趙恒藝
(延邊大學,吉林 延邊133000)
愛彌兒·雅克·達爾克羅茲(Emile Jaques-Dalcroze,1865-1950年)是瑞士著名的作曲家和教育家,他從小就有很強的音樂興趣和天賦。1892年,達爾克羅茲擔任日內(nèi)瓦音樂學院的音樂課程教師,并著有《節(jié)奏、音樂和教育》等著作。
在任職期間,他發(fā)現(xiàn)學生們只具備對于音樂的演奏技巧和水平,但對于音樂只是機械化的態(tài)度,感受不到音樂節(jié)奏的內(nèi)在的表現(xiàn)力,缺乏音樂的美感和情緒反應。這種現(xiàn)象引起了達爾克羅茲的思考,他逐漸認識到現(xiàn)在的學校教育太過傳統(tǒng),導致學生的音樂理論和音樂體驗相分離,技巧練習與藝術(shù)表現(xiàn)相分離。他偶然間發(fā)現(xiàn)一個節(jié)奏方面學習吃力的學生在走路時卻很有節(jié)奏感。第二天上課時,達爾克羅茲叫所有學生把鞋子脫掉,跟隨自己彈奏的音樂做自由的身體律動。漸漸地,學生們都能夠放松身心,并將自己大腦中反映出來的音樂情緒轉(zhuǎn)化為自己的身體律動。達爾克羅茲一直堅持著自己的教學方法,不斷地做相關(guān)改革實驗。慢慢地,學生對音樂節(jié)奏的表現(xiàn)力和身體自由的反應能力也越來越強。
后來,達爾克羅茲開始出版著作、在英國各個城市不停地開辦教學、講座,開設(shè)體態(tài)律動專門學校。達爾克羅茲教學法逐漸擴大到其他的藝術(shù)領(lǐng)域,最后在國際上引起了社會的廣泛重視。這一教學法在現(xiàn)今不僅超出了音樂教育領(lǐng)域的范疇,而且普及到許多學校的音樂課程中,甚至在音樂治療、殘障兒童的治療領(lǐng)域都有著深遠影響。
延邊大學師范分院是一所為朝、漢族學校培養(yǎng)合格教師的普通高等師范??圃盒!W校教務(wù)部門依據(jù)學生的就業(yè)前景,制定了幼師相關(guān)的教學制度和教學目標,除了一些文化課和教育類課程還開設(shè)了部分音樂專業(yè)類課程,例如:鋼琴、聲樂、彈唱、視唱練耳、歌曲創(chuàng)作等。學生們上午是文化課,下午是藝術(shù)類課程,課余時間學生們可以在自己的琴房練習聲樂或鋼琴等專業(yè)科目。
學生們在上課時普遍能夠認真聆聽教師傳授的知識,大部分學生的學習能力和掌握知識的程度還是值得肯定的,但由于幼師專業(yè)學生不是學習音樂出身,所以一部分學生對音樂課程的上課熱情度或自制力還是不高,能夠全神貫注集中在課堂的時間相對較短。達爾克羅茲教學法要求學生憑大腦反應出的感覺自然活動,并在課堂中根據(jù)音樂的想象活動身體,所以在上課時學生基本不會精神渙散,課堂會永遠處于新鮮有趣的狀態(tài)。
“以音樂審美為核心,培養(yǎng)興趣愛好”,這一點要求在音樂課程中著重注意學生的音樂情感體驗,在音樂教學的全過程都要體現(xiàn)出來,學生要充分發(fā)揮音樂藝術(shù)的想象和對音樂的興趣。
達爾克羅茲在教學的研究中逐漸認識到,體態(tài)律動對于學生的身心發(fā)展具有重大意義,所以教學中,教師應該盡可能設(shè)計一些身體活動環(huán)節(jié),這樣才可以喚醒學生對音樂的熱愛,才能培養(yǎng)學生的音樂感和節(jié)奏感,進而發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力。音樂課程標準理念中“重視音樂實踐,增強創(chuàng)造意識”也是體現(xiàn)了學生應參與各項音樂活動。豐富想象力,發(fā)揮創(chuàng)造力,在音樂實踐中提升自己的音樂素養(yǎng)和音樂審美,培養(yǎng)自信心。
達爾克羅茲教學法不僅是將音樂知識通過書本傳遞給學生,而是讓學生在活動中用心去感受音樂,理解音樂,這與音樂課程標準理念對學生的培養(yǎng)目標具有十分緊密的相似之處,二者的核心教學思想和理念包含許多切合點,相信在音樂的教學中,更深入地使用達爾克羅茲教學法會對音樂教學會有非常大的幫助。
針對以上學校的教學現(xiàn)狀和學生學習現(xiàn)狀,在視唱練耳教學課程中進行了相關(guān)的改善和課程優(yōu)化,從達爾克羅茲教學法三大內(nèi)容入手,新增體態(tài)律動和即興活動等環(huán)節(jié),講達爾克羅茲音樂教學法與授課內(nèi)容充分融合,大幅度提升了學生對于視唱練耳課程的學習興趣。
達爾克羅茲認為,運轉(zhuǎn)中的大腦和活動時的肌肉之間存在著一個系統(tǒng)——運動覺。在練習視唱時,還可以唱到不同聲音效果時讓學生做出不同身體活動,比如音樂開始可以讓學生蹲著再緩緩站起來,用兩只腳交替著跳躍代表跳音,用肩膀帶動胳膊和手來做連線的效果,用雙腳一起向前連續(xù)跳代表斷音。
綜合來說,體態(tài)律動不是在聽到音樂的時候來模仿動作,而是要將聽到的音樂融于身心,將感覺與情緒融入身體運動之中,再用最真實的肢體語言表現(xiàn)出來,進而達到聽覺反映出情感,再通過身體活動做出音樂表現(xiàn)的過程。
在大多數(shù)學校的音樂課程中,“視唱練耳”是作為一個整體來教學的,但是在達爾克羅茲教學法中,視唱練耳和身體的律動是分不開的,因為視唱練耳和體態(tài)律動不可分開,而聽覺也是要傳達給大腦并轉(zhuǎn)化為身體律動,所以達爾克羅茲認為,一切音樂教學都應該建立在聽覺訓練的基礎(chǔ)之上,而教師也可以通過體態(tài)律動的訓練來促進學生聽覺方面的優(yōu)化和發(fā)展。
即興的音樂活動在教學中有許多形式,分為即興問答、即興演唱、即興演奏和即興表演。即興問答在視唱練耳的教學中是個有趣且啟發(fā)學生音樂思路的有效辦法,即由兩個人(師生或生生)先后進行問答,后者要根據(jù)先者的音型和樂句即興答出下一句,可以用唱、動作或樂器演奏等不同方式來進行問答。即興演唱是教師寫出幾小節(jié)和聲,學生根據(jù)和聲即興唱出旋律。即興表演則是將詩詞、圖畫或故事講給學生,讓學生根據(jù)想象轉(zhuǎn)化為音樂。
通過這樣一節(jié)融合達爾克羅茲教學法的視唱練耳課,不論同學們曾經(jīng)是否對音樂感興趣或是否有音樂方面的天賦,只要長期在活躍的音樂環(huán)境中,融入達爾克羅茲教學法相關(guān)理論,那么他的音樂水平將得到全面地提高。
對學生的音樂成長來說,某個音和節(jié)奏唱得對與錯不是重要的,重要的使學生能參與到課堂中,并放松自己的身體和狀態(tài)主動表現(xiàn)自己。
音樂教師的職責并不是單純地進行機械化音樂教學,而是應該引導學生在音樂中找到表現(xiàn)力和自己的音樂體驗,感受音樂的美感,讓學生在實踐中對音樂有更深的理解和認識并得出結(jié)論。往往在一般的音樂教學活動中,傳統(tǒng)機械化的教學方式讓學生已經(jīng)形成一種“你講我聽”的固定上課模式,時間久了,學生很難將精力一直集中在課堂上。所以教師需要一改從前枯燥乏味的上課形式,在課堂增添其他手段。達爾克羅茲教學法非常強調(diào)發(fā)現(xiàn)式教學,即教師應用最簡練的語言進行教學,創(chuàng)造音樂情景,讓學生參與進來。這節(jié)視唱課學生們?nèi)w都參與其中,聽不準音高的學生通過即興問答找到了音準,拍不準節(jié)奏的學生通過“走起來”的方式掌握了節(jié)拍。所以,只要學生能參與其中,就會在達爾克羅茲教學法中收獲自己的進步。在不斷變化身體活動的實踐中,既讓學生獲得了積極性和參與感,又能對自己掌握不到位的知識加以鞏固,達爾克羅茲教學法很明顯成為一種兩全其美的教學方式。
達爾克羅茲的教學形式不同于舞蹈和體操,他從根本上是強調(diào)音樂,注重音樂的實踐和體驗,達爾克羅茲教學法是打開音樂教育的新領(lǐng)域。因此,在任何音樂課堂中都有必要更多地融入達爾克羅茲教學法的相關(guān)教學思想和實踐應用,這樣在音樂教學的領(lǐng)域才有更大、更廣、更可觀的展望。
如今普遍的視唱練耳課程結(jié)構(gòu)是基本的聽寫和視唱構(gòu)成的,一般是教師彈奏,學生跟唱,教師僅僅把書上的知識,包括音準和節(jié)奏,全部轉(zhuǎn)移給學生,師生并無互動可言,這樣忽視了學生的創(chuàng)造性和參與性。學校應該針對不同專業(yè),運用達爾克羅茲教學法的教學思想和理念,開展多種多樣的主題音樂活動。
音樂是一種反應人類生活情感的藝術(shù),我們可以通過音樂獲得更高的審美能力,也可以通過音樂抒發(fā)內(nèi)心。“以音樂審美為核心”,重視想象力和創(chuàng)造力,自由地發(fā)揮想象,自由地表現(xiàn)自己。所以在音樂教學中應該充分融合達爾克羅茲教學體系,針對受教育對象的年齡和心理特點設(shè)計教學形式和內(nèi)容。
在融入了達爾克羅茲教學法的視唱練耳課堂中,學生將聽到的音樂反應為身體的律動,這是非常鍛煉學生的身心健康和對音樂的感知能力的,通過這種方法對幼師專業(yè)的學生進行教學,學生在走向工作崗位后也會將這一種教學法應用在課堂中。所以,學校應該加強相關(guān)師資的培養(yǎng)并且適當改善音樂相關(guān)課程的教學方式和學習目標,針對幼師專業(yè)的特殊性選擇適當?shù)慕滩?,制定符合專業(yè)需求的課程和教學手段。
通過本課題的研究,我們能夠更深刻地了解達爾克羅茲音樂教學體系的形成、發(fā)展、主要教學目標以及核心思想。在研究的過程中,通過對延邊大學師范分院幼師專業(yè)音樂課程安排的分析和視唱練耳課程的實際課例,探究達爾克羅茲具體的運用可行性。實際上,在如今的中小學音樂課中,達爾克羅茲教學法的運用并不常見。視唱練耳課程是音樂學習的基礎(chǔ),在教學中更應該適當融入新鮮的教學理念與方法,豐富教學體系,以提高學生學習熱情,并從多方面提升學生音樂素養(yǎng)。
一直以來,達爾克羅茲對于音樂教育的研究一直聯(lián)系體態(tài)律動,通過身體與音樂相結(jié)合的節(jié)奏運動的方式培養(yǎng)學生的音樂感,希望以此教學方法能夠讓學生直接接觸音樂,通過聽覺再進行轉(zhuǎn)化,讓學生直接處在良好的音樂氛圍中,身心和樂感全面發(fā)展。他認為:我們可以通過自己的身體表達音樂,判斷音樂情緒,也可以通過音樂情緒轉(zhuǎn)化為身體動作。對于學生來說,鑒賞、表現(xiàn)音樂,還有參與音樂審美活動,會讓自己得到充分的音樂情感體驗,在課堂中,多參與音樂實踐活動,會激發(fā)學生的音樂學習興趣和想象空間,讓學生有豐富的表現(xiàn)欲、創(chuàng)造欲。因此,達爾克羅茲教學法對于促進學生的全面身心發(fā)展卓有成效。