作為第十五次的新秀?？尸F(xiàn)了一批杰出的藝術家，每一位都通過自己的方式感受著時代的脈搏。本期雜志誕生于新冠肺炎疫情期間，也是一份美麗、充滿希望和令人耳目一新的聲明，闡述了所能提供的可能性和令人興奮的未來。女攝影師萊亞·阿布里爾（Laia Abril）憑借長期項目《貶抑女性的歷史》（History of Misogyny）獲得2020年《泡沫》雜志舉辦的保羅·胡夫（Paul Huf）獎，喚起令人不舒適且隱藏的現(xiàn)實，并涉及兩性不平等和對婦女的壓迫。美國藝術家卡門·溫南特（Carmen Winant）和她兩人之間由此展開對話。

西班牙：EXIT雜志（第81期）

最新的這期雜志采用前后兩個封面的設計。專題從廣泛而更加復雜的感情出發(fā)圍繞以黑人作為拍攝對象，涉及黑人身份的覺醒和一直存在的結(jié)構(gòu)性種族主義等概念。約翰尼·皮茨（Johny Pitts）的作品《非洲裔歐洲人》（Afropean）興趣點放在移居歐洲的這些非洲裔的日常生活，試著不陷入異域風情或矯揉造作中。嘉莉·美·威姆斯（Carrie Mae Weems）的作品針對美國黑人社區(qū)質(zhì)疑了有色人種的概念。奧馬爾·維克多·迪奧普（Omar Victor Diop）的“僑民計劃”（Project Diaspora）系列穿越歷史時空，深入探討了非洲人在非洲之外的角色。

德國：SCHWARZWEISS雜志（第140期）

喬瓦尼·卡瓦利（Giovanni Cavalli）是一位醫(yī)生，他全球的從業(yè)經(jīng)歷使得他能夠在鏡頭前建立一種驚人的親密關系。2020年封城期間的威尼斯甚少有人看到，攝影師皮埃帕洛·德·博納（Pierpaolo De Bona）帶著相機在那時走入這座城市。美國人杰夫·馬拉諾（Jeff Marano）在轉(zhuǎn)投攝影界之前做了多年職業(yè)模特，他拍攝的模特肖像作品體現(xiàn)出攝影師和模特之間信任關系的重要性。

德國：LFI雜志（2021年第2期）

2017年退出瑪格南圖片社的比利時攝影師約翰·溫克（John Vink）帶來在柬埔寨拍攝的《稻米的循環(huán)》（The Cycle of Rice）。年輕的女攝影師艾莉莎·馬蒂諾娃（Alisa Martynova）的作品《哪里都不近》（Nowhere Near）使用了非常強烈的影像，表現(xiàn)在意大利的非洲移民矛盾的情感。日本街拍攝影師野口伸（Shin Noguchi）捕捉現(xiàn)實中的每一天，那些五彩繽紛和美麗瞬間看上去讓事實比虛構(gòu)更加離奇。

德國：《照片新聞》雜志（2021年第3期）

本期封面來自德國攝影師安迪·哈佩爾（Andy Happel）帶來的系列《月光灑在我的深色長袍上》（While The Moonlight Showers Upon My Dark Robe），這是一組以面對傳統(tǒng)觀念的當代中國年輕人作為拍攝對象的肖像作品。本期繼續(xù)談及新冠疫情的影響，提到目前德國的攝影展仍然處于關閉狀態(tài)，只能通過在線的數(shù)字頻道觀看展覽，包括柏林的弗雷德·施泰因（Fred Stein）攝影展和克雷費爾德的沙龍·雅里（Sharon Yaari）攝影展。同時本期有關版權(quán)的話題也值得關注，不同代表人物談及攝影師遺產(chǎn)管理、攝影書籍拍賣市場和目前的發(fā)展狀況。

英國：《美學》雜志（第99期）

本期特色來自幾位先驅(qū)、創(chuàng)新者和開拓者的作品，包括和俄裔美國女攝影師古爾納拉·薩莫洛娃（Gulnara Samoilova）交流了由Prestel出版社出版的她的新著《女性街拍攝影師》（Women Street Photographers）。通過翻閱那些街拍攝影師的經(jīng)典，我們可以注意到女性是如何從名單消失或者只是在死后列入其中，而薩莫洛娃通過社交媒體傳播一種新的敘事。本期還關注到紐約現(xiàn)代藝術博物館（MOMA）2021年舉辦的“Fotoclubismo：巴西現(xiàn)代主義攝影，1946—1964"攝影展，由巴西廣受贊譽的一群業(yè)余攝影師帶來。

《英國攝影雜志》（2021年1月/2月）

歷史被認為是最偉大的老師。攝影本身是多樣和復雜的，但通過理解其框架我們可以去深入了解它。本期專題“那時與現(xiàn)在”中出現(xiàn)的攝影師從個體和大眾的角度，回顧去年和過去的非凡事件，反復思考記憶、遺產(chǎn)、身份、宗教和沖突的主題。回顧過去不可能不考慮照片檔案，本期里的影像拍攝者不僅同時參考過去，而且在當代創(chuàng)造性的語境中給予照片檔案新的生命。

比利時：《觸發(fā)者》雜志（第2期）

當代紀實攝影在藝術、主流媒體和激進主義中扮演著至關重要的角色。其本身并不是一種流派，而是一種“批判的方法”。我們?nèi)绾螐母拍?、形式和方法上重新思考紀實的態(tài)度？本期的主題詞“不確定性”給出了答案。通過多樣的論述和不同藝術家的貢獻，包括了多位比利時和其他國際攝影師的“不確定性”實踐傳遞了富有想象力和深思熟慮的洞見。