摘要：優(yōu)秀作品誕生的背后是一個(gè)復(fù)雜的過程，需要在一系列嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪^程中完成作品創(chuàng)作。本文以小漢斯·荷爾拜因、丟勒為例，通過研究他們作品與寫生草圖間的聯(lián)系，來學(xué)習(xí)大師的創(chuàng)作過程。這有助于繪畫者更深入地了解他們創(chuàng)作藝術(shù)的心態(tài)歷程，了解當(dāng)時(shí)的社會風(fēng)貌及社會基本特征?？雌饋黼S心的創(chuàng)作草圖，反映的卻是繪畫大師對自己的嚴(yán)格要求，以及對繪畫真誠、尊重的態(tài)度。

關(guān)鍵詞：草圖 繪畫創(chuàng)作 重要性

一、草圖的概念與意義

草圖是畫家將自己的思想內(nèi)容、藝術(shù)靈感轉(zhuǎn)換為畫面造型的重要過程，在一幅作品中，草圖是必不可少的。草圖出現(xiàn)的形式也是多種多樣的，用素描的形式來表現(xiàn)是比較常見的，因?yàn)樗孛枥锇嗣靼店P(guān)系以及造型等，對明確畫面關(guān)系以及后期繪畫有極大的作用。但也有些畫家運(yùn)用極簡的線條或者色塊，大刀闊斧地展現(xiàn)出畫面的明暗關(guān)系，在后期創(chuàng)作時(shí)才會對畫面細(xì)節(jié)加以揣摩。在筆者看來，不論是哪種草圖形式，只要能展現(xiàn)出畫面效果，便是優(yōu)秀的草圖。以色塊草圖為例，畫家在草圖完成后，會更加細(xì)致地觀察描繪對象，抓住對象的特點(diǎn)，從構(gòu)圖、造型、光影、大關(guān)系等方面進(jìn)行深入的安排，然后進(jìn)行反復(fù)修改，以此表現(xiàn)出對該作品的最初預(yù)想。

在創(chuàng)作過程中，草圖這一形式發(fā)揮了巨大的作用，創(chuàng)作草圖不僅在一定程度上促進(jìn)了畫家對畫面本身的把握度，從更宏觀的角度來講，也提升了繪畫的意義。不論是東方還是西方，在繪畫時(shí)都很注意構(gòu)圖、點(diǎn)線面的結(jié)合，追求畫面內(nèi)容的體積感和真實(shí)感。以西方人體繪畫為例，在人體繪畫前，畫家都會繪制草圖，這里的草圖不僅是指人體外輪廓，還指人體結(jié)構(gòu)，先表現(xiàn)人體組織的體積感，將各個(gè)組織的位置、體積感展現(xiàn)在畫面上，再不斷調(diào)整畫面關(guān)系。西方繪畫大師善于研究人體解剖結(jié)構(gòu)，所以才有眾多結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、造型準(zhǔn)確的作品。

二、丟勒的素描手稿與其油畫創(chuàng)作的聯(lián)系

丟勒是著名的德國畫家，他的作品范圍廣泛，涉及油畫、木刻版畫以及素描草圖等。他的素描草圖數(shù)量極多。丟勒的草圖有極強(qiáng)的概括能力，對于每一幅作品的結(jié)構(gòu)都有十分清晰的理解，他用疏密的線條堆積起畫面的明暗，明確畫面物體的結(jié)構(gòu)，但形象卻生動靈活并不死板，每一筆線條都十分清晰明了。這些素描對他后期的木刻版畫以及裝飾畫等都產(chǎn)生了重要的影響，也體現(xiàn)了他對于將物體轉(zhuǎn)變成畫面的高深的理解，由此可見素描草圖的重要性。

丟勒把素描當(dāng)成探索式的繪畫過程，他的素描作品大部分都是以手稿的形式展現(xiàn)出來的，這也是丟勒素描作品的常態(tài)。通過這些作品的繪畫痕跡可以觀察到丟勒的思想軌跡，看似隨意勾畫的草圖，卻十分清晰完整地傳達(dá)出他的主觀思想。例如他繪畫的手，線條堆積清晰明了，十分穩(wěn)重。每一處結(jié)構(gòu)，都經(jīng)過嚴(yán)密推敲，每一處關(guān)節(jié)都環(huán)環(huán)相扣。明暗的對比，線條的位置，都是通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)思簡練明確地表達(dá)出來，這樣的思路理性而謹(jǐn)慎，是可感可知的構(gòu)圖過程。

三、小漢斯·荷爾拜因?qū)懮指迮c創(chuàng)作

小漢斯·荷爾拜因出生的奧格斯堡，在當(dāng)時(shí)是一個(gè)十分繁華的地方。小漢斯·荷爾拜因的繪畫主要是受到他的父親老漢斯·荷爾拜因的影響。1514年他認(rèn)識了人文主義學(xué)者伊拉斯謨，并受到新思想的影響，從而使他的畫功有了很明顯的進(jìn)步。兩年后又為新當(dāng)選的市長夫婦畫像，從而一舉成名。不得不提的是，在小漢斯·荷爾拜因的肖像畫中，最經(jīng)典最值得學(xué)習(xí)的便是《伊拉斯謨像》，該畫像共有三幅。從小漢斯·荷爾拜因的創(chuàng)作草圖來看，他的創(chuàng)作十分嚴(yán)謹(jǐn)并且有自己的創(chuàng)作方法。小漢斯·荷爾拜因的草圖和丟勒的草圖有明顯的區(qū)別，丟勒的草圖就是十分常見的素描形式，但荷爾拜因有自己的一套方法。

從小漢斯·荷爾拜因大量的作品資料中我們不難發(fā)現(xiàn)，他的素描和油畫之間存在著極其密切的聯(lián)系。首先，小漢斯·荷爾拜因精準(zhǔn)細(xì)致的素描本身就是為油畫創(chuàng)作而畫的草圖。例如《里夏德·蘇特維爾素描》是他的油畫作品《里夏德·蘇特維爾》的素描草圖?？v觀荷爾拜因大量的素描作品，可以發(fā)現(xiàn)，這些精確細(xì)致的素描主要是為了解決油畫創(chuàng)作精確的造型輪廓問題，也是小漢斯·荷爾拜因?qū)θ梭w的深入學(xué)習(xí)深入了解的證明。后期到達(dá)成熟期時(shí)，小漢斯·荷爾拜因利用自己敏銳的觀察力，精確地刻畫了畫面中局部細(xì)節(jié)的特征，他能夠?qū)⒆约旱乃孛韫Φ装l(fā)揮得淋漓盡致，使素描草圖成為其油畫畫面強(qiáng)有力的造型基礎(chǔ)。他經(jīng)常先畫出素描草圖，再將草圖臨摹到畫面上。小漢斯·荷爾拜因大量的油畫作品都是根據(jù)素描創(chuàng)作完成的。他以線條為主的線面結(jié)合的素描便于他快速捕捉到準(zhǔn)確生動的形態(tài)。小漢斯·荷爾拜因以精準(zhǔn)的素描為基礎(chǔ)而進(jìn)行油畫創(chuàng)作，采用線面相結(jié)合的素描風(fēng)格，從而創(chuàng)作出精美的油畫作品。正是這種對素描草圖的認(rèn)真鉆研，才促成了他傳神的繪畫作品。

小漢斯·荷爾拜因眾多的肖像畫，人物都具有十分強(qiáng)烈的真實(shí)感，均衡和諧地分布在畫面所構(gòu)造的空間里，人物性格鮮明，環(huán)境描繪也十分精細(xì)，整幅畫面都可被置于放大鏡中審視，整體上不失明快鮮亮的風(fēng)格。他的素描手稿具有丟勒的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，但也在這個(gè)基礎(chǔ)上創(chuàng)造出簡練傳神的肖像風(fēng)格。首先，他的畫面線條準(zhǔn)確，在粗細(xì)、濃淡以及轉(zhuǎn)折等方面都具有真實(shí)的變化，鮮明地突出了人物頭部的結(jié)構(gòu)關(guān)系，但是在衣物等方面的線條卻收放自如，放松簡約。人物面部與衣物的對比促成了畫面的和諧。其次，小漢斯·荷爾拜因的手稿大部分以簡練的線條和調(diào)子堆積出真實(shí)的體積、空間等。也就是說，他的草圖表現(xiàn)的不僅僅是畫面內(nèi)容，更在一定程度上展示出了人物的形神特征，以及小漢斯·荷爾拜因自己淡雅的情懷。小漢斯·荷爾拜因的素描手稿之所以采用線面結(jié)合，是因?yàn)檫@樣方便他在創(chuàng)作時(shí)過稿，從而縮短他的創(chuàng)作時(shí)間。這里提到的過稿，便是小漢斯·荷爾拜因獨(dú)創(chuàng)的草圖技法。它有兩種草圖繪畫技巧，第一種是在平整的紙上用粉筆作畫。第二種是針孔轉(zhuǎn)移法，這種方法里，首先使用粉紅色紙張，并用墨水、針筆、粉筆等混合起來作畫。他首先繪出素描草圖，然后將草圖轉(zhuǎn)移到畫面上進(jìn)行臨摹，在他的《里夏德·蘇特維爾素描》中，我們能夠清晰地看到畫面的線條上有很多小點(diǎn)，這就是小漢斯·荷爾拜因針孔轉(zhuǎn)移法所留在畫面上的。他會在草圖和畫面之間放一張有顏色的紙，在針透過紙張的同時(shí)，顏色會留在畫面上，便留下來輪廓。這種方法在當(dāng)時(shí)的英國來講是極其超前的。從這些方面分析可以看出，小漢斯·荷爾拜因?qū)κ指鍎?chuàng)作具有嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的態(tài)度，這種態(tài)度為他繪畫奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

其他的很多畫家也是秉承著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，從一開始繪畫草圖時(shí)就精益求精，觀察米開朗基羅的壁畫不難發(fā)現(xiàn)，他正是通過對每一個(gè)人物細(xì)微的觀察和推敲，推敲神態(tài)、表情、姿勢、動態(tài)等，才有了理想的構(gòu)圖，按照自己的預(yù)想畫出創(chuàng)作草圖，使人物形象地展現(xiàn)在我們面前。拉斐爾、倫勃朗等在繪畫前也要進(jìn)行多次草圖繪畫，幾次甚至幾十次。如果沒有將自己預(yù)想的結(jié)果畫出來，那么這幅草圖的存在便是沒有任何意義的。

四、繪畫草圖在油畫中的重要價(jià)值與意義

在繪畫當(dāng)中，色彩要依靠結(jié)構(gòu)。結(jié)構(gòu)便是我們所說的繪畫草圖，所以草圖與色彩相互作用，不可分割。如果草圖的基礎(chǔ)沒有打好，那么最終很難出現(xiàn)較好的畫面效果。安格爾曾經(jīng)說過，“除了色彩，能包羅萬象的便只有繪畫草圖。”在創(chuàng)作油畫時(shí)，無論是寫實(shí)油畫還是非寫實(shí)油畫，無論是哪種風(fēng)格，沒有良好的功底都很難完成一幅優(yōu)秀的作品，因?yàn)樗鼰o法體現(xiàn)繪畫對象的本質(zhì)特征與其背后深入的思想內(nèi)涵。腦海中的畫面再豐富，如果沒有將它表現(xiàn)在畫面上，對于繪畫來講，還是沒有意義的，可見草圖的重要性。

尤其是寫實(shí)油畫，十分注重造型能力，而造型的第一步就是繪畫草圖，也就是我們所說的手稿。繪畫草圖是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，需要繪畫者反復(fù)練習(xí)打好基本功，在此基礎(chǔ)上提高自己的繪畫能力，包括構(gòu)圖、造型、色彩等，如此才能為今后的發(fā)展創(chuàng)造條件。

首先，畫家在創(chuàng)作時(shí)，對事物進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)仔細(xì)地觀察，再通過自己的領(lǐng)悟，思想加工，最終才能轉(zhuǎn)換為草圖。在畫草圖前，會有一些感受，這種感受時(shí)而清晰時(shí)而模糊。在這個(gè)過程當(dāng)中，這些感受便是我們所說的靈感所在，這是就需要畫家快速而準(zhǔn)確地將這種感受記錄下來，然后再通過自己對事物的認(rèn)識將記錄下來的畫面加以梳理，使得畫面最貼近自己的思想，其實(shí)就是將思想轉(zhuǎn)變?yōu)楫嬅娴囊环N過程。草圖中看似凌亂的線條都是畫家思想的體現(xiàn)，最終達(dá)到和諧統(tǒng)一的畫面語言。所以說，草圖在給畫家記錄畫面的同時(shí)，也提供了思想感受的機(jī)會，在繪畫前的十幾次草圖創(chuàng)作中，鍛煉了畫家嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇?，將畫面中不和諧的地方反復(fù)修改，解決不斷出現(xiàn)的問題。正是這種精神才推動了繪畫的發(fā)展，所以，草圖在繪畫中起到重要的基礎(chǔ)作用。

但繪畫草圖也存在一定的缺陷，因?yàn)槔L畫草圖在一定程度上影響了創(chuàng)作水平的高低。國內(nèi)外很多畫家不僅是油畫大師，在素描或者繪畫手稿方面也是十分厲害的。正是因?yàn)樗麄儗A(chǔ)把握得較好，才有更高深的油畫成就。他們在學(xué)習(xí)繪畫時(shí)，先學(xué)習(xí)了素描以及創(chuàng)作手稿，進(jìn)而才是油畫。所以從一定方面來講，素描基礎(chǔ)影響了繪畫水平。一些素描基礎(chǔ)較薄弱的人，沒有辦法攻破素描這一關(guān)，當(dāng)然也不能創(chuàng)作出繪畫草圖。那么對于繪制油畫作品來說，要想取得成績，更是難上加難了。

在中國，繪畫草圖大多數(shù)用于初學(xué)者身上，因?yàn)槌鯇W(xué)者更能懷有這種謹(jǐn)慎的心態(tài)，能夠更加仔細(xì)認(rèn)真地對待草圖。另外，很多人覺得自己已經(jīng)掌握了繪畫草圖的要領(lǐng)，便不再畫草圖，對待草圖的態(tài)度也變得不認(rèn)真起來，有些人甚至完全忽視了草圖的重要性，這種態(tài)度是不對的。沒有大的構(gòu)思框架，沒有構(gòu)圖、沒有草圖創(chuàng)作，只注重色彩的作品是缺乏內(nèi)涵的。只有將各種因素結(jié)合起來，賦予畫面構(gòu)架，再增添色彩，才是正確的。筆者十分享受繪畫草圖的過程，不厭其煩地修改，最終達(dá)到自己想要的效果，這對于筆者來說是十分有意義的。對于結(jié)構(gòu)完美的畫面來說，上色是容易的，但是沒有完美的草圖和構(gòu)架，賦予畫面再多色彩也是徒勞的。不斷修改、重復(fù)草圖是提高自身繪畫水平的過程。

草圖對于任何一位畫家來說，都起著至關(guān)重要的作用。草圖是繪畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是創(chuàng)作不可缺少的過程，創(chuàng)作也離不開草圖。對于繪畫者而言，更要端正態(tài)度，充分發(fā)揮草圖的作用，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乩L制草圖，將草圖與創(chuàng)作聯(lián)系起來，提高自身水平。

（作者簡介：陳昱榮，女，碩士研究生在讀，曲阜師范大學(xué)，研究方向：油畫創(chuàng)作）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）