展開效果也是根據(jù)日本武士的肩部造型改良的,體積夸張?jiān)煨蛢?yōu)美,一改英國(guó)女性傳統(tǒng)服飾的上身精致緊身,下身雍容寬松的風(fēng)格。比亞茲萊倒行逆施的表現(xiàn)手法讓畫中的女性造型更具現(xiàn)代感。
比亞茲萊還把這位女性的面部處理成了側(cè)臉,以更加突出服裝造型的視覺重量,并避免了讀者習(xí)慣性地去解讀女人的表情含義。該作品也是比亞茲萊作品中的女性難得的沒有淫邪成分的作品之一,或許比亞茲萊的本意就是希望展現(xiàn)給讀者他吸收日本服飾特點(diǎn)后的女性服裝設(shè)計(jì)。
《肚皮舞》(圖4)也是比亞茲萊為《莎樂美》創(chuàng)作的插圖,內(nèi)容是莎樂美正在衣衫不整地表演色情舞蹈。當(dāng)時(shí)對(duì)莎樂美“致命的舞姿”進(jìn)行描繪的畫作很多,最著名的就是比亞茲萊的《肚皮舞》和法國(guó)畫家莫羅的《莎樂美之舞》。在王爾德的劇本中,莎樂美身披薄紗的裸體造型就一直飽受非議。但比亞茲萊卻始終“學(xué)不乖”,還用“粗俗露骨”的方式表現(xiàn)莎樂美的妖艷、美麗、奢靡、淫蕩。
圖4 比亞茲萊《肚皮舞》
莎樂美出現(xiàn)在畫作的右上方,其造型充斥著性暗示,甚至用暗示這個(gè)詞已經(jīng)不足以表現(xiàn)比亞茲萊的創(chuàng)作意圖了。莎樂美的胸部毫無遮掩地展現(xiàn)在讀者面前,其上身的肚兜和肚兜上的裝飾花紋都是日本浮世繪中妓女常穿的服裝,下身著英國(guó)妓女常穿的代表性的歐式風(fēng)格短褲,還有頭部的孔雀羽毛(在英國(guó)孔雀被視為淫鳥)。這些都證明比亞茲萊力圖要把莎樂美繪制得無比墮落、淫穢。這種極端做法,證明這個(gè)年輕的頹廢者絕不是某些評(píng)論家所說的“頹廢主義和矯飾主義的折中”,他用情色的題材所表現(xiàn)出的極度頹廢撕碎了虛偽的道德標(biāo)準(zhǔn),用莎樂美的形象標(biāo)志著自身最差境地的極端沖動(dòng),而這種沖動(dòng)震碎了扭曲的文明,讓讀者跟隨他在不以道德為標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)作品中盡情狂歡。
莎樂美飄揚(yáng)的衣袖和具有運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的腳步表示她正在舞蹈,慵懶的身姿表現(xiàn)了她對(duì)自己的妖婦形象毫不在意,這種代表性的頹廢意識(shí)正是19世紀(jì)頹廢主義追求的“惡與悲中的美”的極致,把丑惡當(dāng)作一種美感來享受。
筆者認(rèn)為,這幅畫最為經(jīng)典的部分是莎樂美的表情和半黑半白的構(gòu)圖。我們先從半黑半白的構(gòu)圖來欣賞,莎樂美的小腿部分在黑色的區(qū)域,這一塊的黑色象征了她性格形成的土壤——19世紀(jì)末的現(xiàn)實(shí)社會(huì),黑色暗示了比亞茲萊對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)的印象,代表了壓抑、丑陋、偽善等。比亞茲萊把莎樂美比作為這塊土壤中的一株植物,指出了她的性格和不堪的行為所形成的原因,把莎樂美的丑惡歸于現(xiàn)實(shí)社會(huì)的造就。土壤中一個(gè)惡魔臉龐的樂師正在撥弄琴弦。舞蹈是需要跟隨音樂的節(jié)奏和旋律進(jìn)行的,所以樂師象征了游戲規(guī)則的制定者——統(tǒng)治階級(jí)。樂師丑陋的面容和散亂向上的頭發(fā)暗示了統(tǒng)治階級(jí)的黑暗、腐朽、貪婪、瘋狂等丑惡的一面,以及比亞茲萊對(duì)骯臟齷齪的統(tǒng)治階級(jí)的憤怒,對(duì)麻木不仁得過且過的民眾的冰冷,對(duì)批判嘲諷他作品惡俗的人群的不屑,對(duì)封建禮教和偽善道德的挑戰(zhàn)。
《夜章》(圖5)是比亞茲萊為《黃面志》第一期所做的插圖之一,當(dāng)時(shí)的評(píng)論家是這樣評(píng)價(jià)它的:“把一種應(yīng)受譴責(zé)的、外國(guó)趣味的頹廢引入到英國(guó)藝術(shù)中來。”也許現(xiàn)代的讀者會(huì)不理解為什么這幅畫會(huì)得到這樣的評(píng)論,畢竟它沒有比亞茲萊畫作中常見的妖婦形象,也沒有裸露身體或性暗示的圖像。畫面中只有一位外形恬靜的少女,衣著整齊地走在黑夜的城市街道中。
圖5 比亞茲萊《夜章》
有些讀者把《夜章》解讀為比亞茲萊的一副自我寫實(shí)的畫作,清秀的面容和得體的服裝代表比亞茲萊內(nèi)心對(duì)人性的美與純凈的追求,黑夜是指當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境黑暗,主要表現(xiàn)了比亞茲萊在腐敗的社會(huì)環(huán)境中前行的孤獨(dú)與彷徨。但這幅作品中的小細(xì)節(jié)所顯露出的隱意證明了這種理解是錯(cuò)誤的:首先,在19世紀(jì)末的英國(guó)傳統(tǒng)禮教意識(shí)中,大家閨秀是絕不會(huì)深夜獨(dú)自在街面上漫步的,他們認(rèn)為,只有不正經(jīng)的女人或是妓女才會(huì)在深夜出現(xiàn)在街頭做一些蠅營(yíng)狗茍的事情。其次,當(dāng)時(shí)的英國(guó)淑女絕不可能把腳露出裙擺,這在當(dāng)時(shí)被認(rèn)為是一種粗鄙或不檢點(diǎn)的行為。而畫中女子的左腳卻出現(xiàn)在了裙外且畫得如此清晰、醒目。還有一個(gè)小細(xì)節(jié)可能很容易被中國(guó)讀者忽略,那就是女子脖子上的蝴蝶結(jié)和手臂上的蝴蝶翅膀紋飾。英語中有一個(gè)詞組social butterfly,是social(社會(huì))和butterfly(蝴蝶)兩個(gè)單詞的組合,組合后的詞義就成了“交際花”,這些具有強(qiáng)烈暗示的元素又一次深深地刺激了維多利亞式的傳統(tǒng)道德觀念。其實(shí),比亞茲萊之前在《莎樂美》中將這些所表述的更直白,更激烈。但為什么這次的“收斂”卻換來了更多的批判呢?這就要聯(lián)系到篇頭提到的女人得體的服裝和恬靜的面容。這些都是英國(guó)主流功能主義媒體一直用來為展示具有優(yōu)良傳統(tǒng)美德的女性的表現(xiàn)手法。一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的淑女形象卻兼具蕩婦的行為舉止,硬生生地撕下了19世紀(jì)末貴族階層偽高尚、偽道德的面具,真實(shí)地展示了他們的表里不一。《夜章》就像是維多利亞偽道德被扒下偽裝后展示給讀者的裸體。這種赤裸裸的挑戰(zhàn)和“褻瀆”肯定更能刺激傳統(tǒng)禮教的神經(jīng),也就難怪該作品引起了更多的批判。
當(dāng)比亞茲萊這位年輕且桀驁不馴的頹廢者發(fā)現(xiàn)這種隱晦的方式更有挑戰(zhàn)力度時(shí),在其之后的插畫創(chuàng)作中,這種手法就更為常見。比如《情感教育》中母親正在滔滔不絕地對(duì)女兒進(jìn)行道德教育,而女兒那個(gè)飽含深意的,有著明顯的鄙視、厭煩的斜視目光,充分地表達(dá)當(dāng)時(shí)民眾對(duì)偽道德的不滿和作為弱勢(shì)群體的無聲反抗。
《回家的梅薩琳娜》(圖6)是比亞茲萊于1895年創(chuàng)作的一幅作品,畫中的梅薩琳娜是歷史上著名的淫婦,更諷刺的是,她的身份卻是古羅馬皇帝克勞狄烏斯的王后。具有如此高貴身份的她卻是個(gè)性欲極強(qiáng)的人,為了滿足自己的欲望甚至半夜偷偷溜出皇宮到妓院賣淫。后來更是與丈夫的侄子通奸,在克勞狄烏斯出國(guó)征戰(zhàn)期間公然和奸夫同居,終招來殺身之禍,被克勞狄烏斯處決。這位主角的身份和行為本來就是敏感的話題,劍指方向很容易使人們與當(dāng)時(shí)的統(tǒng)治階級(jí)相聯(lián)系。這位憤世嫉俗的諷刺者通過對(duì)丑陋頹廢人性夸張表現(xiàn)充分地表露出其對(duì)諷刺對(duì)象的深惡痛絕[6]。
圖6 比亞茲萊《回家的梅薩琳娜》
畫面中,黑色基調(diào)占據(jù)了大部分版面,背景、服裝、路面都是故意暗化的手法,比亞茲萊把他想要突出的部分和具有特殊含義的部分用明度對(duì)比和彩度對(duì)比的方式凸顯在畫面中。梅薩琳娜裸露的上半身和大面積的粉紅裙子暗示了她貪婪的淫欲,結(jié)合裙擺下端露出的紅鞋預(yù)示了她的行為不檢,最諷刺的是,梅薩琳娜兇悍的表情和帽子上高調(diào)的白色羽毛,說明她絲毫沒有對(duì)自己淫亂放蕩的行徑感到羞恥。這種毫不掩飾的諷刺手法也是比亞茲萊的慣用手段,梅薩琳娜扭曲的人性和放蕩的行為把英國(guó)社會(huì)中端莊穩(wěn)重的“l(fā)ady”形象摧殘的體無完膚,揭示了她們?cè)咎搨蔚淖炷槨?/p>
梅薩琳娜的表情起初讓人感到很疑惑,一個(gè)虛偽的淫婦在得到滿足后的表情為什么會(huì)是一副兇悍的表情呢。這要結(jié)合比亞茲萊的生活經(jīng)歷去理解,他7歲的時(shí)候就被診斷患有遺傳性結(jié)核病,當(dāng)時(shí)肺結(jié)核就是死亡的代名詞,但這種疾病又不像鼠疫之類的急性瘟疫,它就像一個(gè)不定期的死亡審判,誰也不知道患者何時(shí)才會(huì)被執(zhí)行死刑,但漫長(zhǎng)煎熬的治療過程也是極度痛苦的,時(shí)常的咯血和高燒導(dǎo)致身體非常虛弱,這樣的身體條件是不太可能與女性有親密接觸的,即使接觸了也只會(huì)招來殘忍的鄙視或嘲笑。這就比較容易理解為什么比亞茲萊式的淫婦形象總是身材高大面目邪惡,這其實(shí)反映出了比亞茲萊對(duì)女性的渴望、畏懼和病態(tài)的理解。疾病禁錮了他作為正常人的情欲,因此,他在自己幻想的世界中運(yùn)用詼諧的表現(xiàn)手法表達(dá)現(xiàn)實(shí)對(duì)自身的壓抑。梅薩琳娜兇悍的表情顯露出了其對(duì)男性能力的不滿。這在比亞茲萊作品中的女權(quán)主義的形象中都有突顯。
比亞茲萊的作品一直飽受爭(zhēng)議,也給他帶來了很多麻煩,《黑咖啡》(圖7)可以說是其最具災(zāi)難性的代表作?!逗诳Х取吩臼菫椤饵S面志》第五期所做的插圖,但由于受到了王爾德的牽連,萊恩解雇了比亞茲萊,并且換下了他的所有插圖。比亞茲萊也從原本的事業(yè)巔峰跌到了谷底。
圖7 比亞茲萊《黑咖啡》
在當(dāng)時(shí),社會(huì)大眾是極度不能容忍同性戀者的,同性戀這個(gè)概念在人們心中就等同于妖魔鬼怪,甚至當(dāng)時(shí)英國(guó)的法律還設(shè)置了同性戀罪。王爾德就是因被指控這個(gè)罪名才被捕的。如果僅憑媒體報(bào)道的王爾德腋下夾著《黃面志》和他與比亞茲萊私交較好這些細(xì)枝末節(jié)的關(guān)聯(lián),比亞茲萊也不至于被牽連得這么嚴(yán)重。但《黑咖啡》中兩名中年“l(fā)ady”打扮的婦女并排坐在咖啡館的餐桌前,兩人只點(diǎn)了一杯黑咖啡,白衣女子用曖昧的眼神逼看著黑衣女子,并把手意味深長(zhǎng)地伸向黑衣女子的身體一側(cè),空曠的桌面上立起擺放的菜單正好擋住了白衣女子手部的細(xì)節(jié),實(shí)在引人浮想聯(lián)翩。黑衣女子的面部表情明顯是在隱忍,點(diǎn)狀面紗加劇了她的躁動(dòng)感,一幅活脫脫的具有女性同性曖昧意味的畫面。畫面好像在對(duì)社會(huì)大眾公示同性戀者的存在和不被包容的狀態(tài),特別是體面的服裝打扮直指貴族階層,這種行為造成了民眾的聯(lián)想,很多人指控比亞茲萊也是同性戀者。
象征主義繪畫始于法國(guó),被認(rèn)為是象征主義主要代表的畫家有夏凡納、莫羅和雷東。象征主義繪畫活躍于1885年至1900年之間,畫家和作家不再致力于忠實(shí)地表現(xiàn)外部世界,而是通過象征的、隱喻的和裝飾性的畫面來表現(xiàn)虛幻的夢(mèng)想以啟示于人。象征派畫家們并未創(chuàng)造一種新的形式流派,他們關(guān)心的只是詩(shī)意的表達(dá)、玄理的揭示。象征主義繪畫是一種以感情為基礎(chǔ)對(duì)新內(nèi)容的探索,是超越外表的直覺的內(nèi)在力量和想象[7]。
象征主義的哲學(xué)基礎(chǔ)是神秘主義,信仰理想的彼岸世界。對(duì)象征主義來說,重要的是反映個(gè)人的主觀感覺,使個(gè)人從現(xiàn)實(shí)中超脫出來,把他引向虛無縹緲的“理念”世界。所以,在象征主義作品中所能感受到的只是形象的抽象性和不穩(wěn)定性,是強(qiáng)烈的主觀色彩和含義的朦朧晦澀。
19世紀(jì)末的英國(guó)社會(huì)矛盾進(jìn)一步惡化,從比亞茲萊繪畫里常常能夠看到過分的物質(zhì)欲望和隱喻的表達(dá)方式,這種象征主義思想觀念影響了比亞茲萊的繪畫表達(dá)方式,他以精煉的符號(hào)和象征性繪畫語言宣泄自己的情感。
1891年,比亞茲萊在利物浦船業(yè)大王亨雷蘭的豪宅內(nèi)參觀了著名的孔雀大廳,其中的《戰(zhàn)斗孔雀圖》深深地吸引了他,之后比亞茲萊潛心學(xué)習(xí)孔雀的繪制方法,在他之后的創(chuàng)作中也經(jīng)常出現(xiàn)與孔雀相關(guān)的素材。
《孔雀裙子》(圖8)也是比亞茲萊為王爾德的《莎樂美》創(chuàng)作的插畫,也是他最著名的作品之一。優(yōu)美的簡(jiǎn)略線條勾勒出了莎樂美曼妙的身形。畫中,比亞茲萊用了大量的精力去描繪莎樂美的發(fā)飾和服裝,雖然只有黑白兩色,卻能夠展現(xiàn)出精致的裝飾美。畫中的莎樂美的身體占據(jù)了大部分畫面,她身著圓形的孔雀開屏圖案的裙擺,頭戴孔雀羽毛樣式的發(fā)飾,就像一只美麗的開屏孔雀,但美麗的孔雀在英國(guó)社會(huì)中的象征意義卻是淫穢的代表,孔雀開屏正是淫欲和性誘惑的象征。莎樂美淫邪的表情,表達(dá)出了她對(duì)約翰的邪惡、貪婪的占有欲望,結(jié)合這幅畫的情景——莎樂美向約翰求愛的畫面,很好地表達(dá)了舞臺(tái)劇中的臺(tái)詞:“我渴望得到你的肉體!……讓我撫摸你的肉體吧。……我會(huì)想得到你的頭顱?!?/p>
圖8 比亞茲萊《孔雀裙子》
比亞茲萊筆下的女性面部上經(jīng)常可以見到一個(gè)標(biāo)志性元素——痣。比如《黃面志》的第一期封面(圖9)和《回家的梅薩琳娜》等,想要真正了解他的用意必須剖析當(dāng)時(shí)歐洲社會(huì)的歷史。
圖9 比亞茲萊《黃面志》第一期封面
從15世紀(jì)開始,天主教就以鏟除異己為目的大肆獵殺女巫,并打著女巫會(huì)帶來災(zāi)難和迷惑女性成魔此類冠冕堂皇的旗號(hào),實(shí)際上受迫害的都是不幸的無辜女人。常見的除了異教徒還有貧窮、受教育程度低、牙尖嘴利的未嫁女性,她們甚至被當(dāng)眾斬首或綁在柱子上活活燒死。天主教和新教當(dāng)時(shí)認(rèn)為,女巫身上印有魔鬼的標(biāo)記,即用來喂養(yǎng)小魔鬼的“第三個(gè)乳頭”,一般女巫的這個(gè)標(biāo)記都長(zhǎng)在陰部,但痣也是第三個(gè)乳頭的一種形式。
結(jié)合比亞茲萊的繪畫主旨與習(xí)慣,就不難理解,比亞茲萊畫中的痣就是色情、妖魔的一種象征表現(xiàn)《黃面志》第一期封面中這個(gè)面部有痣的女人帶著大邊的帽子和黑色面具,與她背后同樣帶著假面的男人均露出一種詭異的邪惡笑容,諷刺了當(dāng)時(shí)社會(huì)某些人以假面示人卻內(nèi)心齷齪的真實(shí)現(xiàn)象,矛頭直指以傳統(tǒng)禮教限制民眾,卻私下生活糜爛不堪的統(tǒng)治階級(jí)。這種象征主義的表現(xiàn)手法在當(dāng)時(shí)白色恐怖的社會(huì)現(xiàn)實(shí)中是更為合適的[8]。
比亞茲萊一生的藝術(shù)創(chuàng)作鐘情于表現(xiàn)女性主題,其創(chuàng)作的女性形象潛藏著秘密與渴望、單純與邪惡、頹廢與唯美。他以病態(tài)但極具天賦的氣質(zhì)借助藝術(shù)手法精致地表現(xiàn)了“惡”的美,這些具有攻擊性的,傲慢、放蕩、蔑視、性感、鬼魅的女性形象給人們帶來了強(qiáng)烈的壓抑感和致命的誘惑感,這種天使與魑魅魍魎結(jié)合所形成的“妖婦”形象把人們內(nèi)心的真實(shí)期盼和種種不滿毫無掩飾地暴露在大眾的視野中。她們成了比亞茲萊手中的種子,在19世紀(jì)末這個(gè)特殊的時(shí)代土壤中扎根、綻放,譜寫了19世紀(jì)末唯美主義、頹廢主義、象征主義的異教篇章。