◆林琳

中國要從電影大國走向電影強國，實現(xiàn)電影產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展，需要走質(zhì)量型、內(nèi)涵式發(fā)展道路，著力提升國產(chǎn)電影創(chuàng)作的內(nèi)容品質(zhì)，打造國際認可的中國電影品牌。為此，2019年中國電影批評一如既往地發(fā)出自覺的聲音，多角度、多層面為增強國產(chǎn)電影內(nèi)生動力、探索和創(chuàng)建中國電影自身的美學坐標提供理論參考與智力支持，從而助推中國電影創(chuàng)作多樣化健康發(fā)展，使電影創(chuàng)作更好地體現(xiàn)中國立場、中國智慧、中國精神?，F(xiàn)將電影批評代表性觀點綜述如下：

縱深開掘與利用優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作資源

電影劇作是電影創(chuàng)作的源頭，電影劇作質(zhì)量的提高是提升國產(chǎn)電影創(chuàng)作質(zhì)量的突破口。中國電影劇作存在原創(chuàng)力不足、追隨賣點、模仿互抄等問題，各種跟風現(xiàn)象局限了創(chuàng)作者從生活中“發(fā)現(xiàn)故事”的能力和眼界，造成了作品平庸和資源浪費。一些文學作品的電影改編疏離甚至去經(jīng)典化，放棄藝術(shù)品質(zhì)而一味迎合市場，致使電影創(chuàng)作遺失了文學經(jīng)典的精神內(nèi)涵而滑向庸俗，從而失去藝術(shù)力量。與此同時，劇作轉(zhuǎn)化渠道存在狹窄問題，導致一些優(yōu)秀劇作無法轉(zhuǎn)化成電影精品與觀眾見面。針對電影劇作面臨的各種現(xiàn)實問題，《探尋新時代現(xiàn)實主義電影創(chuàng)作之路——2018年電影編劇與電影創(chuàng)作調(diào)研報告》[1]一文基于對我國電影編劇現(xiàn)狀的詳實調(diào)研提出，對現(xiàn)實題材選題進行科學專業(yè)論證，實現(xiàn)選題與編劇或編劇團隊的精準配置是推動現(xiàn)實主義電影創(chuàng)作的有效途徑；文學作品的電影改編需尊重原著，以其思想精髓為核心點，結(jié)合時代審美特征，將文學性精華提煉轉(zhuǎn)化成符合電影藝術(shù)的表達形式。在劇本轉(zhuǎn)化方面，搭建具有行業(yè)影響力與公信度的評估平臺，暢通從評估、推介到播映的渠道迫在眉睫。除文學改編以外，漫畫因與電影在表達方式與表現(xiàn)形式上存在共通性而具有改編電影的優(yōu)勢。《華語漫改電影的創(chuàng)作策略研究》[2]一文指出：漫畫的電影改編首先需要對原作進行挖掘與辨識，在對其“群眾基礎”進行評估并確認適合改編后，著重挖掘原作點睛之處，巧妙建構(gòu)情節(jié)線索，豐滿立體地塑造人物角色，再利用電影技術(shù)手段，拓展內(nèi)容表現(xiàn)空間，從而發(fā)揮漫畫與電影的雙重優(yōu)勢打造觀眾喜聞樂見的電影作品。

對于多種類型元素交融借鑒的創(chuàng)作探索，《凝結(jié)與變異：亞洲新電影的類型超越》[3]一文指出：跨越宗教、傳統(tǒng)和習俗，凸顯自身“內(nèi)在根性”的亞洲新電影，尋求更自由、更接地氣的新類型氣質(zhì)，通過共享、調(diào)用、分拆、重組多種類型元素，使其達到互補增色的效果，并將當代性和民族性融于一體，呈現(xiàn)出遠近適度的中景美學、著力嫁接的復調(diào)技法和亞類型化的模態(tài)等主要特點，值得研究與借鑒。就相對薄弱的兒童電影，《新中國70年少兒電影跨媒介創(chuàng)作與傳播》[4]一文在深入分析我國少兒電影創(chuàng)作規(guī)律基礎上指出，跨媒介創(chuàng)作與傳播是保證和提高少兒電影質(zhì)量與創(chuàng)作成功率的一個有效途徑，其中，最成功的首先是從漫畫改編成的少兒電影，其次是由少兒題材的電視?。ǘ唐└木幊傻纳賰弘娪埃俅问怯缮賰侯}材的小說改編成的少兒電影。但少兒電影在取材資源選擇上，存在魚龍混雜的現(xiàn)象，需要從思想意義等層面擇優(yōu)而選，為少年兒童提供有趣且有營養(yǎng)的視聽盛宴。

現(xiàn)實題材合乎常理切中民生痛點

在藝術(shù)創(chuàng)作活動中，題材是創(chuàng)作者用以表現(xiàn)藝術(shù)作品主題思想的材料，通常是指那些經(jīng)過集中、取舍、提煉而進入作品的社會事件或生活現(xiàn)象?，F(xiàn)實題材是指創(chuàng)作者從社會生活中選擇、加工并提煉出的具有真實性和客觀性的素材。現(xiàn)實題材創(chuàng)作往往立足于當下文化立場，取材于當代社會生活。因此，易于激起觀眾的情感共鳴，并通過觀照當代人們精神世界，實現(xiàn)電影藝術(shù)促進社會進步的現(xiàn)實意義，成為增強國產(chǎn)電影原創(chuàng)力的重要支點。

近兩年，《我不是藥神》《狗十三》《找到你》《無名之輩》《大象席地而坐》《少年的你》等優(yōu)秀現(xiàn)實題材作品問世，它們犀利注目當下現(xiàn)實困境，深度洞察民眾的精神訴求，揭露和反思社會問題，考量人性善惡，反映世間百態(tài)，呈現(xiàn)社會的復雜性和豐富性，并以溫暖的現(xiàn)實主義手法表達民意、感化人心，從而贏得觀眾喜愛，引發(fā)社會的集體關(guān)注。對此，《生活世界視閾下的現(xiàn)實題材電影創(chuàng)作探析》[5]等學術(shù)批評指出，中國優(yōu)秀現(xiàn)實題材電影創(chuàng)作表現(xiàn)出以價值理性為核心的人文底色、符合生活技術(shù)邏輯的文本鋪陳和直面社會缺失的現(xiàn)實關(guān)切意識，而一些作品對現(xiàn)實題材的表現(xiàn)止步于淺層復刻，甚至陷于婆媳關(guān)系、職場陰謀、小情小愛等“一地雞毛”，這種以日常生活人物關(guān)系為表現(xiàn)對象的創(chuàng)作，不觸及深層社會矛盾和問題，缺乏對人性的深刻洞見和認知，難以體現(xiàn)現(xiàn)實題材創(chuàng)作觀照當下人們精神世界、反映歷史發(fā)展趨勢的藝術(shù)品格。

現(xiàn)實題材電影創(chuàng)作要成為現(xiàn)實的“回音壁”、大眾的“同期聲”，不僅要在取材上與民眾切身利益相關(guān)，切中民生之“疾”；而且要在電影敘事上下功夫，使故事的發(fā)生與發(fā)展、人物命運的設計符合慣常的生活邏輯，從而使觀眾看到并且相信作品中的現(xiàn)實，以及從中傳遞的真善美，否則角色與劇情將因缺乏存在的合理性而失去感召力，難以喚起觀眾的情感共鳴?！冬F(xiàn)實主義電影之年——2018年國產(chǎn)電影創(chuàng)作備忘》[6]等學術(shù)批評指出：某些現(xiàn)實題材作品在敘事上僭越了慣常的生活邏輯以及受眾的認知領域，造成對現(xiàn)實生活境遇的錯位表現(xiàn)，使一些尖銳的社會問題在故事中得到不切實際的想象性解決，從而削弱了現(xiàn)實主義的批判鋒芒。尊重生活本身的邏輯是現(xiàn)實題材電影敘事的關(guān)鍵，現(xiàn)實題材創(chuàng)作需要以現(xiàn)實生活的動機與困境為情節(jié)設置的基點，在有質(zhì)感且逼真的生活場景與空間中展開，將平民化的小人物故事與社會民生問題緊密完整地對接起來，挖掘普通人身上的人性光輝與英雄氣質(zhì)，將舍己為人、舍生取義等高尚情操在平凡甚至怯懦的小人物身上完滿實現(xiàn)。

主旋律敘事以人為本兼容并包

自1987年3月，全國故事片廠廠長會議首次提出“突出主旋律，堅持多樣化”[7]后，體現(xiàn)主流文化和價值觀的主旋律電影，便因其承擔的文化傳播功能而成為國產(chǎn)電影的重要組成部分，得到國家有關(guān)部門在創(chuàng)作、發(fā)行、放映等多方面扶持。但創(chuàng)作層面，傳統(tǒng)主旋律電影由于過度強調(diào)意識形態(tài)訴求，導致在電影美學素養(yǎng)和電影市場價值等方面不盡如人意，而新世紀以來與商業(yè)類型電影元素相結(jié)合的新主流電影，則使主旋律表達呈現(xiàn)出不同的觀念與氣質(zhì)，逐漸成為主旋律電影創(chuàng)作的新常態(tài)。

從《集結(jié)號》《智取威虎山》到《湄公河行動》《戰(zhàn)狼》《紅海行動》等作品，在電影敘事、電影修辭、人性挖掘等層面不斷探索創(chuàng)新，較好地實現(xiàn)了商業(yè)大片與主流文化的合流，既贏得了市場，又有效傳播了主流價值觀。對新主流電影，也即主旋律電影商業(yè)化的成功現(xiàn)象，《面對民族國家記憶：電影“講什么”與“如何講”》[8]等學術(shù)批評指出，微觀敘事和人性展現(xiàn)是國家重大歷史題材或軍事題材創(chuàng)作獲得認同的重點難點，要重視以人物的情感和心理推進敘事，使個體經(jīng)歷與國家記憶或事件緊密勾連，才能將外在于當下人的歷史內(nèi)化為心理情感“事件”，激起共鳴。也就是說，主旋律電影創(chuàng)作應人性化處理國家、集體與個人之間的關(guān)系，不將國家凌駕于個體之上，著力從細節(jié)處描述常人、常情狀態(tài)，挖掘普通人物的英雄氣質(zhì)，展現(xiàn)永恒的真善美，從而引發(fā)觀眾共感。此外，《中國當代主流商業(yè)電影的價值地標——妖道、魔法、幻術(shù)間的天意、王道與人倫》[9]等學術(shù)批評從文化價值角度指出，一方面，主旋律電影商業(yè)類型化發(fā)展，能夠借助商業(yè)渠道有效傳承優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，并通過大眾傳媒促建與傳播向善的價值取向；然而，另一方面，主流商業(yè)電影在文化價值觀方面的構(gòu)建與傳播意義也不容忽視，尤其是那些集魔幻、神怪、恐怖、動作為一體的影片類型，須要以具有普遍意義的“道”與生命關(guān)懷為價值取向和內(nèi)核，否則不僅會使作品流于輕薄和膚淺，甚至淪為私欲爆炸的表演場，導致藝術(shù)價值淪喪。因此，在主旋律電影與商業(yè)類型電影融合發(fā)展的進程中，既要秉持社會主義核心價值觀，體現(xiàn)自由、平等、公正、仁愛、誠信、友善等人類普遍性公義公理，又要堅持以人為本，以故事為內(nèi)核，善于利用電影修辭策略與表演技巧，避免電影敘事上的膚淺化、概念化，人物塑造上的臉譜化、平面化，從而打造出有溫度、有筋骨、受歡迎的好作品。

立足藝術(shù)規(guī)律探索特色化表達

如何以中國人的方式講好中國故事是提升國產(chǎn)電影品質(zhì)、創(chuàng)建中國電影學派、贏得國際聲譽的核心。在這一探索實踐中，以藝術(shù)為本位，切合電影本性，尊重電影藝術(shù)創(chuàng)作與接受的客觀規(guī)律成為尋得成功路徑的關(guān)鍵和保障。

《電影符號學與電影意象論比較研究——探尋中國電影學派理論建構(gòu)的基石》[10]《中國電影意象美學的歷史脈絡——中國電影學派民族化建構(gòu)探析》[11]等學術(shù)批評從電影藝術(shù)本體出發(fā)，建設性提出：電影意象論基于中華文化深厚的理論資源，強調(diào)“立象以盡意”“喻意象形”等傳統(tǒng)美學理念，融合具象與抽象、理性與感性的思維模式，不但契合電影“以象表意”的媒介特征和創(chuàng)造法則，而且能夠凸顯電影藝術(shù)的美學特質(zhì)，從而構(gòu)成“中國電影學派”理論建設的重要基石之一?！秱鹘y(tǒng)詩學視域下中國新銳電影導演作品的詩意修辭探析》[12]一文參照傳統(tǒng)詩學中抒情詩的基本特征——形式美感的呈現(xiàn)、優(yōu)美情感的抒發(fā)、超越現(xiàn)實的審美意趣的營造，深度探析了《羅曼蒂克消亡史》《喊·山》《路邊野餐》《后會無期》《塔洛》《長江圖》《七月與安生》等中國新銳電影導演作品，提出以視聽節(jié)奏營造詩意的韻律、在靜默中書寫詩的意緒、超越現(xiàn)實之上營建詩境意趣等具體修辭策略，在挖掘中國特色的情感表達和審美意趣再現(xiàn)方式方面做出了有益探索?！吨袊栉杵念愋吞剿骷翱赡堋穂13]則針對式微的歌舞片創(chuàng)作指出：當前我國歌舞片創(chuàng)作存在原創(chuàng)音樂、舞蹈設計不能有效與劇情勾連的問題，造成音樂舞蹈元素與電影敘事的游離，無法充分發(fā)揮音樂舞蹈元素在歌舞片推進劇情、渲染氣氛的藝術(shù)功能，而敘事情節(jié)、視角、時空、線索等策略技巧的簡單化則使影片缺乏戲劇張力。改變這一現(xiàn)狀不僅需要歌舞片敘事基礎堅實、歌舞元素運用接地氣、本土化，而且需要著力培養(yǎng)和儲備專門人才，培育良好的文化環(huán)境。此外，2019年初科幻電影《流浪地球》熱映使長久以來相對薄弱的國產(chǎn)科幻電影創(chuàng)作引起重視。《國產(chǎn)科幻電影〈流浪地球〉的成功之道》[14]《國產(chǎn)電影的硬科幻之路——〈流浪地球〉的“中國式硬科幻”表達及類型意義》[15]《重構(gòu)與表達：〈流浪地球〉對傳統(tǒng)文化價值觀的現(xiàn)代闡釋》[16]等學術(shù)批評強調(diào)：國產(chǎn)科幻電影創(chuàng)作在吸收借鑒外來類型片經(jīng)驗與元素的同時，需要立足本土文化土壤，用中國特色的故事架構(gòu)與細節(jié)刻畫，呈現(xiàn)具有普遍意義的人類價值追求，以促進根植于西方文化傳統(tǒng)的類型片在中國長足發(fā)展，從而在國際影壇取得一席之位。

提升電影創(chuàng)作水平與電影觀眾欣賞水平始終是電影學術(shù)批評的立足點與落腳點。為助推中國電影真正做強和走出去，持續(xù)供給和輸出吸引人、打動人、制作精良且具有文化含量、人性高度、審美品質(zhì)的藝術(shù)佳作，中國電影批評將不懈建言獻策，鞭策國產(chǎn)電影創(chuàng)作以藝術(shù)為本位，觀照現(xiàn)實與人性，把人民的喜怒哀樂傾注視聽影像，將當代人的歷史經(jīng)驗、共同情感和集體記憶凝結(jié)為具有時代意義的經(jīng)典之作，從而擔當文化使命，傳遞美好情感與思想力量。

注釋：

[1]鐘欣：《探尋新時代現(xiàn)實主義電影創(chuàng)作之路——2018年電影編劇與電影創(chuàng)作調(diào)研報告》，《當代電影》，2019年第6期。

[2]劉碩：《華語漫改電影的創(chuàng)作策略研究》，《當代電影》，2019年第7期。

[3]周安華：《凝結(jié)與變異：亞洲新電影的類型超越》，《電影藝術(shù)》，2019年第2期。

[4]楊愛君：《新中國70年少兒電影跨媒介創(chuàng)作與傳播》，《電影評介》，2019年第19期。

[5]白巖：《生活世界視閾下的現(xiàn)實題材電影創(chuàng)作探析》，《電影文學》，2019年第9期。

[6]尹鴻，梁君?。骸冬F(xiàn)實主義電影之年——2018年國產(chǎn)電影創(chuàng)作備忘》，《當代電影》，2019年第3期。

[7]參見《突出主旋律 堅持多樣化——電影創(chuàng)作的廣闊道路》，《當代電影》，1991年第1期。

[8]陳林俠：《面對民族國家記憶：電影“講什么”與“如何講”》，《電影藝術(shù)》，2019年第6期。

[9]賈磊磊：《中國當代主流商業(yè)電影的價值地標——妖道、魔法、幻術(shù)間的天意、王道與人倫》，《北京電影學院學報》，2019年第1期。

[10]潘源：《電影符號學與電影意象論比較研究——探尋中國電影學派理論建構(gòu)的基石》，《藝術(shù)評論》，2019年第10期。

[11]潘源：《中國電影意象美學的歷史脈絡——中國電影學派民族化建構(gòu)探析》，《藝術(shù)學研究》，2019年第2期。

[12]潘汝：《傳統(tǒng)詩學視域下中國新銳電影導演作品的詩意修辭探析》，《當代電影》，2019年第9期。

[13]宋維才：《中國歌舞片的類型探索及可能》，《中國文藝評論》，2019年第1期。

[14]秦建偉：《國產(chǎn)科幻電影〈流浪地球〉的成功之道》，《傳媒》，2019年第22期。

[15]李洲洋，陳晨：《國產(chǎn)電影的硬科幻之路——〈流浪地球〉的“中國式硬科幻”表達及類型意義》，《四川戲劇》，2019年第10期。

[16]王雨薇：《重構(gòu)與表達：〈流浪地球〉對傳統(tǒng)文化價值觀的現(xiàn)代闡釋》，《四川戲劇》，2019年第9期。