2001年昆曲入選“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，蘇州昆劇院的青春版《牡丹亭》借時(shí)、借勢(shì)為昆曲燃起了一把熊熊之火，原來從未接觸過昆曲的青年學(xué)生開始追捧《牡丹亭》。晨昏之際，大學(xué)的花園里、林蔭處，經(jīng)常能聽到柳夢(mèng)梅的韻白：“啊，姐姐（音jiéjiè）……”，不遠(yuǎn)處就有人學(xué)杜麗娘回應(yīng)：“柳……郎……”。

創(chuàng)意只因一次講座

2002年白先勇先生應(yīng)邀到香港城市大學(xué)講學(xué)，因?yàn)橄愀壑袑W(xué)課本有白先勇先生的作品，很多中學(xué)生也來聽講。城市大學(xué)只好另開了13個(gè)教室，連線讓中學(xué)生們聽。香港中華文化促進(jìn)中心學(xué)術(shù)總監(jiān)古兆申博士邀請(qǐng)白先勇先生給香港學(xué)生們講昆曲，白先勇先生說講座中要安排昆曲演員彩唱示范，于是古博士請(qǐng)?zhí)K州昆劇院派樂師、化妝師和青年演員來香港，原計(jì)劃講4場(chǎng)，結(jié)果場(chǎng)場(chǎng)爆滿，只得又增加1場(chǎng)。

抗戰(zhàn)勝利后，白先勇先生與家人在上海美琪大戲院看了梅蘭芳、俞振飛、言慧珠的昆曲《牡丹亭》中《游園驚夢(mèng)》一折，其優(yōu)美、其俊雅，讓白先勇先生銘記終生。排一出青春版的《牡丹亭》是圓白先勇先生的夢(mèng)。

千辛萬苦出好戲

建組。一臺(tái)好戲需要?jiǎng)”竞谩⒆髑?、演員好、調(diào)度好、行頭好……

在香港講座時(shí)白先勇先生就覺得俞玖林有古典之美，是鐵定的柳夢(mèng)梅（當(dāng)年24歲），在6個(gè)杜麗娘中沈豐英被選中。

江蘇省昆的張繼青是旦角祭酒，浙江省昆的汪世瑜是巾生魁首，他們說雖然這些演員都是可造就之才，但他們的戲還在“皮兒”上。于是把張、汪二位名家請(qǐng)到蘇州，培養(yǎng)俞玖林、沈豐英，打造青春版《牡丹亭》。白先勇先生堅(jiān)持要張繼青、汪世瑜二位老師收沈、俞為徒，在蘇州舉行了拜師大禮。

湯顯祖原作55折，青春版壓縮為27折，分上中下三本。

上本：太守之女杜麗娘學(xué)《詩經(jīng)》中“關(guān)雎”，“窈窕淑女，君子好逑”觸發(fā)了杜麗娘的朦朧情思。后花園踏春歸來，杜麗娘午睡時(shí)夢(mèng)見書生柳夢(mèng)梅持柳枝在牡丹亭與她會(huì)詩、定情，醒來卻是一夢(mèng)，久思成病而亡。這時(shí)杜父升任淮揚(yáng)安撫使，行前將女兒葬在后花園梅樹下，并修成“梅花庵觀”，讓石道姑看守。

中本：書生柳夢(mèng)梅赴京應(yīng)試途中因病寄居梅花觀，游賞花園時(shí)，拾得杜麗娘自畫真容，思人“叫畫”，柳夢(mèng)梅與杜麗娘的游魂相會(huì)。柳夢(mèng)梅與石道姑請(qǐng)人掘開杜麗娘之墓，眾花神庇護(hù)，杜麗娘還魂復(fù)生，柳、杜結(jié)為恩愛夫妻。

下本：柳、杜來到南宋臨安（杭州），柳殿試后替杜麗娘去尋她的父母，尋至杜父官衙，因柳攜有麗娘畫卷而被杜父定為盜墓賊，進(jìn)行拷打。宮中發(fā)榜，柳中狀元，官府尋柳，因而柳被救下，趕赴瓊林宴而去。杜父上朝告柳掘墓、麗娘乃“花妖”，蒙旨以照膽鏡（照妖鏡）驗(yàn)明杜麗娘為人身，于是闔家團(tuán)聚。

《牡丹亭》主題是：“情不知所起，一往情深。生者可以死，死可以生……天下豈少夢(mèng)中之人耶？”

排演。從2003年始，主演及全團(tuán)演員，從形體到表演、唱念、走臺(tái)，進(jìn)行魔鬼式的訓(xùn)練整整一年。

第三折《游園驚夢(mèng)》，在眾花神引導(dǎo)下，柳夢(mèng)梅持柳條輕盈上場(chǎng)，走臺(tái)步時(shí)不意間柳、杜兩人背身觸肩，馬上羞怯地分開。青澀的柳夢(mèng)梅覺得杜麗娘好似眼熟，與杜共揮水袖在舞臺(tái)中央起舞，舞中默默相看。

柳：“啊，姐姐，小生那一處不尋到，你卻在這里！恰好在花園內(nèi)，折取垂柳半枝（柳夢(mèng)梅牽起杜麗娘水袖，展開，左腳“勾腳面”，做巾生帥氣站姿）。姐姐，你既淹通詩書（杜麗娘因害羞撤回水袖），何不作詩一首以賞此柳枝乎？（柳右手擎柳枝，盡顯文雅之態(tài)）”

杜：“那生素昧平生（雙手輕搓，是思考的程式，走到柳面前），何因到此？（杜背身，水袖垂下，柳牽起水袖）”。

柳：（柳夢(mèng)梅微微一笑）“小姐，咱一片閑情愛煞你哩！”（柳、杜相依偎）。

柳夢(mèng)梅深情地唱起了《山桃紅》：“則為你如花美眷，似水流年，是答兒閑尋遍。在幽閨自憐。小姐，和你那答兒講話去……”

這一段相見非常不好演，動(dòng)作幅度不能太大，感情從溫而熱。

柳是第一次出場(chǎng)，首先亮相時(shí)的站姿要吸引住觀眾，著“厚底”（靴子）透著高挑雅致，一只腳伸出來，略斜，勾腳面（腳面半上翹），勾姿要好看，若不夠好看，師傅就說“練功去”。因?yàn)闆]有功夫，“身上”（身段與動(dòng)作）一切都會(huì)不“邊式”（戲曲行話，指身段受看、耐看），觀眾看戲首先是欣賞表演，然后才是聽唱念。

杜麗娘突然看到了一個(gè)風(fēng)流蘊(yùn)藉的書生（聲音亦青春），驚喜交集，滿懷嬌羞，手足無措，幾次與柳夢(mèng)梅“對(duì)眼光”，這個(gè)情感復(fù)雜的眼神沈豐英練了幾百遍。

中本戲，柳夢(mèng)梅在后花園《拾畫》，回到房中看畫，畫中女好似是春天夢(mèng)中相會(huì)之人，驚喜交加，于是《叫畫》，希望與畫中人為侶。這折戲完全通過唱念做舞表現(xiàn)柳夢(mèng)梅的心理活動(dòng)，整場(chǎng)是柳夢(mèng)梅一人在演、在唱、在念，無有一分鐘的停歇，汪世瑜老師說：“要么就不安排這樣的身段，要安排就必須唱、做同時(shí)到位。” 巾生一要文雅，有濃郁的書卷氣;二要風(fēng)雅，風(fēng)流瀟灑倜儻;三要俊雅，扮相要美。戲好學(xué)，功難練！

老師的每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)眼神、每一個(gè)音符，都是他（她）幾十年演戲的結(jié)晶，青春版《牡丹亭》演到100場(chǎng)、200場(chǎng)時(shí)，各有境界，演到300場(chǎng)時(shí)，演員們身心全然入戲，但是覺得湯顯祖還是那么遙遠(yuǎn)，距離老師還有那么大的差距。

苦學(xué)十年，走遍天下;再學(xué)十年，寸步難行。

一炮而紅，紅得發(fā)紫

青春版《牡丹亭》上中下三本，每晚一本，演3個(gè)小時(shí)，能讓觀眾看了上本接著看中本，看了中本追著看下本嗎？能！每每是觀眾看完上本就開始呼朋喚友來看戲，最后一場(chǎng)是爆滿。

幕間曲牌和舞蹈曲牌，有力烘托出劇情氣氛。戲中12位花神（代表12個(gè)月的花神）翩翩起舞，舞臺(tái)的整個(gè)氣氛隨花神而流動(dòng)、靈動(dòng)。

保持著昆曲的老傳統(tǒng)，舞臺(tái)上仍是一桌二椅，因?yàn)椤赌档ねぁ范及才旁诂F(xiàn)代大劇場(chǎng)演，因而桌椅的尺寸加高、加寬，桌披、椅披色澤與劇情相諧，上面精繡花飾。

戲曲界演傳統(tǒng)戲基本上都是套用劇團(tuán)大衣箱、二衣箱里的行頭（戲服），而《牡丹亭》中幾百套行頭都是根據(jù)演員量身定做的，不再是過去寬大的行頭而是瘦身掐腰，行頭的色澤比傳統(tǒng)的更淡雅，行頭上的花飾都是經(jīng)驗(yàn)豐富的蘇繡師傅一針一線繡出來的，以至每朵梅花的層次都不一樣。白紡綢的水袖加長，把古典水袖發(fā)揮到極致。

整出戲的唱念表演承襲經(jīng)典蘇昆風(fēng)格，讓觀眾看到、聽到原汁原味的蘇昆。

2004年4月29日，青春版《牡丹亭》在臺(tái)北首演，通往劇場(chǎng)的道路兩側(cè)全是印有杜麗娘、柳夢(mèng)梅形象的道旗，劇場(chǎng)外面掛著十幾米高的大幅劇照，劇場(chǎng)里座無虛席……

青春版《牡丹亭》到世界各大重要城市進(jìn)行巡演，要贏得世界影響，總是在當(dāng)?shù)刂髁魃鐣?huì)的大劇場(chǎng)演。

要贏得廣大青年人，必須在國內(nèi)外著名大學(xué)的禮堂、會(huì)堂演。2005年3月，青春版《牡丹亭》在北大百年講堂演出，講堂2200個(gè)座位，票一下子全賣光了。在四川大學(xué)體育館演出，三場(chǎng)戲每場(chǎng)都有7000多位學(xué)生觀看，每次謝幕達(dá)十幾分鐘。中國科技大學(xué)全部是理科學(xué)生，本來是1500多人的禮堂，結(jié)果有近3000個(gè)學(xué)生連看3場(chǎng)。

“春夢(mèng)暗隨三月景，曉寒瘦減一分花”“欲傍蟾宮人近遠(yuǎn)，恰如春在柳梅邊”……《牡丹亭》的經(jīng)典句已是學(xué)生們的微信語言。

有的學(xué)生開始深入研究昆曲走過的幾百年的歷程：盛時(shí)宮廷里巷、京師偏省，到處都有昆曲的妙音，昆曲戲班如云。康熙也是昆曲戲迷，《宮藏清圣祖諭旨》載有康熙諭旨：“乾清宮、養(yǎng)心殿、暢春園各處收的做簫笛管子之料，朕記得有來，如今不知還在否？爾等著速細(xì)察，若有報(bào)上，帶來毋誤?！?/p>

青春版《牡丹亭》一氣在國內(nèi)外演了360多場(chǎng)，昆曲迅速被青年人熱愛、入迷。昆曲青春版《牡丹亭》之轟動(dòng)、之大紅大紫，在當(dāng)時(shí)以至今日，我覺得沒有任何劇種的任何一臺(tái)戲能超越。

《牡丹亭》進(jìn)校園多版本上演

好戲的標(biāo)志在于有大批觀眾，而且戲能夠傳唱下去，不是評(píng)了獎(jiǎng)就蹤影不見了;優(yōu)秀院團(tuán)的標(biāo)志是不斷出好戲、不斷培養(yǎng)出好演員，《牡丹亭》的兩位主演都得了梅花獎(jiǎng)、評(píng)為一級(jí)演員。

戲曲的前途不在“錢”，首先在于有沒有觀眾，沒有觀眾，戲如何演？沒有青年觀眾，戲曲怎么發(fā)展下去？如果每個(gè)學(xué)生能夠看一次昆曲，昆曲就會(huì)在他們的心中播下一粒種子。

各昆曲劇院團(tuán)相繼排出了自己的青春版昆曲《牡丹亭》，在許多大學(xué)校園進(jìn)行演出。后來還有了大師版、強(qiáng)強(qiáng)合作版（不同劇團(tuán)的演員合作）、精華版、園林版的《牡丹亭》。

2017年7月北京大學(xué)推出校園傳承版《牡丹亭》，演員全部來自16所北京高校的學(xué)生，蘇昆主演對(duì)學(xué)生票友進(jìn)行一對(duì)一輔導(dǎo)訓(xùn)練，排練了8個(gè)月，每場(chǎng)戲的主要角色由幾位學(xué)生依次飾演（ABCDE制），凡是本校的主演一出場(chǎng)就有雷鳴般的“碰頭好”（演員剛一出場(chǎng)時(shí)的掌聲）。

穿漢服、看昆曲，已經(jīng)成為十幾年來的校園時(shí)尚。

國內(nèi)的各個(gè)昆曲院團(tuán)都有走進(jìn)大中小學(xué)的任務(wù)，為學(xué)生們展演昆曲經(jīng)典劇目，開設(shè)專題講座介紹昆曲的唱念做打，教學(xué)生們唱昆曲名段，也許有的小學(xué)生會(huì)成為未來的昆曲人。學(xué)校是文化傳承的地方，昆曲蘊(yùn)含中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精粹，昆曲進(jìn)校園功莫大焉。

看昆曲大戲方知春色如許

從南至北、由東而西，祖國各個(gè)地區(qū)都有的劇種，不受其它姊妹劇種聲腔影響的，僅有昆曲;劇種歷史最長而且在文獻(xiàn)典籍中存之有據(jù)的《永樂大典》中，僅有昆曲。

北方昆曲劇院院長楊鳳一說：“昆曲早已并非是簡(jiǎn)單的一門戲曲，應(yīng)該說是中國文化的文脈。昆曲勝在古典美學(xué)……昆曲藝術(shù)‘以歌舞演故事的精髓技巧也許值得現(xiàn)在和未來好幾代人仔細(xì)思量。”

青春版《牡丹亭》引發(fā)了數(shù)百萬觀眾對(duì)昆曲的癡迷，《牡丹亭》云：“不到園林，怎知春色如許？”朋友，你看了青春版《牡丹亭》之后，一定會(huì)深情地說：600年的昆曲竟是如此青春靚麗。

（本文僅代表作者個(gè)人觀點(diǎn)）