肖育軍 肖 簫

侗族琵琶歌是我國少數(shù)民族歌的一種形式，發(fā)源于侗族地區(qū)，在演唱侗族琵琶歌時，需要與當(dāng)?shù)氐呐脕磉M(jìn)行配合，因而就叫做侗族琵琶歌。在該琵琶歌中，既包含了樂器的演奏，還有一些說唱和歌唱，演唱的方式較為豐富，歌詞非常通俗易懂。在當(dāng)?shù)兀械亩弊迦藗兌枷矚g聽侗族琵琶歌，并且這種藝術(shù)形式已經(jīng)在侗族地區(qū)逐漸地傳承下來。對于侗族琵琶歌的內(nèi)容來說，既有相關(guān)的文化史記，也有神話故事，還有相對應(yīng)的侗族文化等，具有較高的文化教育意義，演唱的形式既有自彈自唱，還有大型的集體合唱，進(jìn)一步促進(jìn)了侗族社會的和諧發(fā)展。在不同的侗族地區(qū)，所演唱的方式是存在差別的，各自有各自的特色。盡管各地的侗族琵琶形制不一、音高不一、演唱的風(fēng)格不一，但是在判斷一個歌手演唱質(zhì)量時有著基本標(biāo)準(zhǔn)的方式。一般在判斷歌手演唱得好壞的過程之中，他們將聽到的聲音稱之為“所”，正如將侗笛的聲音稱之為“所笛”、將蘆笙的聲音稱之為“所輪”、將歌唱的聲音稱之為“所嘎”一樣。而“所嘎”是否好聽，則基本上由如下的兩個方面來判斷：演唱技巧和音樂表演。通過對兩個方面的判斷來進(jìn)一步的斷定歌手的演唱是否優(yōu)秀。

一、演唱技巧

侗族琵琶的演唱方式，從音色上大致可分為真聲演唱與假聲演唱兩大類。一般而言，男生在演唱的過程之中使用真聲，而女生在演唱過程中使用假聲。

真聲(真嗓)，具體而言，男生在用真聲演唱時，一定是要求氣沉丹田，腰部用力，保持喉頭的穩(wěn)定發(fā)音，聲帶閉合一定要良好，使用口腔共鳴的方式來進(jìn)行發(fā)聲。對于男生的聲音，其音色要求自然、音質(zhì)渾厚、音量飽滿結(jié)實。雖然這種唱法在保持較好音質(zhì)、音色、音量的情況時，音域僅有9—10度，但也能較好地完成侗族大歌的演唱。

男生在演唱侗族琵琶歌齊唱時，一定要特別注意演唱的聲音，需要達(dá)到統(tǒng)一均勻，也就是做到“所領(lǐng)”(聲音要集中統(tǒng)一均衡)和“所端”(聲音圓潤)，在演唱侗族琵琶歌時，演唱成員不能使用大白嗓的聲音來進(jìn)行演唱，否則容易出現(xiàn)“所編安”(聲音散裂)的瑕疵，進(jìn)而導(dǎo)致歌曲的音質(zhì)發(fā)生較大的變化，使得歌曲達(dá)不到最佳的效果，整體的表演品質(zhì)也會受到影響。

假聲(假嗓)，是指演唱者通過氣息與肌肉二者之間的配合，進(jìn)而控制一部分聲帶工作所發(fā)出的聲音。盡管身體的鼻腔、頭腔、胸腔對假聲的音高沒有太大的影響，但是在音色上，效果會產(chǎn)生明顯的區(qū)別。而在聲音的共鳴腔的選擇上，侗族琵琶歌多采用單一鼻腔、頭腔共鳴的獨特演唱方式。在侗族琵琶歌的演唱中女生普遍采用這種方式來進(jìn)行演唱。假聲雖然在音量和音質(zhì)上不及真聲演唱的效果，但聲音靠前、明亮、集中，符合了侗族人對“所西姆”(聲音明亮)和“所研姆”(聲音響亮)的審美要求。

值得注意的是，侗族琵琶歌在演唱的過程之中，不論男女，均采用假聲的演唱的方法。雖然男女生均為假聲，但男生在具體實際演唱過程中的音高要比女生演唱的音低一個八度?？偠灾?，對于真聲的演唱而言，音色是否純正、音質(zhì)是否渾厚以及對應(yīng)的音量是否飽滿；而對于假聲演唱而言，聲音是否靠前、音色是否明亮、音質(zhì)是否響亮，成為了評判侗族琵琶歌演唱技巧是否到位的普遍標(biāo)準(zhǔn)。

二、音樂創(chuàng)作

一般而言，侗族琵琶歌在演唱內(nèi)容的要求上嚴(yán)格于侗族大歌，它不僅要求演唱者擁有或純正或明亮的真假聲，而且還要求演唱者必須具備編歌、說唱、彈奏、表演等多方面的技能，從而能夠在編歌曲和具體演唱的過程中將自身的情感表達(dá)出來。此外要求演唱者具有較為豐富的生活經(jīng)驗、出色的記憶力、一定程度的文化內(nèi)涵等，這些逐漸地成為判斷琵琶歌手演唱的更高標(biāo)準(zhǔn)。

(一)歌詞

侗族琵琶歌詞取材非常的廣泛，內(nèi)容較為豐富，歌曲的標(biāo)題大多是取歌詞的頭一句。由于侗族沒有屬于自己的語言，諸如一些神話傳說、民間故事、生產(chǎn)勞動、愛情生活、人生哲理等內(nèi)容均是通過歌詞演唱的表現(xiàn)形式流傳下來的。雖然不同地區(qū)、不同類型的侗族琵琶歌風(fēng)格具有各自的特點，但是在對應(yīng)歌詞的使用上卻有著判斷其好壞的基本原則：

首先，歌詞一定是靈活不逾矩的。按照琵琶歌詞的普遍規(guī)律而言，歌詞單位大致分為段、節(jié)、句三個部分。歌詞的上、下句在內(nèi)容上并沒有明顯的限制，字?jǐn)?shù)或多或少，唱段是由若干節(jié)組成，每節(jié)基本上是由上、下兩句構(gòu)成的，結(jié)構(gòu)較為穩(wěn)定。

其次，正韻為主，勾、內(nèi)二韻為輔。正韻是押前后偶數(shù)句末的韻母，在歌詞中起到?jīng)Q定作用，既可以在整個歌曲中一韻到底，也可以在歌曲的中間部位進(jìn)行轉(zhuǎn)韻。勾韻又稱腰韻，是指奇數(shù)句末尾字韻母與偶數(shù)句中的任意字韻母相押，主要是起到將奇偶句連環(huán)相扣的作用。內(nèi)韻是指同一句中相近或相鄰的韻母相互之間可以進(jìn)行押韻，主要用于歌句中的韻味感和節(jié)奏感。在演唱時，不同的韻，具有各自不同演唱方式。每首歌必須押正韻，演唱時需要演唱者的聲音洪亮、尾音進(jìn)行一定程度的延伸，節(jié)拍一定要有明顯的律動。對于勾韻，出現(xiàn)的位置較不固定，演唱時配合音韻，旋律較為明快、節(jié)奏跳躍性較強(qiáng)。內(nèi)韻是在每句歌詞中的內(nèi)部出現(xiàn)，因此樂句越長，出現(xiàn)頻率就會越高，演唱時音符跳躍，旋律較為活潑，節(jié)拍柔和。歌詞可長可短，長時能夠達(dá)到三十多字，每次需要有三、四次停頓，才能夠與周圍的歌詞進(jìn)行銜接。[1]

最后，歌詞的內(nèi)容多是通過韻作為鋪墊，按照音律一句接一句，使人不感到重復(fù)，進(jìn)而將歌曲內(nèi)部的故事和情感進(jìn)一步地表達(dá)出來。

(二)旋法

侗族琵琶歌的旋律走向在不同地區(qū)有著相對較大的差異。如，榕江地區(qū)周邊的琵琶歌多采用二度、三度級進(jìn)方式的旋律走向，旋律整體較為平穩(wěn)，跳進(jìn)的情況很少出現(xiàn)，六度、八度的大跳方式在實際情況幾乎很難出現(xiàn)。但六洞琵琶歌的旋律風(fēng)格卻是迥然不同，旋律線條起伏較大，經(jīng)常出現(xiàn)五、六度的較大的跳進(jìn)，而高腔的演唱形式使得整個旋律超過一個八度。平架琵琶，雖然起伏不大，但是由于自身的節(jié)奏明快，再加上使用假嗓演唱，使得整個旋律跳躍性較強(qiáng)，極容易吸引觀眾，渲染周邊的氣氛，使得觀眾更容易進(jìn)入到氛圍之中。

三、音樂表演

詩經(jīng)曰：“言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。判斷侗族琵琶歌演唱的好壞不僅是需要通過演唱技巧、音樂創(chuàng)作兩方面衡量，同時還需要考慮演唱者對音樂的表演與詮釋。

侗族琵琶歌的表演場地隨著演唱內(nèi)容、形式的不同也略有區(qū)別。例如成年男性在演唱敘事歌的時候，一般多在侗寨的鼓樓。若是演唱行歌坐月的相關(guān)歌曲時，則場地選擇較為自由，既可以在房間里進(jìn)行演唱，也可以在風(fēng)雨橋邊，或是榕樹下演唱，不會受到場地的限制。

由于侗族沒有文字，承載著他們文明的便是音樂、歌聲。作為文化的傳播者，侗族琵琶歌的演唱者將會受到熱烈的追捧與喜愛，如趙意明[2]提到過黎平四寨的歌手潘老，原打算進(jìn)城開會，但是半道被人得知，便被“搶到”其他寨中，寨中人央求他演唱琵琶歌，這一唱就是好幾天，待到他趕到縣城時，會早已散了。也正是因為侗族人民素有“飯養(yǎng)身、歌養(yǎng)心”的傳統(tǒng)，才出現(xiàn)琵琶歌如此受歡迎的現(xiàn)象。侗族琵琶歌的表演，也就是將之前談到的演唱技巧、音樂創(chuàng)作、音樂表演綜合運用的一種藝術(shù)行為。

侗族琵琶歌在表演上常要求演唱者能夠邊唱邊說，說唱結(jié)合。在演唱語句中常常會出現(xiàn)“歌唱不完呦，我有話對大家講，話說不盡呵，這里有首歌唱給大家聽”[3]之類的話穿插于說唱之間，進(jìn)一步吸引觀眾的興趣，渲染周邊的氛圍，使得所有觀眾沉浸在歌唱的氛圍之中。此外，為了能更好地表現(xiàn)出音樂內(nèi)容，表演者往往還需要一人擔(dān)任多種角色，并且能夠在其中自由轉(zhuǎn)換身份，必要的時候還可以通過提問、參與等形式，實現(xiàn)觀眾與表演者互動，進(jìn)一步提升歌唱的氛圍，使觀眾沉浸在歌曲之中，積極主動地參與到其中。而在音樂的表達(dá)上，演唱者能夠從侗族人基本的審美觀出發(fā)，演唱歡樂的歌曲時一定要表現(xiàn)得開心至極；而在悲憤時，一定是要將憤怒的心情表達(dá)出來，怒火陡生；凄慘時熱淚縱橫；悲涼時泣不成聲，也就是將自身的演唱與歌曲的內(nèi)容融為一體，用自身的表達(dá)形式來展現(xiàn)歌曲所要表達(dá)的效果，進(jìn)而使周邊的觀眾了解到歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容，進(jìn)入到表演者渲染的環(huán)境之中。

四、演唱所使用的樂器

因為在演唱不同的侗族琵琶歌時，演唱的風(fēng)格不同，場所也不同，因而所使用的琵琶類型也會出現(xiàn)不同。下面對常見的侗族琵琶歌所用的樂器種類進(jìn)行分析，第一，三寶琵琶歌(又稱車江琵琶歌)，是屬于抒情琵琶歌的一種，采用中型四弦琵琶伴奏，外加果吉(牛腿琴)協(xié)奏，主要是由男子操琴，男奏男唱或男奏女唱，男聲用本嗓，女聲用小嗓。第二，晚寨琵琶歌心，是較為傳統(tǒng)的抒發(fā)情感的琵琶歌，屬于琵琶彈唱類，男生演唱是采用三弦以及五弦的中大型琵琶進(jìn)行彈唱，女生演唱則是用小中型的琵琶來進(jìn)行伴曲。第三，平架琵琶歌(又叫做洪州琵琶歌)，是抒情琵琶歌的一種，一般是男子選用三弦小琵琶來進(jìn)行彈奏，可以是男性自彈自唱，也可以是男性彈唱由女性來進(jìn)行演唱，在演唱時都是用假嗓，具有獨特的音色，更容易吸引聽眾。第四，六洞琵琶歌，主要是選用四弦的小琵琶來進(jìn)行彈奏，可以是男性自彈自唱，也可以是男性彈唱由女性來進(jìn)行演唱，在演唱時先是用假嗓，后邊也可以改變嗓音。第五，榕江琵琶歌，抒情敘事兼具，對應(yīng)的演唱方式和場地與六洞彈唱基本相似，主要曲目有《河對岸》《初相會》《路不平》《好久不見》《兩相情愿》等。第六，尋江琵琶歌，抒情敘事兼具，對應(yīng)的演唱方式和場地與六洞彈唱基本相似。第七，洪州琵琶歌，流行于貴州省黎平縣洪州鎮(zhèn)的平架村，該村位于黎平縣城東33公里，地處湘黔桂三省邊緣。平架村建于明代永樂年間(約1405)，據(jù)說那時此地已唱這種歌曲，一直沿襲至今。之所以起名為洪州琵琶歌，是因為當(dāng)時平架村屬洪州管轄，故這種琵琶歌被命名為洪州琵琶歌。洪州琵琶歌最大的優(yōu)點就是不分男性和女性，都用假嗓的高音來進(jìn)行演唱，曲調(diào)悠揚(yáng)悅耳，別具風(fēng)格。它的曲調(diào)、歌詞豐富，其種類包括情歌、孝敬老人歌、敘事歌等。對于情歌，一般是男性青年和女性青年在家中進(jìn)行對唱或者是山坡上彈奏琵琶進(jìn)行對唱，一般是相互訴說愛慕情誼。對于孝敬老年人的歌是在公共的場合來進(jìn)行歌唱，歌唱的主要內(nèi)容是應(yīng)該怎樣孝敬老年人，讓老年人體會到兒女的愛，最常見的孝敬老人的琵琶歌是《青年都把老人敬》，該歌曲是年紀(jì)大的老人在公共場合彈奏琵琶來進(jìn)行演唱。

結(jié) 語

簡單來說，無論是短小精悍的嘎琵琶，還是到具有一定故事情節(jié)的琵琶錦，直至發(fā)展到擁有完整故事情節(jié)、表演內(nèi)容的侗戲中的琵琶歌，無不反映出侗族琵琶歌作為侗族人民集體智慧的結(jié)晶。既具有豐富的外形樣式、各異的琴弦數(shù)量，改良的音高系統(tǒng)，足以表現(xiàn)出侗族琵琶歌茁壯的生命力。黔東南侗族琵琶歌演唱技巧及特征，主要是集中在三個方面，分別是演唱的技巧，音樂的創(chuàng)作以及音樂表演。侗族琵琶歌的表演形式多樣，演唱內(nèi)容極為豐富、音樂表現(xiàn)力較強(qiáng)，侗族琵琶歌曲屬于侗族承載文明的方式之一。

注釋:

[1]吳臣霞.侗族琵琶歌的韻律研究[D].貴州民族學(xué)院,2011:56.

[2]楊秀昭,吳定國.侗族大歌與少數(shù)民族音樂研究[M].北京:中國文聯(lián)出版社,2003:212.

[3]朱慧珍.侗族民間文藝美論[M].南寧:廣西人民出版社,1988:47.