徐洪雁

“Splashing Color” is a technique of traditional Chinese painting, which is mainly used in landscape paintings and flower-and-bird paintings. The technique of splashing color is also applied in ceramic paintings. The ceramic pigments are splashed on the glaze surface to outline the general structure of the framedue to natural properties of flowing and permeating. Then the movements and texture effects of color permeation are bought into full play.A finishing strokeis made on glaze surface to supplement with panting brush. Complete artworks come out in this way.

“潑彩”是國(guó)畫(huà)的一種技法,主要用于山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)上,尤其常用于山水畫(huà)當(dāng)中。潑彩手法也用于陶瓷畫(huà)中，陶瓷顏料潑灑在釉面上，利用其自然流淌滲化的性能，形成畫(huà)面的大體結(jié)構(gòu)，再利用色彩滲化的形跡和肌理效果，用筆整理、補(bǔ)助成為完整的作品。這種畫(huà)法具有一定的偶然因素，往往需要根據(jù)色彩潑出來(lái)的肌理效果靈活地營(yíng)造畫(huà)面。但潑彩作為一種藝術(shù)創(chuàng)作的手段，并不是盲目地亂潑一氣，作者必須對(duì)畫(huà)面的藝術(shù)形象有所構(gòu)思，什么部位潑什么色彩，怎樣潑，需要達(dá)到什么效果，以后整理成什么形象，心中都要有所準(zhǔn)備。另外，色彩潑到瓷面上，也不是毫無(wú)節(jié)制地任其流淌滲化，而必須對(duì)其加以引導(dǎo)和控制。

最初,以這種潑彩方法直接用于陶瓷釉面上是以油料為媒介進(jìn)行創(chuàng)作，很難控制整個(gè)畫(huà)面，因?yàn)橛土系摹罢ā毙詴?huì)不停地使畫(huà)面變動(dòng)而難以控制。以前看到的陶瓷畫(huà)面如有運(yùn)用潑彩技法的，多是畫(huà)面局部潑彩再配以大部分的手繪居多,潑彩只是充當(dāng)配角?，F(xiàn)在經(jīng)過(guò)我父親徐子印的探索實(shí)驗(yàn)，終于找到了穩(wěn)定和控制油料炸性的方法，創(chuàng)新出陶瓷潑彩新技法，讓大面積的潑彩成為主角，開(kāi)拓了陶瓷藝術(shù)新的審美領(lǐng)域。

圖1 閑愁

圖2 重生

圖3 杜鵑花

圖4 暗香

陶瓷潑彩仍然使用傳統(tǒng)顏料，其肌理和色韻，完全靠顏色流動(dòng)凝積而成。創(chuàng)作時(shí)舍棄用筆，以潑彩作畫(huà)，通過(guò)色料快速流動(dòng)產(chǎn)生的自然肌理和色韻，具有豐富多變而和諧的、似高溫花釉窯變的藝術(shù)效果。此效果是宣紙上國(guó)畫(huà)顏料難以達(dá)到的，充分體現(xiàn)了陶瓷釉面和陶瓷顏料的獨(dú)特性和陶瓷自身獨(dú)有的藝術(shù)語(yǔ)言。這種技法使畫(huà)面具有運(yùn)動(dòng)的生命力，又有色彩密集凝重和清新的形態(tài)，既有繪畫(huà)性又有裝飾性，用于創(chuàng)作山水畫(huà)，富有極大的表現(xiàn)力，且一直以表現(xiàn)山水為主。

長(zhǎng)久以來(lái)隨父親學(xué)習(xí)陶瓷潑彩山水畫(huà)，其獨(dú)特的美感和意境始終深深地吸引著我。但我在學(xué)習(xí)的同時(shí)也始終在思考一個(gè)問(wèn)題“如何利用釉上潑彩和花卉有機(jī)地結(jié)合，讓潑彩的自然大氣和花卉的細(xì)膩柔美融為一體？”，如此對(duì)比的畫(huà)面效果定有種特別的韻味。

陶瓷釉上花卉裝飾大多以中國(guó)畫(huà)的裝飾手法：有寫(xiě)意的、工筆的、兼工帶寫(xiě)的，或者以純圖案裝飾的。中國(guó)畫(huà)的花卉表現(xiàn)法和小面積潑彩的結(jié)合也有，但其主要還是以國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手段搬于瓷器之上。這種裝飾手法本人也有過(guò)嘗試，并沒(méi)有太大的突破性，只是載體從宣紙換成了瓷器，這并非我想要再去探究的。如何以一個(gè)全新的手法在潑彩中表現(xiàn)花卉，且只有在陶瓷釉面上才可以做到的，獨(dú)一無(wú)二的形式，這才是我想要去探索的。

一次偶然的機(jī)會(huì)，看完一位國(guó)外藝術(shù)家的版畫(huà)展覽，給予我很大的啟發(fā)，于是想到把版畫(huà)這種手法適當(dāng)運(yùn)用到陶瓷裝飾上，在潑彩紋理上刻畫(huà)，以塑造花卉形象。用釉上潑彩結(jié)合現(xiàn)代版畫(huà)的效果，比版畫(huà)會(huì)有更多的層次和韻味，因?yàn)樗且詽姴蕿楸尘?，具有更加豐富的肌理、層次和動(dòng)感，它的墨韻也透出耐人尋味的東方韻味，而花卉形象的表現(xiàn)運(yùn)用版畫(huà)的手法，效果會(huì)更具有獨(dú)特的個(gè)性和現(xiàn)代感。

隨后，創(chuàng)作了第一幅試驗(yàn)性作品，但并沒(méi)有我預(yù)想的那么好?；ɑ芸坍?huà)和潑彩肌理的關(guān)系處理不當(dāng)，很容易混淆視覺(jué)，不能突出主題，在潑彩的用色和肌理的濃淡虛實(shí)上需要進(jìn)一步推敲。因?yàn)榛ɑ苤黝}完全是要潑彩肌理來(lái)襯托突出，這樣前面的潑色要能較好地襯托花的主體，肌理不能太明晰，這樣有助于花卉的刻畫(huà)。而中部的肌理則可以加以表現(xiàn)，使其豐富多變，虛中有實(shí)，但也不能跳出畫(huà)面，遠(yuǎn)景肌理虛幻但不失內(nèi)容，使層次漸進(jìn)；刻畫(huà)的花卉能夠隱約透出底部肌理的變化，而更加豐富，可謂實(shí)中有虛。整體畫(huà)面上是前實(shí)后虛的關(guān)系，但每一部分又有虛實(shí)的變化，畫(huà)面就在虛實(shí)相間中產(chǎn)生，形成一種夢(mèng)幻般的視覺(jué)形象。這是第一幅實(shí)驗(yàn)性作品給我的啟示。

接下來(lái)的實(shí)驗(yàn)是一幅以荷花為主題的畫(huà)面，潑彩的背景好似泥濘無(wú)邊的淤泥，幾朵荷花就在這污水中破泥而出，荷花猶如這片淤泥中圣潔的精靈，花瓣上透出潑彩底色的斑駁感覺(jué)，似乎在述說(shuō)它是多么地艱辛和不易，仍然盡其全力展現(xiàn)它出淤泥而不染的美好形態(tài)（如圖一閑愁）。在畫(huà)面的藝術(shù)節(jié)律上“開(kāi)合之勢(shì)”的藝術(shù)思想貫穿其中。畫(huà)面的主要手法仍是大面積的潑色，“潑”就是一個(gè)“開(kāi)”的過(guò)程，然后調(diào)整各部分的空間關(guān)系，加以收拾，也是一個(gè)“合”的過(guò)程；花卉的刻畫(huà)上也是開(kāi)合相兼，根據(jù)現(xiàn)有潑彩畫(huà)面的構(gòu)圖，安排花卉的位置大小，全面鋪開(kāi)，確定其形態(tài)和整體動(dòng)勢(shì)，然后再具體刻畫(huà)。花卉的刻畫(huà)主要以線條刻法加以部分的點(diǎn)刻，其間注意花卉的虛實(shí)表現(xiàn)很重要。由于是在潑色的基礎(chǔ)上刻畫(huà)，所以使花卉形象可以和背景環(huán)境統(tǒng)一在一個(gè)格調(diào)和意境之中。這種畫(huà)面所描繪出的并非特定空間和時(shí)間的瞬間印象，而是心中的感覺(jué)，沒(méi)有具體的時(shí)間、空間和季節(jié)，只有透過(guò)大自然的精髓描寫(xiě)所要抒發(fā)的意境。完成這幅作品讓我看到了希望，它和我想要的感覺(jué)越來(lái)越近了！

圖5 獨(dú)芳

圖6 素艷

隨后不斷的實(shí)踐，就有了枯萎荷葉的畫(huà)面（圖二），像是述說(shuō)著人類的生命歷程；杜鵑花以其嬌美的姿態(tài)打破大山的厚重和單調(diào)，喚起了人們對(duì)生活熱烈美好的感情。（圖三）“梅花盤(pán)”（圖四），不與百花爭(zhēng)時(shí)光，不和群芳斗艷麗，它的高潔、堅(jiān)強(qiáng)、謙虛的品格令人向往，等等。不同的潑彩肌理構(gòu)成不同的畫(huà)面，產(chǎn)生不同的意境，表現(xiàn)不同的花卉。什么樣的肌理適合表達(dá)什么樣的主題，需要通過(guò)不斷實(shí)踐和總結(jié)，尋找到最恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)合，使彼此交相呼應(yīng)，融為一體。每幅作品的完成都使 我的體驗(yàn)更深入一步，對(duì)不同事物的體驗(yàn)范圍也得到了擴(kuò)展，不論是技巧上還是心境上都得到進(jìn)一步的提升。

作畫(huà)講究熟練的技巧和手法，更重要的是崇高的精神境界。精神境界是畫(huà)家的文化素質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)、藝德品格在作品中的反映。技巧和手法是不斷實(shí)踐，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)可以達(dá)到，而心之境界卻是無(wú)形的精神，是作者的心聲，是畫(huà)作的靈魂。作畫(huà)以境界為上，對(duì)這種精神境界的表達(dá)，我希望運(yùn)用自身的藝術(shù)手法，運(yùn)用屬于自己的媒材去表達(dá)，去發(fā)現(xiàn)，以自己特有的表達(dá)方式來(lái)闡述自己對(duì)大自然和人生的感悟。

我喜歡以潑彩來(lái)表現(xiàn)花卉，就是潑彩獨(dú)特的不可重復(fù)性和多變性，使得每幅作品都具有新意，沒(méi)有重復(fù)，每幅畫(huà)面都是創(chuàng)新，而且必須創(chuàng)新，這才是其最具有吸引力的地方，才有了我現(xiàn)在的潑彩花卉，與此同時(shí)也為釉上潑彩的表現(xiàn)尋找到更多的可能。

陶瓷潑彩花卉以其自己特有的形式表現(xiàn)，豐富了陶瓷潑彩這一全新畫(huà)種所表達(dá)的內(nèi)容，讓“潑彩”這一全新的技法有了更多的表現(xiàn)空間，這是一個(gè)新的探索方向。

陶瓷潑彩花卉有著其獨(dú)一無(wú)二性。由于陶瓷潑彩的偶發(fā)性，多變性，和不可重復(fù)性，使花卉的表現(xiàn)也具有了相應(yīng)的獨(dú)特藝術(shù)個(gè)性。每幅畫(huà)面都是唯一的，因?yàn)闆](méi)有第二次重復(fù)一致的肌理產(chǎn)生，花卉的表現(xiàn)和效果也就各不相同，獨(dú)一無(wú)二。

陶瓷潑彩花卉畫(huà)從形象上是超自然的。由于自然的客觀存在，它影響著人的潛意識(shí)，才賦予心靈以潛力，才使得畫(huà)面表現(xiàn)得以實(shí)現(xiàn)，潑彩花卉所表達(dá)的就是上升到一種超自然的“超意識(shí)”。在畫(huà)面中找不到哪朵花、哪座山、哪片水是和現(xiàn)實(shí)自然中形色一致的，只是把潛意識(shí)中隱約的對(duì)客觀事物的感覺(jué)表現(xiàn)出來(lái)，呈現(xiàn)出一幅真實(shí)的畫(huà)面。藝術(shù)大師康定斯基說(shuō)過(guò)“與自然越分離，藝術(shù)的內(nèi)在意義便越純粹和順暢”，就是這種純粹帶你進(jìn)入想象的空間。

陶瓷潑彩花卉最重要的是心靈的述說(shuō)。其畫(huà)面不以表達(dá)某現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景和花卉對(duì)象，而是注重表達(dá)作者對(duì)客觀事物的感悟，其畫(huà)面是趨于抽象和現(xiàn)實(shí)之中，是一種心靈境界的表達(dá)?！懊?，源于心靈，由心靈驅(qū)生”（康定斯基語(yǔ)）；當(dāng)是“畫(huà)由心生”?；ㄓ谢ㄖ`，山有山之靈，水有水之靈，共同述說(shuō)著“心靈”?！靶摹钡膬?nèi)在驅(qū)力則是對(duì)生活的體驗(yàn)，對(duì)自然的感悟，對(duì)品質(zhì)的追求，對(duì)藝術(shù)的理想。

“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”(石濤語(yǔ))，找到適合時(shí)代的藝術(shù)語(yǔ)言，是我們要去做的，如何以今人的眼睛看待我們周圍的世界，在傳統(tǒng)的藝術(shù)長(zhǎng)河中發(fā)展屬于自己的言說(shuō)方式，留下屬于自己的聲音，這是我們要不斷思索的。