文 楊一鳴

《相見歡》

紫砂陶刻的歷史悠久，且擁有豐厚的文化底蘊。紫砂陶是一種典型的手工藝陶器，是陶藝歷史上重要的組成部分，其成型工藝非常特別，造型也十分豐富，在其表面鐫刻書畫藝術(shù)作為裝飾，從而增添了紫砂陶器造型的書卷氣息，使其成為一種集高雅、文化傳統(tǒng)、實用兼?zhèn)涞乃囆g(shù)品，從側(cè)面也反映出中華民族對造型的審美意識。下面筆者結(jié)合自己多年的創(chuàng)作積累，淺析紫砂陶刻中的書畫藝術(shù)。

一、紫砂陶刻的歷史過程

紫砂陶刻就是在紫砂半成品上進行雕刻，在紫砂光素器的光滑表面作為畫布，將一些詩歌、書畫等藝術(shù)形式刻到上面，使得紫砂陶器更有藝術(shù)價值，其中書畫雕刻是紫砂工藝過程中的最后一道工序。紫砂陶刻運用紫砂“五色土”作為創(chuàng)作的載體，運用獨特的工藝和慧心巧制，深受眾人推崇。早在明末清初，一些文人士大夫就十分的推崇紫砂陶刻，紫砂陶刻也從此不斷地發(fā)展。很多創(chuàng)作者為追求書法藝術(shù)和鐫刻藝術(shù)的結(jié)合以及趣味性，開始進行多種嘗試，將更多的藝術(shù)形式融入紫砂陶刻中，比較典型的是金石篆刻和繪畫藝術(shù)。在這個過程中，代表性人物有清代的陳鴻壽。陳鴻壽是紫砂曼生壺的創(chuàng)始人。但是由于社會等因素的影響，很多文人階層對紫砂壺的創(chuàng)作僅僅局限在設(shè)計樣壺和撰寫紫砂壺銘的層面，具體工作的實施還是由陶工來負責(zé)，因此，紫砂陶刻工作是一項分工合作不緊密的工作形式，雖然合作不緊密，但是紫砂陶刻還是將更多的書法、繪畫、金石、篆刻等藝術(shù)形式匯聚于紫砂作品上，成為一種具有獨特藝術(shù)魅力且廣為流傳的藝術(shù)，像曼生壺，就在紫砂的發(fā)展歷史上占據(jù)著重要的一席之地。

二、紫砂陶刻中的書畫藝術(shù)

最早的紫砂陶刻詩句是元代的孫道明在定制的茶壺上刻下的草書“且吃茶、清隱”。對于這件紫砂陶刻作品，我們先不分析其自身的歷史價值，僅從藝術(shù)形式來分析，這五個字的書法運用角度和茶壺非常的相配，對于后世進行紫砂陶刻裝飾都有非常重要的指導(dǎo)作用。從書法的角度去看，不僅要分析文字的特點，同時也要注重文字的含義以及它們在載體上的表現(xiàn)力，由于書法本身也是一種具有美感的藝術(shù)形式，若是將紫砂陶刻定義成書法的延伸，那么紫砂陶刻就能天然的遵循這一點了。除了一些書法作品，紫砂陶刻還善于鐫刻一些中國畫，紫砂陶刻雖然是將中國的傳統(tǒng)畫作為一種藝術(shù)表現(xiàn)，但是還是有一定的區(qū)別，對于中國畫的技法和使用都是有借鑒的，其表現(xiàn)出來的審美特質(zhì)和中國繪畫的審美特質(zhì)也是一致的。換句話說，紫砂陶刻也是以中國畫的審美特征作為依托的一種獨特的表現(xiàn)形式，它也是選取了中國畫線條和布局中的一部分，并且根據(jù)審美的需求進行創(chuàng)作的。例如，在鐫刻一些山水花鳥等景物時，會依照中國畫的審美特質(zhì)，一些層次的表達會用到很多的線條，在進行表現(xiàn)時，具有一定的局限性，所以還會借鑒一些其他的國畫技法，比如皴法、點苔之法等，更好地展現(xiàn)紫砂陶刻的藝術(shù)性。

一開始在紫砂壺上添刻書畫很大一部分原因是想裝飾紫砂壺，但是隨著時代的推移和演變，很多創(chuàng)作者更加傾向于將其作為一種刻繪的載體，同時紫砂壺也就成了刻繪技法展現(xiàn)的一個載體?？汤L技法也會隨著紫砂壺去展現(xiàn)自己，若是能夠用刻刀代替筆，在紫砂作品上進行書畫創(chuàng)作，那么最終作品上的書畫都會成為藝術(shù)，回歸藝術(shù)的本質(zhì)，這可能就是當(dāng)今時代紫砂陶刻受這種情況影響所產(chǎn)生的變化。但是在紫砂上刻繪時，很多人存在一些誤區(qū)，就像很多人在制作紫砂壺時，一般要綜合的去考慮作品的外形和比例是否合適，線條是否流暢等，若是僅僅從形體的角度來看，那么每一個線條和每一個面最終都有一個最合適的位置，在制作的過程中，若是找到最合適的位置，紫砂壺也就更加流暢和完美。但是這樣的形體一旦成了紫砂陶刻的載體，其形體本身就會和紫砂壺上的紫砂陶刻融合到一起，這時僅僅是觀察其輪廓外形，就容易主次不分，這是一個非常明顯的誤區(qū)。另外，紫砂壺和其上面的紫砂陶刻二者之間所產(chǎn)生的表現(xiàn)力是不能分割的，是一個有機的整體，沒有什么明顯的主次之分，同時也不存在誰為誰服務(wù)的問題。

《山水四條屏》

三、紫砂陶刻的繼承與發(fā)揚

雖然在明清時期有很多文人士大夫主動參與到紫砂壺的藝術(shù)創(chuàng)作中，但是他們多數(shù)還是沒有參與到具體的制作中，還是依靠匠人去進行紫砂陶刻，很少會全身心的進行創(chuàng)作，他們多數(shù)還是將這項工作當(dāng)作一種消遣，所以也不會產(chǎn)生比較廣泛的影響。但是隨著時代的發(fā)展，這種現(xiàn)狀在慢慢地發(fā)生改變。像我們當(dāng)代的紫砂產(chǎn)業(yè)中，很多創(chuàng)作者都具有一定的文化基礎(chǔ)和藝術(shù)基礎(chǔ)，在對傳統(tǒng)的紫砂陶刻藝術(shù)繼承和發(fā)揚的基礎(chǔ)上，不斷地開拓，并且全身心地投入到紫砂陶刻創(chuàng)作中，在這種現(xiàn)狀下，紫砂陶刻逐漸脫離茶壺裝飾的從屬地位，變成了書畫藝術(shù)的拓展和延伸。

紫砂陶刻是紫砂文化進步的一個重要體現(xiàn)和重要條件，它是一種物質(zhì)產(chǎn)品也是一種精神產(chǎn)品，其發(fā)展融匯了各種書畫藝術(shù)形式，同時也是從古至今一種藝術(shù)形式的傳承和發(fā)展，擁有豐厚的文化底蘊，能夠更好地滿足人們的審美情趣以及鑒賞需求。因此，需要我們?nèi)ヅ⑵浒l(fā)揚光大。

綜上所述，一件優(yōu)秀的紫砂陶刻作品并不僅僅是技藝和形體的展現(xiàn)，同時也是對各種文化的一種綜合展示，書畫藝術(shù)也在紫砂作品上重現(xiàn)新的光彩，同樣的文字、同樣的畫作，經(jīng)過紫砂陶刻實現(xiàn)了從平面到立體的變化，使其具有新的藝術(shù)魅力，同時也是紫砂陶刻藝術(shù)不斷發(fā)展的動力。