沈開運

緣? 起

2008年，對時年59歲的敬庭堯是一個重要的年份：其一，是在北京中國美術(shù)館舉辦了個人大型畫展，對既往藝術(shù)探索之路作了回顧總結(jié)，實現(xiàn)了一個畫家夢的階段性成功;其二，則是他在畫展大獲成功后，做出一個令很多人不為理解的選擇：激流勇退，沉潛身心，計劃用一個畫家最能出成果、最寶貴的十年時間，用來創(chuàng)作、繪制史詩性巨幅水墨組畫《文成公主》。

敬庭堯此次舉辦的《西藏風(fēng)骨》個人大型畫展，國學(xué)大師文懷沙、原中央軍委副主席張萬年、中國文聯(lián)副主席馮遠(yuǎn)、丹增等數(shù)百名嘉賓蒞臨畫展開幕式，積一時之盛。高齡的文懷沙激情評論說：“庭堯是一個非常好的畫家。視生活為空氣，視創(chuàng)作為水。他的畫結(jié)實、有質(zhì)感、有張力，帶給我們歷史的回顧，他是一個讓我尊重的人。”馮遠(yuǎn)在致辭中說：“敬庭堯的作品中具有某種鮮明的肌理效果，這是一種表現(xiàn)技法形式上的創(chuàng)新，作品站在人與自然交會的極點上，是一種對理想、精神的希翼和追尋?！?/p>

在畫展之后召開的學(xué)術(shù)研討會上，與會專家對他繪畫的內(nèi)容、技法、水平作了更多精到評論。大家認(rèn)為，展覽重點表現(xiàn)了西部的審美，在中國人物畫的藝術(shù)語言中，有新的創(chuàng)造。在傳統(tǒng)工筆畫技法和材料的基礎(chǔ)上，又注入了一些新的制作因素和現(xiàn)代技巧，藝術(shù)語言新鮮而又獨特，凸顯出個性的張揚，收到了形式與內(nèi)容和諧統(tǒng)一的藝術(shù)效果;在多種面貌的藝術(shù)探索中發(fā)展了寫實風(fēng)格，在人物、山水、花鳥以及工筆畫中都有突出的表現(xiàn)，尤為難得的是，作者生活經(jīng)歷豐富，經(jīng)歷了走進(jìn)西部、熟悉西部、熱愛西部、表現(xiàn)西部的完整藝術(shù)實踐和創(chuàng)作過程。

畫家在贊譽面前保持了難得的清醒。他表示，藝術(shù)創(chuàng)作如同愛戀一般，是一個沒有完結(jié)的故事，是一支沒有尾聲的歌，只有在成功之后知難而進(jìn)，才會出現(xiàn)新的期望之光，對我來說，高峰依然在前面。

在中國美術(shù)館舉辦個人大型畫展并得到肯定贊譽，是中國大多數(shù)畫家的畢生追求，然而，在成功的光環(huán)下，他做出如此回應(yīng)，體現(xiàn)出一種強烈的自我進(jìn)取精神，這仿佛就是告訴人們，凡屬過往，皆為序章，一個階段結(jié)束了！我要重新開始，我的藝術(shù)使命在前面！

選? 擇

在藝術(shù)探索的道路上，敬庭堯是一位具有自覺意識的畫家，直覺和經(jīng)歷告訴他，只留在畫室，留在城市，是畫不出好作品、大作品的。生活是最好的老師，天地大美，悟之在心，只有到生活中去，到大自然中去，與之融為一體，產(chǎn)生靈感，才能出真正的作品。在西部題材的創(chuàng)作中，他吃了很多苦，身心多次經(jīng)受考驗，探索促成從感性到理性的融合，觸及性靈，觸及內(nèi)在，幫助實現(xiàn)繪畫質(zhì)變提高的過程。

在西部，敬庭堯始終有一種如魚得水的感覺。他說，西部是藝術(shù)的搖籃，是我的精神家園和創(chuàng)作的源泉，我去了很多地方，但最喜歡的還是西部，西部的風(fēng)土人情，最適合我追求的風(fēng)格。我越來越強烈地感受到西部對我的心靈的震顫。因為這博大、古老、神秘的土地和海拔高度就是一種境界、一種高度。人一旦到達(dá)這個境界，就可以排除許多雜念。大自然悄悄地將你的靈魂進(jìn)行一次洗禮，一次凈化。

西藏地處世界屋脊，是青藏高原的主體，它的命運一直與整個中國的社會變遷息息相關(guān)。高原題材的作品，天然呈現(xiàn)出蒼茫、大氣和原始的生命力。中華民族的振興和崛起需要雄渾博大的精神，通過高原題材進(jìn)行這么一種精神重建，高原成為一種精神化的象征。

高原經(jīng)歷加深著畫家對西藏的認(rèn)知。文成公主在西藏家喻戶曉，文成公主的故事觸動人心，是中華56個民族源遠(yuǎn)流長、你中有我、我中有你的歷史。也是中華民族不畏艱險，開發(fā)建設(shè)高原的史詩，具有歷史的意義，文化交往交流交融的意義，也具有當(dāng)代中華民族共同團結(jié)奮斗、共同繁榮發(fā)展，實現(xiàn)文化振興、民族振興、國家振興的意義。大美西藏、滄桑高原、唐蕃古道、文成公主，逐漸成為他胸中揮之不去的意象。

唐代，閻立本繪制了與文成公主進(jìn)藏有關(guān)的《步輦圖》，上世紀(jì)九十年代，李伯安創(chuàng)作出高原題材的恢弘組畫《走出巴顏喀拉》，成為標(biāo)志性作品，在美術(shù)史、繪畫史上留下印跡。敬庭堯的思路漸漸清晰：用自己幾十年的藝術(shù)積累之功，加上十余年來深入高原的靈魂之旅，繪制巨幅水墨長卷《文成公主》！

哲學(xué)家說，人生的恐懼之一是沒有方向，有了明確可行方向，是一種幸運。

《文成公主》水墨組畫，不僅將表現(xiàn)文成公主進(jìn)藏的過程，表現(xiàn)其時其地的風(fēng)土人情和山川風(fēng)貌，還要表現(xiàn)中原文化和西藏文化的交流融匯，表現(xiàn)文成公主將中原地區(qū)的文化、藝術(shù)和先進(jìn)科技帶到西藏后1300多年來的影響和變遷，藝術(shù)展現(xiàn)這一影響中國歷史的事件對中華民族大家庭共同文化潛移默化的影響和作用。

長卷《文成公主》水墨組畫，計劃長300米、高3米。由“唐蕃和親”“弘揚佛法”“風(fēng)土人情”“神山圣地”等四個部分組成，包含1000多個形態(tài)各異的人物，以文成公主進(jìn)藏為創(chuàng)作主線，覆蓋范圍包括了1300年來，文成公主進(jìn)藏對西藏社會的影響和變遷。或者說，就是一部形象的、濃縮的高原與祖國內(nèi)地在經(jīng)濟社會文化交往交流交融中共同發(fā)展，同甘苦、共命運的波瀾壯闊的歷史。

文成公主的故事是一個文化符號、一根導(dǎo)線，具有故事性、繪畫性，敬庭堯獨具慧眼，要以此展開西藏、展開黃土高原、青藏高原的歷史、地理、宗教、人文和民俗的恢弘畫卷。

宏大的主題，需要宏大的把握;史詩般的內(nèi)容，需要史詩性的表達(dá)。

這是精神家園的找尋，是民族精神的找尋！幸運的是，畫家恰逢一個需要精品力作、呼喚精品力作的時代。

十年創(chuàng)作

為創(chuàng)作這組宏大作品，敬庭堯做了三年的細(xì)致準(zhǔn)備。

他減少了許多社會活動，靜下來讀了許多書，多次重走了文成公主的進(jìn)藏路線。因為歷史久遠(yuǎn)，有些線路有分歧，他就干脆都走一遍。三年時間他走遍了全西藏有代表性的歷史文化景點，對西藏的山川風(fēng)物做了詳盡的寫生考察，為此將創(chuàng)作室從北京搬到成都，搬到拉薩。他在生活中尋找素材，在行走中尋找靈感，據(jù)他自己不完全的記憶，他進(jìn)藏采風(fēng)考察了50多次，與文成公主有關(guān)地方，他去了;與文成公主關(guān)系不大，但與西藏歷史、文化藝術(shù)關(guān)系密切的地方他也去了。走得越多，他對文成公主進(jìn)藏的歷史意義了解越深，對高原文化了解越深，對中華民族大家庭共同文化在西藏的影響了解越深。

早在唐朝時期，詩人陳陶在《隴西行》詩中就寫道：“自從貴主和親后，一半胡風(fēng)似漢家?！?/p>

文成公主在西藏的影響超乎想像，在戲劇、壁畫、唐卡、民歌、文學(xué)作品以及民風(fēng)民俗中都有大量的記述和反映。素材少了，創(chuàng)作固然受影響;但素材太豐富了，選擇就成了大學(xué)問。如何去冗存真，去粗取精，在有限的篇幅中表現(xiàn)全貌，一時困擾著畫家。雖然300米已足夠長，但畢竟也是有限，如何在浩如煙海的1300多年的歷史資料中提煉出宏大主題的精氣神和主線，成了畫家大費周章的考慮，他的不二法門則是深入和堅持。

十年來，他創(chuàng)作或在成都，或在拉薩，思緒圍繞西藏這片廣袤的高天厚土，包括文成公主進(jìn)藏途經(jīng)的陜西、甘肅、青海、四川沿線，游行天地之間，視聽八遠(yuǎn)之外。為尋找創(chuàng)作的靈感，他在年近70歲時還和另一位比他年齡更老的西藏美術(shù)界的元老余友心先生一起結(jié)伴徒步岡底斯山脈主峰岡仁波齊，環(huán)山路平均海拔4800米，最高點5700米，全長56公里，這大約是美術(shù)史上最高齡的轉(zhuǎn)山組合了，發(fā)自內(nèi)心的熱愛讓他們堅持了下來，感覺受益匪淺。

為了更好表達(dá)文成公主進(jìn)藏故事，畫家2017年又一次寫生文成公主進(jìn)藏路線，這次中央電視臺《翰墨戲韻》攝制組全程跟拍，日程緊、路線長、海拔高，年輕人都感覺體力不支，年近70的他在寫生之余。還同時安排劇組的拍攝日程，一路十分順利。這一程的采風(fēng)寫生，其副產(chǎn)品就是在央視13頻道播出的34集專題片《千年追尋，文成公主》。

敬庭堯把十年的時光奉獻(xiàn)給了水墨組畫《文成公主》的創(chuàng)作，作畫累了就出去走一走，實在沒有思緒，就放下畫筆，開上越野車，在山水間繞上一大圈，有時走上幾天幾夜。行走高天，觀察萬類;用筆不靈觀燕舞，繪圖無序賞花開;沐天地風(fēng)雨，養(yǎng)藝術(shù)靈氣。這種進(jìn)出畫室，感悟生活，師法造化，師法自然的工作方式使他作起畫來得心應(yīng)手，自為自在，創(chuàng)作多有佳思妙境。

十年時間，畫家埋頭于創(chuàng)作中，光陰在不知不覺中流逝，他計劃中的作品也漸趨完成，他對友人謙虛地表示，一些還是半成品需要修改完善，有的甚至可能推倒重來，但人們看過之后，無不表示作品讓人震撼，給人一種雄渾博大的陽剛之氣，一種滄桑厚重的歷史美感。

在創(chuàng)作中他感悟到：青藏高原的自然景觀，宗教氛圍，風(fēng)土人情，那里的一切都在逼著你改變一些觀念，揚棄一些東西，創(chuàng)新一些技法，只有這樣，才能表現(xiàn)自己內(nèi)心的真實感受，尋找到與高原題材、高原風(fēng)土人情相結(jié)合的藝術(shù)語言。

這其實就是扎根生活、深入實踐，在這種深入中，畫家感到一種高度，一種境界，他排除了許多雜念，作品慢慢從自在之物到達(dá)了自為之物，他也從一個有天賦、有基礎(chǔ)、有機緣的藝術(shù)家，進(jìn)入到了真正有追求、有思想的境界。

他的藝術(shù)之路向著高處邁進(jìn)，一步步走向更高的坐標(biāo)，高原文化、宇宙精神、大一統(tǒng)的歷史觀逐漸深入他的血液和骨髓。

他發(fā)展了自己的繪畫理念和技法，無論畫面是華美艷麗，質(zhì)樸典雅，還是滄桑雄渾，總能圍繞主線，隨心所欲，融古通今，鑄造自我。技法上把工筆、寫意、潑彩、潑墨、勾勒、皴擦、點染各盡其能，各盡其妙。經(jīng)過反復(fù)探討實驗，他用傳統(tǒng)的筆墨，在古老的宣紙上畫出了隨心所欲的肌理效果;他過去就掌握熟悉的干筆皴擦和因勢利導(dǎo)的發(fā)展斑駁風(fēng)化痕跡的手法及特殊技巧，更加臻于化境，隨性為之;一種主要由短線構(gòu)成的特殊皴法，有著素描般造型能力的皴法，恰到好處地表現(xiàn)了高原的粗獷雄渾、蒼涼而又不失厚度的美感。畫家的生活觀跟審美觀一起發(fā)生著變化，真實、灑脫，若隱若現(xiàn)、若即若離，不盡的想象空間成為他作品中最具特色的元素。在《文成公主》水墨組畫中，人們不同程度感受到一種成熟鮮明、枯澀而蒼厚的獨特肌理效果;感受到似曾相識的表現(xiàn)技法形式的創(chuàng)新;感受到極具張力的畫面和極強的現(xiàn)場感;感受到維度空間的變幻和畫家對大場面和主題的把握;感受到某種永恒的信仰和終極的宇宙精神;感受到高原的智勝之光，表現(xiàn)人世的蒼茫和憧憬的崇高境界。

同行賈德江評價道：敬亭堯以傳統(tǒng)筆墨為根基，幾乎舍棄了素描的表現(xiàn)手段，拒絕了三維透視和明暗界面，而完全以筆法、墨法、色法作為骨力支撐畫面，更多著眼于水墨人物自身的審美性質(zhì)和功能。表現(xiàn)在他的作品中，是書法用筆的以線造型，但都沒有普遍使用，線形結(jié)構(gòu)只是塑造形體的關(guān)鍵處，筆隨心動，靈活流暢，或松或緊，或疏或密，或虛或?qū)崳３：痛蠊P縱橫的潑墨、潑彩互為表里，意到為止，恰到好處。使畫面在飄迭不定的游移中形成強烈的線面對比，色墨對比，濃淡對比，粗細(xì)對比，虛實對比，疏密對比，不是對表現(xiàn)對象的客觀描寫，而是激情澎湃地在流動中把握對象，既不是對形的放棄，也不是筆墨的分離，而是黃賓虹“鑄建于筆，建勛于墨”所體現(xiàn)的“渾厚華滋”的筆墨魅力。

如果說，筆墨代表著一種定式，一種結(jié)果，一種格律，而敬庭堯所強調(diào)的恰恰是一個不定式和不確定的自由式。

他把白描靈活運用到他的作品中，或以純粹的形式舍去背景，他恰到好處地置換語言符號，形成一個又一個別致而又耐人尋味的畫面，隨類賦彩、移步換形的運動畫面更體現(xiàn)出他的靈性、智慧與才情。時而以沒骨法為主，強調(diào)朦朧與滲化的意象效果，時而又與行草長款結(jié)為一體，洋洋灑灑，讓畫面在書卷氣的迷漫無邊際中透出傳統(tǒng)文化的豐盈與含蓄。他借鑒西方印象派表現(xiàn)主義的色彩理念，造成一種變幻無常、斑駁陸離的肌理效果，讓古典色彩，自然色彩，西方色彩及內(nèi)心色彩與筆痕墨跡在這里交匯融合，橫涂豎抹心中的想象與大膽的創(chuàng)造。

《美術(shù)雜志》總編尚輝評論說，敬庭堯把西藏的文化不是表面的和膚淺的去呈現(xiàn)，作品里有人性，有人和自然的關(guān)系，有自己的個性語言，也是對當(dāng)代中國畫發(fā)展筆墨語言的一種推動，這一點更為重要。

美術(shù)評論家薜永年評價他的繪畫技法時表示，這種賦予厚重感、蒼茫感的新穎肌理，仍具有墨氣的透明和書寫的暢快，但更窮盡造化而妙造天成，已變成獨具表現(xiàn)力的筆墨語言的必要組成，恰到好處地適應(yīng)表現(xiàn)對絲路和雪域風(fēng)物的歷史文化蘊涵的感受之需，而說到底，他正是為了表達(dá)上述感受而創(chuàng)造的。觀看他的作品，其特有的張力、厚度、力量和韌性都是從其特有的主題中升發(fā)出來的。

在敬庭堯的畫里，讓人看到他具有的對宇宙、人生、生命的認(rèn)知和感悟，用畫筆和靈魂書寫人類的偉大和激情。胸襟的寬闊，眼界的高遠(yuǎn)，使其畫作充滿了磅礴大氣和深刻意蘊的主題。

漢風(fēng)唐韻，一幅又一幅生命交相輝映的樂章。

高原與高峰

敬庭堯?qū)Ω咴私庠蕉?，其作品的高原意蘊就越深厚。畫家進(jìn)入高原、行走高原、表現(xiàn)高原，高原反過來改變著畫家，給予畫家以感悟、以深度，他的作品不僅意境大開，而且表現(xiàn)高原的水墨語言，自我創(chuàng)新的獨特技法，也在不斷的豐富中完善。在他以人物畫為主的作品中，人的表情、形象都極具歷史的穿透感，無論堅毅還是柔媚，都表現(xiàn)著豐富的內(nèi)心世界，與高原的山川背景融為一體，配合著那山、那水、那段歷史，呼之欲出，帶給現(xiàn)代人以耳目一新的感悟、震撼和歷史藝術(shù)的美好回憶！

畫家認(rèn)為，一個人在歷史面前，在文化面前，在大自然面前，往往會覺得非常渺小，人必須走進(jìn)自然，走進(jìn)文化，才能從渺小當(dāng)中慢慢走出來。藝術(shù)生命只有與時代和社會結(jié)合在一起，才會更加飽滿，僅僅表現(xiàn)個人的東西就太渺小了，那怕你技法再嫻熟，也產(chǎn)生不了偉大的作品。

說到這里，我想到最近網(wǎng)絡(luò)上的一個熱詞“內(nèi)容為王”，他的作品受到歡迎。固然在于其技法嫻熟，用筆靈動，更在于它有思想有內(nèi)涵，文學(xué)藝術(shù)需要用深刻的思想、形象的表現(xiàn)喚起人們追求美好、追求理想的共鳴，形而下的表現(xiàn)，形而上的思考，如康德講藝術(shù)審美時所說：“思想無內(nèi)容則空，直觀無概念則盲?！?/p>

高原的自然社會環(huán)境在悄悄改變著畫家的氣質(zhì)，也不可避免地影響著他的審美，廣袤的高原擴大著他的眼界，廣闊的視野提升著他的藝術(shù)，行走高原，讓他變得堅強，腳步堅定、意志堅定，高原的一切，讓人感到生生不息的生命沖動和大美無言。

畫家對自己的選擇充滿自信，他認(rèn)為，所謂短命的藝術(shù)來自于一些人曾經(jīng)膚淺地、甚至粗暴地對待自己深厚的繪畫傳統(tǒng)，一些藝術(shù)家喪失了獨立思考、獨自行走的能力，鸚鵡學(xué)舌、簡單的圖解著藝術(shù)與生活的關(guān)系。

齊白石曾經(jīng)說過：“走在自己的節(jié)奏里，才會越走越從容?！彼咴谧约哼x擇的道路上。

人類與生俱來的哲學(xué)質(zhì)地告訴我，我們必須有智慧，有器識，有仰望，有追求，才能創(chuàng)造更美好的世界。

他創(chuàng)作的西藏題材作品，總體上說，與浮躁的、走馬燈式的藝術(shù)思潮和觀念形態(tài)是脫離的，或者在一定意義上畫家是孤獨的、封閉的，這種孤獨與封閉也是某種程度上的幸運，使他在相當(dāng)長的時間保持著一種穩(wěn)定的、內(nèi)省的藝術(shù)取向。

沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》說：“凡事物之能垂久遠(yuǎn)者，必不徒尚華美之觀，而要有切實之體。”他的作品在斑駁陸離中掩蓋不住的深沉、厚重的意蘊，或許就是這個“切實之體”。

開始西部吸引他的主要是外在的東西，天空是湛藍(lán)的，人的皮膚是黝黑的，佩飾樸素古樸卻又是那么鮮艷，敬庭堯的第一感覺是不同，是新鮮感。后來他才真正感到，高原存在很符合他長期追求的一種精神，大自然激活了他深層的心理訴求，讓他找到訴說的空間，表達(dá)的空間。

這種復(fù)雜的影響，逐漸構(gòu)成了敬庭堯作品中的一種沉郁、雄渾、博大、久遠(yuǎn)蒼茫的風(fēng)格。

創(chuàng)作史詩性水墨組畫《文成公主》，是畫家的選擇，也是弘揚傳統(tǒng)、弘揚中華民族優(yōu)秀歷史文化的需要，是推動中國畫發(fā)展、筆墨當(dāng)隨時代的需要。他在傳統(tǒng)文化的豐富滋養(yǎng)中，力圖在歷代大師們的肩頭上實現(xiàn)跨越，實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，創(chuàng)新性發(fā)展。

敬庭堯的選擇緊跟時代。

人生在世，總要仰望點什么，向著高原，追求高峰，支撐起生命和靈魂。

仰望，某種意義上說是一種精神上揚的生存狀態(tài)，它是植根于一切情懷之中、又最終超越其上的永恒和精神，仰望，就是上下求索中的靈魂追求，使人重返失落的精神家園。

康德最喜歡仰望長夜星空，“每當(dāng)我靜靜地矗立，仰望那浩瀚浩渺深邃的蔚藍(lán)色天空時，一種永恒的肅穆和生命的崇高莊嚴(yán)便油然而生”。我想，敬庭堯在高原仰望夜空中的繁星點點流作銀河，仰望廣闊無垠的高原大漠星空時，或許會有同樣的沖動！

仰望就是追求崇高，把立在大地上的血肉之軀與高高在上的精神品格結(jié)合起來，感悟到信仰皈依的崇高，支撐起富于意義與價值的生命世界。

當(dāng)你仰望時，一股莊嚴(yán)神圣的力量，一幅震撼的畫面，或者一種崇高的精神，就會從內(nèi)心噴薄而出。

這是文化家園的找尋，是民族精神的找尋，是精神高原的找尋！

說到高原繪畫，李伯安是里程碑式的存在。

李伯安用畢生精力擁抱高原，他的不朽作品《走出巴顏喀拉》，歌唱自然的崇高與人類精神的偉岸，意在重塑中華民族的精神脊梁;敬庭堯立下宏愿，要用十年左右時間繪就巨幅水墨組畫《文成公主》，意在走進(jìn)高原，追求高峰，展現(xiàn)中華民族大家庭共同文化的恢弘與博大。二者立意不同，各盡其妙。

魯迅先生曾說，從水管里出來的都是水，從血管里出來的都是血。畫家熱愛高原，沉浸高原，其作品與高原，高原與作品，已天然融為一體。

畫家選擇了高原，高原也選擇了畫家，走進(jìn)高原后，他更能體會到生命的意義，藝術(shù)的本質(zhì)，生活的美好。身邊的一切，高原的一切都讓他感到生生不息的生命沖動和不可阻擋的美感！

作為一個在藏工作、生活了50年的老西藏，我對這種感受心有靈犀，長期的生活浸潤、觀察熱愛，讓我和高原幾乎難分彼此。因此，一個人畫風(fēng)的形成，除去師承和時代潮流的影響外，畫家的性格、生活經(jīng)歷也是重要因素。

走進(jìn)高原，就是走進(jìn)了文化的立體空間，一切都是那么神秘、久遠(yuǎn)。一切都讓人驚嘆不已，這無疑是文化的傳承和意境的準(zhǔn)備，藝術(shù)需要的就是如何把這種感覺提煉出來。

西藏的天籟，藍(lán)天與白云，神圣與高貴，徹底征服了敬庭堯，他在這里找到了自己的使命，也找到了表現(xiàn)自己中國畫主題的色彩、技法與筆墨語言。有人評論：看他的畫，我們直接感受到青藏高原。

敬庭堯說：“是西藏融化了我，我融入了西藏?！?/p>

黨的十九大報告指出：“凡是源遠(yuǎn)流長、歷久彌新的文化，既滲透著歷史基因又浸潤著時代精神，既延續(xù)著本土文化的血脈，又吸納著外來文明的精華?！痹趧?chuàng)作中，畫家借古開今，立足傳統(tǒng)，開放吸納。走進(jìn)一次西部，走進(jìn)一次高原，就是一次生命意志的挑戰(zhàn)。精神氣質(zhì)在挑戰(zhàn)中振作，藝術(shù)潛能在挑戰(zhàn)中顯現(xiàn)。他的許多作品，往往都不是一次性完成的，這其中固然有藝術(shù)創(chuàng)作難免數(shù)易其稿的常規(guī)表現(xiàn)，也更多有一種藝術(shù)的執(zhí)著，藝術(shù)的感悟，一種藝術(shù)家全身心的付出與奉獻(xiàn)，是作為藝術(shù)家自覺承擔(dān)的歷史使命，也是深入生活，深入對象后的反復(fù)充實與自覺磨練，于是才有了他筆下充滿熱情的人物、山川和大美無言。

進(jìn)入高原日久，敬庭堯作品的人物形象開始淡化，作為背景的大山不再沉默，而是逐漸前移，發(fā)出一種蒼涼厚重的雄渾大美。人這個自然元素逐漸回歸自然，回歸宇宙，如同希臘神話中的安泰，與自然關(guān)系越緊密，與大地結(jié)合越緊密，人這個大自然的精靈成長就越有力量。

一組高水平繪畫作品的出現(xiàn)，來自于畫家長期地不斷地探索，來自與生俱來的藝術(shù)上的敏悟和才華。但也可以這么說，一幅畫觸動人心的內(nèi)容，它的節(jié)奏和韻律，構(gòu)成的空間色彩，本來就存在于大自然的事物和現(xiàn)實生活之中，只有那些真正熱愛大自然、熱愛人類生活的藝術(shù)家才會發(fā)現(xiàn)它，并讓它從事物的本質(zhì)中呈現(xiàn)出來，獨立地發(fā)出自己的聲音，在這個過程中，畫家需要不斷地到大自然中接受精神的洗禮，“苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，增益其所不能。”只有這樣，藝術(shù)家才可能聽到自然的天籟，感受到難以名狀的無形大美。

前有閻立本的傳世之作，近有李伯安表現(xiàn)高原主題的洪鐘大呂，敬庭堯的《文成公主》又當(dāng)如何呢？人們寄予極大的關(guān)注，不僅因為其篇幅至今前無古人，也不僅因為它十年磨一劍，而是他對題材的宏觀把握，對文化的歷史眼光，對傳統(tǒng)的充分繼承，以及厚積薄發(fā)地在繪畫中表現(xiàn)的功底天賦與不懈努力。篇幅上超越不難，真正需要的是在內(nèi)容上，在繼承傳統(tǒng)、開拓創(chuàng)新上，在技法、水墨語言、藝術(shù)眼光、藝術(shù)水平上不負(fù)丹青。如習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上所言：“古往今來，文藝巨制無不是厚積薄發(fā)的結(jié)晶，文藝魅力無不是內(nèi)在充實的顯現(xiàn)?！薄胺彩莻魇乐?，千古名篇，必然是篤定恒心，傾注心血的作品?！?/p>

中國美協(xié)原副主席尼瑪澤仁看了敬庭堯作品后評論說：“對于中國畫能表現(xiàn)重大題材不能持懷疑態(tài)度?！本赐蛟谶@方面做了很深的探索，如果沒有很深的功力，是難以駕馭人物細(xì)微的變化和神態(tài)的。他認(rèn)為敬庭堯為中國畫的發(fā)展以及走向世界做出了貢獻(xiàn)。

西藏美協(xié)主席韓書力細(xì)細(xì)品讀敬庭堯的一幅幅作品后評論道，《可可西里》采取三度的寫實的近景處理，而中遠(yuǎn)景反而留出大面積的空白，讓觀眾自己去想象，去填補，從而達(dá)到了至上的境界，《飄動的經(jīng)幡》在兩度、三度空間的轉(zhuǎn)換上也是非常成功的一例。他以超人的毅力，擬越十載創(chuàng)作以文成公主為主題的巨幅畫作，并早已付諸行動，這種對藝術(shù)的執(zhí)著和奉獻(xiàn)，這種登攀的精神極其可貴，祝愿他為我們的時代奉獻(xiàn)更多的力作。

孔子說過：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝?！笔侵v先要有一個完整的人格，接著才能有風(fēng)格境界;是“依于仁”然后才“游于藝”;強調(diào)了人生觀、價值觀、道德觀對于藝術(shù)的重要性;孟子進(jìn)一步說：“君子深造之道，欲其自得之也，自得之，則居之安;居之安，則資之深;資之深，則取之左右逢其源;故君子欲自得之也?！本赐騽庸P創(chuàng)作《文成公主》已邁入第十個年頭，他對高原、對西藏歷史文化素材的理解把握，應(yīng)該達(dá)到游于藝、取之左右逢其源、自得之的境界。在中國歷史上，傳世名畫《千里江山圖》創(chuàng)作用了半年;《富春山居圖》從構(gòu)思、動筆到繪制完成大約七年時間;李伯安奠定了二十世紀(jì)中國人物畫標(biāo)桿，高兩米、長122米，包含266個人物的《走出巴顏喀拉》巨幅組畫用時十年。水墨組畫《文成公主》的幅面和人物數(shù)遠(yuǎn)超前者，加上畫家追求盡善盡美的執(zhí)著，這里的工作量可想而知。我為其堅定的信念和執(zhí)著所感動，祝愿其完美成就夢想。但同時也感到，繪畫的高峰往往是長久準(zhǔn)備后的一種沖動，一種難以言說的冥冥之中的大徹大悟，一種超越思維的神來之筆;三思而行，再思可矣，藝術(shù)往往不能想得太多，不能面面俱到，它是一種立足堅實大地的主觀表達(dá)，一種突兀而至意象的噴薄而出。“望崦嵫而勿迫，恐鵜鴂之先鳴”?；叵胛以讲窖鹏敳夭即髰{谷，時明月當(dāng)空，萬籟俱寂，群山環(huán)繞、江風(fēng)徐徐，追憶歷史，多有感慨：高山不語，人世幾回傷古今;峽谷云深，大江依舊流日月。水墨組畫《文成公主》將形象地展示西藏的一段真實歷史，留給人們極大的期待。我真誠希望，敬庭堯先生用志不分，乃凝于神;在大開大闔的表達(dá)中，在無以言說的靈性感動中，在不昧直覺、激情四射的頓悟中，用一半清醒、一半沖動的神來之筆完成這部超過十年時間構(gòu)思、繪制的宏大作品。

人們期待著！

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