何勇祥

(貴州電子商務職業(yè)技術學院，貴州 貴陽 551400)

前言

美術是社會意識形態(tài)的一部分，主要是通過體塊造型、繪畫等各種藝術形式表達創(chuàng)造者的思想情感，具有凈化心靈、陶冶情操的作用，能夠使人享受藝術。在美術教育中，采用的教育方法和形式應以發(fā)揮其作用為目標，需要強化美術教育的理論和實踐教學，并且重點培養(yǎng)學生的藝術思維，使其能夠從藝術思維的角度學習美術，掌握美術技巧，同時能夠掌握藝術語言，全面提升高等學校美術教育的水平和價值。

一、利用現(xiàn)實生活培養(yǎng)學生藝術思維

傳統(tǒng)的美術教育重視從精神層面來闡述作品，這對于理解作品的內涵有著至關重要的作用，但美術作品的創(chuàng)作不是創(chuàng)作者的空乏想象，而是在真實的生活經(jīng)歷基礎之上，結合創(chuàng)作者本身對美術的理解，既能夠提升美術作品的質量，又能夠有效鞏固生活和藝術思維之間的聯(lián)系?？梢?，脫離了生活的美術作品也就失去了藝術價值。而藝術源于生活，又高于生活，高等學校美術教育在培養(yǎng)學生藝術思維的過程中，如果將美術教育與生活融合起來，利用生活培養(yǎng)學生的藝術思維，則能夠有效提升教育效果[1]。

高等學校美術教育中，可以將課內外、校內外的理論與實踐教學充分結合起來，并且增加教學活動與現(xiàn)實生活的關聯(lián)性，拓展學生的美術視野，強化對美術的感性認識，為學生營造良好的美術環(huán)境，為學生創(chuàng)作提供真實的素材。例如：教師帶領學生到大自然中體會自然風光、感受自然的饋贈，并將其應用在美術作品中，提升學生的藝術感受力和表達力；或是引導學生將對生活的感悟通過藝術手段表達，通過創(chuàng)作美術作品提升學生的藝術思維能力。

在高等學校的美術教育活動中，為強化教學效果，教師選擇使用現(xiàn)實生活點燃學生藝術的火花，為學生藝術思維的發(fā)展搭建橋梁，充分發(fā)揮出生活素材在美術教育、在培養(yǎng)學生藝術思維方面的作用。

二、利用文化情境培養(yǎng)學生藝術思維

尹少潭教授在描述自己對“美術課程標準”的理解時曾表示：新課標的理念就是要為學生創(chuàng)造合適的文化情境，使學生在文化情境中真正的認識美術。任何形式的美術作品都不是孤立存在，而是以一定的文化為背景進行創(chuàng)作。創(chuàng)作者在創(chuàng)作美術作品時不可避免的會受到生活環(huán)境、社會環(huán)境等環(huán)境因素的影響，而美術作品的文化情境就是指做被創(chuàng)作時所需要依靠的文化條件、環(huán)境以及特點[2]?？梢?，文化情境在美術作品的創(chuàng)作中具有非常重要的意義。

藝術不是實際存在的物體，但是藝術的建立與現(xiàn)實物體密不可分，甚至處于物體之上，高于真實的情境。人們在欣賞藝術作品時，應該透過作品的本身了解創(chuàng)作者的內心世界、探析作品創(chuàng)作的背景，即藝術教育要從欣賞藝術作品開始。因此，高等學校在美術教育中培養(yǎng)學生的藝術思維，可以指導學生欣賞美術作品，幫助學生逐漸形成藝術思維。例如：教師在帶領學生欣賞美術作品時，可以從創(chuàng)作者的生平、生活的時代背景等內容講解，增加學生對創(chuàng)作者和創(chuàng)作時代背景等文化情境的了解，從而使學生理解和深刻體會美術作品，借此培養(yǎng)學生的藝術思維；同時，還能夠促進高等學校美術教育發(fā)展，提升美術教育水平，進而提升學生的藝術綜合素養(yǎng)，促進我國藝術領域的整體發(fā)展。

三、利用欣賞教學培養(yǎng)學生藝術思維

美術教育與其他學科的教育不同，最突出的特點就是有很強的直觀性，而人的形象感是非常重要的一種感覺。感覺能力在藝術創(chuàng)作方面有著很重要的地位，在藝術思維方面同樣不容忽視。學生的藝術思維中，最關鍵的就是學生對藝術作品、對藝術的內涵體會以及直觀理解。我國高等學校的學生在學習美術知識過程中，比較重視提高自身的技法，反而忽視對美的感受，忽視藝術思維的發(fā)展，并且學生很少有機會欣賞美術作品，不利于學生形成藝術思維，進而對美術教育產(chǎn)生不良影響。因此，教師可以采用欣賞教學的方式培養(yǎng)學生藝術思維，使學生和美術教育同時發(fā)展，為社會輸送高素質的美術人才[3]。例如：教師使用著名藝術家張大千、梵·高、徐悲鴻、齊白石等美術大師的作品進行欣賞教學；同時，在欣賞教學中需要教師盡量使用簡單易懂的語言進行教學，激發(fā)學生美術欣賞和學習興趣的同時，提升學生的直觀能力和感覺能力，從而提升其藝術思維。由此可見，在美術教育中運用欣賞教學方法培養(yǎng)學生藝術思維是一種值得推廣的方式，以此實現(xiàn)美術教學目標，培養(yǎng)符合國家需求的美術人才，并且提升學生藝術素養(yǎng)。

四、利用藝術原理培養(yǎng)學生藝術思維

高等學校美術教育中涉及很多的藝術原理，教師可以充分利用這部分知識培養(yǎng)學生的藝術思維。藝術原理是學生了解藝術、走進藝術、創(chuàng)作藝術的必備知識，也是培養(yǎng)和提升學生的藝術思維的關鍵。但是，在美術教育的實際教學中，有的教師和學生認為理論知識太過枯燥，尤其是學生不愿、也不容易接受這樣的教學，導致藝術原理及相關的理論知識教學被忽視，學生失去最直接了解藝術和藝術思維的機會與途徑。為此，在美術教育中培養(yǎng)學生藝術思維應改變傳統(tǒng)的教學模式，積極利用藝術原理教學落實藝術思維培養(yǎng)。首先，需要教師認識到藝術思維對于提高學生美術綜合能力與素養(yǎng)的重要性，促使教師將培養(yǎng)學生藝術思維作為美術教學的重要目標，并為此設計科學的教學活動[4]。其次，教師要將藝術原理、作品創(chuàng)作以及技法訓練等教學內容結合起來，實現(xiàn)美術教育的形象性和趣味性，利用學生能夠接受的方式培養(yǎng)其藝術思維。例如：教師要求學生為游戲《山海經(jīng)》設計首頁封面。在這樣的設計活動中，學生需要在掌握藝術原理的基礎上，運用自己的藝術思維、技法以及美術創(chuàng)新思維等進行創(chuàng)作；同時，需要考慮“山海經(jīng)”本身的特點，將神話、地理、巫術、物產(chǎn)以及宗教等內容融合起來，在首頁突出其中的一點或是幾點，保證封面設計效果能夠達到吸引大多數(shù)人的目的，突出游戲封面設計的宗旨。總之，利用藝術原理在美術教育中培養(yǎng)學生的藝術思維可獲得較好的實際效果，值得教師認真、深入的對此進行研究，保證藝術原理教學的有效性。

五、利用技法訓練培養(yǎng)學生藝術思維

高等學校傳統(tǒng)的美術教育中存在著重視技法、忽視培養(yǎng)學生藝術思維的情況。加強技法訓練的結果具有可視性，并且培養(yǎng)的時間相對而言也比較短；而培養(yǎng)藝術思維的結果通常具有較好的隱蔽性，很難在短期內進行量化考核和檢查，技法訓練培養(yǎng)的時間相對來說比較長。在應試教育的影響下，學校在評價學生美術能力時通常以學生的作品參展情況、在校內外的獲獎情況結果等進行評價，導致教學活動并沒有嚴格按照教材編寫和教學目標設計教學活動，而是將有限的教學時間運用在技法教學方面，甚至個別教師為取得所謂的“成果”迎合展覽和比賽的要求開展課堂教學[5]。實際上，技法訓練與培養(yǎng)學生藝術思維之間具有相通性，教師完全可以在技法訓練中展開藝術思維教學，平衡好二者之間的關系，為社會培養(yǎng)具有藝術思維的美術人才，促進美術行業(yè)的發(fā)展。例如：繪畫是美術教育的基礎，教師在講解結構、整體布局時培養(yǎng)藝術思維，即使學生先形成整幅繪畫作品的框架，而后按照這個框架勾勒結構、分配頁面布局，最后在補充細節(jié)部分。這樣既能夠保證繪畫作品結構的美觀性，使學生掌握繪畫技巧，還能夠使學生初步形成藝術思維，掌握繪畫作品的基礎方法。通過技法訓練培養(yǎng)學生藝術思維，是高等學校美術教育的重點內容之一，要協(xié)調好技法訓練和藝術思維培養(yǎng)之間的關系，以便實現(xiàn)教學目標。

總結

從國內外高等學校的美術教育情況來看，很多學校已經(jīng)摒棄傳統(tǒng)的教學方法，通過新的方法和途徑培養(yǎng)學生的藝術思維，強化學生的藝術表現(xiàn)力。雖然在美術教育中培養(yǎng)學生藝術思維還在探索階段，但傳統(tǒng)的教學理念和形式已經(jīng)逐漸發(fā)展為創(chuàng)新型的教育，具體通過現(xiàn)實生活、文化情境、欣賞教學、藝術原理、技法培訓等方法來培養(yǎng)學生的藝術思維，爭取全面提升學生美術綜合能力和藝術素養(yǎng)，使學生在美術方面獲得成長和發(fā)展。