摘要：歌劇《星星之火》是新中國成立以來的第一部大型歌劇，也是首部以東北抗聯(lián)和抗日戰(zhàn)爭為題材的歌劇。其中的經(jīng)典唱段《革命人永遠是年輕》被傳唱了半個多世紀，影響激勵了幾代人。2015年，沈陽音樂學(xué)院復(fù)排并將這部經(jīng)典歌劇搬上了國家大劇院的舞臺。歌劇《星星之火》這部凝結(jié)著魯藝和魯藝后人心血，反映重大歷史題材的精品力作，煥發(fā)出新的勃勃生機，以更加完美的姿態(tài)再次呈現(xiàn)在廣大觀眾面前。

關(guān)鍵詞：歌劇 《星星之火》 藝術(shù)特色

一、引言

《星星之火》由著名劇作家侶朋等擔(dān)任編劇，著名作曲家李劫夫等擔(dān)任作曲。描寫了李小鳳的父親被漢奸孫晶石出賣而被捕，16歲的李小鳳連夜上山尋找參加游擊隊的哥哥李云峰。在抗聯(lián)交通員老李頭的引領(lǐng)下，她找到哥哥并參加了抗日游擊隊。幾年以后，李小鳳成長為一名優(yōu)秀的抗聯(lián)戰(zhàn)士。在日偽軍圍剿抗聯(lián)偷襲被服廠時，抗聯(lián)楊主任為掩護李小鳳和同志們撤退而光榮犧牲。李小鳳回村查探敵情，卻不幸被日偽軍發(fā)現(xiàn)遭捕。危急時刻，哥哥李云峰和老李頭帶領(lǐng)抗聯(lián)大部隊趕到，和全村村民一起消滅了敵人。劇目于1950年在哈爾濱市進行了首演。劇中的經(jīng)典唱段《革命人永遠是年輕》，膾炙人口，流傳廣泛，為《星星之火》帶來了很多贊譽和光彩，并做到了經(jīng)久不衰。

2015年，為紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，歌劇《星星之火》的誕生地沈陽音樂學(xué)院，決定復(fù)排這部經(jīng)典的歌劇。學(xué)院成立了以院長、著名男高音歌唱家、音樂教育家劉輝為首的主創(chuàng)團隊。

二、復(fù)排歌劇《星星之火》貫穿了偉大的精神主旨

歌劇《星星之火》的精神主旨是抗日戰(zhàn)爭時期，東北抗聯(lián)將士在艱苦歲月里的斗爭精神，《革命人永遠是年輕》這首歌曲體現(xiàn)了革命樂觀主義精神。歷經(jīng)幾十年的歲月風(fēng)雨，經(jīng)典歌劇《星星之火》依舊光彩照人，這是精神主旨彰顯的藝術(shù)力量，在演出過程中形成強烈的情感震撼。

復(fù)排歌劇《星星之火》可以讓經(jīng)典歌劇重現(xiàn)藝術(shù)光芒，既是向抗日救國的先烈致敬，又是向民族歌劇的前輩致敬，謳歌了中華民族不朽的民族精神，傳承了中華民族的文化精髓，豐富了新時代的歌劇舞臺，提升了藝術(shù)學(xué)院培養(yǎng)音樂人才的教學(xué)水平。

通過對《星星之火》劇本的改編，深刻展示了以李小鳳為代表的革命者的成長歷程，向受眾傳達明確、強烈的主題內(nèi)涵，那就是偉大的抗聯(lián)精神。編創(chuàng)人員進一步強化和明確了這一精神主旨，并在精神主旨的基礎(chǔ)上，講清故事歷史背景、特殊環(huán)境特征、劇情言行基礎(chǔ)、人物戲劇關(guān)系、內(nèi)心遞進表達、情感戲劇抒發(fā)、精神主旨成長等。

復(fù)排《星星之火》體現(xiàn)了新時代“三化”的特點：革命化、藝術(shù)化和民族化。所謂革命化，是指革命歷史的紅色文化、中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和當代創(chuàng)新的先進文化。所謂藝術(shù)化，是指以歌劇形式來反映革命題材，通過音樂展現(xiàn)劇中人物形象，讓抗日斗爭的故事更加生動感人。所謂民族化，是傳承和發(fā)揚民族民間音樂，借鑒西方歌劇的理念，發(fā)展創(chuàng)新我國的民族歌劇。

三、復(fù)排歌劇《星星之火》體現(xiàn)了鮮明的時代意義

復(fù)排《星星之火》劇本改編尤為關(guān)鍵，編劇把一部大體量的作品架構(gòu)得這樣完整、簡潔科學(xué)。改編經(jīng)典始終堅持以舊描舊，同時保持創(chuàng)新的基調(diào)。沈陽音樂學(xué)院在復(fù)排《星星之火》時，選擇了這條更難的路，加入了一些創(chuàng)新的元素，創(chuàng)作手法和理念有了較大的改變。把劇目從輕歌劇發(fā)展到歌劇，運用了一些國內(nèi)外最新的專業(yè)手法，增加了二重唱、三重唱和四重唱對角色定位問題和聲部定位進一步細化。

首先，復(fù)排歌劇《星星之火》，在忠于老一代藝術(shù)家原作的基礎(chǔ)上，充分吸納、借鑒了西方傳統(tǒng)歌劇的元素，對全劇整體結(jié)構(gòu)進行了合情合理的優(yōu)化和調(diào)整，使劇中歌唱更為豐滿，每一個段落之間的銜接更緊湊，發(fā)展的劇情更加富有藝術(shù)的張力。劇中采用的獨唱唱段、二重唱唱段、三重唱唱段、合唱唱段，依據(jù)人物形象刻畫編排得更加完整合理，形成了具有當代藝術(shù)審美的音樂創(chuàng)新。

其次，復(fù)排歌劇《星星之火》兼具厚重的歷史感和偉大的時代感，不僅激活了原作的藝術(shù)生命，也符合新時代所倡導(dǎo)的文化自信、繁榮文藝事業(yè)的主題，可以讓更多的受眾尤其是年輕人多了解歷史、多欣賞藝術(shù)，將會對藝術(shù)院校的學(xué)風(fēng)、校風(fēng)建設(shè)，起到寓教于樂、潛移默化的積極引領(lǐng)作用。

最后，圍繞《革命人永遠是年輕》這首歌，進行了再度升華，把革命人和人性很好地結(jié)合起來，表現(xiàn)了抗日英雄前赴后繼的精神。表現(xiàn)了那個年代的革命信仰，即同仇敵愾，把敵人趕出去。這種愛國情懷和今天的愛國主義是可以相通的，容易引起共鳴。

復(fù)排歌劇《星星之火》主創(chuàng)團隊，始終堅持對經(jīng)典藝術(shù)的不懈追求，表現(xiàn)了全院抓精品、攀高峰的敬業(yè)精神，充分發(fā)揮了主動性、能動性，保持了良好的前進和發(fā)展動力。

四、復(fù)排《星星之火》提供了廣闊的音樂空間

歌劇是作曲家的藝術(shù)實踐，音樂是歌劇創(chuàng)作演出最核心的內(nèi)容，要以情緒為結(jié)構(gòu)，以音樂為填充，每一個唱段都要有情緒基調(diào)，在句詞上一點點切過來需要時間。復(fù)排歌劇《星星之火》在音樂上也做了大量工作，全劇24首曲子，有10首是新創(chuàng)編、新修改的曲子，顧及情緒發(fā)展的特征、音樂發(fā)展的規(guī)律，給觀眾留下了深刻的印象，令人震撼。

伴奏方面，我國著名指揮家、中央音樂學(xué)院院長俞峰指揮沈陽音樂學(xué)院北方交響樂團、北方青年合唱團、北方女子民歌合唱團完成。劉輝飾演老李頭、李優(yōu)飾演李小鳳、白永欣飾演李母、王東超飾演李云峰、楊勇飾演楊主任、曲歌飾演李老爹、賈鼐飾演孫晶石、張策飾演黑田，無不在專業(yè)上大放光彩。

復(fù)排《星星之火》對劇中的很多音樂進行了大幅修改和再度創(chuàng)作，加入了歌劇的詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、交響曲等多種音樂形式。原有的音樂風(fēng)格也得到了很好的保留。經(jīng)典唱段《革命人永遠是年輕》，在原劇中采用合唱的形式，復(fù)排后改成了獨唱形式，從而使這段音樂大放異彩，并成為全劇的旋律貫穿始終，從而使原劇經(jīng)典的部分得到了擴大。音樂的配器也可圈可點，把全劇推向了一個新的高度，給人大氣磅礴之感。

重唱編得恰到好處，聲部安排靈活合理。民族歌劇的重唱寫作，應(yīng)當各個聲部、更多旋律地進行。從歌劇《星星之火》的重唱，能夠看出創(chuàng)作者精心的安排。

整體音樂的呈現(xiàn)在演唱方面樂隊和演員都做得很到位。上半場音樂采用板腔方式，加強了傳統(tǒng)音樂的戲劇表現(xiàn)力。經(jīng)過了上半場兩幕的人物塑造和情緒積累，下半場正是“星星之火，可以燎原”的態(tài)勢。只是下半場戲劇的節(jié)奏有些加快，戲劇事件較少。下半場加入了一些新的音樂，音序的控制和表現(xiàn)力很好，有些男中音也寫得很好，整體風(fēng)格盡量與前面達成了統(tǒng)一。

無論是經(jīng)典旋律《革命人永遠是年輕》，還是《火啊火》《穿越密密的青松林》《我是個窮苦小姑娘》都唱出水平、唱出激情。復(fù)排后的《星星之火》在音樂上改編創(chuàng)作的唱段與李劫夫原作音樂風(fēng)格相一致，《革命人永遠是年輕》的旋律貫穿全劇。整部作品更立體化，戲劇沖突更牽動人心，音樂形象更生動，人物刻畫更豐滿，作品更具現(xiàn)代氣息。比如《白山黑水歌》在全劇中三次出現(xiàn)，這首原為李兆麟將軍作詞、佚名曲，沈陽音樂學(xué)院教授龔榮光整理曲譜的東北抗聯(lián)軍歌，用于此劇恰到好處，表達了中華民族抗敵救國的堅強意志和堅定信念。

劉輝主演的老李頭，從風(fēng)塵仆仆上場就是一個形神兼?zhèn)?、生動鮮活的藝術(shù)形象。老交通員的純樸機敏、熱情洋溢、豪爽樂觀，已經(jīng)為主題歌做好鋪墊。傳唱范圍廣、類似群眾歌曲的主題歌，聽劉輝唱來格外親切。

五、復(fù)排《星星之火》提供了探索的實踐舞臺

沈陽音樂學(xué)院以復(fù)排《星星之火》為抓手，通過歌劇藝術(shù)形式的表演，用以體現(xiàn)新時代教學(xué)實踐的各個環(huán)節(jié)。整個過程積極作用非常突出，既錘煉了師生歌劇演唱、舞臺表演的能力，又提升了導(dǎo)演演出編排、舞美燈光音響、活動策劃管理等的協(xié)調(diào)配合，鍛煉了多學(xué)科、多專業(yè)交叉配合的能力和綜合辦學(xué)實力。

以往的音樂教學(xué)實踐中，常常因為理論與實踐的脫離，而影響優(yōu)秀藝術(shù)人才的成長。復(fù)排歌劇《星星之火》的排練演出過程，成就了一批有實力、有潛質(zhì)的優(yōu)秀演員，他們反過來也會促進整個作品的提升。和專業(yè)藝術(shù)院團相比，藝術(shù)院校在排演大型舞臺劇的過程中，既有弱勢也有優(yōu)勢?？v觀主創(chuàng)團隊的人員結(jié)構(gòu)，各部門和各專業(yè)整體感非常強，無論是行政領(lǐng)導(dǎo)，還是享有盛譽的藝術(shù)大家。在劇中的舞臺形象和人物造型，無不鮮活亮麗、刻畫準確。

實現(xiàn)教學(xué)與復(fù)排的密切融合，對學(xué)校培養(yǎng)藝術(shù)人才的梯隊建設(shè)大有好處?？梢越鉀Q藝術(shù)院校普遍存在的課堂教學(xué)和實踐教學(xué)之間的矛盾。

歌劇《星星之火》主創(chuàng)團隊里，只有個別專家是外請的，其他都是沈陽音樂學(xué)院的師生，演員結(jié)構(gòu)比較齊全，這是難能可貴的，完全可以像專業(yè)院團一樣把《星星之火》作為保留劇目進行教學(xué)，用本院的經(jīng)典劇目創(chuàng)作演出引領(lǐng)和促進教學(xué)，與教學(xué)相契合，同時帶動科研和其他方面。因為藝術(shù)院校的科研在很大程度上就是藝術(shù)創(chuàng)作，有經(jīng)典劇目作為載體，可以招收更多學(xué)生、培養(yǎng)更多人才、傳承更多的經(jīng)典。

沈陽音樂學(xué)院是個音樂人才高地，復(fù)排的歌劇《星星之火》可圈可點。藝術(shù)院校創(chuàng)排大型舞臺劇，這幾年是個比較好的勢頭，對人才培養(yǎng)意義重大。但演員隊伍年輕化，既是一種優(yōu)長，也是一個軟肋。這些年我們看到的很多歌劇、舞劇，演員大都年輕靚麗，缺乏年齡差異、音色差異，不易打動人心。而那些白發(fā)蒼蒼的老演員，以半生的閱歷投入表演，塑造人物常常不用化妝，自有一種動人的力量。

改編經(jīng)典作品非常不容易，從歌劇專業(yè)層面上有兩種辦法：一種是博物館式的修舊如舊，有一定價值，操作起來相對容易。另一種是既要修舊如舊，更要融入現(xiàn)實元素。復(fù)排《星星之火》選擇后一種模式，可謂是一種大膽創(chuàng)新，其難度超出了很多人的想象，如何創(chuàng)造舞臺的質(zhì)感是重要命題。這種舞臺質(zhì)感，包括三個重要部分：一是故事發(fā)生年代的質(zhì)感，二是經(jīng)過藝術(shù)程式的質(zhì)感，三是現(xiàn)實想象和意念中的質(zhì)感。只有達到這三個質(zhì)感的統(tǒng)一，復(fù)排《星星之火》才是一部好作品，反之，只會成為改編經(jīng)典不成功的一種嘗試。

六、結(jié)語

總之，沈陽音樂學(xué)院憑靠自己的力量，重新改編排演了經(jīng)典歌劇《星星之火》，讓這部民族歌劇重新煥發(fā)了藝術(shù)的光輝。他們精益求精的探索氣魄和專業(yè)精神，得到了眾多專業(yè)評論的充分肯定，鮮明的民族特色和深度的藝術(shù)探索，也贏得了觀眾的普遍認可和好評，為紅色經(jīng)典再創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗。

（作者簡介：邊瑾，男，本科，黑龍江省北安市群眾藝術(shù)館，二級編劇，研究方向：文藝創(chuàng)作）

（責(zé)任編輯 星星）