劉順為
(中鐵四局集團(tuán)有限公司設(shè)計(jì)研究院,安徽 合肥 230023)
1895年12月, 威廉·倫琴[2]在《對(duì)一種新射線的初步匯報(bào)》論文中,首次公布X射線的“新透明性”特征,它能讓身體對(duì)該射線的反應(yīng)如同濁介質(zhì)對(duì)光的反應(yīng),射線可穿透物體,并顯示在屏幕上。
建筑界受透明性概念影響,密斯開始將他的摩天大樓形容為“皮包骨”建筑,并使用X線圖像與之相對(duì)比(圖1),唯恐讀者不能領(lǐng)悟兩者之間相通的透明性概念。玻璃的使用,使得透過玻璃所看到的內(nèi)部空間和結(jié)構(gòu)骨架,漸漸取代了傳統(tǒng)堅(jiān)實(shí)外墻,成為現(xiàn)代建筑第一印象,在20世紀(jì)前幾十年現(xiàn)代主義建筑發(fā)展早期,不論是摩天大樓還是工業(yè)車間、教育設(shè)施、展覽建筑、私人住宅,世界各地出現(xiàn)的玻璃建筑不但主導(dǎo)了建筑美學(xué)傾向,也是透明性議題深入實(shí)踐的黃金歲月,產(chǎn)生了大量影響深遠(yuǎn)的杰作,如密斯的范斯沃斯住宅、菲利普·約翰遜的玻璃自宅,這些作品連同“X-射線”影像大量出現(xiàn)在這一時(shí)期建筑書籍中(圖2)。
圖1 X光片與“皮包骨”高層建筑;
左圖為俄國(guó)阿歷山德拉女皇的手和手腕,拍攝時(shí)間約為1898年;
右圖為密斯·范·德羅柏林玻璃摩天大樓模型(1922年)
圖2 X線概念對(duì)建筑界的影響
左圖:西班牙語(yǔ)《X光建筑》插圖之一(Revista Nacional de Arquitectura, 《國(guó)家建筑評(píng)論》雜志,1952年第126期封面);
右上:由弗里茨·佩茨(Frits Peutz,德國(guó))為舒克百貨公司設(shè)計(jì)的玻璃大樓(1935年);
右中:菲利普·約翰遜的玻璃自宅(1949年);
右下:密斯凡德羅的范斯沃斯住宅(1950年)
至20世紀(jì)中葉,透明性建筑已經(jīng)成為一種建筑主流現(xiàn)象,如同X線將人的身體暴露給公眾一樣,透明性也讓現(xiàn)代建筑暴露了自己的內(nèi)部,讓建筑日益成為一種公眾可以透視的對(duì)象,它的結(jié)構(gòu)和空間構(gòu)成關(guān)系應(yīng)該如同X線醫(yī)學(xué)圖像一樣的清晰明確。這樣透明性就從單純的物理性透明領(lǐng)域(視線、光線穿透玻璃而獲得的透視影像效果)擴(kuò)展到了現(xiàn)象性透明領(lǐng)域(構(gòu)成、組織概念關(guān)系的清晰可見),后者漸漸構(gòu)成了現(xiàn)代建筑發(fā)展史過程中一個(gè)重要議題。吉迪恩(Giedion)對(duì)此也給予了長(zhǎng)久的思考,在1962 年出版的《藝術(shù)的開端》(The Beeginnings of Art)一書中,他把透明性、抽象性和象征性看作藝術(shù)的根源,“不僅史前藝術(shù)如此,現(xiàn)代藝術(shù)亦復(fù)如此”。[3]這里的透明性指概念和概念間組織關(guān)系的明確性,包括但不限于建筑形式,可以是一種哲學(xué)觀念、一種邏輯關(guān)系、一種組織方法。
1953年1月柯林·羅來到得克薩斯大學(xué)奧斯汀分校,隨后約翰·海杜克、羅伯特·斯拉茨基、李·赫希及愛爾文·魯賓也從耶魯轉(zhuǎn)到得克薩斯大學(xué),一個(gè)以透明性理論為核心的建筑學(xué)團(tuán)體“得州游俠”形成,參與者還包括沃納·塞利格曼和伯納德·霍伊斯里。他們的目標(biāo)是在現(xiàn)代建筑客觀基礎(chǔ)之上,在可實(shí)證知識(shí)結(jié)構(gòu)之上,建立一種可評(píng)估的建筑設(shè)計(jì)和教育方法,這種思想和目標(biāo)最終在《透明性:物理層面與現(xiàn)象層面》一文中達(dá)到頂峰?!锻该餍浴凡秽礊椤暗么蠼ㄖW(xué)院課程的首要文獻(xiàn)”、“得克薩斯教育體系的知識(shí)核心”以及“學(xué)校存在理由的里程碑”。毫無疑問,“得州游俠”和“透明性”理論參與了當(dāng)代建筑歷史的重建,作為一種設(shè)計(jì)方法,它具有廣泛的適用性,允許多層次、多角度解讀。[4]柯林·羅和羅伯特·斯拉茨基于1964年在《Perspecta當(dāng)年第8期》上發(fā)表英文版《透明性》,1968年德文譯本出版。
柯林·羅將透明性分為兩個(gè)方面:
(1)物理的透明性:指物理材料的透明性,允許光或空氣透過的物理現(xiàn)象,最常見的就是不同透明度的建筑表皮。最典型的代表就是以密斯、格羅皮烏斯、約翰遜等人開辟的以玻璃為外立面主要材料,具有明顯視覺透明性特征的建筑風(fēng)格(圖3),至今于“密斯·凡·德羅建筑獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)作品中依舊可見其影響(圖4)。[5]
圖3 密斯·凡·德·羅的西格拉姆大廈(紐約曼哈頓,1959年)
圖4 密斯·凡·德·羅獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品
上圖:法國(guó)國(guó)家圖書館(1996年獎(jiǎng)),巴黎;
下圖:哈帕·雷克雅未克音樂廳和會(huì)議中心(2013年獎(jiǎng)),冰島
(2)現(xiàn)象的透明性:它超越物理的透明性,超越視覺,它是邏輯關(guān)系的清晰建構(gòu)和表達(dá),是一種組織方法。其具有以下特征: 一目了然,直截了當(dāng),不遮隱,不矯飾,毫無模棱兩可之處,它可以是哲學(xué)觀念、價(jià)值排序、文化闡釋、空間構(gòu)成等多方面內(nèi)容,它能夠吸收、均衡、表達(dá)多樣性及其之間的矛盾,形成矛盾共存、多樣化的復(fù)雜秩序狀態(tài),這種理論以“得州游俠、紐約五人組”[6]為主要學(xué)術(shù)思想載體,影響深遠(yuǎn)。
早在SANNA事務(wù)所創(chuàng)辦之前的1995年,妹島就以個(gè)人的身份參加了由特倫斯·萊利在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MOMA)舉辦的大型展覽“Light Constrution”,[7]表明妹島對(duì)透明性議題高度重視。此展覽關(guān)注透明性構(gòu)成和感知,按照半透明、深層表面、可接近和阻礙、清晰度和模糊性、深度和反射、形式和無形式、材料和視覺表現(xiàn)的不同表層構(gòu)成分類展示。[8]2016年紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MOMA)建筑與設(shè)計(jì)部首次以國(guó)別展的形式,將由伊東豐雄、SANNA(妹島和西澤)、 藤本壯介、平田晃久、石上純也6人組成的“日本群星”建筑師于2000年后的作品,以工作室的形式展出,展示了日本幾代建筑師對(duì)于透明性、公眾性及結(jié)構(gòu)創(chuàng)新的探討,突顯出這批有國(guó)際影響力的日本建筑師群體,所呈現(xiàn)出的共同地域性特征:①采用更輕、更透的材料;②縮小人為環(huán)境和自然環(huán)境之間在造型和空間上的區(qū)分。通過上述2個(gè)展覽不難看出,SANNA的透明性思想有其生發(fā)成長(zhǎng)的社會(huì)背景和土壤,而不是偶然發(fā)生的現(xiàn)象。
日本有采用輕質(zhì)隔斷、移動(dòng)隔斷、輕薄隔墻、屏風(fēng)紙墻或簾布來劃分空間的建筑傳統(tǒng),空間劃分是暫時(shí)性和可移動(dòng)的,兩側(cè)空間似斷若連,空間也有一定的透明度,雖不能完全看穿這些輕質(zhì)薄隔墻兩側(cè)的空間,但兩側(cè)空間里所發(fā)生的現(xiàn)象,仿佛可通過薄隔墻過濾到另一邊,可彼此感知兩側(cè)空間場(chǎng)所的氛圍(圖5),“我們?cè)谌毡镜姆諊鲁砷L(zhǎng),無疑受到日本文化的影響。我們對(duì)創(chuàng)造出兩邊關(guān)系的方式很感興趣,會(huì)采用不讓兩側(cè)那么斷然割裂、涇渭分明的材質(zhì),來維持兩側(cè)空間的關(guān)系。我想,這就是我們常在項(xiàng)目中使用透明或半透明元素的原因?!盵9]SANNA大量使用透明、半透明材料、重疊玻璃、聚碳酸酯及亞力克這類輕薄材料來做空間之間的界面。
圖5 日本傳統(tǒng)空間劃分和氛圍營(yíng)造
去除一切表達(dá)建筑空間可有可無的東西,呈現(xiàn)出樸素純潔“苦行式”的精煉(圖6),不同透明度材質(zhì)的使用和對(duì)光線的把控,彌漫出寂靜冥想的空間氛圍?!叭毡旧鐣?huì)和文化相較于過去已經(jīng)改變了很多,其但中一些禪宗美學(xué)思想仍然保留了下來,也許這就是影響我們的原因?!盵10]
圖6 日本禪意空間
透明性是SANAA的特征標(biāo)志,其作品不僅涵蓋了物理性透明,其設(shè)計(jì)方法還鮮明地表達(dá)出思想邏輯、組織關(guān)系的透明性,即柯林·羅《透明性》所言的現(xiàn)象性透明。
SANNA作品繼承并超越了第一代以密斯、約翰遜、格羅皮烏斯等現(xiàn)代主義建筑師們所開啟的透明性范疇,晉升到全新幻象效果的領(lǐng)域。SANNA注重劃分空間的界面表達(dá),不同透明度、反射、扭曲的影像常常分布在空間界面上,交錯(cuò)、疊加后形成視野模糊、氤氳朦朧的視覺效果,建筑呈現(xiàn)出輕、瘦、透的特征,完全不同于傳統(tǒng)空間的體驗(yàn)和感受,如巴黎塞納河畔撒馬利亞百貨公司改造(圖7)。
SANAA的建筑取材多樣,不再封閉,而是多孔的,如紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館新館(圖8)。常采用屏幕、鋁板、打孔不銹鋼板、過濾器、縫隙、薄膜、窗簾、網(wǎng)眼,透明的、磨砂的、尤其是貼膜玻璃,它流動(dòng)和反射的不僅僅是光,還可以是周圍的風(fēng)景,SANNA的建筑大都融入周圍環(huán)境,吸收天空和植被的顏色,它的外觀隨著季節(jié)和一天中的時(shí)間而變化,造成虛幻變形和陌生感,如盧浮宮博物館朗斯分館(圖9)?!斑@種建筑是一種更加模糊、蒙上面紗、模糊不清、霧氣彌漫的視覺效果,像在暴風(fēng)雪或濃霧中一樣,更加無限,它比密斯、約翰遜甚至伊姆斯的建筑還要輕盈消瘦,就好像要消失、蒸發(fā)掉。”[11]但它又克制含蓄,精煉寂靜,流露出禪宗美學(xué)的底蘊(yùn)?!拔覀兊睦砟钍亲龈p、更透、更瘦的建筑,其實(shí)這是日本的風(fēng)格,與文化相關(guān),我無法改變這種狀況?!盵12]
圖7 巴黎撒馬利亞百貨公司改造
圖8 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館新館
圖9 盧浮宮博物館朗斯分館
在SANNA作品里,視線常穿過一層層玻璃而被扭曲,玻璃也經(jīng)常采取曲線和波浪的形式,影像經(jīng)過反射扭曲,疊加在不同空間界面上,這時(shí)的透明性,已不再是完全清晰的,而是變成了明顯的模糊。[13]它與第一代現(xiàn)代主義建筑師所開創(chuàng)的透明性不同之處在于:① 視覺焦點(diǎn)弱化,空間有明顯的彌漫性、散點(diǎn)性特點(diǎn),空間劃分沒有等級(jí)和中心,呈現(xiàn)出液態(tài)流動(dòng)特征,空間看似是無限延伸;② 視線有明顯的模糊性、曖昧性,而非透明的、一覽無余的透明性,重點(diǎn)不是透明,而是模糊;③ 反射影像在界面上層積疊加,造成神秘、曖昧和幻覺。[14]美國(guó)俄亥俄州托萊多藝術(shù)博物館(圖10)可以說是這方面最典型的例子。SANNA的建筑似乎成了視覺裝置,實(shí)體界面似乎消失,因此產(chǎn)生了建筑的去物質(zhì)化傾向, SANNA認(rèn)為這是數(shù)字傳媒時(shí)代的特征反映,和當(dāng)代數(shù)字文化之間存在著關(guān)聯(lián),與一個(gè)日益被媒介化的世界有關(guān),可以說“舊媒體使現(xiàn)代建筑變得現(xiàn)代,新媒體讓它消失?!盵15]在盧浮宮博物館朗斯分館項(xiàng)目中(圖10),外立面的反射效果讓建筑幾乎溶解在周圍的環(huán)境中。
圖10 俄亥俄州托萊多藝術(shù)博物館
“透明意味著創(chuàng)造關(guān)系,建筑設(shè)計(jì)意味著創(chuàng)造關(guān)系,項(xiàng)目不同所創(chuàng)造的關(guān)系不同。”[16]SANNA的作品是多方面因素精煉、抽象綜合的結(jié)果,不限于建筑功能,還包括材料、交通、空間、行為組織其他方面,這就是SANNA的透明性思想,“建筑意味著創(chuàng)造事物之間的關(guān)系,換句話說,就是建立關(guān)系,重要的不是塑造每一種用途,而是組織它們,不僅是視覺上的,而且是概念上的,從項(xiàng)目開始到結(jié)束,在設(shè)計(jì)過程中,有那么多的關(guān)系需要塑造,我們一個(gè)接一個(gè)地制作工作模型,模型和圖紙?jiān)诰珶掃^程中不斷重復(fù),從最終設(shè)計(jì)中去除無用的、多余的部分,每一次迭代都使其更加精煉?!盵17]圖11展示了在金澤當(dāng)代藝術(shù)博物館項(xiàng)目中,通過大量模型不斷深化、精煉方案,實(shí)現(xiàn)四個(gè)方向進(jìn)入博物館的原初設(shè)想。SANNA總是向人們展示,通過他們的組織安排,在建筑中人們可以體驗(yàn)到什么,他們總是用最簡(jiǎn)單、最直接的方式,來清楚地表達(dá)其建筑構(gòu)成關(guān)系,并讓人們能清晰地讀懂其建筑生成邏輯。“這種關(guān)系和邏輯的展現(xiàn),就是一種透明性,所有結(jié)構(gòu)部分之間的關(guān)系都是可見的,沒有什么是隱藏的,一切都很清楚,一切都被澄清,被定義,這些東西在空間中創(chuàng)造了一種透明的關(guān)系?!盵18]
圖11 金澤當(dāng)代藝術(shù)博物館
SANNA熱衷于制造行為、事件及其領(lǐng)域之間關(guān)系,關(guān)注行為主體之間關(guān)系,即主體間性,希望在室內(nèi)創(chuàng)造一種公園式空間氛圍,個(gè)體既可互視、共享公共空間,同時(shí)也可擁有一片私屬領(lǐng)域,獨(dú)自私處,或三五成群,竊竊私語(yǔ),互不干擾,通過組織人在建筑里的行為-空間-氛圍-感知之間的配置關(guān)系,塑造充滿活力和動(dòng)感的室內(nèi)空間。
現(xiàn)象的透明性作為一種組織手段,可促成建筑的生成,讓多種元素在復(fù)雜的建筑和城市組織中合為一體,匈牙利布達(dá)佩斯的新國(guó)家美術(shù)館和路德維希博物館可堪稱這方面鮮活例證(圖12)。這個(gè)項(xiàng)目處在城市公園有高差地形上。SANNA的設(shè)計(jì)先從編制人的行為與城市、建筑空間配置關(guān)系著手,讓建筑、公園和城市環(huán)境之間的關(guān)系隨著人們?cè)诋嬂?、露臺(tái)和活動(dòng)空間網(wǎng)絡(luò)中移動(dòng)而不斷變化。人們可以從四面八方到達(dá)建筑,穿過建筑物,建筑四向開口,視野開闊,完全與城市公園四季變化的景色融為一體,成了隨季節(jié)變化而變化的博物館。不同標(biāo)高上的公共空間、城市花園和展覽室成為整體體驗(yàn)的一部分,不同展覽空間分布在不同標(biāo)高展覽流線網(wǎng)絡(luò)中,展覽空間之間為可供人停留的公共空間,自然光線穿透中庭空間,由露臺(tái)、坡道和走道包裹,在畫廊和社交空間之間提供視覺連接,中庭也作為一個(gè)大型活動(dòng)場(chǎng)所,它被主要的畫廊盒子之間的非傳統(tǒng)空間所激活。
圖12 新國(guó)家美術(shù)館和路德維希博物館(匈牙利,布達(dá)佩斯)
透明性理論是開放、多面、彈性的,它是源自扎實(shí)可靠的現(xiàn)代主義歷史基礎(chǔ)之上的一種建筑設(shè)計(jì)方法,SANAA及其作品只是這種方法展開實(shí)踐的一個(gè)片段,它所指引的方向?qū)⒂懈嗟慕ㄖ焷碡S富。