酈晨燁

摘要：詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》是南京市越劇團(tuán)打造的“金陵三部曲”第二部，該劇講述的是李白在南京的故事，南京元素在劇中詩意地呈現(xiàn)，空靈、唯美、典雅、大氣，凸顯六朝古都、金陵古韻的風(fēng)范和意境。在劇中，我飾演孟浩然一角，特談一下，我的飾演體會(huì)。

關(guān)鍵詞：飾演;越劇《鳳凰臺(tái)》;體會(huì)

穿越689年至2020年，感恩命運(yùn)的交錯(cuò)，讓我遇見了您“孟浩然”。這位唐代著名山水田園派詩人，滿腹才華，卻不求進(jìn)士。世人也許不懂你為何背著包袱行囊，在無數(shù)個(gè)古老遙遠(yuǎn)的清晨黃昏，隱居避世苦讀？更有軼事一樁，俄而玄宗至，浩然匿床下，竟出“不才明主棄”之句。孟浩然一生布衣詩人，一生灑脫瀟灑。南京市越劇團(tuán)打造的詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》，南京元素在劇中詩意地呈現(xiàn)，空靈、唯美、典雅、大氣，凸顯六朝古都、金陵古韻的風(fēng)范和意境。在劇中，我飾演孟浩然一角。

一、關(guān)于創(chuàng)排

中國戲曲是一門綜合性藝術(shù)，戲曲演員講究四功五法，四功：就是唱、做、念、打的四項(xiàng)基本功。五法：便是指手、眼、身、法、步。是戲曲舞臺(tái)上一刻也離不開的表演手段。綜合性、虛擬性、程式性，是中國戲曲的主要藝術(shù)特征。它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個(gè)種類。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。

賦予角色靈魂，這是一個(gè)享受的過程。2020年的夏天，有幸參與我團(tuán)《鳳凰臺(tái)》劇組的工作，飾演孟浩然一角?！而P凰臺(tái)》全劇創(chuàng)排定義為詩韻越劇，劇中孟浩然這一角，基調(diào)也以詩化寫意表演風(fēng)格呈現(xiàn)，在劇中的兩場戲，孟浩然的兩次出場有極大的年齡跨度，第一場我定位人物的年齡約35左右，雖已不是白衣飄飄的少年，但有著中年男子的幽默風(fēng)趣。演員從劇本的故事中獲得角色的生活，想象力虛構(gòu)使得劇本更接近真實(shí)，表演的任務(wù)也更有依據(jù)。第一場《追舟》，講訴的是李白與孟浩然，因一曲琴音，好友李白心中泛起萬千心緒，與孟浩然追舟江上。導(dǎo)演運(yùn)用了戲曲的圓場，戲曲程式化劃槳等動(dòng)作來表達(dá)李白與孟浩然在江上奮力追船，行舟飛槳的情景。戲曲中的墊步、蹉步、跪步來體現(xiàn)出江水波瀾涌動(dòng)，水浪前后推瀾的劇中場景，更是在表演過程中，體現(xiàn)了李白與孟浩然的友誼，那種文人之間、男人之間的友誼。我們演員磨合之間，也在實(shí)際的排練場創(chuàng)排中，設(shè)計(jì)了許多現(xiàn)場表演靈感，其中有一段表演為孟浩然聽琴音陶醉，李白趁此戲弄孟浩然，差點(diǎn)將其掉下江中，孟故意生氣，假裝不理，后又大聲疾呼李白。結(jié)果在兩人的對視一笑間，快樂又充滿了這一葉小舟，這也許就是孟浩然與李白的友誼，打不怕，吵不散，一眼懂君心。江上船只搖擺不定的動(dòng)態(tài)化表演，讓追舟這一段賦予了風(fēng)趣、與極大的可看性。極其巧妙的運(yùn)用了戲曲的表演手法，在人物中表現(xiàn)戲曲技巧，在技巧中表達(dá)了角色。

第三場再次出場的孟浩然，已是兩鬢斑白。外在的造型上，換成了白色的胡子。這對于長期表演小生行當(dāng)?shù)奈?，是一個(gè)很艱巨的任務(wù)。對待角色，我從不有一絲懈怠，劇本里發(fā)生的一切事情，一切大小任務(wù)，演員的想象思維、情感以及動(dòng)作都是為了要完成劇本的最高任務(wù)。即使是微小的細(xì)節(jié)，也可能會(huì)直接影響人物的表達(dá)。為此，我特意改變自己的表演方式，向老生行當(dāng)?shù)耐聦W(xué)習(xí)一些戲曲程式，與行為動(dòng)作特征，增添人物捋胡須的動(dòng)作，盡量靠近人物的年齡，走近人物，方能了解人物。

二十年后，物是人非。兩鬢已斑的孟浩然受好兄弟李白之邀，再次坐船來參加他的婚禮。喜悅也遮不住一生的無奈與不甘，二十年后的船翁，打趣說要做一首以春為主的詩，過往讀《春曉》頗有幾分春暖花開之愉，今日再念《春曉》卻多了幾分憐惜花落之情……詩，灌注著詩人的生命，跳動(dòng)著詩人的脈搏。因此，劇中孟浩然在船上吟唱《春曉》一詩時(shí)，我將人物情感設(shè)定為更多的感嘆，花開如同盛世，花落猶如衰亡……根據(jù)歷史記載，孟浩然的一生很短，但卻很厚實(shí)。

二、創(chuàng)作感悟

《鳳凰臺(tái)》首演的成功，是大家對我們努力的認(rèn)可，對這個(gè)時(shí)代所符合的藝術(shù)創(chuàng)作題材的認(rèn)可，讓我對孟浩然這一人物的塑造，有了更多的思考。首演之后，通過各方面專家的意見，我們也進(jìn)行了一些調(diào)整修改，之后又參加了一系列的各地巡演。對我而言，每場演出都應(yīng)當(dāng)作首演對待，從開始對于第一場舞臺(tái)表達(dá)船只大小的不穩(wěn)定，和演員搭配默契上的一些不熟練，通過一次次的演出排練，有時(shí)仿佛感覺自己與孟浩然近在咫尺，對方真的是好兄弟李白，漸漸的明白了兄弟之間只需要一個(gè)眼神就能懂得對方，時(shí)而感觸到了歷史當(dāng)年，孟浩然與知己之間，酒逢知己千杯少的感慨。離詩韻越劇《鳳凰臺(tái)》首演，已有一年半了，除了正常常態(tài)化的演出以外，今年《鳳凰臺(tái)》將以高雅藝術(shù)進(jìn)校園的形式，進(jìn)行進(jìn)高校的演出。從第一場與藝術(shù)有關(guān)的江南影視學(xué)院、東南大學(xué)、南京交通職業(yè)大學(xué)等后續(xù)的十幾所高校，每一場演出都讓我感觸特別深刻。演出前有越劇經(jīng)典片段體驗(yàn)課程，演出后有“青年十問”環(huán)節(jié)，安排《鳳凰臺(tái)》主要演員與大學(xué)生代表團(tuán)的觀后藝術(shù)探討與交流。戲曲演出市場缺少當(dāng)代年輕觀眾的關(guān)注與支持，這是時(shí)代的變遷，由于電影、電視等娛樂方式的增多，造成戲曲觀眾更多老齡化的現(xiàn)象。高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng)，能夠大力的推動(dòng)年輕人以及大學(xué)生接觸觀摩傳統(tǒng)中國文化的機(jī)會(huì)，弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化，我認(rèn)為這是值得推進(jìn)的演出活動(dòng)。演出后，許多大學(xué)生也表達(dá)了觀后感，表示之前比較少接觸到戲曲，但此次觀看演出后感到非常的震驚激動(dòng)，戲曲藝術(shù)在中國文人墨客題材的相結(jié)合下，讓年輕大學(xué)生產(chǎn)生了極大的共鳴，通過文人經(jīng)典的故事，傳達(dá)傳統(tǒng)戲曲以及中華的偉大文人墨跡，使他們感觸頗多，也對戲曲有了新的認(rèn)識(shí)。

三、結(jié)語

在這轟轟烈烈的變革時(shí)代，在這藝術(shù)多元化的時(shí)代，在這一代一代急劇蛻變的時(shí)代，身為戲曲表演藝術(shù)專業(yè)的我們，應(yīng)該如何拯救繼承與發(fā)展我們所熱愛所從事的的這個(gè)行業(yè)。我們必須明白自己想要什么？如果對自己沒有任何的人生追求，那便不為人生，演員需要無限廣闊的視野。因?yàn)檠輪T需要推動(dòng)自身與人物的精神共鳴，創(chuàng)造出更多經(jīng)典、優(yōu)秀的藝術(shù)作品，這就是我們中國的文化自信，屬于我們的寶貴文化財(cái)富。