李艷云,臧新華
(山西大同大學(xué) 文學(xué)院,山西 大同 037009)
張二棍,山西作家、詩人,居大同市。2010年開始進(jìn)行詩歌創(chuàng)作,獲得《詩歌周刊》2013年度詩人稱號;2015年獲得《詩刊》社“陳子昂詩歌獎”,并參加第31屆“青春詩會”,2016年獲第十四屆“華文青年詩人獎”,為2017到2018年度首都師范大學(xué)駐校詩人,出版詩集《曠野》 《入林記》。張二棍詩歌以口語入詩,又不乏含蓄、蘊(yùn)藉,其作品具有高度的現(xiàn)實(shí)關(guān)懷意識,又嘗試對生命與存在作形而上的反思與超越。扎根生活、扎根大地的寫作向度,讓他的作品誠實(shí)、厚重、鮮活;嘗試超越與救贖的價值指向又讓他的作品有了超拔、悲憫的宗教情懷。張二棍詩歌的內(nèi)在思想價值,一方面與詩人對現(xiàn)實(shí)生活觀察、思考的深度有關(guān),另一方面也與詩人詩意傳達(dá)的方式、技巧,也即張二棍詩歌詩意空間的構(gòu)建有著重要的關(guān)聯(lián)。本文認(rèn)為,張二棍詩歌詩意空間的構(gòu)建主要體現(xiàn)在三個方面。
張二棍詩歌以口語入詩,把現(xiàn)實(shí)生活意象與真實(shí)情境帶入詩歌,詩風(fēng)質(zhì)樸、曉暢,易于接受??谡Z詩常以敘述作為主要的表現(xiàn)手法,通過對現(xiàn)實(shí)真實(shí)生活細(xì)節(jié)的如實(shí)描摹,建立詩意場域,相較與以“朦朧詩”為代表的借助隱喻、象征等復(fù)雜修辭手段,講求語言含混、歧義,力求“宏大敘事”的詩歌類型,口語詩更易通過帶有生活溫度的日??谡Z和真實(shí)生活細(xì)節(jié)為讀者建立敘事情境的在場感,詩歌的意旨較易為讀者所心領(lǐng)神會。張二棍的詩歌雖然主要以口語作為語言資源,但并不為詩歌注水變口語詩為“口水”詩,更不借用口語宣泄快感,制造口語暴力,而是以自己特有的沉郁風(fēng)格,用敘事搭建詩意空間框架,把情感內(nèi)隱在敘述語句之中,實(shí)現(xiàn)自己詩歌意旨的傳達(dá)。如《哭喪人說》(1)本文所引詩句均出自張二棍詩集《入林記》,北京:中國青年出版社,2018年版,下不贅述。:
我曾問過他,是否只需要
一具冷冰的尸體,就能
滾出熱淚?不,他微笑著說
不需要那么真實(shí)。一個優(yōu)秀的
哭喪人,要有訓(xùn)練有素的
痛苦,哪怕面對空蕩蕩的棺木
也可以憑空抓出一位死者
還可以,用抑揚(yáng)頓挫的哭聲
還原莫須有的悲歡
就像某個人真的死了
就像某個人真的活過
他接著又說,好的哭喪人
就是,把自己無數(shù)次放倒在
棺木中。好的哭喪人,就是一次次
跪下,用膝蓋磨平生死
我哭過那么多死者,每一場
都是一次蕩氣回腸的
練習(xí)。每一個死者,都想象成
你我,被寄走的
替身
詩歌截取了“我”與“哭喪人”對話的生活細(xì)節(jié),借用哭喪人之口,道出了對于生與死的思考。全詩有著這樣的敘述脈絡(luò):我問哭喪人——哭喪人微笑著說——他接著說……詩歌的審美意蘊(yùn)就在“哭喪人”回答的言語之中。這首詩是一場關(guān)于是否需要真實(shí)死亡在場才能哭出聲的對話,有人物、情境包括細(xì)節(jié)(如:他微笑著說,他接著說)。沒有高深的對于生與死關(guān)系的探討,全憑著“哭喪人”很好的職業(yè)操守,中西文化史上形而上的生死思考,落實(shí)到了“每一個死者/都想象成/你我,被寄走的/替身”的回答之上。全詩憑借敘述搭建,看似是第三人稱的客觀敘述,實(shí)則詩人對于生命的大熱愛、對于生與死宗教意味的觀照與悲憫之情溢出詩句。這首詩滲透在敘述中的情感抒發(fā)主要是通過對詩句本身加工實(shí)行的:一是體現(xiàn)為對詩句中的名詞、動詞進(jìn)行的修飾:如“他微笑著說”,對動詞“說”以“微笑著”做修飾,表達(dá)了詩人對于“哭喪者”超越態(tài)度的情感認(rèn)同;“訓(xùn)練有素”的“痛苦” “憑空抓出一位死者” “莫須有的悲歡”等悖論性表述也強(qiáng)化了詩人冷靜看待死亡的情感態(tài)度;二是“可以”“還可以” “就像”等重復(fù)性語言的使用。反復(fù)本身即為一種情感抒發(fā)的修辭手段,現(xiàn)實(shí)生活中,出于敘述的準(zhǔn)確、及時,敘述者很少運(yùn)用反復(fù)的形式迂緩地傳達(dá)信息。而在詩歌中,這種修辭的使用,一方面使得詩句帶有一定的韻律性,同時又起到了渲染情感的目的??傊?,這首詩中,作者選擇運(yùn)用第三人稱客觀敘述的方式,大面積地進(jìn)行語言的悖論性組接,來刻意降低自己情感在詩句中的顯露,又在語言運(yùn)用過程中,不經(jīng)意地通過對名詞、動詞等中心詞細(xì)節(jié)性地修飾,佐以迂緩的陳述方式來達(dá)到渲染情感的目的,而詩歌本身的斷句、分行形式——在句與句、行與行中斷的空白中留下情感的意味,這些要素形成一股合力,使得詩人在作品內(nèi)刻意壓制的情感通過文本形式、詩意旨趣在讀者那里變成反作用力而得到釋放。這也正是張二棍詩歌情感抒發(fā)的秘密:用客觀敘述、零度抒情的姿態(tài)在作品內(nèi)壓制自己的情感,又運(yùn)用詩學(xué)技巧在內(nèi)容與形式上形成情感觸發(fā)點(diǎn);在審美效果上,將自己在敘述中壓制的情感以反作用力的方式,來造成作品在讀者身上的情感與審美的沖擊。正如詩評人所指出:“對理論界來說,詩人如何在‘及物’的統(tǒng)攝下進(jìn)行抒情,抑或是以跨文體方式達(dá)到個人化寫作之境界,就成為解讀寫作者經(jīng)驗(yàn)狀態(tài)的一種日常策略?!盵1]127張二棍的詩歌無疑是“及物”的,他的詩歌關(guān)注與自己同一生活場域的鄉(xiāng)民:哭喪人(《哭喪人說》)、守墓人(《守陵人》)、石匠(《石匠》)、木匠(《木匠書》)、留守老人(《比如,安詳》《老大娘》)等;也關(guān)注生活在城鄉(xiāng)邊際的邊緣人:瘋子(《瘋子》)、流浪漢(《流浪漢》),洗頭妹、民工(《原諒》)、小偷、妓女(《小城》)。他書寫下他們生的苦難與抗?fàn)?,也書寫了他們死的平寂與順從,在這些書寫中,詩人多是第三人稱外聚集視角,以反諷作為主要修辭手段,然而作品讀來卻總帶有一絲煦暖的內(nèi)含光,這內(nèi)含光正是來自于作家對于人性的觀照、對于生命的同情與悲憫,這種情感的抑與張,使得張二棍詩歌具有了很強(qiáng)的審美張力,在詩歌中正是通過敘事與抒情的共融來完成的。
張二棍的詩歌作品中,還有一類是抒情為主導(dǎo),抒情、敘述共進(jìn),這里的敘述不是對他人、他事的敘述,而是對自我存在樣貌的陳述,依然是敘述搭建框架,但是在這個框架內(nèi),情感不是收抑的樣貌存在,而是呈彌散狀的。如《曠野》:
五月的曠野。草木綠到
無所顧忌。飛鳥們在虛無處
放縱著翅膀。而我
一個懷揣口琴的異鄉(xiāng)人
背著身。立在野花迷亂的山坳
暗暗的捂住,那一排焦急的琴孔
哦,一群告密者的嘴巴
我害怕。一絲絲風(fēng)
漏過環(huán)扣的指間
我害怕,風(fēng)隨意觸動某個音符
都會驚起一只灰兔的耳朵
我甚至害怕,當(dāng)它無助的回過頭來
卻發(fā)現(xiàn),我也有一雙
紅紅的,值得憐憫的眼睛
是啊。假如它脫口喊出我的小名
我愿意,是它在荒涼中出沒的
相擁而泣的親人
本首詩的抒情意味是非常明顯的,但它也是在一個敘述框架中產(chǎn)生的:“我”攜帶口琴身置曠野,面對曠野中的萬物,內(nèi)心的情感流變。這首詩,首先用起興的方式,點(diǎn)出情境性場景——五月的曠野。在這里多種意象出現(xiàn),“五月” “曠野” “草木” “飛鳥” “風(fēng)”等,它們既是現(xiàn)實(shí)曠野中日常物象的直接入詩,也因?yàn)樵诠诺湓娫~中經(jīng)常出現(xiàn),而帶有了古典意象的抒情意味,在這里,這些意象不發(fā)揮隱喻功能,只是發(fā)揮它場景構(gòu)建的功能以及情緒渲染功能。“我”在這樣的萬物按照各自樣貌生存的情境中出現(xiàn),因?yàn)閿y帶“口琴”——能夠發(fā)聲可能會攪擾到此種萬物相安情境,而焦慮和“害怕”,詩中“口琴”成為推動敘述進(jìn)一步發(fā)展的關(guān)鍵要素,我種種的害怕使得詩歌進(jìn)入敘述最后的高潮,而最終完成詩歌意旨的傳達(dá)——面對生命原始力量的洶涌,人自我存在的脆弱與迷茫。整首詩抒情與敘事共融,抒情增強(qiáng)了作品的感染力,也構(gòu)建出一個敏感、憂郁的敘述者的形象。有研究者指出“整個詩學(xué)傳統(tǒng)運(yùn)用表示空間、時間和人的指示詞,目的就是為了迫使讀者去架構(gòu)一個耽于冥想中的詩人”[2]121,張二棍作為地質(zhì)工人,常年行走在荒無人煙的山野,架空了社會人事的諸多紛擾,面對大自然蓬勃的生命原力,詩人更能從生命存在本身來反觀自我,反觀存在,這使得張二棍這類書寫自我類的詩歌具有了生命哲思的意味,但這種哲思并沒有象征主義式的玄幻、晦澀,因?yàn)樵娙恕白晕摇睒?gòu)建過程中,對于現(xiàn)實(shí)真實(shí)情境的線性敘述呈示,打開一個讀者可以融入的空間,讀者更易在“共景”基礎(chǔ)上進(jìn)入“共情”,這種情感因?yàn)閷τ谠娙嗽姼柚凶晕倚蜗蟆拔摇钡恼J(rèn)同,而愈加深刻、持久。這樣的作品還有很多,如《空山不見人》 《獨(dú)坐書》 《入林記》等。
評論家魏天無這樣評價張二棍的詩:“晉人張二棍的詩是樸素的詩 ,亦是感人的詩;樸素與感人,幾乎是好詩的雙核 ,卻在當(dāng)下詩歌中變得越來越稀有?!盵3]張二棍詩歌之所以是樸素的,緣于他的口語入詩,詩歌語言本身不承擔(dān)非直接言說之外的其他隱喻、象征、自我修飾等功能,因而表現(xiàn)出干凈、有力、精準(zhǔn)的詩歌風(fēng)格;他的詩歌是感人的,是因?yàn)樗谥苯映适粳F(xiàn)實(shí)生活的敘述之中始終有著對生命進(jìn)行觀照的悲憫情感的融入。
“刺點(diǎn)”是趙毅衡對出現(xiàn)在羅蘭·巴特《明室》中的一對術(shù)語:Studium/Punctum中的“Punctum”做的中文翻譯?!睹魇摇酚懻摰氖菙z影的理論與實(shí)踐問題,趙毅衡將Studium翻譯為“展面”,Punctum翻譯為“刺點(diǎn)”,并在《刺點(diǎn):當(dāng)代詩歌與符號雙軸關(guān)系》一文中指出:“在藝術(shù)中,任何體裁、任何中介的‘正?;甲阋允菇邮苷吒械絽捑?,無法感到欣賞的愉悅,無法給與超越的解讀。文本就成了‘勻質(zhì)化湯料’,成為背景。此時巧妙地突破常規(guī),可能帶來意外的驚喜。這就是刺點(diǎn)與展面的關(guān)系?!盵4]依據(jù)以上信息及對《明室》的閱讀可知,“勻質(zhì)化湯料”實(shí)則就是常規(guī)的、不能帶給觀者審美新鮮感的“Studium”即“展面”,而“Punctum”就是在“勻質(zhì)化展面”上有所突破帶給觀者“被刺痛”感的“刺點(diǎn)”?!按厅c(diǎn)是各種藝術(shù)保持新鮮和審美的關(guān)鍵,并不時地打破了讀者的期待視野、文化觀念,通過出其不意的陳述,衍生為閱讀的另一種出奇不意和接受的可能?!盵5]董迎春在《刺點(diǎn)寫作的“聰明主義”反思與探索》(《百家評論》2016第5期)及《當(dāng)代詩歌“刺點(diǎn)”及“刺點(diǎn)詩”的價值及可能》(《當(dāng)代作家評論》2019年第3期)等文章中分析了“刺點(diǎn)”理論在詩歌創(chuàng)作與研究中的可能性,他指出“‘刺點(diǎn)’的合理運(yùn)用,成為以口語寫作為代表的當(dāng)代詩歌書寫最為重要的語言策略,同時也是一種帶有深刻的時代反思與語境置換的文化刺點(diǎn)的積極書寫”[6]321,高度肯定了口語詩中“刺點(diǎn)”的運(yùn)用及其價值。
依據(jù)“刺點(diǎn)”理論反觀張二棍的詩歌創(chuàng)作,其作品總能夠帶給讀者閱讀的“痛感”與領(lǐng)悟的原因,恰恰在于“刺點(diǎn)”在其詩歌創(chuàng)作中的自覺運(yùn)用。張二棍詩歌的“刺點(diǎn)”一般多設(shè)置在詩歌末尾。如《太陽落山了》:無山可落時/就落水,落地平線/落棚戶區(qū),落垃圾堆/我還見過。它靜靜落在/火葬場的煙囪后面/落日真謙遜啊/它從不對你我的人間/挑三揀四詩句最后的“落日真謙遜啊/它從不對你我的人間/挑三揀四”即為本詩的“刺點(diǎn)”,詩句前文皆是勻質(zhì)的敘述,即所謂的“展面”,并未給人以敘述的斷裂感。接下來的 “落日真謙遜啊”稍顯突兀,敘述裂痕開始出現(xiàn),引起讀者驚異之感,而后的“它從不對你我的人間/挑三揀四”,反諷的口吻,自然順勢的解釋,使得讀者在心領(lǐng)神會中達(dá)到對詩歌現(xiàn)實(shí)批判立場的了悟,豁然開朗,又拍案叫絕,憑此“刺點(diǎn)”,人類文化觀念的偏見與太陽的謙遜形成對照,詩人對人類文化的偏執(zhí)、虛偽及社會現(xiàn)實(shí)的不公進(jìn)行了一場看似漫不經(jīng)心的批判。詩人巧設(shè)“刺點(diǎn)”,以微見著,對現(xiàn)實(shí)作出智性思考,這大大開掘了作品的詩意空間。類似“刺點(diǎn)”的安排,在《眾生旅館》 《此時》 《恩光》等作品亦有所體現(xiàn)。
張二棍還有一些作品的“刺點(diǎn)”多次出現(xiàn)在詩句中,使得詩歌的結(jié)構(gòu)跌宕,閱讀過程中伴隨著審美質(zhì)疑與釋疑的緊張與驚喜。如《礦工的葬禮》,開篇是“勻質(zhì)”的敘述:“早就該死了/可是撐到現(xiàn)在,才死/腿早就被砸斷了/可輪椅又讓他,在塵世上/奔波了無數(shù)寒暑/老婆早嫁了,孩子在遠(yuǎn)方/已長成監(jiān)獄里的愣頭青……”依照這樣的敘述邏輯,下文應(yīng)該繼續(xù)是關(guān)于礦工生活的苦難敘述,然而下文中:“只有老母親,一直陪著/仿佛上帝派來的天使/她越活,越年輕”,突破了前文關(guān)于礦工生活順勢的苦難想象,使得詩歌有了一種突兀、明亮卻又顯苦澀的審美韻味。敘述在此處出現(xiàn)裂痕,特別是“她越活,越年輕”的表述,無疑突破了詩歌前文“勻質(zhì)化展面”的單調(diào),將一位年過半百的母親的辛勞以一種輕盈的態(tài)度道出,悖謬卻又合乎情理,很明顯此句應(yīng)為詩歌的一處“刺點(diǎn)”。緊接下文:“在他三十歲時,洗衣服/在他四十歲時,給他喂飯/去年,還抱著哭泣的他/輕聲安慰。賠償款早就花完了/可他新添的肺病,眼疾/還得治一下……”此部分內(nèi)容又再次回歸了“勻質(zhì)化”的敘述。然而,承接以上詩句的下一句“于是,她又把他/重新?lián)狃B(yǎng)了一遍”,再次讓讀者感受到“勻質(zhì)化展面”被輕微沖撞帶來的溫暖又苦澀的審美感受,詩句從此處開始又在制造新的“刺點(diǎn)”。詩歌結(jié)尾:“現(xiàn)在,他死了/在葬禮上/她孤獨(dú)地哭著/像極了一個,嗷嗷待哺的女兒”,結(jié)尾新的“刺點(diǎn)”出現(xiàn),前文關(guān)于礦工生前敘述的“勻質(zhì)化展面”被突然撞開,詩人巧設(shè)比喻把失去兒子的母親喻為嗷嗷待哺的女兒,母親的無助、絕望從詩句中溢出、彌漫,而這樣的比喻又與前文“她越活,越年輕”形成某種呼應(yīng),詩人精妙的構(gòu)思能力可見一斑,而詩歌于沉郁中所爆發(fā)出來的現(xiàn)實(shí)主義批判力量又讓人撼動不已。多“刺點(diǎn)”設(shè)置,使得詩歌審美空間被不斷延展,擴(kuò)展了詩歌詩意空間的容量。類似的作品還有《雪上,加霜》 《水庫的表述》等。
張二棍詩歌中的“刺點(diǎn)”,有時還表現(xiàn)為詩歌整體內(nèi)容作為“文化刺點(diǎn)”的出現(xiàn)。“詩歌的整體‘展面’作為刺點(diǎn)出現(xiàn),往往指向現(xiàn)實(shí)處境與時代文化的‘展面’,通過語境式反諷與互文,形成詩中的‘文化刺點(diǎn)’?!盵5]如《安享》:詩人以第三人稱視角呈現(xiàn)了一個在廣場長椅上躺著的老人,不斷撫摸與捶打著自己病痛身體的場景:他蜷在廣場的長椅上,緩緩的伸了下懶腰/像一張被揉皺的報紙,枉圖鋪展自己/哈士奇狗一遍遍,耐心的舔著主人的身體/又舔舔旁邊的雕塑。像是要確認(rèn)什么/或許,只有狗才會嗅出/他把被丟棄的這部分/——病痛,懈怠和遲緩。留給自己/不斷的撫摸、揉搓、捶打。/并順從了我們的命名——安享……整首詩是“勻質(zhì)”的呈現(xiàn),沒有出現(xiàn)敘述的裂縫?!跋褚粡埍蝗喟櫟膱蠹?,妄圖鋪展自己” “一個被時光咀嚼過的老人/散發(fā)著的/——微苦,冷清,懨懨的氣息/仿佛昨夜文火煮過的藥渣”,以物喻人的遠(yuǎn)譬喻方式,延宕了詩歌的審美感受;舒緩的敘述語調(diào)與破折號、省略號的使用加強(qiáng)了詩歌濃濃的抒情氣息。整首詩以冷色調(diào)勾描了一位被遺棄的老人,然而詩歌的題目為“安詳”,但讀者對于題目的接受并不突兀,因?yàn)樵姼枳詈笠痪錇椤安㈨槒牧宋覀兊拿蚕怼?詩歌題目可以視為是對詩歌內(nèi)容最后部分的順應(yīng),整首詩以一種平和、順勢的方式呈現(xiàn),但其反諷意味也處處彌漫在詩歌內(nèi)部,這種反諷意味正是來自于詩歌之外現(xiàn)實(shí)生活中的文化吁求?,F(xiàn)實(shí)生活中人們想當(dāng)然地用“安享晚年”來形容老年人的生活,至少他們認(rèn)為自己的父母、祖父母等老人們是“安享”的狀態(tài),卻對廣場上的老人置若罔聞,這些老人們把曾經(jīng)年輕的生命力給了自己的子女,把疾病與衰老留給藥渣般的自己。而廣場上匆匆而過的人們,或許他們的父母輩老人也正如廣場上老人般的境地,然而因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)的“不在場”,他們認(rèn)為他是“安享”的——正如詩句“并順從了我們的命名——安享……”這首詩有很明顯的文化批判立場,它不僅僅是對世態(tài)炎涼、人情冷漠的人生境遇的批判,更是對中華傳統(tǒng)文化中儒家講求的“老吾老,以及人之老;幼吾幼,以及人之幼”博愛精神在現(xiàn)代社會遺失的批判。類似“刺點(diǎn)”設(shè)置的作品《藥,還不能停》 《瘋子》等,詩人以整首詩歌作為“刺點(diǎn)”,對當(dāng)下種種時代病癥予以展現(xiàn)、嘲諷、批判,這一類詩歌作為強(qiáng)大的“文化刺點(diǎn)”,彰顯了詩歌與時代的緊密關(guān)系,寓藏著詩人現(xiàn)世、憂憤、悲憫的文化情懷。
“陌生化”又稱“奇異化”或“反?;?,由俄國形式主義文論家什克洛夫斯基在其著述《詞語的復(fù)活》中提出。什克洛夫斯基指出:“藝術(shù)的手法是事物的‘陌生化’手法,是復(fù)雜化的手法,它增加了感受的難度和時延,既然藝術(shù)的領(lǐng)悟過程是以自身為目的的,它就理應(yīng)延長?!盵7]6俄國形式主義文論認(rèn)為文學(xué)的根本性質(zhì)是“文學(xué)性”,而“陌生化”的藝術(shù)手法是“文學(xué)性”產(chǎn)生的根本原因?!澳吧睂?shí)則就是作家通過一定藝術(shù)加工手段,把人們習(xí)以為常的日常經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢苑磸?fù)品咂的審美經(jīng)驗(yàn),從而使得已經(jīng)在日常生活中被自動化的感知煥發(fā)出生命最初審美詩意的藝術(shù)加工過程。詩歌語言蘊(yùn)藉、想象豐富,相對其他文體更重“陌生化”手法的使用,正如英國詩人雪萊所言“詩使它所觸及的一切都變形”[8]258。張二棍的詩歌質(zhì)樸,干凈,沒有蕪雜、難懂的語言與抽象的義理,詩歌閱讀過程卻又總給人“驚異”之美,這和詩人高超的語言駕馭能力有關(guān)。詩人總能夠?qū)⑷粘UZ言巧妙加工為詩家語,通過這樣的“陌生化”轉(zhuǎn)換,實(shí)現(xiàn)詩歌審美空間的構(gòu)建。
首先,張二棍善于對日常語言進(jìn)行悖論性組接,讓句意與句意進(jìn)行碰撞,句子互擾形成巨大的張力,完成詩歌詩意空間的建構(gòu)?!段乙呀?jīng)和這個世界格格不入了》全詩僅有兩句:“哪怕一個人躺在床上/蒙著臉,也有奔波之苦”。短短兩行,詩句間、詩句與詩的題目表現(xiàn)出多種歧義:躺在床上與奔波之苦、蒙著臉與奔波之苦、格格不入與奔波之苦,不到30個字,語義與語義的互相沖突、抵牾,人與這個世界周旋中的無奈、疲累等種種滋味從字句間幽幽而來?!侗娚灭^》中以“呃,我只需要睡眠/這家名為眾生的旅館/卻一次次,妄圖/遞給我整個世界”做結(jié),勾描出在旅館這個空間中世人的眾生相,及這個欲望世界對我不斷的侵入。除了根據(jù)敘述發(fā)展直接對句子做悖論性組接外,張二棍多數(shù)詩歌是通過關(guān)聯(lián)詞“好像” “仿佛”來實(shí)現(xiàn)詩句與詩句的悖論式搭配?!独洗竽铩分辛羰氐睦先撕繒r把壽衣“羞澀”地穿上“仿佛出殯/又好像出嫁”;《下午即景》:“我眼神清白,內(nèi)心紛亂/像剛剛無罪釋放/又像要戴罪潛逃”;《我老了》中,“我懷揣著,一張寂靜的白紙/像懷揣著,千山萬水中,兩條/莊嚴(yán)的小命”。詩人把句意互相背離的句子并置,同時利用“好像”“仿佛”等關(guān)聯(lián)詞減緩它們并置所產(chǎn)生的突兀,句子表意自然、流暢,而句子間互相排斥又嘗試兼容而來的張力,使得詩歌詩意空間大大拓展。除此,張二棍詩歌的一些句子,還通過悖論式修飾直接開掘詩句本身的詩意力量,如前文論述過的詩歌《哭喪人說》中,就布滿了這種句子:“訓(xùn)練有素”的“痛苦” “憑空”抓出一位死者、“莫須有的悲歡” “蕩氣回腸”的練習(xí)。張二棍曾說:“我們要避免向語言獻(xiàn)媚,要努力為生活致敬?,F(xiàn)實(shí)遠(yuǎn)比所有語言所能繁殖的東西更驚謬,更狗血,也更精彩,更具歧義。”[9]正是因?yàn)閿[脫了對于語言自身的迷信,張二棍的詩歌對于語言的態(tài)度更加恭謹(jǐn),其力求語言的精準(zhǔn),竭力開掘語言的表意維度試圖讓它盡力達(dá)到對于現(xiàn)實(shí)再現(xiàn)、表現(xiàn)的深度與廣度,這種對于日常用語的悖論性組接,正是詩人力圖用詩歌語言去傳達(dá)復(fù)雜現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)的體現(xiàn)。
張二棍對日常語言的“陌生化”轉(zhuǎn)換還表現(xiàn)為對習(xí)成性語言的化用。習(xí)成性語言也就是人們在日常生活中已經(jīng)約定俗成、達(dá)成共識且習(xí)以為常的表述。如《太陽落山了》一詩,題目“太陽落山了”是對日暮、天晚的日常性時間表述,并非實(shí)指太陽的落山。而詩人依此邏輯指出:無山可落時/就落水,落地平線/落棚戶區(qū),落垃圾堆——日常生活經(jīng)驗(yàn)中,日暮天晚時太陽也確實(shí)會在不同人眼中逐漸沉落在這些事物之后,但在表述時間時,盡管沒有山可落,人們依然會用“太陽落山了”來表述,而不是用太陽落水或落垃圾堆來表述,真實(shí)情境與語言表述的偏差,使得詩人帶到詩歌中的真實(shí)描述情境的語句,因?yàn)榕c人們?nèi)粘UJ(rèn)知慣性的偏差而帶有了“陌生化”效果,有了這樣帶有日常經(jīng)驗(yàn)痕跡但不是日常經(jīng)驗(yàn)的常規(guī)表述的鋪敘之后,“落日真謙遜啊/它從不對你我的人間/挑三揀四”,這樣詩歌意旨的傳達(dá),既在情理之中又在意料之外,詩歌反諷的意味也由此而出,落日自身的謙遜正是對人類語言表述、人類文化的偏見與固執(zhí)的反諷。《消失》中:“從前,我愿意推著一車柴/去燒一杯水,誰勸也不聽” “從前,你總是把狗樣當(dāng)成人?!?“到了黃昏,我又反思了一遍/是應(yīng)該彈盡去死,還是糧絕去死”,詩歌中詩人多次對常用成語進(jìn)行化用,這種化用或是反用——“杯水車薪”,或是拆分、重組,都是在已有語言表意的基礎(chǔ)上進(jìn)行再加工。因?yàn)槭窃偌庸に运缺A袅嗽牧显瓉淼馁|(zhì)地,又在原材料質(zhì)地的基礎(chǔ)上或背離或延宕,因而這種加工的效果對于讀者來說既親近又異美。
張二棍還常通過比喻的修辭手法來實(shí)現(xiàn)日常語言向詩家語的轉(zhuǎn)換。如《穿墻術(shù)》:
你有沒有見過一個孩子
摁著自己的頭,往墻上磕
我見過。在縣醫(yī)院
咚,咚,咚
他母親說,讓他磕吧
似乎墻疼了
他就不疼了
似乎疼痛,可以穿墻而過
我不知道他腦袋里裝著
什么病。也不知道一面墻
吸納了多少苦痛
才變得如此蒼白
就像那個背過身去的
母親。后來,她把孩子摟住
仿佛一面顫抖的墻
伸出了手
全詩前半部分創(chuàng)設(shè)情境,陳述冷靜克制,詩歌語言只是起到陳述事實(shí)的功能,中間兩個“似乎”的運(yùn)用,詩歌開始滲透出抒情意味,“我不知道”“也不知道”陳述之中夾雜著一定的情感,但全詩的詩性味道并沒有打開。只有到了末句,母親與墻互喻,冰冷的墻壁因?yàn)橛辛巳说臏囟榷澏?、而伸出了手——整首詩在殘酷中有了淡淡的煦暖,而這成為詩歌悲情力量與意旨傳達(dá)的爆破點(diǎn),詩歌的詩境一下子被打開,作品因此具有了巨大的審美張力,由此日常語言才完成了向詩家語的轉(zhuǎn)換?!妒锲隆分校骸澳憧此现淮蟀站破孔?從一座垃圾山,向另一堆更高的爬/為什么,她那么不像一個孩子/卻如同,一個扛著炸藥,登山的壯士?!?瘦弱的女孩比喻為英勇的壯士,傳達(dá)出生的沉重與苦難;《我不能反對的比喻》中老虎比喻為釘鞋的老爺爺、《安享》中長椅上的老人被比喻為文火煮過的藥渣;《束手無策》中“他蹲在街角/一遍遍揉著頭發(fā),和臉/像揉著一張無辜的報紙”,《暮色》中羊群比喻為雪進(jìn)而又被喻為“善知識”,這些比喻或明喻或暗喻,簡單通俗,卻又張力十足,使得詩歌敘述中簡單勾勒的形象,一下子變得血肉豐滿、生動可感而又韻味十足,從而使得詩歌有了光影、色彩和人情的溫度。正是這些詩歌細(xì)節(jié)中的審美要素,使得張二棍的詩不經(jīng)意背離了口語寫作者們所推崇的“零度抒情”,他詩歌中情感的傳達(dá)始終是綿柔低沉,有著人性光輝的照耀。
“在張二棍這里,我們看到了一種絕不輕松的生活經(jīng)驗(yàn)、文化經(jīng)驗(yàn)和個人境遇,而對于詩人來說更重要的責(zé)任是將其轉(zhuǎn)化為語言的內(nèi)在經(jīng)驗(yàn)。由是,張二棍也是這個時代不多見的寓言制造者和情境敘述者。”[10]7張二棍的詩歌以其對中國鄉(xiāng)村社會與底層群體的詩意觀照,達(dá)到了對現(xiàn)實(shí)生活的深度“介入”,作為“寓言制造者” “情境敘述者”,他憑借其對于生活細(xì)節(jié)的開掘能力以及精湛的詩藝技巧,在敘事與抒情的共融中巧妙設(shè)計“刺點(diǎn)”,并通過日常語言的“陌生化”處理,實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)向詩歌經(jīng)驗(yàn)的轉(zhuǎn)換。在今天全民寫作的時代,張二棍的詩歌以其獨(dú)特的寫作向度與審美追求成為當(dāng)下詩壇一個特殊的存在。