許麗

摘 ?要：勃拉姆斯鋼琴作品Op.10創(chuàng)作于1854年，發(fā)表于1856年，共有四首樂曲：第一首《愛德華》d小調(diào)，第二首Andante D大調(diào)，第三首《間奏曲》b小調(diào)，第四首Andante con moto B大調(diào)。

關(guān)鍵詞：創(chuàng)作特征;間奏曲

約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms1833.5.7-1897.4.3）是十九世紀(jì)浪漫主義時期最具古典主義氣息的德國音樂家，他的音樂即含蓄又深沉，構(gòu)思充滿哲理而又不失嚴(yán)謹(jǐn)，采用了傳統(tǒng)的和聲體系、規(guī)范的織體、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)、如歌的旋律。在此基礎(chǔ)之上又加入了浪漫主義特有的色彩性和聲以及復(fù)節(jié)奏和切分節(jié)奏等創(chuàng)作手法。

一、創(chuàng)作背景

Op.10《敘事曲四首》是勃拉姆斯的早期作品，也是當(dāng)時唯一的一次間奏曲的寫作。在此時期，勃拉姆斯有幸結(jié)識了舒曼夫婦并得到了他們的肯定，但是這位良師益友并沒有能陪伴他太多時間。1854年，舒曼墜入萊茵河，勃拉姆斯前往照顧舒曼與克拉拉，直到舒曼病逝。期間對克拉拉產(chǎn)生了一種特殊的情愫，這使他在友誼與愛慕、感性與理智之間掙扎。作品Op.10正是創(chuàng)作于此時期，展現(xiàn)了勃拉姆斯這一時期特有的憂郁氣質(zhì)。

勃拉姆斯的鋼琴作品Op.10《敘事曲四首》創(chuàng)作于1854年，發(fā)表于1856年?！皵⑹虑痹醋杂谝獯罄腷allata，原意是指一種舞蹈歌曲，后來派生出“敘事曲”的含義。早期的意大利 “敘事曲”特征是主歌（piedi 與volta）和副歌（ripres）交替出現(xiàn)的樂曲。在浪漫主義時期，“敘事曲”被肖邦作為一種專門的鋼琴音樂體裁進(jìn)行創(chuàng)作。

二、創(chuàng)作特征

勃拉姆斯創(chuàng)作的鋼琴作品Op.10共有四首樂曲：第一首《愛德華》d小調(diào);第二首Andante D大調(diào);第三首《間奏曲》b小調(diào);第四首Andante con moto B大調(diào)。勃拉姆斯對于民族民間的音樂都非常的熱愛，很多樂曲都來源于民間素材，正如這首《愛德華》。勃拉姆斯根據(jù)黑爾達(dá)所編《各民族之聲》中的蘇格蘭敘事詩《愛德華》而做，并且發(fā)展出后面的三首樂曲。《間奏曲》是第三首，作為第二首與第四首之間的“過渡曲”，在一定程度上還起到了“間奏曲”的作用。

這首《間奏曲》是勃拉姆斯在鋼琴音樂創(chuàng)作中首次運用這一體裁，也是早期唯一的一次。這首《間奏曲》是帶再現(xiàn)的單三部曲式，整首樂曲的篇幅雖然比較短小，整體力度上以弱為主，但是在勃拉姆斯的早期鋼琴作品中占有重要的地位。全曲的結(jié)構(gòu)圖示如圖2-1

三部曲式，是勃拉姆斯在間奏曲的創(chuàng)作中一直沿用的，雖然結(jié)構(gòu)短小，沒有太多的華麗辭藻，但卻是早期音樂創(chuàng)作的典型代表，充分體現(xiàn)出了他崇尚古典主義質(zhì)樸、清新的音樂特點。

在和聲方面，雖然大部分都是沿用了古典主義的傳統(tǒng)和聲語言，但是也有浪漫主義和聲的運用，這使作品更加形象、豐富。如譜例2-1中，伴隨著b小調(diào)屬和弦，持續(xù)音的出現(xiàn)，在第二小節(jié)中，勃拉姆斯運用了導(dǎo)向和弦的副屬和弦到下屬以及重屬和弦到屬和弦的和聲進(jìn)行。

還有在譜例2-2中出現(xiàn)的“倚音”，以b 和聲小調(diào)的屬和弦為骨干和弦，在這三個和弦音的前面都出現(xiàn)了下方小2度的“倚音”，這也是浪漫主義時期和聲的表現(xiàn)，見譜例2-2。

在調(diào)性布局上，勃拉姆斯采用了浪漫主義時期盛行的同主音調(diào)式直接轉(zhuǎn)換的技法。在這首間奏曲的結(jié)構(gòu)圖中可以清晰的看到勃拉姆斯從B大調(diào)到b小調(diào)，以及從﹟F大調(diào)到﹟f小調(diào)之間的同主音大小調(diào)轉(zhuǎn)換，在結(jié)尾處并沒有結(jié)束在開始的b小調(diào)上，而是結(jié)束在了B大調(diào)，再次強調(diào)了同主音轉(zhuǎn)換的技法。

勃拉姆斯的早期作品旋律音都比較明顯，間奏曲使用動機(jī)型的旋律發(fā)展，這在中晚期的創(chuàng)作中也是使用最普遍的。這首間奏曲中符點與切分節(jié)奏的使用使全曲的旋律來回晃動，開始部分主要由單音構(gòu)成旋律線條，第7、8小節(jié)，第23、24小節(jié)，和第35、36小節(jié)出現(xiàn)的雙手連奏的十六分音符群，使旋律若隱若現(xiàn)。從b小調(diào)到﹟F大調(diào)，﹟F與同主音小調(diào)之間的轉(zhuǎn)換后，最終回到b小調(diào)，為這首間奏曲添加了一份憂郁，陰暗的色彩。中段采用﹟F大調(diào)，用持續(xù)音作為伴奏織體，起到烘托的作用，三和弦構(gòu)成的旋律線到24小節(jié)后才逐漸清晰，后又被伴奏織體所淹沒。再現(xiàn)部回到開始的b 小調(diào)，但是勃拉姆斯并沒有就此結(jié)束在此，而是在最后的12小節(jié)處轉(zhuǎn)到B大調(diào)，音樂在陰暗的氛圍中結(jié)束。

雖然勃拉姆斯對于當(dāng)時的浪漫主義風(fēng)格的寫作并沒有太大的興趣，甚至抱有一點的抵觸心理，但是就這首作品看來，很多地方都采用了浪漫主義的創(chuàng)作手法。如在第3——30小節(jié)中，第3——14小節(jié)與地15——30小節(jié)就采用了“副樂段”結(jié)構(gòu)，這是在古典主義的作品中難以見到的。

作為浪漫主義晚期代表的勃拉姆斯運用復(fù)古與拘束的手法，成為了與“新音樂”相悖的“復(fù)古音樂”。這是因為在早期的音樂教育中受到馬克森的影響，崇尚以巴赫、亨德爾、海頓、貝多芬等大師為代表的古典主義傳統(tǒng)，并且融合了德奧民族民間淳樸音樂，是他在創(chuàng)作的早期就樹立了自己的獨特音樂風(fēng)格。

三、結(jié)語

勃拉姆斯鋼琴作品Op.10《敘事曲四首》作為早期唯一的一次間奏曲的寫作，在和聲上沿用了古典主義傳統(tǒng)和聲語言，在調(diào)性布局上運用同主音調(diào)式直接轉(zhuǎn)換的技法，在旋律上使用動機(jī)型的旋律發(fā)展，繼承了古典主義時期傳統(tǒng)音樂的作曲技法，但他并不是單純的繼承，而是在繼承上拓展了新的思路，從而把鋼琴小品發(fā)展到一個新的層面，賦予它新的思想。

參考文獻(xiàn)：

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