楊 妙
咸陽(yáng)師范學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,陜西 咸陽(yáng) 712000
舒伯特是奧地利的優(yōu)秀作曲家,對(duì)歐洲浪漫主義音樂(lè)的產(chǎn)生和發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn),他的一生雖然短暫,但是創(chuàng)作出的作品數(shù)量眾多且類(lèi)型多樣。舒伯特被稱作是早期浪漫主義音樂(lè)的一個(gè)偉大作曲家,他的很多作品都備受推崇,哪怕是在當(dāng)代也備受人們的關(guān)注?!读骼苏呋孟肭肥鞘娌貏?chuàng)作的鋼琴獨(dú)奏幻想曲作品,其主題選自同名詩(shī)藝術(shù)歌曲《流浪者之歌》,在創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中將變奏作為根基,加入了奏鳴曲和幻想曲的音樂(lè)要素。本文將著重從情感內(nèi)涵以及演奏角度出發(fā),進(jìn)行該作品的研究以及給其他演奏者演繹這一作品提供一定參考。
要對(duì)一部音樂(lè)作品進(jìn)行有效彈奏,并在這一過(guò)程中把作品的主旨內(nèi)涵表現(xiàn)出來(lái),引起人的共鳴,首先應(yīng)該從這部作品的情感角度進(jìn)行分析,掌握整部作品想要表達(dá)的內(nèi)容和承載的思想內(nèi)涵。也就是要做好對(duì)音樂(lè)作品的分析,只有在分析當(dāng)中進(jìn)行了有效把握,才能夠把作品完美呈現(xiàn)出來(lái)。在分析作品的過(guò)程中,首先了解作品創(chuàng)作背景是非常必要的,這樣才可以真正融入到作曲家的創(chuàng)作情境當(dāng)中,為內(nèi)涵的把握奠定基礎(chǔ)?!读骼苏呋孟肭愤@部音樂(lè)作品從創(chuàng)作背景角度進(jìn)行分析是非常厚重的,我們也可以用悲壯與凄涼這樣的詞語(yǔ)對(duì)其進(jìn)行概括。一方面受法國(guó)大革命與霧月政變影響,舒伯特的很多朋友相繼被逮捕,圈內(nèi)好友的藝術(shù)與價(jià)值觀逐步改變,開(kāi)始習(xí)慣被奴役,開(kāi)始選擇順從,這讓始終追求藝術(shù)自由與思想解放的舒伯特異常失望。但是現(xiàn)實(shí)情況是不理想的,不能夠讓他獲得自己想要的自由,于是他將自由的追求融入到藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,用流浪者這個(gè)形象來(lái)表現(xiàn)自己的壓抑、苦痛和孤獨(dú)。另一方面,舒伯特此時(shí)患上了不治之癥,精神以及身體上都倍受打擊。舒伯特對(duì)《流浪者之歌》這首詩(shī)歌的主題進(jìn)行拓展,最終創(chuàng)作出了一部氣勢(shì)磅礴的《流浪者幻想曲》如同在宣誓與吶喊,想要沖破命運(yùn)束縛,控訴命運(yùn)的不公。在演奏過(guò)程當(dāng)中,要把握這樣的情感,以便對(duì)作品的風(fēng)格進(jìn)行更加準(zhǔn)確的體現(xiàn)。
在對(duì)《流浪者幻想曲》這部作品進(jìn)行整體分析后,發(fā)現(xiàn)樂(lè)譜當(dāng)中存在大量的“f”,還有很多地方雖然已經(jīng)是“ff”,但仍舊繼續(xù)加強(qiáng)。不少人把樂(lè)譜作為參照進(jìn)行演奏,造成演奏出來(lái)的作品,從開(kāi)始到結(jié)尾都很吵,導(dǎo)致聽(tīng)眾不能夠接納這樣的作品,大大降低了演奏質(zhì)量。事實(shí)上,音樂(lè)情感的呈現(xiàn)必須要依托音樂(lè)當(dāng)中,戲劇性沖突和戲劇性變化才能夠?qū)崿F(xiàn),只是依照樂(lè)譜演奏會(huì)讓整個(gè)音樂(lè)平淡無(wú)味。所以演奏者需要根據(jù)樂(lè)譜展開(kāi)有效的二度創(chuàng)作,如果要演段大段的“f”和“ff”可在中間某個(gè)位置先撤回部分力量之后再推上去。這樣的處理方法既能夠讓演奏者得到片刻休息和調(diào)整,又能夠讓音樂(lè)更有層次性,提高整部作品的可聽(tīng)性。所以演奏者要學(xué)會(huì)用腦構(gòu)思,在尊重原有作品的條件下,進(jìn)行恰當(dāng)?shù)臉?gòu)思和處理,更好的得到聽(tīng)眾的接受。
《流浪者幻想曲》這部作品在第二樂(lè)章上產(chǎn)生了很多不同形式變奏,面對(duì)這部分的樂(lè)曲演奏,演奏者應(yīng)該做的是用腦開(kāi)展想象,然后在想象當(dāng)中賦予不同變奏不同音樂(lè)形象?!读骼苏呋孟肭樊?dāng)中有幾段變奏右手旋律相同,但左手伴奏肢體和調(diào)性是有差異的,所以最終就顯現(xiàn)出了差異化的音樂(lè)色彩,需要演奏者由此想象出不同的音樂(lè)形象。演奏者在演奏過(guò)程中始終需要明確的是這部作品實(shí)際上是舒伯特在描繪自己,所以在想象中要有合理的根據(jù),把作者的經(jīng)歷和思考融入其中,讓音樂(lè)形象更加的生動(dòng),保證最終演奏出來(lái)的效果更加動(dòng)人。
手腦配合所強(qiáng)調(diào)的是大腦對(duì)音樂(lè)形象與音樂(lè)層次進(jìn)行加工處理之后,用手準(zhǔn)確的彈奏表現(xiàn)出來(lái)。這個(gè)過(guò)程是非常復(fù)雜而且要求極高的,于是很大程度上考驗(yàn)了演奏者的音色敏感度與音色表達(dá)能力。就拿《流浪者幻想曲》第三小節(jié)的演奏來(lái)說(shuō),這部分是作品第一樂(lè)章的音樂(lè)動(dòng)機(jī),音樂(lè)情緒方面逐步變得激動(dòng),力度也持續(xù)增加。不過(guò)很多演奏者只是知道要在演奏當(dāng)中突出漸強(qiáng),但卻不知道要怎樣做到。事實(shí)上演奏成功的關(guān)鍵點(diǎn)是要知道用手臂不同部位重量表現(xiàn)音樂(lè)力度變化。當(dāng)然左手力度變化應(yīng)該和右手始終一致,這樣才能夠讓彈奏更加穩(wěn)定,呈現(xiàn)出良好效果。
《流浪者幻想曲》是舒伯特創(chuàng)作的經(jīng)典音樂(lè)作品具備明顯的個(gè)性化特征,同時(shí)還融入了多種音樂(lè)技巧,所以在演奏難度上也是超出尋常作品的。這部作品表現(xiàn)出了舒伯特,雖身經(jīng)痛苦和疾病折磨,但仍然向往美好生活,突出了如同偉大英雄般的氣質(zhì)。要對(duì)這部作品進(jìn)行完整有效的演繹,要把握好作品表現(xiàn)的內(nèi)在情感,加強(qiáng)對(duì)多種音樂(lè)技巧的把握與應(yīng)用,適當(dāng)發(fā)揮想象力,更加有效的傳達(dá)音樂(lè)作品的信息,把音樂(lè)作品的內(nèi)涵和精髓展現(xiàn)出來(lái)。