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戲曲藝術(shù)的時(shí)間和空間*

2020-12-05 13:21陳古虞
曲學(xué) 2020年0期
關(guān)鍵詞:中國戲曲戲曲戲劇

陳古虞

戲曲表演藝術(shù)的時(shí)間和空間的關(guān)系,是個(gè)很復(fù)雜的問題。

時(shí)間和空間,通常指現(xiàn)實(shí)生活。人類無論在生產(chǎn)斗爭或是階級(jí)斗爭中,對(duì)于時(shí)間經(jīng)常講爭分奪秒,對(duì)于空間經(jīng)常講寸土必爭,就是說在現(xiàn)實(shí)生活中時(shí)時(shí)刻刻受時(shí)間、空間的限制和制約,因?yàn)槿祟悰]法超出在地球上、在宇宙中生活的限制。中國有句諺語“人到七十古來稀”,這是給人的個(gè)體規(guī)定生存時(shí)間了,即使醫(yī)學(xué)進(jìn)步人類可以活到二百歲,可是二百歲還是局限,和已有億萬年的地球比起來,一個(gè)人怎么活也活不到億萬年。所以人的時(shí)間還是有限的,不是無限的,宇宙的時(shí)間、空間是無限的,現(xiàn)實(shí)生活是無限的。人的實(shí)際生活都受到限制,簡單的舞臺(tái)更受到限制。舞臺(tái)上的時(shí)間和空間是有限的,小小的舞臺(tái)、短短的兩個(gè)小時(shí),跟人的生命和人的活動(dòng)空間相比,人是無限的,現(xiàn)實(shí)生活是無限的,舞臺(tái)上受的限制就很大,這是相對(duì)而言。實(shí)際上人的時(shí)間空間不是無限的,生命也不是無限的,而是有限的,舞臺(tái)受的限制就更大。對(duì)時(shí)間、空間的處理也有一個(gè)發(fā)展過程。戲劇表演中的虛擬,無論外國或中國,開始都是以人代物,屬于原始狀態(tài),演戲時(shí)哪能談得上什么時(shí)間、空間的靈活處理?莎士比亞的《仲夏夜之夢》,還有那時(shí)候的其他一些劇本,寫的都是些古代民間故事,現(xiàn)在某些民間還保持古代演戲的傳統(tǒng),那種戲很有趣,是原始形態(tài)的戲劇,舞臺(tái)很簡陋?!吨傧囊怪畨簟分幸憩F(xiàn)一堵墻也沒有辦法,就拿一個(gè)人來扮演一堵墻,這個(gè)人一上場就向觀眾自我介紹:“我是墻,因?yàn)橛袃蓚€(gè)情人要隔著墻講話,所以我不得不上來扮做墻?!比缓笏e手說明以手代替墻的磚縫,回頭情人倆通過磚縫來講話。情人講完話后“墻人”就說:“情人已經(jīng)講完話了,我的任務(wù)完成了?!比缓笙聢?。這樣又占地方又費(fèi)時(shí)間,沒法節(jié)省。又比如一會(huì)兒獅子上場,先說明:“我是一只人扮的獅子,我這個(gè)獅子并不可怕,很溫和,大家不要跑,不必害怕?!崩速M(fèi)好多時(shí)間。中國戲曲也是這樣,《張協(xié)狀元》臺(tái)上連一張桌子也沒有,只好叫店小二來裝桌子,小二是搗蛋角色,在臺(tái)上總是不老實(shí),一邊做桌子(充當(dāng)桌子)一邊偷吃,一會(huì)兒又要說話,“桌子”講的話總是笑料,這一切是以滑稽戲的手法來處理的。這就說明它解決不了時(shí)間、空間的矛盾,占領(lǐng)了空間,浪費(fèi)了時(shí)間,同時(shí)也破壞了戲劇性,使戲劇發(fā)展停滯不前;破壞了臺(tái)上的演出的完整性,甚至節(jié)外生枝,把所演的東西移到戲外,變成插科打諢的東西,跑到戲外去了。

古代民間的廣場演出,由于設(shè)備簡陋,時(shí)、空的矛盾不好處理。在元代,騎馬用竹馬上場來表示,如《三戰(zhàn)呂布》這個(gè)戲中呂布與劉、關(guān)、張都綁上竹馬在臺(tái)上打仗,但竹馬太占空間,他們互相沖撞就非常麻煩,這樣戲是演不好的,不如現(xiàn)在只用馬鞭就可以代替來得簡單,可見當(dāng)時(shí)還不能很好地解決時(shí)、空矛盾。過去毛主席講過一句話:“人類的歷史,就是一個(gè)不斷從必然王國向自由王國發(fā)展的歷史。”這句話非常重要,“必然王國”就是一切都是固定的,一切條件都受自然的制約。我們不能控制自然,不能控制客觀世界,一切都受客觀世界制約,這是“必然王國”。比如早期演戲用人去裝扮墻,就是受到舞臺(tái)的制約。從現(xiàn)在來看,舞臺(tái)的發(fā)展有個(gè)過程,從所受的制約和限制中解脫出來,擺脫這種制約或者說受這種限制更少,就是不斷從“必然王國”發(fā)展到“自由王國”,這是東、西方各民族戲劇演技藝術(shù)共同努力的方法。中西方的戲劇文化傳統(tǒng)不一樣,走的道路也不一樣,所采取的方式也不一樣,歷史發(fā)展也不一樣,分道揚(yáng)鑣,各走極端。也就是說無論外國戲劇還是中國戲曲,開始時(shí)都差不多,以后由于文化傳統(tǒng)不一樣而分道揚(yáng)鑣。所以中國戲曲和外國戲劇在舞臺(tái)時(shí)空上存在以下這樣的區(qū)別。

第一點(diǎn),中國戲曲舞臺(tái)上的時(shí)間、空間是經(jīng)過藝術(shù)處理的,和生活中的時(shí)間、空間不一樣,跟生活沒有直接關(guān)系,有嚴(yán)格的劃分,因而也不要求和生活中的時(shí)間、空間有什么統(tǒng)一。舞臺(tái)上的時(shí)間、空間是藝術(shù)的時(shí)間、空間,不追求生活的真實(shí)。而西方戲劇追求生活的真實(shí),所以它要求時(shí)間、空間的統(tǒng)一。

第二點(diǎn),西方戲劇由于要求時(shí)間、空間的統(tǒng)一,追求生活真實(shí),采取分場分幕的演出方式,實(shí)際上所演的是生活的橫斷面,一個(gè)片段;而戲曲比較起來是流動(dòng)性的,就像現(xiàn)在工廠里的流水作業(yè),以頭到尾,前后連貫。最早的戲曲不分幕不分場,而是分出、分折,如元雜劇分折、南戲傳奇分出。這個(gè)折和出都是由于以一套曲子為中心的歌唱,有頭有尾,實(shí)際上與場、幕不相干,這一套曲子可以換好幾場,跟外國戲劇的分場分幕完全不相同。

第三點(diǎn),由于西方戲劇演的是一個(gè)生活的橫斷面,追求生活的真實(shí),同時(shí)也追求藝術(shù)的真實(shí),所以他把時(shí)間、空間在舞臺(tái)上固定下來。用一定的舞臺(tái)裝置和傳統(tǒng)的三一律固定下來,即強(qiáng)調(diào)一定的時(shí)間、一定的空間、一定的情節(jié),利用三面墻固定下來。而戲曲舞臺(tái)的表演是流動(dòng)性的,前后連貫,所以它的時(shí)間、空間就不能固定下來,隨時(shí)需要轉(zhuǎn)換變化,這一點(diǎn)很重要。時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換是以表演藝術(shù)為主的,戲曲表演藝術(shù)要求跟外國戲劇不同,它要求舞臺(tái)上的每分每秒都要為我所用,都要使它發(fā)揮作用。戲曲舞臺(tái)的空間不是一個(gè)面,而是由每一條線組成的,像幾何一樣;每一條線又是由很多看不到的點(diǎn)組成的,由無形的點(diǎn)形成看不見的線,這些點(diǎn)和線都要發(fā)揮作用,這一點(diǎn)跟外國戲劇不同。外國戲劇表現(xiàn)一個(gè)橫斷面,整個(gè)舞臺(tái)浪費(fèi)空間,好多布景占地方,演員就用不上這些空間,表演區(qū)相對(duì)就縮小了。中國戲曲則不同,整個(gè)是一個(gè)臺(tái)面,臺(tái)上的每一個(gè)角落都不是死角,里邊每一個(gè)點(diǎn)、每一條線都發(fā)揮作用。許多論著都未及談到這種對(duì)戲曲舞臺(tái)空間的體會(huì),但卻是我們中國戲曲中很寶貴的東西,是值得驕傲的。戲曲在舞臺(tái)上演出沒有浪費(fèi)一點(diǎn)時(shí)間,也沒有浪費(fèi)一點(diǎn)空間,而且都為我所用。嚴(yán)格地說,外國戲劇是消極地?cái)[脫時(shí)間、空間的限制,而戲曲是積極地運(yùn)用時(shí)間、空間做為藝術(shù)創(chuàng)作的手法,這是跟外國戲劇相區(qū)分的最重要一點(diǎn)。

第四點(diǎn),由于以上的原因,外國戲劇為了擺脫時(shí)、空的限制,追求藝術(shù)真實(shí)與生活真實(shí)的統(tǒng)一,所以它的舞臺(tái)設(shè)置裝備就越來越復(fù)雜、越來越固定。莎士比亞和十六、十七世紀(jì)的戲劇,舞臺(tái)上能表演室內(nèi),同時(shí)也能表演室外,還可以表演其他好多地方。到十九、二十世紀(jì),表演都在室內(nèi)空間了,而且室內(nèi)裝置越來越復(fù)雜,演來演去,不但要求三堵墻,甚至還要求第四堵墻,這就成了外國戲劇發(fā)展的必然結(jié)果。而中國戲曲不同,因?yàn)閼蚯笫孜策B貫、不固定時(shí)空,一旦固定東西就多了,就不能首尾連貫,不能轉(zhuǎn)換,舞臺(tái)上的每一個(gè)點(diǎn)、每一條線都定死了。所以戲曲的裝置不能多,多了就不能靈活轉(zhuǎn)換,這就使戲曲舞臺(tái)必然越來越簡單,越來越凈化。由于要求簡單,要求凈化,最后變成過于簡單,一桌二椅,空無所有。于是有觀點(diǎn)認(rèn)為戲曲舞臺(tái)上面就是一個(gè)桌子、兩把椅子,什么也沒有,一窮二白,確實(shí)太簡單了,這也不好。所以,話劇和戲曲的舞臺(tái)在發(fā)展過程中分道揚(yáng)鑣,各走極端。戲曲舞臺(tái)上弄成一桌二椅,那個(gè)城門也是可以提起來的,外國人看了覺得可笑,中國人則不然,多見不怪。曾經(jīng)有一個(gè)蘇聯(lián)專家看了中國戲曲,說胡子怎么能飄在空中呢?后來老舍先生寫文章說他根本不懂中國戲,沒有資格來談中國戲曲。因?yàn)槎哒镜牧霾煌?,蘇聯(lián)專家是搞話劇的,他談的也對(duì),胡子哪兒會(huì)長到空中去?胡子怎么飄起來像秋千呢?老舍先生是中國人,看中國戲看慣了,說長在空中不要緊,不長到空中不好看??梢娺@是中國戲曲和外國戲劇的不同。

總而言之,這些都是從“必然王國”走向“自由王國”的發(fā)展過程。中國戲曲和外國戲劇不同,外國戲劇現(xiàn)在發(fā)展趨向緩和,也在要求舞臺(tái)凈化;戲曲舞臺(tái)又太過簡單,現(xiàn)在稍微要求有一些裝置,不影響表演藝術(shù)的必要裝置,這是需要的。

戲曲舞臺(tái)的時(shí)間、空間跟生活中的時(shí)間、空間毫無關(guān)系,是藝術(shù)的時(shí)間、空間,它究竟怎么樣處理?先舉兩個(gè)例子。

一個(gè)是梅蘭芳主演的《御碑亭》。這折戲演的是一個(gè)通宵達(dá)旦的時(shí)間,但在臺(tái)上的表演一共只用了十三分鐘,包括進(jìn)出場時(shí)間,如果扣除進(jìn)出場的五分鐘,由一更到五更也不過七八分鐘,很簡短。場上的表演在十幾分鐘內(nèi)復(fù)雜多變,既在時(shí)間上,同時(shí)也在空間上有變化,空間動(dòng)作很多,表情豐富。臺(tái)上有一個(gè)必不可少的亭子,因?yàn)榈┮谕ぷ永镱^,生要站在屋檐下;亭子雖然很簡單,但要具備里面能坐、亭檐能站人的條件;亭子用布做成,要人搬上臺(tái),在臺(tái)上現(xiàn)裝,很簡陋。用這做例子說明一更到五更經(jīng)歷了驚心動(dòng)魄的事件。這一夜經(jīng)歷了傾盆大雨,這對(duì)旦來說是個(gè)意外的遭遇,對(duì)生來說大雨耽誤了他一心一意上京趕考,想進(jìn)亭子避雨,見里邊有一陌生女子而避不成,只好在檐下站一夜。對(duì)旦來說更可怕,夜半更深一個(gè)女人家突然遇見一個(gè)素不相識(shí)的男青年。這個(gè)驚心動(dòng)魄的事件,如果放在外國戲劇中幾乎很難處理,中國戲曲就運(yùn)用富有變化的歌舞來表現(xiàn)這一事件在一夜里的發(fā)展,也表現(xiàn)了外國戲劇里所說的規(guī)定情境?!队ぁ防锏囊桓⒍蒙鍋沓?,鼓點(diǎn)很急,表現(xiàn)心情很急。然后逐漸坐下來,心情平靜下來,所以唱流水,甚至讓旦唱比較大段的二六,這個(gè)地方要用主要唱腔才能吸引觀眾。中國戲曲的觀眾不是只看戲劇沖突、戲劇情節(jié)、人物刻畫,主要的還要藝術(shù)享受,他們的要求一方面是戲劇情節(jié)發(fā)展、戲劇矛盾激化,另一方面還要求充分的藝術(shù)享受、藝術(shù)欣賞。一開始的鑼聲就把觀眾帶到規(guī)定情境中,引到雨夜中,隨著一更、二更的時(shí)間推進(jìn),跟人物一起處在雨夜里,為旦提心吊膽,為深夜趕考的小生心情焦急。再看旦出來的身段,因?yàn)槭莾A盆大雨,走路不可能是慢條斯理的臺(tái)步,而是輕輕摔倒在那兒;生一出來就滑得很遠(yuǎn),用一個(gè)滑步。兩人的動(dòng)作都不同。五更過后又是一個(gè)很美的身段,生到底是個(gè)男子,匆匆而去,再也沒有他的身段;旦則由于五更雨后道路泥濘,她在選擇路上可走的地方邁步,這樣就做出很美的身段,這樣就可以吸引觀眾。觀眾不僅看到了劇情的發(fā)展,而且還得到了藝術(shù)享受。通過這十幾分鐘的戲,讓觀眾不覺其短地相信是過了一夜,而且就像是跟臺(tái)上生、旦二人一起過了一夜,說明臺(tái)上的時(shí)間完全擺脫現(xiàn)實(shí)的時(shí)間。戲曲用的辦法完全像變戲法一樣變化多端: 利用不同的樂段,不同的歌,不同的舞,發(fā)揮歌舞性能,轉(zhuǎn)換時(shí)間,一更跟二更不同,二更跟三更不同?!队ぁ愤@個(gè)例子,可以說明戲曲里的時(shí)間是舞臺(tái)時(shí)間,完全不同現(xiàn)實(shí)的時(shí)間,這里邊聽到的更鼓只是一種符號(hào),那個(gè)亭子只不過是布做的,由人搬上臺(tái),也不拉幕,完全當(dāng)著觀眾的面裝起來,是一種象征性的布景,一切都是假定的。它告訴觀眾,我們?cè)谘輵颍厦嬷v的墻會(huì)說話差不多,都是象征的。所以戲曲發(fā)揮了歌舞的性能,有戲、有意境,追求藝術(shù)的真實(shí),使藝術(shù)的真實(shí)充實(shí)臺(tái)面的空虛,使人進(jìn)到藝術(shù)的境界當(dāng)中,不覺其假,這是中國戲曲的本領(lǐng)。當(dāng)然,這是演員表現(xiàn)藝術(shù)決定一切的因素,演得好的就能把觀眾帶到戲的意境中,表演得不好的一切都是假的,不會(huì)使人相信。這和演員的本領(lǐng)有關(guān)系,一次深刻動(dòng)人的表演,有動(dòng)作、有表情,同時(shí)要很好的刻畫人物的內(nèi)心世界,中國戲曲就能達(dá)到這樣的境界。

另一個(gè)例子是《夜奔》,說明戲曲表演中空間的轉(zhuǎn)換。林沖“開了廟門,甩開大步,直奔梁山,走也”。他原在廟里,出了廟門,甩開大步,經(jīng)過一個(gè)過渡,廟門沒有了,轉(zhuǎn)換到曠野上,這里只做了一個(gè)動(dòng)作、念了一句臺(tái)詞,就把觀眾帶到另一個(gè)空間規(guī)定情境中,臺(tái)上換成了曠野荒郊,夜奔梁山。開廟門的一段戲,通過開門、出門、邁步和一蹦再加一跳等程式性表演,將空間轉(zhuǎn)換的過程交代清楚,表演動(dòng)作必須做到合理性和準(zhǔn)確性。戲曲表演中空間的轉(zhuǎn)換不是無條件的轉(zhuǎn)換,要有交代,要有過渡,這是兩個(gè)要點(diǎn)。林沖做的開廟門、出廟門身段,如果蹦得不遠(yuǎn)、跳不出來,馬上就甩開大步直奔梁山,那么觀眾看到的是林沖怎么還在廟里亂蹦亂跳?因此必須看見眼前的廟,必須得躲開廟門,交代清楚,然后再往下唱。這段動(dòng)作還說明,表示空間、時(shí)間的轉(zhuǎn)換,一定要心中有物,一定要條理清楚。

上述兩個(gè)例子,說明如下幾個(gè)問題。

第一,戲曲演出時(shí),舞臺(tái)上的時(shí)間、空間和現(xiàn)實(shí)里的時(shí)間、空間不是一回事,而且嚴(yán)格分開。時(shí)間、空間在戲曲里邊都是藝術(shù)創(chuàng)作的材料和條件,這一點(diǎn)和外國戲劇不同,不必回避它、擺脫它,而是運(yùn)用它;要充分運(yùn)用時(shí)間、空間,而不是超越它,事實(shí)上也超越不了。舞臺(tái)上的時(shí)間、空間是藝術(shù)創(chuàng)作不可缺少的有機(jī)組成部分,唱是時(shí)間的藝術(shù),動(dòng)作是空間的藝術(shù)。

第二,時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換不是自由的。有人說戲曲的特點(diǎn)是時(shí)空轉(zhuǎn)換自由,這個(gè)說法不完全對(duì),戲曲的時(shí)間、空間轉(zhuǎn)換不是自由,必須有交代、有過渡。

第三,時(shí)間、空間在戲曲中和虛擬性不可分割。時(shí)間、空間在戲曲中都是虛擬的,經(jīng)過夸張、想象,如《御碑亭》里的二更、三更。由于以虛擬性和程式性為基礎(chǔ),可以把時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換包括在虛擬性中。時(shí)間、空間的處理是由表演藝術(shù)所決定的、是表演藝術(shù)決定時(shí)間、空間,而不是時(shí)間、空間的自由轉(zhuǎn)換決定表演藝術(shù)。這一點(diǎn)容易發(fā)生混亂,不是時(shí)間、空間的自由轉(zhuǎn)換使表演更豐富,而是表演藝術(shù)發(fā)揮了它的性能,為時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換提供了條件,使時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換變成可能。

時(shí)間、空間在戲曲中表現(xiàn)在程式性、虛擬性的基礎(chǔ)上,發(fā)揮歌舞的性能,尤其是運(yùn)用民族藝術(shù)寫意的和傳神的藝術(shù)風(fēng)格,來解決舞臺(tái)上時(shí)間、空間的問題,有時(shí)可以達(dá)到使人驚異的程度。怎樣處理藝術(shù)上的時(shí)間、舞臺(tái)上的時(shí)間,有時(shí)舞臺(tái)上從一更到二更也可能是一分鐘,而又不使人感到跳躍,這主要是藝術(shù)的真實(shí)發(fā)揮了歌舞的性能。《御碑亭》從一更到二更唱四句散板,盡管用了一分鐘時(shí)間,實(shí)際上是象征一個(gè)時(shí)辰,并不使人感到跳越過來,這就因?yàn)橛兴囆g(shù)真實(shí)的緣故。怎樣表現(xiàn)舞臺(tái)上的空間問題,就比較復(fù)雜。

舞臺(tái)上空間劃分很嚴(yán)格,跟生活中不同,一般來講人物不上場,沒有規(guī)定情景;人物一上場,通過他的敘述,或者通過他的事件的演變,才能了解他所處的環(huán)境。一般來講規(guī)定的情景不一定知道是什么地方,觀眾也不追問。像《御碑亭》上場時(shí)大概知道是在他家里,究竟在什么地方不知道,反正送他下場就完了;到底是在屋子里邊,還是院子里邊,都不清楚,觀眾沒有要求;也沒有具體唱出來,反正拿著酒杯,他一個(gè)妹妹、一個(gè)妻子來送別他,給他餞行,送他走就完了。地點(diǎn)不一定規(guī)定那樣死,總而言之是這個(gè)人物上場是在他家里邊,拿起酒杯給他餞行,等他下去的時(shí)候,這個(gè)規(guī)定情境也就隨著他消失,再一上場,就是其他人物上場,變成了其他地方。場子的變化跟著人物,臺(tái)上沒有具體的布景,不同的場次就是按這樣來劃分;有時(shí)在相同的場子里,也可能有不同的空間關(guān)系。如《打漁殺家》,旦在里邊唱一句導(dǎo)板“海水滔滔波浪翻”就把情景規(guī)定了,上來一個(gè)圓場,兩人都帶著船撥子,有船聲、水聲,很自然就把情景規(guī)定好了。第二句是“江水照的兩眼花”,觀眾就曉得海變成了河,下面是“青山綠水難描畫,父女打魚度生涯”。唱完后桂英講:“爹呀,這河下生意不做也罷?!笔挾髦v:“兒呀,本當(dāng)不做這河下生意,怎奈囊中無鈔,你我父女怎生度日呀。”桂英哭了,蕭恩又說:“兒啊,不要啼哭,今日天氣炎熱,你我把船撥到蘆葦之中,涼爽涼爽?!彼信畠喊褳楦复騺淼孽r魚煮好,待他暢飲幾杯。他們轉(zhuǎn)到桌邊,臺(tái)上有一張桌子、二把椅子。他到里面喝酒的時(shí)候,李俊和倪榮上來了。戲曲的舞臺(tái)是四方臺(tái),就有四個(gè)犄角,無論編劇和導(dǎo)演都要得會(huì)用這四個(gè)角。李俊、倪榮上場,一般上場都到臺(tái)口,從小邊上場,就是右邊臺(tái)角;兩人唱四句,一個(gè)唱一句,李俊唱“閑來無事江邊游”,倪榮唱“波浪滔滔往東流”,李俊唱“手搭涼篷用目瞅”,這一句是指出時(shí)間是中午,倪榮接唱“柳蔭之下一小舟”,小舟就是小船。這四句說明時(shí)間、空間都有了,蕭恩他們?cè)诖?,李俊他們?cè)诎渡?,李俊剛才上來走過圓場了,舞臺(tái)上有些是水面、有些是岸上,他們沿著邊上,然后從岸上下船跟蕭恩見過禮,一起在船上喝酒。接下來丁郎來了,他是催討漁稅銀子來的,蕭恩說改日有錢送上府上去就是了,說完兩句,蕭恩送丁郎上岸,李俊他們還在船里邊。倪榮要打丁郎,蕭恩勸阻,后來李俊送銀十兩、倪榮送白米十石,唱:“辭別蕭兄到船下,紋銀白米送到家?!彼麄冏吆蠊鹩枺骸鞍〉讲胚@二位叔叔是甚等樣人?”蕭恩唱:“他本是江湖二豪俠,李俊、倪榮就是他,蟒袍玉帶不愿掛,弟兄雙雙走天涯?!边@些詞不固定,總而言之唱完四句后,念:“猛抬頭見紅日墜落西下,兒啊,天時(shí)不早,我們回去了吧?!备概畠扇艘粋€(gè)唱一句:“父女打魚在江下,家貧哪怕人笑咱。看看不覺紅日落,一輪明月照蘆花?!背T,蕭恩和桂英同搖船下。整個(gè)場子又都是在水里面,沒有陸地了。通過他們的唱念,可以說明時(shí)間、空間,同時(shí)在一個(gè)場子上邊,也還可以表現(xiàn)河下、岸上。中國戲曲就是這樣,上臺(tái)時(shí)可以到處都是水,身段做完了之后他一上岸就可以是岸,這個(gè)岸和水的關(guān)系是模糊的,并不清楚,誰也沒拿尺子去量十分之幾是水,十分之幾是岸。中國戲曲是有彈性的,如果沒有人上場時(shí)也可以全部是水,假如在水里的動(dòng)作少了,它又可以有一部分是岸,觀眾看了也就曉得他是在岸上,曉得他是在演戲。透過這個(gè)例子可以看出來,就是同一場子也可以表現(xiàn)出不同的時(shí)間、空間關(guān)系?!洞驖O殺家》第一場就完全可以表現(xiàn)出河下、岸上,手搭涼棚是中午,上場時(shí)“海水滔滔波浪翻”可以是早晨,完了進(jìn)場又是“一輪明月照蘆花”到了晚上。通過這一場的念白、動(dòng)作及唱,還有事情的發(fā)生和發(fā)展,我們可以看到不同的時(shí)間、空間關(guān)系。除了這類河下、岸上之外,戲曲還可以表現(xiàn)很多時(shí)空,若要表現(xiàn)出門內(nèi)、門外,只要搬一把椅子在臺(tái)口一坐,做個(gè)關(guān)門的虛擬動(dòng)作,就把門關(guān)上了。像《武家坡》《汾河灣》,她在窯門以內(nèi),把她的丈夫關(guān)在門外;也可以表現(xiàn)樓上、樓下,像《殺惜》《彩樓配》,甚至可以不用椅子,站在桌子上就是樓上,做一個(gè)上樓身段,就可以表現(xiàn)在樓上,只要做一個(gè)身段就可以了;還可以表現(xiàn)山上、山下,像《長坂坡》《陽平關(guān)》這些戲,曹操就在山上,這種動(dòng)作很多用一個(gè)山的景片,表現(xiàn)在山上、山下;在山上還可以表現(xiàn)觀戰(zhàn),山下可以表現(xiàn)戰(zhàn)斗,或者表現(xiàn)很多其他的戲劇動(dòng)作。像《水斗》一場,法海在山上,白蛇、青蛇在水里邊;《單刀會(huì)》也在水里邊,以后魯肅來接他就在岸上;還有像《空城計(jì)》《叫關(guān)》等等,這樣的例子很多。中國人本領(lǐng)很大,還可以表現(xiàn)天上、天下?!堕L生殿》七月七日鵲橋相會(huì),唐明皇、楊貴妃在下面盟誓“夜半無人私語時(shí)”,上面就是鵲橋相會(huì)。這里很簡單,牛郎織女站在桌子上面就完了,在桌子下邊各有各的戲劇動(dòng)作,在桌子上表現(xiàn)在天上,在桌子下邊表現(xiàn)在人間??偠灾?,必須通過表演把空間規(guī)定下來,但又是比較靈活。

時(shí)間、空間還可以同時(shí)轉(zhuǎn)換,一更可以轉(zhuǎn)到二更,上場時(shí)是早晨、下場時(shí)可以轉(zhuǎn)到晚上,這是時(shí)間的轉(zhuǎn)換??臻g也可以轉(zhuǎn)換,比如很多上朝的身段,演員一出來的時(shí)候,兩邊的龍?zhí)拙褪亲鲆粋€(gè)挑簾的空動(dòng)作,就算上轎了;完了向里走,轉(zhuǎn)出來,然后跪在那里叩頭,叩頭他也不講話,他是來奏本的,奏完本也就下朝了,臺(tái)上沒有人,他回頭走到臺(tái)口,然后又是上轎,回到家里就完了。他就是那么來回走幾下,就暗示從家里去上朝,然后又回家,走這么幾趟。這種變換好像太簡單了,臺(tái)下可能不太看得懂。這是因?yàn)榘焉铣?、奏本都省略了,在過去的戲里要用很多時(shí)間,現(xiàn)在都省略了。上朝時(shí)不管路程多遠(yuǎn)都沒關(guān)系,假如我們行路沒有多少戲劇情節(jié),我們就一筆帶過。元雜劇就是這樣,假如臺(tái)上沒什么事,就“去去行行”,“行行去去”?!陡]娥冤》就是這樣,蔡婆去討債,她嘴里就念行行去去、去去行行就完了。假如有事情就不能簡單了,像《捉放曹》,他們?cè)诼飞暇鸵骸鞍嗽轮星锕鸹ㄏ悖腥寺飞像R蹄忙”,因?yàn)樗麄冊(cè)谛新罚馐侵v“行行去去”就不行,他們行路的時(shí)候還要有事情發(fā)生,他們要碰到那個(gè)老丈,所以他們就要唱。有的時(shí)候事情發(fā)生更多,事情比較復(fù)雜就得用扯四門,龍?zhí)自谒膫€(gè)犄角,先在這里唱一句,站在那里唱一句,然后在當(dāng)中唱一句,拉開扯四門來唱。事情比較復(fù)雜,要做的事情多,動(dòng)作也比較煩瑣,要一句一句在臺(tái)上交代,所以這時(shí)就要扯四門,實(shí)際上扯四門就是變,他那么一走就走了很多地方。最典型的例子是《西廂記》,開頭第一折張生上來后不久,唱[村里迓鼓]“隨喜了上方佛殿”這一句,就把很多事情省了。“早來到下方僧院。行過廚房近西,法堂北鐘鼓樓前。游了廂房,登了寶塔,將回廊繞遍。數(shù)了羅漢,參了菩薩,拜了圣賢”,張生這幾句唱,走了很多地方: 經(jīng)過廚房、法堂、鐘鼓樓,“游了廂房”,“登了寶塔”,以及“將回廊繞遍”。為什么他唱這幾句就行了呢?因?yàn)樗谶@里沒有什么事情,只是走一走、看一看,主要是碰到鶯鶯“正撞著五百年前風(fēng)流孽冤”,至于他游了許多地方,數(shù)了羅漢,參了菩薩,等等,在戲里一筆帶過。那些實(shí)際上都是為了交代一下環(huán)境。這一段戲里走過很多地方,都是用身段交代,所以時(shí)間劃分成很多塊,同時(shí)時(shí)間也可以轉(zhuǎn)換。

另外還有一種特殊的時(shí)間空間運(yùn)用方法。比如《打漁殺家》里邊,桂英唱“老爹爹到縣衙去出首”,后面就是打板子的聲音“一十”;她唱完第二句,里面喊“二十”;她唱完第三句,里面喊“三十”;她唱完第四句,里面喊“四十”。這里是用搭架子的辦法來解決,很值得注意。中國戲曲舞臺(tái)上可以表現(xiàn)幾十里內(nèi)的事情,因?yàn)槭挾骷以跐O村,打板子的聲音是在衙門,相距幾十里地都可以表現(xiàn)出來。電影有特寫鏡頭,戲曲也有特寫,就是用搭架子的方法表現(xiàn)出來,不管多遠(yuǎn),多么不可能的事情,因?yàn)榘l(fā)生在后臺(tái),神仙也可以說話。用搭架子的方法,并不是在臺(tái)上讓幾十里地發(fā)生的事情同時(shí)存在,如果那樣就是活見鬼了,中國戲曲從來沒有活見鬼,從來就是合情合理的。搭架子是把里邊的事情告訴觀眾,是這么一種特殊的功能。它并不是要把一個(gè)蕭桂英在家,一個(gè)蕭恩在縣衙挨板子,同時(shí)在臺(tái)上表現(xiàn)出來,不能這樣表現(xiàn),他倆不是神、不是鬼,不能照面的東西,怎么能照面呢?搭架子就像電影的一個(gè)特寫、賽球的一個(gè)慢動(dòng)作。

另外還有一種表現(xiàn)方法,像《法門寺》中太后從宮里到佛寺去,去的過程中她坐的是輦,由很多太監(jiān)在前面引路。她從宮里到寺里,中國戲曲的表現(xiàn)方法就是讓她“上高臺(tái)”,這是個(gè)術(shù)語,“上高臺(tái)”就是上桌子,桌子上擺張椅子,她在桌子上不動(dòng),讓大家圍著她唱,唱京戲[一官遷]的曲牌子。老旦就坐在桌子上,根本不動(dòng),她不動(dòng),龍?zhí)讎?,唱大的曲牌,走大圓場,這樣氣氛一致。無論觀眾怎樣看她,分明曉得她是坐著,看上去她好像在走,走大圓場,這個(gè)臺(tái)不動(dòng),但望上去好像轉(zhuǎn)臺(tái),臺(tái)也在轉(zhuǎn),人也在走動(dòng)。在《連環(huán)套》《盜御馬》中也有這樣的場面,曲牌不同,場面是一樣的。中國人是很聰明的,是個(gè)偉大的民族,雖然是簡單的場子,看上去很有趣,當(dāng)中一個(gè)人不動(dòng),周圍的人一唱一走,氣派之大是很驚人的,有流動(dòng)性,還有舞臺(tái)的能量,世界其他舞臺(tái)上沒有這么大的能量。從中似乎可以看到科學(xué)原理,就像圓規(guī)當(dāng)中那個(gè)支點(diǎn)是不動(dòng)的,不過支點(diǎn)一轉(zhuǎn)就把另一點(diǎn)帶動(dòng)了;又像放射線,像行星繞著太陽轉(zhuǎn)。這種表演法很值得研究,還有很多例子有待整理歸納進(jìn)行研究。

現(xiàn)在對(duì)舞臺(tái)的時(shí)間、空間有很多講法,歸納起來大體有如下幾種: 一、 戲曲是用分場(上下場)的表演方法,可以使時(shí)間、空間有極大自由。二、 戲曲可以超脫時(shí)間、空間的限制。三、 時(shí)間空間在戲曲舞臺(tái)上可以自由轉(zhuǎn)換。這些理論上的時(shí)空問題觀點(diǎn)是否妥當(dāng),需要探討。

舞臺(tái)上的時(shí)空是不可能超脫的,但可以自由轉(zhuǎn)換,而轉(zhuǎn)換卻是沒那么自由的?,F(xiàn)在有的人把戲曲舞臺(tái)講的神乎其神,似乎可以表現(xiàn)宇宙之大,可以把宇宙的什么都表現(xiàn)出來。中國戲曲沒這么大的本事,講它能量大,但都得依靠表演藝術(shù),如除掉表演藝術(shù),只通過一桌二椅來表現(xiàn)宇宙之大是不可能的。戲曲舞臺(tái)是很簡單的,一定要結(jié)合實(shí)踐做深入檢討,這樣才能得出正確的結(jié)論。時(shí)間、空間的轉(zhuǎn)換和關(guān)系,是通過表演來決定的,而不是由上下場來決定。上下場的方法在勾欄時(shí)代就有了,在原始時(shí)代就有了;上場門、下場門那時(shí)變不了,為什么到以后才變?這是表演藝術(shù)的進(jìn)步才能解決這些問題,什么人也不能超脫時(shí)間、空間的限制。現(xiàn)實(shí)也受這個(gè)制約,舞臺(tái)也受這個(gè)制約,換也不能絕對(duì)自由,轉(zhuǎn)換也有一定的規(guī)律,主要是虛擬動(dòng)作,要用表演藝術(shù)來加以變換。

時(shí)間、空間的關(guān)系有以下幾點(diǎn)。

第一點(diǎn),和現(xiàn)實(shí)生活一樣,舞臺(tái)上也不能超脫時(shí)間、空間的限制,自由只是相對(duì)的,沒有絕對(duì)的。

第二點(diǎn),時(shí)間、空間是有藝術(shù)真實(shí)來決定的,由藝術(shù)上的夸張、想象,通過表演藝術(shù)的詩情畫意來決定的,而一切都要建立在真實(shí)性、準(zhǔn)確性、合理性這個(gè)基礎(chǔ)上。所謂準(zhǔn)確性,就是一點(diǎn)不能含糊;合理性就是一切都要在情理之中,問一問這樣做是否合理,演出時(shí)觀眾是不是能看懂,觀眾要認(rèn)為合理才行。如《牡丹亭》中的《驚夢》,杜麗娘先上場,一出來亮相,到臺(tái)口唱:“夢回鶯囀,亂煞年光遍,人立小庭深院?!背赀@段轉(zhuǎn)身坐外場椅,春香上來了。演這個(gè)戲一定要看實(shí)際地方,臺(tái)上是有房子的,這是情境規(guī)定好的,有房子她就不能走過去。中國戲曲是非常合理的、非常準(zhǔn)確的,一點(diǎn)不能錯(cuò)。春香上來唱:“炷盡沉煙,拋殘繡線,恁今春關(guān)情似去年?”她這里唱的不是自己,“炷盡沉煙”是講小姐你看,沉香也燒盡了;“拋殘繡線”講的是繡花的線也扔掉了,沒有心去刺繡了;“恁今春關(guān)情似去年”說的是小姐關(guān)心的是去年,好在無限春情跟去年差不多。這時(shí)一進(jìn)門就合理了,一進(jìn)去房子也就出來了,不能一出來就跑到臺(tái)當(dāng)中。演的時(shí)候要有個(gè)進(jìn)門身段,沒有門就不合理?!段鲙洝分械摹都哑凇罚∩怀鰜砬榫尘鸵?guī)定好了,他唱“彩云何在,月照如水浸樓臺(tái)”,這是在夜里,他看著月亮;后來他一轉(zhuǎn)身,認(rèn)為是小姐來了,原來響動(dòng)的是風(fēng)動(dòng)竹聲,接著唱“風(fēng)弄竹聲,只道金佩響”,這時(shí)他看竹子;“月移花影,疑是玉人來”,他看到了花影,盼著小姐來。這時(shí)臺(tái)上的空間表示的是個(gè)書齋,有一個(gè)門,因?yàn)樗蟮炔粊怼⒂业炔粊?,所以他走到門外,站在那里盼望。久等鶯鶯不來,他回到屋里,剛進(jìn)去把門關(guān)上,鶯鶯和紅娘就上來了,她們上來就不能再往臺(tái)口走了,因?yàn)檫@是張生剛才站的位置,是個(gè)屋子,有一個(gè)門。演員要心中有門兒,鶯鶯羞羞答答先站在那里不動(dòng),她拿著汗巾想要進(jìn)門兒,就是剛才張生進(jìn)去的那個(gè)門兒。紅娘望門,見門關(guān)著就拉小姐走,因?yàn)辁L鶯是偷偷摸摸來的,所以不能砰砰嘭嘭地敲。后來是紅娘輕輕地拍,里面張生一聽,馬上把門開了,因?yàn)樗窃诶镞叺戎麜缘铭L鶯要來,是約好的。這個(gè)門兒就在這里固定了的,規(guī)定得很嚴(yán)格,所以這個(gè)門要非常準(zhǔn)確。中國戲曲最重要的一點(diǎn)是虛擬,虛擬出來的房子、虛擬出來的門等等。這些東西雖然在臺(tái)上沒有,動(dòng)作也是虛擬的,門、窗也沒有,可是通過表演又什么都是存在的,都是客觀物質(zhì)事實(shí),只是用虛擬的方法表現(xiàn)出來就是了。然而現(xiàn)在排戲時(shí)舞臺(tái)上的調(diào)度,好的傳統(tǒng)被破壞了,有些調(diào)度讓人感到門和房子都沒有了,都消失了。所以要在表演藝術(shù)中追求真實(shí)性、合理性,必須關(guān)注到時(shí)間、空間相互之間的關(guān)系。

第三點(diǎn),時(shí)間、空間不能自由轉(zhuǎn)換,必須有一定的交代、一定的過渡。像《武松打虎》要有個(gè)交代才走到景陽岡,林沖要先繞過圓場,然后才能換個(gè)地方?!队ぁ防飶囊桓蕉?,必須有更鼓的聲音,只有這樣交代才行,不能絕對(duì)自由、不能跳動(dòng)。

第四點(diǎn),中國戲曲以歌舞為主,歌是時(shí)間的藝術(shù),舞姿是空間的藝術(shù),所以戲曲有可能積極去把時(shí)間和空間作為創(chuàng)作的手段,這一點(diǎn)是跟世界上任何其他戲劇不同的。時(shí)間、空間不是消極的,也不能超脫、擺脫,也不是什么自由,而是要去積極地運(yùn)用。這一點(diǎn)很值得去探索,無論在編劇、導(dǎo)演、表演藝術(shù)里邊都有很大的學(xué)問,重要的問題是怎樣去積極地利用它,使它在表演藝術(shù)、表演技術(shù)里發(fā)揮大的作用。有時(shí)在表演藝術(shù)里節(jié)奏和動(dòng)作都非常細(xì)致,表演能不能引人入勝,能不能到家,都跟劃火柴一樣,必須爭分奪秒,要有寸土必爭的精神。韓世昌先生在演《驚夢》的時(shí)候,有很多非常吸引人的地方,往往有些很普通的動(dòng)作,他做起來就像電影特寫一樣,確是驚人之筆、傳神之筆,他唱:“步香閨怎便把全身現(xiàn),你道翠生生出落的裙衫兒茜,艷晶晶花簪八寶瑱?!薄捌G晶晶”就是頭上戴的頭飾閃閃發(fā)光,“艷晶晶花簪八寶瑱”就是很漂亮的頭飾。他手指上方,眼一睜,向上一望,這個(gè)動(dòng)作看上去很簡單,但韓先生就做得特別好,手隨著歌唱漸漸向上,并做出羞澀之態(tài),稍微低一點(diǎn)頭,難后一翻,光彩一下就出來了,真可以說是四個(gè)字“光焰照人”。這就是充分利用時(shí)間、空間來表演,韓先生和梅蘭芳先生等許多表演藝術(shù)家一樣,都在這些小的地方充分利用時(shí)間和空間。比如《琴挑》也是一樣,一般的表演很平凡,好的演員演就很吸引人。他唱“抱琴彈向月明中”,唱到“抱琴”的時(shí)候要看琴,“彈向”時(shí)要看月亮,接著唱“月明中”,他要引導(dǎo)著觀眾。所以好演員一下就能把滿場觀眾的目光都吸引過來,這些動(dòng)作都是充分利用時(shí)間、空間的關(guān)系。那個(gè)時(shí)間就是節(jié)奏,空間就是手眼身法步,用時(shí)間、空間來做藝術(shù)創(chuàng)作的手段和材料,表演才能出色。舉一反三,編劇和導(dǎo)演也是一樣的道理,怎么更好地利用時(shí)間、空間做創(chuàng)作手段和材料,是一個(gè)很重要的問題,甚至可以說這是中國戲曲與外國戲劇分野的地方。外國戲沒有,或很少有這些,他們不懂得利用歌舞,當(dāng)然這些東西就很少;戲曲懂得利用歌舞,所以時(shí)間、空間與表演的關(guān)系就很多。

莎士比亞曾說,最好的戲都不過是個(gè)影子,他認(rèn)為舞臺(tái)很簡單,不可能演得十全十美,不可能十全十美地再現(xiàn)生活于舞臺(tái)。無論怎么講,舞臺(tái)都有缺陷,西方戲劇比較真實(shí),可是又比較呆板;戲曲舞臺(tái)比較靈活,這是因?yàn)樗刑摂M動(dòng)作,但是同時(shí)又有許多原始演技的東西傳留下來,這樣就存在互相學(xué)習(xí),改進(jìn)革新的問題,這是問題的兩個(gè)方面。中國戲曲也有缺點(diǎn),一張桌子、兩個(gè)椅子,也太過簡單,也可以說是很簡陋,要跟上時(shí)代的步伐,不能離開這個(gè)時(shí)代。但是得看怎么跟上,在舞臺(tái)上增加布景的前提,一定要認(rèn)識(shí)中國戲曲的特點(diǎn),要弄清楚布景與時(shí)間、空間的關(guān)系,這樣才是幫助表演而不是妨礙表演。

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