陳學(xué)獻(xiàn) 深圳市玉甸園藝術(shù)品有限公司

2019年9月至11月，我參加了由中國(guó)輕工業(yè)聯(lián)合會(huì)珠寶首飾中心主辦的“2019年中國(guó)技能大賽——全國(guó)工藝品雕刻工職業(yè)技能競(jìng)賽”，包括選拔賽（理論、繪畫、實(shí)操，40小時(shí)）、半決賽（繪畫、實(shí)操，24小時(shí)）與總決賽（理論、繪畫、實(shí)操，32小時(shí)）三場(chǎng)。前兩場(chǎng)我們?nèi)A南賽區(qū)選手用的材料是翡翠，第三場(chǎng)總決賽時(shí)全部統(tǒng)一用和田玉青白玉。每場(chǎng)比賽都是隨機(jī)抽取材料，然后自由創(chuàng)作并在規(guī)定時(shí)間內(nèi)完成雕刻。我在選拔賽時(shí)所創(chuàng)作的作品《二月天》獲同期進(jìn)行的＂深圳玉雕創(chuàng)客大賽＂最高獎(jiǎng)金獎(jiǎng)，半決賽作品《捉迷藏》順利進(jìn)入決賽（組委會(huì)未公布名次），決賽作品《博·愛》名列前茅，并獲＂全國(guó)輕工技術(shù)能手＂稱號(hào)。

我在學(xué)習(xí)玉雕的過程中，逐漸意識(shí)到玉雕作為工藝美術(shù)，若要提高創(chuàng)作的藝術(shù)性或者向藝術(shù)方向發(fā)展，如果還按照傳統(tǒng)的價(jià)值觀念來創(chuàng)作，可能會(huì)制約玉雕的發(fā)展。當(dāng)代玉雕所呈現(xiàn)出來的多元化面貌，首先是觀念轉(zhuǎn)變的結(jié)果。體現(xiàn)在具體的玉雕作品上，除了對(duì)各種材料的大膽嘗試之外，更重要的是玉雕的題材與表現(xiàn)形式的拓展。材料是物質(zhì)載體，工藝是技術(shù)載體。玉材料與工藝結(jié)合產(chǎn)生的玉雕作品只是一個(gè)載體，它所承載的是人文精神，或者說人文精神是物質(zhì)與技術(shù)載體的支撐。

這三件作品在題材與表現(xiàn)形式上，繼承傳統(tǒng)又有所創(chuàng)新。因?yàn)槭乾F(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作并雕刻，且時(shí)間嚴(yán)格限制，在作品的細(xì)節(jié)上還有需要完善之處。但這三件作品能取得不錯(cuò)的成績(jī)，表明我的創(chuàng)意理念是被認(rèn)可的。三件作品的主題有相關(guān)性，都是關(guān)于孩子的童年生活和教育問題，來源于我這些年來對(duì)自己孩子成長(zhǎng)的所感所悟，從而投射到作品的創(chuàng)作中。

這三件作品的主題是比賽進(jìn)程中逐漸完善的。在選拔賽階段，拿到料子之后，在整理料子外形與處理裂紋時(shí)，根據(jù)料子的特點(diǎn)，逐漸產(chǎn)生了這個(gè)畫面。在半決賽階段，用的是危地馬拉翡翠，整好形的長(zhǎng)方牌。因?yàn)樵谔K州比賽，就用了江南園林的元素，主題延續(xù)前一件，表現(xiàn)快樂童年。在決賽階段，用的是和田玉青玉，我選的仍是牌子，尺寸比較小。因?yàn)樵谀暇┍荣悾暇┦遣壑?，我想表達(dá)對(duì)孩子的＂愛＂與教育，于是繼續(xù)延伸前面兩件的主題。

下面按順序來具體談一談三件作品的設(shè)計(jì)理念及雕刻工藝，所提供圖片均為現(xiàn)場(chǎng)雕刻完未打磨拋光時(shí)的效果。

一、《二月天》尺寸：11x5x1cm

這塊翡翠的顏色有點(diǎn)兒像是青海料里的翠青，但質(zhì)地比較粗，也沒什么水頭，優(yōu)點(diǎn)是比較明快，淡淡的的綠色如初春的感覺。在思考創(chuàng)意的過程中，一首古詩(shī)的畫面逐漸形成。

《村居》

清 高鼎

草長(zhǎng)鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。

兒童散學(xué)歸來早，忙趁東風(fēng)放紙鳶。

這塊料子是很規(guī)整的矩形，但最大的問題是有一條橫向斜長(zhǎng)綹裂，把料子斜著分成上下兩層，如果按一般的浮雕方法雕刻，雕完后整個(gè)圖案的大部分地方都能見到裂。于是，在給料子整型時(shí)，把反面處理成似竹片的弧形，正面向內(nèi)凹，這樣可以把大部分的裂去掉，只有右邊還有一部分。

在處理內(nèi)凹的過程中，整個(gè)畫面的各個(gè)元素已經(jīng)在我腦中越來越清晰。在把大的體塊與層次關(guān)系處理差不多的時(shí)候，就先把柳樹與兩只風(fēng)箏畫上去，并進(jìn)行粗雕。然后逐漸把柳樹進(jìn)行完善，對(duì)柳樹的處理主要掌握好干、枝、葉三者的關(guān)系。因?yàn)榭紤]到避裂，所以樹干的處理盡可能在直中找曲，使其看上去比較自然。把枝與葉都進(jìn)行深入雕刻，使細(xì)節(jié)更加完美，同時(shí)也調(diào)整葉子的形態(tài)與疏密分布。雕刻的難度在于圖案是內(nèi)凹的浮雕，很多角度都沒辦法下工具，只能用非常規(guī)的方式來雕刻。

作品的點(diǎn)題之處是兩個(gè)人物及空處的風(fēng)箏，所以對(duì)人物的動(dòng)態(tài)造型要求非常高，要能體現(xiàn)出小孩子在放風(fēng)箏時(shí)的快樂，充分表現(xiàn)那種天真爛漫的感覺，讓人物看上去生動(dòng)可愛，把人物的動(dòng)作神態(tài)與放風(fēng)箏時(shí)的歡樂氣氛融為一體。

另外一項(xiàng)重要的工作就是托底，就是把底子清理干凈。平面浮雕的托底要求盡可能的平，是非常難的，而這個(gè)內(nèi)凹的弧面更加困難，只能用很小的工具完全憑著感覺一點(diǎn)點(diǎn)去擦磨。

最后是刻反面的銘文，并處理邊上的綹裂，全部以陰刻的方式雕刻。

首先是用毛筆把這首詩(shī)寫上去，這次書體用行楷。我最?？痰淖煮w是行草書，這次之所以選行楷，一是考慮與圖案的匹配度更高，二是考慮到可讀性更強(qiáng)。字的大小5mm左右，先用鉛筆寫一遍看一下大小及構(gòu)圖，然后用毛筆一氣喝成。

其次就是刻字，雕刻時(shí)也基本上是一次刻成，局部筆畫較粗處再略加調(diào)整，使整體看上去氣息通暢。我經(jīng)常講，刻字的功夫不只在刀上，更重要的是筆墨功夫，多在紙上寫字，體會(huì)書法的意韻與博大精深，感受到書法之美，才能刻好字，刻字不過是書寫的另一種形式。

最后是陰刻垂柳枝、太湖石和小草以遮綹，并給所有文飾著色，著色略有輕重變化，使筆墨看上去更自然。

二、《捉迷藏》尺寸：7x4.2x1cm

在我的童年記憶里，晚飯后與小伙伴們出去做各種游戲是經(jīng)常的事，其中記憶最深刻的大概就是捉迷藏了。在月色朦朧的夜晚，七八個(gè)小朋友東奔西跑，各尋藏身之處，藏好之后喊一聲“藏好了！”那個(gè)捂著眼睛的小朋友就開始到處尋找，經(jīng)常會(huì)有一兩個(gè)藏得特別好，讓人放棄尋找的。這樣的游戲現(xiàn)在回憶起來都是滿滿的快樂。但是現(xiàn)在城里孩子的課余時(shí)間，除了做作業(yè)就是上各種不知道是否感興趣的興趣班，還有就是玩各種電子游戲，他們也能從中得到快樂，可是作為家長(zhǎng)，我們又總覺得不妥。

這件作品的構(gòu)思就是源于這個(gè)想法，希望孩子的童年能有更多與天地自然親近的樂趣，即便是游戲，也要有利于孩子的身心健康。在構(gòu)思時(shí)，我利用江南常見的元素，設(shè)計(jì)了在園林中捉迷藏的場(chǎng)景，因?yàn)椴牧系念伾容^深，也符合夜晚的場(chǎng)景。對(duì)江南的眷戀，也是我個(gè)人心中的情節(jié)。那些銘刻于心中的情愫，就這樣自然的流露出來。

我在抽簽?zāi)玫竭@塊料子時(shí)，已經(jīng)被切割成長(zhǎng)方牌形，這樣的外形沒有什么特點(diǎn)，設(shè)計(jì)時(shí)我就想打破這個(gè)形式，把左右兩邊處理成弧形，使牌子看上去柔和些，摸上去也更有親和力，但如果只做到這一步，在外形上也沒有太大突破。我想到漢代的出廓壁，傳統(tǒng)的牌頭與主體的造型也具備這個(gè)特點(diǎn)，但是我想只用畫面本身的元素，不要把牌頭與主體分開，就把太湖石向上延伸，利用太湖石自然的孔洞來穿繩，把芭蕉葉也伸出邊框之外，像是從墻外看到園林里的景象。

文字是文人牌不可缺少的元素。自作打油詩(shī)一首，應(yīng)正面主題之景，以行書鐫刻，既填補(bǔ)后面的大面空白，又能營(yíng)造一些文人牌的氣息。反面右上方有一條斜長(zhǎng)細(xì)裂，右下角有短裂，以陰刻芭蕉葉與小草避掉，使反面的視覺元素更加完善。

三、《博·愛》尺寸：6x3.5x0.8 cm

這件作品的主題是對(duì)上一個(gè)主題的延伸。孩子是家庭的希望，是祖國(guó)的未來，每個(gè)家庭都十分關(guān)注孩子的教育問題。以愛為原點(diǎn)，在愛的基礎(chǔ)上提升對(duì)孩子的素質(zhì)教育。創(chuàng)作靈感來源于博物館，我每次在博物館里看到孩子們認(rèn)真的欣賞、寫生文物，都心生感動(dòng)，感動(dòng)于未來美好的希望。本作品以博物館一角為場(chǎng)景，表達(dá)母子之愛、孩子們對(duì)藝術(shù)之愛、對(duì)傳統(tǒng)文化之愛，這種潛移默化的教育，會(huì)在孩子的心中播下傳統(tǒng)文化的種子，由此產(chǎn)生文化認(rèn)同和對(duì)祖國(guó)之愛。

作品關(guān)注當(dāng)代人文，表達(dá)對(duì)孩子的文化藝術(shù)和審美能力培養(yǎng)的重要性。文物代表過去，孩子代表未來，博物館是過去與未來的連接點(diǎn)。把狹義的對(duì)博物館之愛引申為廣義的“博愛”——一種大愛精神。

“鼎”在傳統(tǒng)文化中象征國(guó)家，也有更新之意，如鼎故革新。在畫面中占有最大面積，且處于人物的視線焦點(diǎn)。處理成滄桑古樸的效果，意在表達(dá)歷史的悠久。（注：拋光時(shí)需采用特殊工藝，在保留工具痕跡表營(yíng)造的古樸感的前提下，呈現(xiàn)玉質(zhì)。）母親是影響孩子成長(zhǎng)的重要因素，因此把這位年輕的抱著孩子的母親放在畫面的中心位置，突出其得要性。牌頭的山形與內(nèi)凹的邊線連成一體，象征祖國(guó)的山川河流。

根據(jù)創(chuàng)作理念，撰對(duì)聯(lián)一幅，并鐫刻于牌子的反面：“五千年滄桑山河春不老，七十載巨變?nèi)赵聯(lián)Q新天?！鄙下?lián)表達(dá)對(duì)悠久的歷史之愛，下聯(lián)嵌入毛澤東詩(shī)《七律到韶山》“敢教日月?lián)Q新天”，表達(dá)對(duì)我們所生活的時(shí)代之愛，以及積極向上，敢于創(chuàng)新的精神。以楷書鐫刻，突顯莊重效果。上方印章“博愛”二字，以元朱文印風(fēng)格設(shè)計(jì)，秀雅不失方正，底子處理成斑駁的風(fēng)化效果，是為了增加金石氣息和厚重感，也與正面的鼎的肌理形成呼應(yīng)。

這三件作品只是本人在一個(gè)時(shí)間段內(nèi)的創(chuàng)作思考與實(shí)踐，也是對(duì)傳統(tǒng)文化與當(dāng)代玉雕關(guān)系的思考，更是對(duì)玉雕中人文思想的思考。玉雕有無限的可能性，有待于更多的玉雕藝術(shù)家們不斷探索。當(dāng)下玉雕創(chuàng)作的風(fēng)格與題材越來越多樣化，表現(xiàn)形式與視覺呈現(xiàn)也愈加豐富，這是對(duì)傳統(tǒng)玉雕藝術(shù)的拓展與巨大貢獻(xiàn)，希望更多有志者用功于此，以大愛之心創(chuàng)作出更多當(dāng)代玉雕精品。