至5.9紅磚美術館

紅磚美術館春季雙展同期開幕，兩位藝術家均是首次在中國舉力、大型個展。

英國20世紀80年代藝術家中最具影響力的人物之一、藝術家克里斯多夫·勒·布倫（Chrisbopher Le Brun）的個展“觀·覺：抽象作品1974-2020”亦是他在亞洲的首個美術館級別展覽。個展涵蓋了勒·布倫跨越近五十年的繪畫及雕塑作品，展現(xiàn)了“抽象”在其創(chuàng)作中所形成的獨特表達。自職業(yè)生涯早期直到2020年的新作，勒·布倫始終對顏色、光、空間、筆觸等繪畫美學及基本特質保持著強烈的興趣及探索精神。

傳奇觀念藝術先驅、美國藝術家詹姆斯·李拜爾斯（James Lee Byars，1932-1997）的中國首展“完美時刻”，展出了他跨越四十余年職業(yè)生涯中涵蓋裝置、行為、雕塑及視頻的五十多件作品及文獻資料。曾于20世紀60年代在日本游學的拜爾斯，熱愛且深受東方文化的熏陶滋養(yǎng)。他力求在創(chuàng)作中為極致的美和真理賦予形式，探討美學與靈性之間的相互作用，并暗示完美時刻是轉瞬即逝的。

“觀·覺：抽象作品1974-2020”克里斯多夫·勒·布倫個展

至5.9 觀·覺

時間：2021年3月20日至2021年5月9日

“詹姆斯·李·拜爾斯：完美時刻”

時間：2021年3月20日至2021年5月9日

地點：北京朝陽區(qū)崔各莊鄉(xiāng)順白路紅磚美術館

至6.27

天安時間當代藝術中心

身體數(shù)據(jù)

藝術家張培力的全新展覽“身體數(shù)據(jù)2020”在天安時間當代藝術中心開幕，囊括了其歷時5年創(chuàng)作的一批新作，包括利用數(shù)字技術和3D雕塑制成的藝術家本人身（本的骨骼、器官，以及血液、脂肪容量等可視化的實體。作品媒介包括影像、雕塑、燈光和電動機械裝置，雕塑材料主要采用了大理石、玉石、瑪瑙、樹脂、金屬等。這些極度私人的物品被精準地科技化演繹后，呈現(xiàn)了一個從大眾到個人心理的共鳴地帶，因其決絕而真實，反而帶有治愈之力。

時間：2021年3月27日至2021年6月27日

地點：北京東城區(qū)平安大街玉河一號天安時間當代藝術中心

雙峰為伴

法國藝術家伯納德·皮法雷蒂（Bernard Piffaretti）于上海的首次個展“雙峰為伴”呈現(xiàn)了藝術家過去一年在巴黎完成的新作。在他標志性“運動圖像”風格繪畫創(chuàng)作中，展現(xiàn)了電影大師大衛(wèi)·林奇（David Lynch）和奧遜·威爾斯（Orson Welles）對其作品的影響及彼此之間的聯(lián)系。藝術家的“皮法雷蒂系統(tǒng)”創(chuàng)作方式中，畫布被垂直平分，他在一邊布建抽象的構圖，同時另一邊試圖重現(xiàn)一種并非精準的重象，迫使觀眾質疑自己的視覺習慣，在試圖解開謎題的過程中，對鏡像系統(tǒng)做出了反常規(guī)的心理及情緒回應。

時間：2021年3月13日至2021年5月29日

地點：上海黃浦區(qū)虎丘路27號201室里森畫廊

至5.29里森畫廊

經緯萬端

法國藝術家博納德·弗瑞茲（Bernard Frize）最近于貝浩登（上海）舉辦畫廊個展“經緯萬端”，集合展出弗瑞茲的17幅最新畫作。乍看之下，弗瑞茲的畫作有著顯著的直觀性。條帶揮毫而就，縱橫交錯，寬窄各異，曲中求直，丙烯顏料在樹脂的夾和下流光溢彩，顏色或清或濁，因為緊密的排列而難分彼我。畫幅的轉換拉近或推遠焦距，昭示下一個演化中不可全然預測的必然。

時間：2021年4月2日至2021年5月29日

地點：上海市黃浦區(qū)虎丘路27號3層貝浩登畫廊

至5.29

貝浩登畫廊

至5.16山下茶空間|UM Studio

漆器對話玻璃

山下茶空間坐落于上海弄堂里一處靜謐的房屋中，以茶室為載體并舉辦器皿展覽。日本當代最受矚目的漆藝家赤木明登與用玻璃詮釋宇宙星河的藝術家荒川尚也，將在此聯(lián)袂展出。赤木明登的漆器飽滿而色彩深邃，承載了他對柳宗悅的民藝理論的反思和對當下手工藝未來之路的探索。與此呼應，玻璃吹制過程中天然凝結成的氣泡往往被看作瑕疵，而在荒川尚也的創(chuàng)作演繹中，它們卻變幻成為了玻璃的呼吸。

時間：2021年5月1日至2021年5月16日

地點：上海徐匯區(qū)天平路91弄54號山下茶空間|UM Studio