周藝文

(上海戲劇學(xué)院電影電視學(xué)院，上海 200040)

作為犯罪懸疑類型片，《誤殺》無疑是2019年中國電影市場的一匹黑馬，不僅在國產(chǎn)電影的票房表現(xiàn)上名列前茅，而且在口碑上也引得觀眾交口稱贊。當然，《誤殺》翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》(2015)。近幾年印度電影類型化、工業(yè)化的程度越來越高，該片可謂是印度類型電影生產(chǎn)的成功范本之一?！墩`殺》能在國內(nèi)電影市場得到認可，離不開原有文本扎實的基礎(chǔ)，但更為重要的是如何對文本進行二次創(chuàng)作以適應(yīng)我們本土觀眾的審美需求。

“改編既是一次飛躍，又是一個作用過程?！眹a(chǎn)的《誤殺》無疑順承了原版電影的主體故事線，但對其敘事細節(jié)來說，《誤殺》融入了本土化的元素，使其更加貼近國內(nèi)的社會熱點議題和倫理道德規(guī)范?！墩`殺》作為一部類型電影，其翻拍過程本身也是一種再創(chuàng)造，正如達德利·安德魯所說，“只有在尊重類型本身的基本規(guī)則的前提下，有效地融入本土的社會與文化信息才有望成功”。

一、跨文化翻拍中的社會普適性

在跨文化翻拍中，厘清“普世價值”和“普適價值”是確定電影主題是否有效完成本土化轉(zhuǎn)換的關(guān)鍵步驟。其中，“‘普適價值’是指某一民族的文化具有普遍適用性，即適用于全世界或全人類的價值。而‘普世價值’這個概念所強調(diào)的，就是全人類共同的理念，共同的理想；這些理念或理想是超越于民族界線之外，超越于民族分野之上的”。所以，電影本土化重塑的過程意味著，創(chuàng)作者需要在普世價值的基礎(chǔ)上做出社會普適的主題，才會與本土觀眾建立起有效的情感共鳴。

美國劇作理論家羅伯特·麥基提出：“邁向好故事的第一步就是創(chuàng)造出一個小小的、可知的世界?！薄墩`殺》就創(chuàng)造出了這樣一個世界，它將故事放在了一個虛構(gòu)的國度——“賽國”。在這個新的國度中，創(chuàng)作者設(shè)置了其國家運行的特殊機制。一方面這樣做可以規(guī)避審查的風(fēng)險，另一方面可以將觀眾的情感認知暫時脫離現(xiàn)有的體制規(guī)則。因此，將故事放在一個早已知道的虛假世界中，觀眾只須調(diào)動人性層面的情感經(jīng)驗便可以對整部電影產(chǎn)生共鳴和認同，不會對電影中的人物和故事做出更高的道德層面和精神層面的要求。由于觀眾不熟悉一個陌生世界的行為規(guī)則，只要人物行為舉止、思維邏輯合乎人類常理和普世經(jīng)驗，電影的整體邏輯似乎在背景的構(gòu)建下具有了一定的社會普適性。

在《誤殺瞞天記》中，處處體現(xiàn)著父親對于家的守護和獻身。人之本能所產(chǎn)生的親情無論在哪個國家都具有普適性。弗洛伊德晚年時期在《超越快樂原則》一文中修訂了自己的本能理論，他認為人有兩種本能：一種是生的本能，另一種是死的本能，兩種本能既保持平衡又相互轉(zhuǎn)化。而自我犧牲的本質(zhì)就是生的本能向死的本能轉(zhuǎn)化的一種形式。因此在《誤殺》一片中，創(chuàng)作者將原版電影的主干內(nèi)容與大主題保留，依舊以主人公李維杰為家犧牲作為電影的推動力。在這樣的大無畏犧牲之下，李維杰只是承擔(dān)起了作為父親和丈夫的責(zé)任。這樣的考量使得整部電影在基調(diào)上就獲得了國內(nèi)觀眾的認同感，引起了觀眾的移情和共鳴。

而對文本內(nèi)容改動最大的地方，當屬于整個故事線索的引發(fā)事件。在《誤殺》中反面人物素察強暴了平平，并且錄制了視頻；而在印度版中則是拍攝了“平平”的洗澡視頻。關(guān)于同一人物在不同文本中的不同處理方式，足以體現(xiàn)出改編過程中創(chuàng)作者對于不同文化環(huán)境的考量。印度女性受宗教、種姓、嫁妝等問題的困擾，女性仍然被人定位在延續(xù)后代、照顧家庭等社會角色上。這些原因使得印度對女性的行為規(guī)范十分嚴苛，因此，偷拍女性洗澡視頻對印度女性來說，是一件足以毀滅后半生的事情，甚至可能產(chǎn)生殺人的動機。

但對于當下的中國社會來說，因為該事件而殺人，則會顯得動機不足，無法使人信服。在封建社會時期的中國，男性作為一家之主，女子未嫁從父，出嫁從夫，夫死從子。在這樣的社會背景下，男性在社會的各個構(gòu)成單位中一直占據(jù)著話語主導(dǎo)權(quán)。但隨著時代的進步，女性在社會上的地位越來越重要。中國近些年來對女性社會權(quán)益關(guān)注度越來越高，大大小小的新聞也不斷曝光女性在各個領(lǐng)域受到的不公正對待。《誤殺》正是結(jié)合了中國當前的社會熱點，將女性所遭遇的傷害和侵犯赤裸裸地展現(xiàn)在觀眾面前，不僅通過加強戲劇沖突，賦予李維杰殺死反面角色的強烈動機，更加重要的是蘊含了發(fā)人深省的現(xiàn)實意義。電影中“有的孩子是孩子，有的孩子不是孩子”這句臺詞，仿佛與電影《嘉年華》的主題產(chǎn)生了互文關(guān)系。在這個中國電影主題很少涉足的領(lǐng)域，《誤殺》作為一部商業(yè)類型片卻將不敢言說的社會現(xiàn)實搬上了銀幕，引人深思。

二、人物形象改編與本土家庭倫理觀念

印度復(fù)雜多樣的文化在南亞戲劇、文學(xué)、電影等藝術(shù)形式中，孕育著獨特的敘事風(fēng)格。具有代表性的是，“在印度教中，‘法’意味著一種符合宇宙和生命自然秩序的規(guī)則，或者說力量，包括了職責(zé)、權(quán)利、戒律/法律、美德和正確的生活方式”。這一道德倫理理念，對于印度文藝作品敘事風(fēng)格的影響是根深蒂固的。例如，在印度電影的人物塑造上，主角都具有道德上的必然優(yōu)點。他們往往道德完美、高尚、毫無瑕疵。而反面人物通常由掌握權(quán)力的強大力量組成。在這里，反面人物沒有任何的弱點和缺陷，從而與主角構(gòu)成強烈的力量懸殊之感，更加反襯出主角的品質(zhì)，引導(dǎo)人們棄惡從善。

在原版《誤殺瞞天記》中，由于印度電影的慣例，過多的歌舞場景導(dǎo)致時長將近三小時，故事的核心情節(jié)進展較慢。創(chuàng)作者用大量的篇幅刻畫了維杰善良親和的人物形象，他的家庭結(jié)構(gòu)由妻子和兩個女兒組成，其中一個女兒是養(yǎng)女，這也使得維杰在人們心中印上了好人的標記。維杰的一切舉動都是被動觸發(fā)的，當維杰得知妻女誤殺了人之后，毫不猶豫地決定隱瞞殺人真相。但在隱瞞的過程中，維杰自始至終都沒有做出任何超出道德標準的事情，他善良高尚的人物形象從未改變。

而中國版《誤殺》為了加快敘事節(jié)奏，將影片時長縮短了大約50分鐘，把重心放在了人物形象的塑造上，不管是主要人物還是次要人物都較為出彩?！墩`殺》對人物形象的改編策略，遵從的是中國式的家庭倫理道德觀念以及衍生出來的本土化親子關(guān)系，從而提高人物形象在跨文化翻拍后的接受度，使觀眾達到情感上的認同。

與原版電影中的人物形象形成鮮明對比，在中國版《誤殺》中，創(chuàng)作者將主人公的家庭結(jié)構(gòu)重塑為更為普遍的核心家庭，并非單純刻畫一個從一而終的“智者”角色，而是對主人公李維杰的人物弧光做了更為巧妙的處理，使得人物形象更加貼近本土社會現(xiàn)實中的原型人物。剛開場時，李維杰是一個游手好閑、略顯油滑的中年男人。他與大女兒平平的關(guān)系并不是很親密，不經(jīng)?；丶?，給觀眾營造的假象是一個不負責(zé)任的男人。當危機發(fā)生之后，李維杰深謀遠慮，才主動承擔(dān)起守護家庭的責(zé)任。《誤殺》的改編考慮了人物行為動機的合理性，同時又圍繞親子關(guān)系對人物形象做了更深層次的完善。電影的可觀看性很大程度上就在于如何在一個本土現(xiàn)實社會里典型的家庭中，顯現(xiàn)出人物的復(fù)雜性。這些對家庭倫理觀念的觀照，成為人物弧光跌宕起伏、不斷變化的鋪墊，讓角色成為更加有血有肉的人物。

其中，拉韞作為影片中最大的反面角色之一，創(chuàng)作者同樣通過添加一些細節(jié)讓這個人物更加符合中國的家庭倫理觀念。她不僅是辦過1000起案件的超級警長，還是市長候選人都彭的夫人，同時也是一個過度溺愛兒子的母親。在這樣多重身份的枷鎖下，拉韞所做的每一個決定都至關(guān)重要，她不僅要找出殺害兒子的兇手，還要考慮丈夫的政治前途。面對困境，她的行為選擇就變成了驅(qū)動故事發(fā)展的重要節(jié)點。獻身的父親和警察局局長的矛盾，丟了兒子的母親和受傷害女兒的母親的矛盾，普通老百姓與公權(quán)力的矛盾，家庭幸福與政治仕途的矛盾……只是幾處細節(jié)的添加使影片中的沖突和矛盾瞬間強烈起來。而在原版《誤殺瞞天記》中，拉韞僅僅是作為臉譜化的檢察長形象存在，創(chuàng)作者只是單薄地運用類型電影敘事技巧，通過拉韞給主人公設(shè)置障礙，單調(diào)的人物行為和人物關(guān)系反而無法顯示出主人公的特殊魅力。

而《誤殺》對于次要角色——素察的人物前史和人物關(guān)系梳理，讓這個導(dǎo)火線一樣的人物也變得更有說服力。例如，素察不只在威脅平平的時候出現(xiàn)過，影片中也交代了他正處于叛逆期的精神狀態(tài)，以及母親拉韞對他的過度溺愛，家庭關(guān)系帶來的影響直接決定了素察的價值觀念，從而導(dǎo)致一場悲劇的發(fā)生。布萊克·斯奈德在《救貓咪》中提出了“讓壞蛋壞到家”的創(chuàng)作技巧，只有“壞蛋盡可能地壞，主角才會凸顯出他特有的英雄氣概”?！墩`殺》中刻畫的素察是一個無可救藥的壞孩子形象，在倉庫威脅平平時，甚至連平平的母親都不放過。這樣的人物形象必然會引起公憤，從而讓李維杰在后面決定不救素察的行為舉動更加合理，使人物的行為選擇成為一個合理的閉環(huán)。這一切的根源，都被定性為原生家庭釀成的個人悲劇。

三、類型電影中視覺符碼的本土化重構(gòu)

在類型電影中，創(chuàng)作者通常會通過對不同視覺符碼進行寓言式的表達，以避免直接處理敏感的主題。當然，對于這些視覺符碼的取舍及運用方式，都取決于不同民族、文化背景的觀眾如何讀解信息，最終用以定位敘事功能和主題情境。

從敘事功能的層面來看，羊作為電影里的“麥高芬”，成為中國版《誤殺》中的一大亮點?！霸诎柛ダ椎隆は^(qū)柯克的電影中，麥高芬特別指一些劇情中一開始似乎十分重要，是劇中角色的焦點，當故事的情節(jié)發(fā)展以后，漸漸地角色們本身的忠奸或愛恨情仇成為觀眾的焦點，麥高芬漸漸不是那么重要了，有時甚至完全不重要了……在驚悚片中麥高芬通常是鎖鏈；在間諜片中麥高芬通常是文件?！碧貏e是在“使用動物替換掩埋的尸體”這一高潮段落的核心情節(jié)中，兩部影片使用了不同的處理方式來作為各自敘事中的“麥高芬”。在印度版《誤殺瞞天記》中，男主角偷天換日的替代品是一只狗，它僅作為推動情節(jié)發(fā)展的工具而存在；而在中國版《誤殺》里，創(chuàng)作者將核心道具改編為羊，這一調(diào)整看似微小，其實成了在運用本土文化符碼塑造的隱喻，通過轉(zhuǎn)化為更為通俗的神話母題的方式，“在更高的層次上建構(gòu)起確實可以通約的場景和敘述體”。

在中外文明中，“羊”都有豐富的寓意。在中華文明的發(fā)展進程中，與羊有關(guān)的神話故事、民間傳說和成語比比皆是。一方面，羊代表吉祥、善良、美好。古時“羊”與“祥”是相通的，“善”與“美”的本義也均與“羊”有關(guān)。西漢儒學(xué)家董仲舒曾對“羊”給予過充分肯定，他在《春秋繁露·執(zhí)贄》說：“羔有角而不任，設(shè)備而不用，類好仁者；執(zhí)之不鳴，殺之不諦，類死義者；羔食于其母，必跪而受之，類知禮者；故羊之為言猶祥與，故卿以為贄?！倍偈鎸⑷寮椅幕暮诵木A“仁”“義”“禮”賦予到羊的身上，稱羊是“美”“祥”之物。另一方面，羊又是軟弱、膽小、受欺、獻身的代名詞。“在殷商時期，有用奴隸獻祭的惡俗即所謂‘人祭’，這在河南安陽殷墟考古中有大量發(fā)現(xiàn)。在當年，特別是殷人的敵人——以羊為圖騰的羌人，被殷人大量捕獲用于殺祭。后來隨著文明的進步、羌人的反抗，人祭被嚴格控制使用，便用羌人的圖騰羊來替代?！边@也是中國“替罪羊”的起源。在這里，“羊”因替人受過，其本身充滿了悲劇色彩。同樣在基督教中，“羊”的含義也出人意料地具有矛盾性：一方面，它代表了純潔、至高無上的上帝；另一方面，它同樣也是背負罪惡的“替罪羊”。這其中就是文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中,“神話母題(原型)被翻譯成現(xiàn)代語言重新顯現(xiàn)的過程”。

中國版《誤殺》中，羊第一次出現(xiàn)是在大女兒的課堂上，老師講到：“羊是一種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食?！倍谶@個時刻，正是大女兒第一次被警察詢問的時候。第二次羊的出現(xiàn)是在李維杰銷毀證據(jù)將素察的車推入湖中，這一幕正好被高地上的羊看得一清二楚；在劇情高潮段落，羊被一名警察開槍打死，又被李維杰偷天換日掩埋了真相。影片中，對“羊”的運用正對應(yīng)了中國傳統(tǒng)文化中“羊”的雙重含義。李維杰既是那個純潔無瑕、一心想守護家人不惜獻身的父親，同時又是那個將未死的素察棄之不顧的狠心人。

無獨有偶，在另外一部由忻鈺坤執(zhí)導(dǎo)的國產(chǎn)影片《暴裂無聲》(2018)中，對羊的意象的運用也有異曲同工之妙，“羊”甚至貫穿電影始末，成為推動劇情發(fā)展的重要元素以及傳遞內(nèi)容信息的符號表征?！霸凇侗┝褵o聲》中，羊是礦工除了采礦以外另一個維持生計的手段，是當?shù)厝私?jīng)常食用的一種家畜，也是資產(chǎn)階級消遣娛樂的一種生活方式。在此，這個符號與象征吉祥的中國傳統(tǒng)文化表意并無關(guān)聯(lián)，而是對現(xiàn)實的寫意，是對手無寸鐵的民眾的比喻?！?/p>

這些共性，在一定程度上說明了類型電影創(chuàng)作者適應(yīng)本土觀眾的創(chuàng)作思路，他們可以通過借鑒屬于自己文化圈層的神話母題、象征符號，觀照社會現(xiàn)實，從而完成電影創(chuàng)作本土化的重構(gòu)。

不可否認的是，《誤殺》在商業(yè)上的成功，佐證了在如今的電影改編、翻拍市場上，一味地將原作照搬、照抄，再由流量明星出演——這種電影創(chuàng)作的商業(yè)模式已不再完全受用?！案木幍某晒εc否全在于它的豐富性，而不是它的忠實性?！边_德利·安德魯在《電影理論概念》中反復(fù)討論電影改編與原作的忠實性問題，如何在改編中保持原作的氣質(zhì)、含義、意象和格調(diào)是非常困難的一件事?！耙驗闉檫@些無形特征尋找電影中的風(fēng)格化對應(yīng)物，是違背(電影的)機械過程的?！币虼?，《誤殺》為了使二者保持統(tǒng)一性，它既保留了原作中的世界觀，又在此基礎(chǔ)上結(jié)合了近年來本土社會的熱點議題，將《誤殺》的世界呈現(xiàn)得更為本土觀眾所接受，從而完成跨文化的成功轉(zhuǎn)譯；它既保留了原作中人物的基本形象，又在本土化家庭倫理觀念的基礎(chǔ)上增添了細節(jié)化、豐富化的改編，使整部電影的敘事策略更易引起本土觀眾的情感呼應(yīng)；它保留了原有文本類型化的核心情節(jié)處理方式，但是又合理地運用了本土文化符碼進行調(diào)整，這一替換更為整部電影錦上添花，在與觀眾的互動中生成了值得反復(fù)咀嚼的新意涵。