何怡文 （大連大學(xué)）

一、前言

（一）我國(guó)鋼琴改編曲的發(fā)展歷史簡(jiǎn)述

對(duì)于我國(guó)的鋼琴改編曲發(fā)展歷史可以用四個(gè)時(shí)期來(lái)進(jìn)行簡(jiǎn)單概括：第一，20世紀(jì)初期至二十年代。此時(shí)，鋼琴音樂(lè)剛傳入中國(guó)不久，其發(fā)展還處于萌芽階段，在當(dāng)時(shí)并沒(méi)有得到大多數(shù)人民地認(rèn)可，但在這個(gè)時(shí)期還是有一些思想較為先進(jìn)的音樂(lè)愛(ài)好人士開(kāi)始嘗試將一些民歌（民樂(lè)）作為新的鋼琴音樂(lè)素材進(jìn)行改編，以此來(lái)更好得迎合人們的喜好，例如，趙元任的《花八板和湘江浪》、李榮壽的《中國(guó)戲劇曲》以及沈仰田《釘缸》等，這些作品在當(dāng)時(shí)雖然對(duì)民族藝術(shù)多元化起到的影響作用十分有限，但是為今后我國(guó)鋼琴改編曲的創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；第二，20世紀(jì)三十年代至六十年代。此時(shí)，我國(guó)由于受到一些歐美國(guó)家音樂(lè)文化的影響，鋼琴音樂(lè)在國(guó)內(nèi)得到了較為廣泛地普及與流行，由此也產(chǎn)出了許多優(yōu)秀的鋼琴改編曲，例如，汪立三的《藍(lán)花花》、陳培勛的《賣雜貨》等，這些作品無(wú)論是在表達(dá)內(nèi)容上，還是在民族文化的變現(xiàn)形式上都較為完整，標(biāo)志著我國(guó)鋼琴改編曲獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌的形成；第三，20世紀(jì)六十年代至七十年代，在當(dāng)時(shí)特殊的社會(huì)環(huán)境下，國(guó)外的鋼琴音樂(lè)文化受到了較為嚴(yán)重地打壓，這促使我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與民族音樂(lè)的鋼琴曲改編得到了較大的發(fā)展空間，成為我國(guó)短暫的鋼琴音樂(lè)發(fā)展繁榮期，像是王建中的《梅花三弄》、黎英海的《夕陽(yáng)簫鼓》等作品成為我國(guó)鋼琴改編歷史上的經(jīng)典之作；第四，20世紀(jì)七十年代至今，隨著我國(guó)改革開(kāi)放地不斷深入進(jìn)行，人們的文化思想變得更加開(kāi)放，更喜歡去接受一些新鮮的事物，這也帶動(dòng)了我國(guó)民族藝術(shù)的多元化發(fā)展，也帶領(lǐng)我國(guó)鋼琴改編曲發(fā)展進(jìn)入了多元化發(fā)展時(shí)代，在這一時(shí)期，張朝的《我的祖國(guó)》、儲(chǔ)望華的《在那遙遠(yuǎn)的地方》等作品運(yùn)用了多種多樣的創(chuàng)造風(fēng)格，并結(jié)合了豐富的創(chuàng)作素材，再加上先進(jìn)創(chuàng)作理念地指導(dǎo)，使得我國(guó)的鋼琴改編曲正朝著更為多元化的方向而不斷發(fā)展，也不斷地促進(jìn)我國(guó)民族藝術(shù)多元化的發(fā)展。

（二）我國(guó)鋼琴改編曲的民族藝術(shù)多元化表現(xiàn)

我國(guó)悠久的歷史文化為我們帶來(lái)的多種不同的語(yǔ)言表達(dá)體系，也使得我國(guó)的鋼琴改編曲也具有了民族藝術(shù)多元化的表現(xiàn)，為人們創(chuàng)造出了璀璨的鋼琴音樂(lè)文化。下文將從旋律、音色以及曲式這三個(gè)方面來(lái)分別闡述其具體的民族藝術(shù)多元化的表現(xiàn)。

第一，旋律。對(duì)于我國(guó)的鋼琴改編曲來(lái)說(shuō)，其旋律和聲部分的處理是最能夠代表我國(guó)民族藝術(shù)多元化的表現(xiàn)形式。我國(guó)早期的鋼琴改編曲主要以民歌（民間）旋律為主，具有質(zhì)樸、悠揚(yáng)、流暢以及空靈的特征，不僅在鋼琴改編曲中盡可能的保留了民歌的旋律音調(diào)，使其更符合我國(guó)民眾的口味，而且利用鋼琴的柔和、舒緩音色將音樂(lè)句式進(jìn)行調(diào)整，使其在變得更加規(guī)整的同時(shí)也變得更加靈活，在很大程度上提升了鋼琴改編曲的民族藝術(shù)性，這和當(dāng)時(shí)主流的歐美鋼琴曲形成了反照，更加突出了我國(guó)民族音樂(lè)文化中和聲的優(yōu)美性。

第二，音色。我國(guó)悠久的民族音樂(lè)文化中，各式各樣的民族樂(lè)器代表了豐富多彩的民族音樂(lè)，這些樂(lè)器不僅具有非同凡響的音樂(lè)特色，而且也具有極強(qiáng)的民族性與地域性，這也是鋼琴改編曲難以進(jìn)行改編處理的關(guān)鍵點(diǎn)。但是，我國(guó)的一些音樂(lè)大師還是將這些音色復(fù)雜的民樂(lè)用鋼琴演奏了出來(lái)，他們通過(guò)改變篇曲的彈奏技巧，分割不同的和聲效果，并設(shè)置各種不同強(qiáng)弱音，來(lái)模仿許多古典樂(lè)器的音色特點(diǎn)，從而讓人們能夠在鋼琴的音色中體會(huì)了各種民族樂(lè)器的韻味，體會(huì)出各地區(qū)的民族氣息，并且鋼琴的音色也給予原曲獨(dú)特的音樂(lè)體驗(yàn)，讓人耳目一新，這也代表了一種新型的民族藝術(shù)多元化的表現(xiàn)形式。

第三，曲式。一般來(lái)說(shuō)，曲式一般指的是篇曲中各種音樂(lè)元素的組合關(guān)系，其決定了曲子的風(fēng)格特點(diǎn)，好的曲式能夠給人一種整體性的體驗(yàn)，達(dá)到“曲終意難散”的音樂(lè)效果。西方鋼琴音樂(lè)篇曲較為注重曲式的全局性，會(huì)對(duì)此進(jìn)行嚴(yán)格的設(shè)計(jì)，而我國(guó)的民族音樂(lè)的主要特點(diǎn)是自由性、情緒性以及爽朗性。在針對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)進(jìn)行鋼琴曲改編時(shí)，改編者就會(huì)結(jié)合兩者之間的聯(lián)系，設(shè)立三段式的曲式結(jié)構(gòu)，讓每一段都有著自己獨(dú)立完整的曲式特征，而且不同段之間的樂(lè)段特點(diǎn)也給觀眾們呈現(xiàn)出不同的音樂(lè)感受，這樣既保證了我國(guó)鋼琴改編曲具有中國(guó)特色的民族風(fēng)格，又將改編曲曲式結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)地更加符合西方鋼琴音樂(lè)的演奏習(xí)慣，從而逐漸成為了表現(xiàn)我國(guó)民族文化多元化的重要形式。

二、鋼琴改編曲中的民族藝術(shù)多元化特征

一般來(lái)說(shuō)，我國(guó)的鋼琴改編曲一般是在尊重原曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行合理的改編創(chuàng)作，使其能夠更符合當(dāng)前時(shí)代的背景、當(dāng)前人們的音樂(lè)喜好，也更能夠?qū)⑽覈?guó)的民族藝術(shù)多元化淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。下文針對(duì)不同類別曲目改編進(jìn)行相關(guān)的研究，進(jìn)一步分析了我國(guó)鋼琴改編曲中民族藝術(shù)多元化的特征。

（一）民族器樂(lè)類改編

目前來(lái)說(shuō)，對(duì)民族器樂(lè)進(jìn)行改編的鋼琴曲不僅數(shù)量多，而且產(chǎn)生的民族音樂(lè)文化影響力也十分廣，可以說(shuō)是我國(guó)鋼琴改編曲中最具代表性的一個(gè)類別。像具有代表性的《二泉映月》（二胡）、《夕陽(yáng)簫鼓》（琵琶）以及《百鳥朝鳳》（嗩吶）等民族器樂(lè)類鋼琴改編曲，它們的旋律、和聲、音色以及演奏等方面的具有明顯的民族藝術(shù)特征。首先，對(duì)于原曲本身已經(jīng)我國(guó)民族器樂(lè)中的經(jīng)典之作，對(duì)其進(jìn)行鋼琴曲改編一定要在保留其本身民族藝術(shù)的基礎(chǔ)上，再對(duì)其結(jié)構(gòu)、變奏點(diǎn)等進(jìn)行改編。例如，儲(chǔ)望華改編的鋼琴曲《二泉映月》在保留了原曲中變奏曲式結(jié)構(gòu)（A，A1，A2式加花變奏）的基礎(chǔ)上，再利用五個(gè)骨干音形成微波音將一種孤獨(dú)的意境表達(dá)了出來(lái)，然后輔以三度音程的環(huán)繞式，將鋼琴音色的穿透力與爆發(fā)力迸發(fā)了出來(lái)，整體音樂(lè)柔中帶剛，節(jié)奏循序漸進(jìn)，讓觀眾們體會(huì)出了民族藝術(shù)的韻味；其次，為了使得針對(duì)民歌所改編的鋼琴曲具有更濃厚的民族藝術(shù)性，一些曲作者會(huì)對(duì)一些篇曲的和聲（二度、四度或五度等）、寫作手法（復(fù)調(diào)式手法）進(jìn)行民族式改編，使得作品的整體風(fēng)格更加協(xié)調(diào)、民族藝術(shù)更加多元；最后，在進(jìn)行實(shí)際演奏的過(guò)程中，一些細(xì)節(jié)性的演奏技巧也能夠?yàn)槠拿褡逍蕴卣骷臃?，通過(guò)利用鋼琴音色對(duì)不同民間樂(lè)器的模仿，使得這些鋼琴改編曲更加具有中國(guó)民族藝術(shù)特色。

（二）歌曲類改編

對(duì)于歌曲類的鋼琴曲改編，其主要包括一些經(jīng)典的革命歌曲、電影（電視?。┲黝}曲、兒歌以及部分流行歌曲等，不僅涵蓋面很廣，而且這些歌曲也在一代代人們心中留下了深刻的印象。在這些歌曲類鋼琴曲改編也常常匯聚了各民族人民內(nèi)心的感受，具有極強(qiáng)的民族藝術(shù)代表性。這類鋼琴改編曲的特征主要有以下幾點(diǎn)：第一，像是陜北的《藍(lán)花花》，廣東的《賣雜貨》以及福建的《采茶撲蝶》等各地區(qū)鋼琴改編曲，它們通過(guò)利用鋼琴音色來(lái)模仿不同歌曲的歌曲特點(diǎn)，將不同地區(qū)人們的風(fēng)俗文化展現(xiàn)了出來(lái)，并且通過(guò)鋼琴與中國(guó)音樂(lè)的緊密結(jié)合，不僅讓原曲具有了不同的內(nèi)容體驗(yàn)，而且讓我國(guó)各民族之間的音樂(lè)得以更好地交流；第二，以往這些歌曲的受眾是非常有限的，常常是在當(dāng)?shù)鼐哂胁恍〉拿麣猓谌珖?guó)范圍內(nèi)并不具有較大的影響力，而通過(guò)利用鋼琴曲改編，使得這些歌曲有了統(tǒng)一化音樂(lè)形式，更容易將不同地區(qū)、不同民族的歌曲用一種更具表現(xiàn)力的方式表達(dá)出來(lái)，增加了藝術(shù)欣賞性。第三，這類鋼琴改編曲還具有較強(qiáng)的功能性，并在不同的時(shí)代背景下，發(fā)揮著不同的作用，例如，對(duì)于一些影視歌曲的鋼琴曲改編，借用鋼琴豐富的音色特征來(lái)描繪出動(dòng)人的場(chǎng)景氛圍，使得人們更容易感受到影視作品中的一些動(dòng)人情節(jié)的設(shè)置。

三、鋼琴改編曲中民族藝術(shù)多元化的實(shí)例研究

（一）對(duì)鋼琴改編曲《夕陽(yáng)簫鼓》的實(shí)例分析

《夕陽(yáng)簫鼓》是由黎英海先生所進(jìn)行改編的鋼琴曲，最早是創(chuàng)作與20世紀(jì)七十年代的琵琶獨(dú)奏曲目，因其特有的民族藝術(shù)特性，使得這首曲子在全國(guó)范圍內(nèi)得到了較為廣泛地流傳。在鋼琴改編曲《夕陽(yáng)簫鼓》版本中，黎英海先生將民間琵琶優(yōu)美的樂(lè)色進(jìn)行了大規(guī)模地吸收，并在此基礎(chǔ)上根據(jù)我國(guó)民族藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行一些合理的改編。例如，在曲譜中添加了許多倚音、顫音等裝飾音來(lái)模仿琵琶的潤(rùn)腔手法。由于鋼琴的音樂(lè)橫跨七個(gè)多八度，所以鋼琴模仿其他樂(lè)器是一件并不困難的事情，在本曲中，改編者利用“松-緊-松”的同音反復(fù)（降B音）成功模仿出了節(jié)奏感較強(qiáng)的鼓聲，又利用倚音、顫音的連續(xù)將蕭的悠長(zhǎng)音色表現(xiàn)的淋漓盡致，最后通過(guò)改編曲式中緩急節(jié)奏，將琵琶的彈、掃、拂等彈奏手法產(chǎn)生的音樂(lè)表達(dá)了出來(lái)。正因?yàn)檫@首鋼琴曲巧妙的改編，將中國(guó)的民族藝術(shù)用一種“西洋樂(lè)器”完美的呈現(xiàn)了出來(lái)，更加襯托出了我國(guó)鋼琴音樂(lè)的民族特色。

（二）對(duì)鋼琴改編曲《瀏陽(yáng)河》的實(shí)例分析

鋼琴改編曲《瀏陽(yáng)河》出自于王建中先生之手，他對(duì)原曲在調(diào)式、和聲以及旋律三個(gè)方面進(jìn)行了改編，成功地將這首中國(guó)化歌曲與鋼琴完美地結(jié)合，并獲得了人們的一致好評(píng)，也激發(fā)了人們民族藝術(shù)情感。首先，在調(diào)式方面放棄了原有的五聲調(diào)式，而是針對(duì)曲子的不同部分采用了不同的調(diào)式風(fēng)格（引子部分采用E徵調(diào)式，主題部分是A宮與F羽的交替式，對(duì)比部分則是采用宮調(diào)的不斷轉(zhuǎn)換）；其次，在和聲方面，改編者主張中西合璧，采用右手進(jìn)行八度與五度，左手進(jìn)行和旋分解，形成一種伴奏織體，提升了整首曲子的生動(dòng)性；最后，在旋律方面，原曲的旋律得到了極大程度上地保留，同時(shí)利用鋼琴豐富的音域增加了修飾音來(lái)展現(xiàn)出波瀾壯闊的瀏陽(yáng)河景象，并且改編者在原有的旋律音符上增添了新的音，使得鋼琴曲聽(tīng)起來(lái)更加飽滿。經(jīng)過(guò)這一系列的改編，使得鋼琴曲《瀏陽(yáng)河》具有明顯的民族標(biāo)識(shí)，讓人們聽(tīng)到了音樂(lè)就仿佛看到了景色，這也在程度上展示出了我國(guó)的民族藝術(shù)魅力。