【摘要】美術(shù)博物館是國民教育及實現(xiàn)全民美育的重要陣地，其教育活動一直是博物館發(fā)揮教育功能的主要手段。自1905年我國第一座公共博物館南通博物苑誕生，博物館就被賦予了開啟民智的重要的社會教育歷史使命。美術(shù)館的教育功能逐漸被廣泛討論，直至今日仍是美術(shù)博物館學(xué)中的一個重點。然而，由于我國博物館事業(yè)起步較晚，當(dāng)前中國美術(shù)博物館界存在的一個普遍問題，即教育手段單一，教育活動開展形式僵化。在國際化、全球化的語境下，我國美術(shù)博物館教育事業(yè)應(yīng)更多地思考世界美術(shù)博物館教育功能的發(fā)展趨勢，取長補(bǔ)短，不斷探索。本文以美術(shù)博物館為研究對象，以其教育功能及肩負(fù)的教育使命為研究核心，希望通過對美術(shù)博物館教育模式的歷史轉(zhuǎn)變，及世界各大美術(shù)館在全民終身教育、兒童教育方面的新功能探討，從橫向、縱向兩個角度進(jìn)行分析，來反觀現(xiàn)實中美術(shù)館愈加區(qū)別于學(xué)院教育進(jìn)而多元化傾向，以及美術(shù)教育的價值問題，最終回溯到我國博物館事業(yè)應(yīng)如何在國際語境下承擔(dān)社會教育歷史使命，不斷探索與發(fā)展的討論中。在研究方法上，首先通過觀察、歸納方法進(jìn)行個別現(xiàn)象或區(qū)域考察、案例研究、文獻(xiàn)查閱研究；再以實證法進(jìn)行事實考據(jù)及探究，其中包括文獻(xiàn)比對方法、事實調(diào)查方法、事實表述方法；最后用系統(tǒng)分析方法進(jìn)行總結(jié)。希望能夠透過現(xiàn)象研究，為我國當(dāng)今美術(shù)博物館教育功能的發(fā)展提供不同的可能性。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)館教育模式的轉(zhuǎn)型；美術(shù)教育；全民終身教育；兒童教育；多元教育功能

【中圖分類號】G260 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）20-189-03

【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】廖一靜.美術(shù)館教育模式的發(fā)展轉(zhuǎn)變與新現(xiàn)象——對美術(shù)博物館的教育功能的探討[J].中國民族博覽，2021，10（20）：189-191.

康有為曾在《英國游記》一書中言博物館的教育意義：“各國博物院夜皆閉，又皆收游費，皆無兒童游，惟蘇格蘭有之。所以預(yù)留兒童之畫學(xué)，以為工藝，用意至深矣。吾國可取法焉。”自此，在我國，美術(shù)館的教育功能逐漸被廣泛討論，直至今日仍是美術(shù)博物館學(xué)中的一個重點。

一、教育模式的轉(zhuǎn)變

當(dāng)代歐美博物館發(fā)展的重要特征之一是博物館教育功能的愈發(fā)彰顯。1683年，英國貴族阿什莫林將其收藏全部捐給牛津大學(xué)，成立了阿什莫林博物館（Ashmolean Museum）。這是第一所向公共開放的博物館，被看作近代博物館誕生的標(biāo)志。從“上流階層”獨有的權(quán)利變?yōu)槿巳硕加羞M(jìn)美術(shù)館的權(quán)益，西方宮廷貴族、教會藏品向公眾開放的真正背景是平等主義。至18世紀(jì)，法國大革命時期盧浮宮開放，其實現(xiàn)的哲學(xué)背景即為平等主義基礎(chǔ)上啟蒙運動和民主思潮的教育功能，美術(shù)館也因而越來越重視把觀眾拓展與教育目標(biāo)結(jié)合，通過教育培養(yǎng)未來的觀眾，體現(xiàn)民主意識。另外，美國早期博物館的發(fā)展中，博物館在某種程度上成為新移民建立一種家庭和社會價值的重要紐帶，取代宗教機(jī)構(gòu)成為精神價值的象征系統(tǒng)。

在發(fā)展過程中，美術(shù)博物館的教育功能經(jīng)歷了由“配合收藏功能”到“形成獨立的教育職責(zé)”的過程。過去在傳統(tǒng)的美術(shù)博物館教育模式中，觀眾是被動的接受者，博物館將對博物館收藏的研究和詮釋通過展覽的形式或各種教育項目傳遞給觀眾，觀眾無法反向傳遞給博物館。而如今我們走進(jìn)博物館，我們會發(fā)現(xiàn)其中的變化。展覽的形式更多地考慮了引導(dǎo)與互動、新教育項目考慮了更加多元化的群體，觀眾因此得以反饋給博物館。這一切源于美術(shù)博物館公共教育所達(dá)成的共識，即美術(shù)館博物館肩負(fù)著對全民終身教育的使命。

全民與終身，前者為橫向的概念，意味著不同年齡、知識、身體狀態(tài)、目的和經(jīng)驗的群體，當(dāng)然也包括跨領(lǐng)域、跨文化背景的對象；后者為縱向概念，意味著跟隨一個單獨個體的成長而改變其占據(jù)的位置與作出的影響。簡單的“公布答案”式教育顯然是不夠的。美術(shù)博物館要進(jìn)行觀眾拓展和觀眾研究，進(jìn)行以觀眾為中心的市場戰(zhàn)略、觀眾服務(wù)、機(jī)構(gòu)管理以及活動規(guī)劃分析，真正做到對公眾保持公平而又加以區(qū)別地對待。

大都會博物館一百四十多年前已經(jīng)做出了聲明：“旨在在該市建立和維護(hù)博物館和藝術(shù)圖書館，以鼓勵和發(fā)展對美術(shù)的研究，并在實際生活中運用藝術(shù)，增進(jìn)同類學(xué)科的常識，以此為目的，提供大眾化的指導(dǎo)?！庇纱丝芍?，大都會博物館對“大眾化”具有相當(dāng)?shù)氖姑小Q句話說，大都會博物館一直在以全民教育為目的的宗旨下運行和發(fā)展。如今點擊進(jìn)入大都會博物館的官網(wǎng)，我們能夠發(fā)現(xiàn)在首頁中，大都會將教育分為了孩子與家庭、青少年、成年人、大學(xué)生和教師、教育者、殘疾訪客六大模塊。韓國三星美術(shù)館在此基礎(chǔ)上添加了一項針對“外國人”的項目模塊。而惠特尼美術(shù)館、大英博物館根據(jù)年齡階段和社群將教育模塊分為公共項目、家庭、K-12、青少年（或?qū)W校）、社區(qū)幾大類。日本國立新美術(shù)館則是將對象的劃分（如無障礙信息、托兒服務(wù)）放入“用戶指南”中，在教育普及中設(shè)置工作坊、講座交流、刊物發(fā)表一類項目，這點與我國中國美術(shù)館有著較大的相似之處?？偠灾?，不同地域、不同性質(zhì)的美術(shù)博物館都在根據(jù)自己的宗旨與使命調(diào)整“大眾化”的方式，以達(dá)到“全民終身教育”的目的。

二、自成體系的兒童教育——以MoMA的藝術(shù)實驗室公共藝術(shù)教育為起始

美國博物館被視為“兒童最重要的教育資源之一和最值得信賴的器物信息資源”，有人認(rèn)為“美國兒童是在汽車和博物館里長大的”，博物館表現(xiàn)出第二教育系統(tǒng)的趨勢。美國博物館最初的建立仿效歐洲博物館，但不久便形成自己的特色并產(chǎn)生眾多“世界之最”。譬如世界上最早一家面向兒童的博物館（1899年，布魯克林兒童博物館）；世界上最早開設(shè)博物館課程培訓(xùn)的博物館（1908年，賓夕法尼亞博物館）；世界上最早一家設(shè)置講解員的博物館（波士頓美術(shù)博物館）；在國際互聯(lián)網(wǎng)上以“edu”（教育）為后綴的世界上最大的博物館系統(tǒng)（史密森尼博物院，Smithsonian Institution）。很顯然，美國的這些“特色”與“之最”皆與教育有關(guān)。發(fā)達(dá)國家大多十分重視博物館對觀眾群體尤其是兒童與青少年的教育。在這里我將對兒童教育模式進(jìn)行更深層的探討。

學(xué)者指出，美國、日本博物館最初建立仿效歐洲博物館，但在博物館教育方面卻后來者居上，尤其是美國歷來重視研究教育功能的幵發(fā)，創(chuàng)造出博物館教育方面如上述的諸多世界之最。近年來，歐洲博物館教育項目逐漸形成“Workseet、Lecture、Handling Session、Drama and Role Play、Holiday Activities ”等形式的教育體系，美國的博物館亦不甘落后，在致力于推動“開拓、研究、觀察、批評性思考、及凝視和交流”的基礎(chǔ)上創(chuàng)造更多互動平臺。其中值得注意的是MoMA紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的藝術(shù)實驗室（Art Lab）。藝術(shù)實驗室作為MoM公共教育開展的主要實踐部門，不接受團(tuán)體的活動，僅適用于個人游客和家庭，劃分在“兒童及家庭”之下，與“家庭展室談話”“家庭參觀”“工作坊”“電影”“應(yīng)用服務(wù)與網(wǎng)頁” 并列。從中可以看出MoMA對兒童教育的重視程度。

MoMA 現(xiàn)任館長格倫·迪·勞瑞（Glenn D. Lowry）表示，“MoMA 為公眾提供理解現(xiàn)代藝術(shù)的歷史語境，以及參與、欣賞現(xiàn)代藝術(shù)成果的工具，并使得現(xiàn)代藝術(shù)成為他們?nèi)粘Ｉ畹囊徊糠?.....與大學(xué) 的情況比較而言，我們所致力的是一種非正式的、自我引導(dǎo)教育”。自2008年以來，MoMA 藝術(shù)實驗室已連續(xù)推出了多個主題公共藝術(shù)教育項目：《色彩實驗室》（Color Lab）、《線條實驗 室》（Line Lab）、《形狀實驗室》（Shape Lab）、《材料實驗室》 （Material Lab）、《人》（People）、《運動》（Movement）、《場所與空間》（Places and Spaces）和《過程》（Process）、《自然》（nature）等等。項目中主要包含三個環(huán)節(jié)：“導(dǎo)入”“開展”和“自我評價”，且這三個環(huán)節(jié)間的依次推進(jìn)都由參與者自行把控，具有極大的開放性和靈活性。美國的博物館普遍傾向于將自己歸于整個國家的教育矩陣之中，成為學(xué)校藝術(shù)教育的重要補(bǔ)充。因此，MoMA 藝術(shù)實驗室所呈現(xiàn)的特點是相對新穎別致的，它不僅打破了藝術(shù)門類的界限，為兒童、青少年提供了沉浸式的藝術(shù)創(chuàng)作體驗，還進(jìn)一步為兒童公共藝術(shù)教育實踐的體系建設(shè)作出了貢獻(xiàn)。在美術(shù)館場域中為非美術(shù)館場域下的兒童藝術(shù)教育提供了新的參照。

MoMA之后，許多機(jī)構(gòu)性質(zhì)相當(dāng)?shù)拿佬g(shù)館也效仿藝術(shù)實驗室或兒童教育（或說兒童美育）中心進(jìn)行了相應(yīng)的實踐。比如韓國首爾三星美術(shù)館的兒童教育與文化中心，是一棟為提高未來一代的創(chuàng)造力水平而打造的獨立建筑，具有教育和展覽功能，是當(dāng)代和未來藝術(shù)的自由空間。該建筑位于美術(shù)館入口，共計13，300㎡。無論從其承載的功能還是建筑本身所包含的意義來說，三星博物館的兒童教育與文化中心都揭示了當(dāng)今兒童藝術(shù)教育在廣義上的概念——兒童教育作為終身教育的起點，代表的是當(dāng)下和未來。

三、美術(shù)館區(qū)別學(xué)院的教育功能——以惠特尼美術(shù)館ISP為例

早在公元306年，德米特里·法勒斯（Demetrius Phalereus）接近托勒密一世（ Ptolemy I ），并建議他建造兩個建筑物：圖書館和紀(jì)念繆斯女神的機(jī)構(gòu)。該圖書館成為著名的亞歷山大圖書館，致力于存儲當(dāng)時的所有書面知識。而紀(jì)念繆斯女神的機(jī)構(gòu)（Mouseion）基本上是一所大學(xué)，其職能是取代埃及文化，為希臘文化騰出空間。這就是后來我們所稱的亞歷山大歷亞博學(xué)園（Mouseion at Alexandria），擁有從神廟收藏傳統(tǒng)的繼承到私人藝術(shù)珍品和稀有物收藏陳列室，歷史上被認(rèn)為是最重要的博物館群起源，也意味著博物館脫離神廟的屬性向研究為目的轉(zhuǎn)移。這種知識的產(chǎn)生不由得讓人想起“現(xiàn)代大學(xué)之母”博洛尼亞大學(xué)（1088），向研究為目的轉(zhuǎn)移與作為新型教育和研究機(jī)構(gòu)的學(xué)院的是相一致的。

而隨著大學(xué)、現(xiàn)代國家與私人收藏捐贈的發(fā)展，公共博物館逐漸變成了輔助大學(xué)教學(xué)的一部分。前文中也曾提及，“美國的博物館普遍傾向于將自己歸于整個國家的教育矩陣之中，成為學(xué)校藝術(shù)教育的重要補(bǔ)充”。從伴隨著牛津大學(xué)建立的第一座公共博物館阿什莫林藝術(shù)與考古博物館（The Ashmolean Museum of Art&Archaeology）誕生開始，博物館一直以來都扮演著這樣的角色，與學(xué)院一齊成為自然和人文科學(xué)研究教育的中心。

然而，卻也有區(qū)別于此的發(fā)展模式。在這里以惠特尼美術(shù)館的獨立學(xué)習(xí)計劃（The Independent Study Program）為例分析博物館在教育功能中與學(xué)院不同的另一關(guān)系。

惠特尼的獨立學(xué)習(xí)計劃（ISP）由三個相互關(guān)聯(lián)的部分組成：工作室計劃，策展計劃和批判研究計劃。其不同之處在于ISP提供了一個環(huán)境，讓從事藝術(shù)實踐，策展工作，藝術(shù)歷史獎學(xué)金和評論寫作的學(xué)生可以參與正在進(jìn)行的討論和辯論，以檢查藝術(shù)創(chuàng)作的歷史，社會和知識條件。該計劃鼓勵對構(gòu)成文化領(lǐng)域的實踐，機(jī)構(gòu)和話語進(jìn)行理論和批判性研究。每年有15名學(xué)生被選出參加Studio計劃，其中有4名參加策展計劃，還有6名參加批判研究計劃。該計劃一般于9月初開始，并于次年5月底結(jié)束。許多參與者被大學(xué)和藝術(shù)學(xué)校錄取，并因其參與而獲得了學(xué)分，而其他參與者最近也同樣完成了正規(guī)學(xué)習(xí)。

惠特尼每年都為此設(shè)置一個展覽會，場地卻不一定設(shè)置在惠特尼美術(shù)館，比如《取消抵押品贖回權(quán)：在危機(jī)與可能性之間》之中所謂的危機(jī)與可能性之間所發(fā)生的場所在廚房（The Kitchen）。我們可以從中清晰感知到ISP與其他項目的差異。它既與附在各種板塊下的輔助研究教學(xué)講座不同，也不同于面對大學(xué)生和教師群體所簡單地提供的實習(xí)機(jī)會、獎學(xué)金及根據(jù)館藏設(shè)計的策展實踐計劃。它是從藝術(shù)圈的主體人入手，通過打破學(xué)院生產(chǎn)性的輸出，形成了一個“閉合”的獨立社群，和學(xué)院刻意的保持了一定的距離，以探求博物館在教育領(lǐng)域的個性。

這種發(fā)展與藝術(shù)家駐地項目有著相似的模式，比如皇后區(qū)藝術(shù)博物館的駐地項目，與美術(shù)館本身的展覽相聯(lián)系，再獨立創(chuàng)作的過程中把藝術(shù)家的大門打開，讓觀眾得以參與進(jìn)此公共項目。但后者還有一部分是基于學(xué)院所提供的場所進(jìn)行創(chuàng)作的。比如紐約視覺藝術(shù)學(xué)院每年夏季的生物藝術(shù)駐地項目，根據(jù)SVA的資源依托，藝術(shù)家有權(quán)使用教學(xué)樓內(nèi)的所有設(shè)施。而也有不依附任何其他機(jī)構(gòu)的駐地項目，如NEW INC為期一年的“孵化”項目，偏向“創(chuàng)業(yè)（Entrepreneurship）”與跨學(xué)科，考慮藝術(shù)實踐的可持續(xù)性。雖然藝術(shù)家駐地項目本身性質(zhì)不同，主要是面對純藝藝術(shù)家，令其的創(chuàng)作能夠在項目中與各種機(jī)構(gòu)保持良好的關(guān)系，但是其中的“生產(chǎn)環(huán)節(jié)”確存有潛在的關(guān)系。

美術(shù)博物館的培育體系在原有的軌道中拓展了新的軌道，使得觀眾得以站在更多的語境下參與藝術(shù)活動，改變了美術(shù)博物館單一的語言模式，從而影響到其教育功能。

綜上所述，美術(shù)博物館的教育體系經(jīng)過時代的更迭已經(jīng)進(jìn)入了不同于以往的格局中，隨著互聯(lián)網(wǎng)信息時代的發(fā)展，美術(shù)博物館的教育功能在線上也發(fā)揮著新的作用。點擊泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）的官網(wǎng)，我們可見“Tate Kids”一欄所廣泛包含的游戲、問卷測試、創(chuàng)作、展示等結(jié)合線上結(jié)合的項目，由此達(dá)成完整的引導(dǎo)和實踐體系。我國博物館事業(yè)雖然起步晚，但自1905年我國第一座公共博物館——南通博物苑——誕生之日開始，博物館就被賦予了開啟民智的重要的社會教育歷史使命。 在此發(fā)展的過程中，盡管面臨的挑戰(zhàn)不斷，但與之相對的，變化中機(jī)遇時并存的，在博物館教育事業(yè)發(fā)展步入新階段的當(dāng)下，我們更多要去思考國際的環(huán)境下美術(shù)博物館教育功能的發(fā)展趨勢，取長補(bǔ)短，不斷探索。

參考文獻(xiàn)：

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[2]趙冬霞.MoMA藝術(shù)實驗室公共藝術(shù)教育初探[J].藝術(shù)科技，2017（6）：366-367.

[3]紐約州大都會藝術(shù)博物館憲章，1870年法律，第197章，1870年4月13日通過，并經(jīng)L.1898修正。34； L.1908，P219

[4]ArtLab[EB/OL]. https：//www.moma.org/calendar/groups/5，2008-05-12/2017-01-02.

[5]https：//www.e-flux.com/journal/26/67938/museums-anduniversities/

[6]https：//whitney.org/collection/research/isp

[7]https：//mp.weixin.qq.com/s/o6xC5oSBseiQg51vGvh6Og

作者簡介：廖一靜（2000-），女，廣東廣州，本科在讀，研究方向為展覽策劃與管理。曾于嘉興美術(shù)館合作策劃中國美術(shù)學(xué)院青年藝術(shù)家展覽《“遲來者”的敲門聲》（2020）；作為“藝術(shù)你我C”與“漫游者”藝術(shù)編輯撰寫多篇熱門藝術(shù)史文章；并參與畫廊周北京2021整體媒體推廣及部分執(zhí)行工作，其中包括“自由定藝”和 “聚焦現(xiàn)場”等核心板塊內(nèi)容。