王慧

作為舞臺藝術(shù)表現(xiàn)的重要形式，聲樂演唱是一個具有豐富內(nèi)涵的概念，涉及聲樂藝術(shù)及舞臺表演整體體系中的系列命題，學(xué)術(shù)界相關(guān)的理論論述是多元化的，實踐層面上的探索也在廣泛而深刻地推進著。聲樂演唱與舞臺表演實際上是兩個如影隨形的宏觀性命題，兩者具有緊密的內(nèi)在邏輯關(guān)系，互相促進、相互制約是聲樂演唱與舞臺表演之間的常態(tài)化互動形式。如何在聲樂演唱過程中恰到好處地融入多元化的表演技術(shù)，以最終提高藝術(shù)表演水平，這是一個學(xué)術(shù)界高度關(guān)注的命題，也是聲樂藝術(shù)家關(guān)注的終極命題，這一主題層面具有多元化的研究成果，這些既有研究成果從差異化的視角對聲樂演唱與舞臺表演技術(shù)等命題進行了卓有成效的主題研究，形成了一些基礎(chǔ)性的共識，為持續(xù)的主題研究奠定了基礎(chǔ)。通過檢索相應(yīng)的平臺可以發(fā)現(xiàn)，聲樂演唱與表演技術(shù)是學(xué)術(shù)界歷來高度關(guān)注的命題，持續(xù)有不同的研究成果涌現(xiàn)，這些既有研究文本從不同的視角對主題進行了較為系統(tǒng)的研究，如《智力因素在聲樂演唱與表演中應(yīng)用的研究》（劉佳，河南大學(xué)研究生論文，2012年）一文系統(tǒng)地論述了基于智力因素層面上聲樂演唱與舞臺表演的優(yōu)化策略，而在多元化研究成果中，韓海軍老師所著的《聲樂演唱與表演技術(shù)研究》一書是近年來學(xué)術(shù)界具有代表性的文本呈現(xiàn)，本文將對該著作進行系統(tǒng)性評析。

《聲樂演唱與表演技術(shù)研究》一書是2018年5月由水利水電出版社在全國范圍內(nèi)發(fā)行的研究性著作，著作整體上緊密圍繞聲樂演唱與表演技術(shù)這兩大敘述主題，對聲樂演唱、表演技術(shù)命題內(nèi)的系列內(nèi)容進行了系統(tǒng)式、全方位的專題研究，特別是對聲樂演唱與表演技術(shù)之間緊密的內(nèi)在邏輯關(guān)系進行了深刻的學(xué)理剖析，是近年來我國學(xué)術(shù)界出現(xiàn)的一本具有代表性的著作，具有重要的學(xué)術(shù)價值。該書的作者是山東第一醫(yī)科大學(xué)藝術(shù)教育教研室主任、副教授韓海軍老師，作為長期在高校從事聲樂教育與專題研究的中青年學(xué)者，韓海軍老師在聲樂演唱與表演技術(shù)這一宏觀性命題上具有長期的研究經(jīng)驗，取得了一系列具有一定學(xué)術(shù)影響力的成就?！堵晿费莩c表演技術(shù)研究》一書是韓海軍老師目前為止學(xué)術(shù)研究生涯中最為重要的成果之一，凝聚著作者多年的研究心血，集中體現(xiàn)著作者在聲樂演唱與舞臺表演技術(shù)等命題上的研究心得，在諸如核心命題上具有作者獨到的見解，為切實優(yōu)化聲樂表演、提高表演技術(shù)提供了可行的策略，具有重要的學(xué)術(shù)價值和實際參考價值。

就本質(zhì)層面上而言，聲樂演唱與表演技術(shù)是兩個內(nèi)涵豐富的概念，涉及諸多層面上的內(nèi)容和命題，聲樂演唱強調(diào)和突出表演主體依托自身生理結(jié)構(gòu)的發(fā)聲系統(tǒng)，實現(xiàn)與現(xiàn)場配樂的有機融合，更為準(zhǔn)確地表達和詮釋特定作品的特定情感主題，而表演技術(shù)一定意義上而言是一個內(nèi)涵更為廣泛的概念，它既包括聲樂演唱層面上的表演技巧，同時也包括表演主體的舞臺肢體表演、情緒管理等多元化內(nèi)容，兩者既是相對獨立存在的個體，同時也具有互相聯(lián)系、互相促進的辯證關(guān)系，這一基本論斷也是該書中重點進行闡述的內(nèi)容。就理論層面上而言，提高和優(yōu)化舞臺表演技術(shù)的途徑是多樣化的，但聲樂演唱在舞臺表演整體體系中扮演著重要的角色，舞臺表演更多意義上是以聲樂演唱為重要手段的，因此聲樂演唱的改進則是整體命題中最為重要的形式之一，這是我們闡述和探討聲樂演唱與表演技術(shù)相關(guān)命題的思想基礎(chǔ)，也是我們評述該書的重要前提。眾所周知，隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，特別是大眾娛樂方式和娛樂途徑的多元化發(fā)展，觀眾對演唱主體的聲樂表演和整體表演技術(shù)的要求越來越高，高超的聲樂表演技巧和舞臺表演能力是觀眾的主觀心理預(yù)期，依托聲樂技巧對特定作品進行完美的舞臺詮釋理應(yīng)是藝術(shù)家的自我追求，在這樣的特定時代語境下，如何持續(xù)提高和優(yōu)化聲樂演唱技巧實際上成為不可回避的宏觀性命題，這一定意義上也驗證了《聲樂演唱與表演技術(shù)研究》一書的特定時代價值。

聲樂演唱中如何提高表演藝術(shù)水平，這是一個具有永恒意味的命題，一代代的學(xué)者和藝術(shù)家在持續(xù)思考這一問題，而同時這也是該書重點進行剖析和探究的焦點內(nèi)容所在。該書緊密圍繞聲樂演唱與表演技術(shù)這一宏觀命題，通過九章的內(nèi)容進行了系統(tǒng)性的闡述和探討，每一章都具有相對獨立的敘述主題，如其中的第一章為“歌唱呼吸的調(diào)節(jié)與控制”，這部分內(nèi)容聚焦呼吸的調(diào)節(jié)與控制這一關(guān)鍵性命題，作者系統(tǒng)闡述了呼吸在實際舞臺表演中的意義，明確指出呼吸的調(diào)節(jié)與控制是聲樂演唱與舞臺表演技術(shù)體系中的關(guān)鍵性內(nèi)容，直接影響著最終的表演質(zhì)量，在此基礎(chǔ)上作者詳細解析了人體生理結(jié)構(gòu)意義上的呼吸系統(tǒng)，為后續(xù)的專業(yè)訓(xùn)練奠定了基礎(chǔ)，而本章第三節(jié)、第四節(jié)內(nèi)容是最為核心的部分，具體涉及調(diào)節(jié)、控制呼吸的方法以及呼吸訓(xùn)練的策略等核心命題，對于聲樂表演專業(yè)學(xué)習(xí)者而言，其實踐指導(dǎo)意義不言自明，需要認真領(lǐng)會、反復(fù)練習(xí)，一定會有所幫助的;第二章為“歌唱聲音的產(chǎn)生與位置把握”，這部分內(nèi)容旨在從聲音的源頭上進行追溯，其中依托發(fā)聲系統(tǒng)的生理結(jié)構(gòu)圖詳細介紹了演唱過程中藝術(shù)家的發(fā)聲結(jié)構(gòu)，清晰明了、簡單實用，而這一章重點探究發(fā)聲系統(tǒng)基礎(chǔ)上的發(fā)聲訓(xùn)練方法，提供了一系列具有實際指導(dǎo)價值的具體優(yōu)化建議，特別是在演唱過程中發(fā)聲位置的準(zhǔn)確把握這一核心內(nèi)容的論述上費力頗多，有助于學(xué)習(xí)者理解和把握實際演唱過程中聲區(qū)的統(tǒng)一與靈活轉(zhuǎn)換，這在聲樂表演與舞臺實踐中具有重要的價值，是聲樂表演者整體學(xué)習(xí)內(nèi)容中的核心命題，直接關(guān)系著學(xué)習(xí)者的專業(yè)成長，需要讀者認真領(lǐng)會;該書第三章的敘述主題是在第二章基礎(chǔ)上的遞進，具體涉及演唱者聲音的優(yōu)化與潤色這一重要內(nèi)容，這實際上是對聲樂演唱更高層次上的要求與追求，也是藝術(shù)家在個人成長過程中不可或缺的環(huán)節(jié)，著作重點介紹了聲腔藝術(shù)中常見的共鳴這一命題，作為公認的“聲音的優(yōu)化器”，共鳴的應(yīng)用是聲樂演唱中較為普遍的藝術(shù)技巧，在美化聲音、提高聲音藝術(shù)感染力等方面的功效是比較理想的，是學(xué)習(xí)者不能忽視的訓(xùn)練內(nèi)容，作者重點介紹了共鳴的訓(xùn)練方法，依托特定的案例引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)和領(lǐng)會聲腔的共鳴技巧，對于初學(xué)者而言是十分受用的內(nèi)容，值得仔細閱讀;聲樂演唱更多意義上需要依賴于特定的語言形式，因此語言也是聲樂演唱過程中不可回避的命題，特定的語言規(guī)律及特點一定意義上構(gòu)成了直接影響聲樂演唱效果的重要因素，而該書的第四章對此進行了系統(tǒng)性的論述，作者在這部分內(nèi)容中詳細闡述了歌唱語言研究的意義，這也是聲樂藝術(shù)研究整體命題中的重要內(nèi)容，作者立足漢語語言的基本屬性和特點，闡述了實際中文作品演唱過程中的規(guī)律性操作，具有重要的指導(dǎo)意義，同時作者也基于常見的外語歌唱語言特點與規(guī)律，論述了外語作品歌唱中的注意事項;第五章為“聲樂舞臺表演之形體語言規(guī)范與表現(xiàn)”，聚焦舞臺實踐過程中表演主體的形體語言這一核心命題，眾所周知，形體語言也是聲樂表演過程中的重要表現(xiàn)手段，在整體舞臺呈現(xiàn)過程中具有重要的意義和價值，作者在這一章內(nèi)容中詳細地從面部表情、眼神以及身姿等肢體語言方面進行了闡述，明確了規(guī)范意義上的相應(yīng)要求，同時就面部表情的規(guī)范與表現(xiàn)、眼神的規(guī)范與表現(xiàn)以及肢體語言的規(guī)范與表現(xiàn)等內(nèi)容提供了值得參考的訓(xùn)練方法，為讀者提高自身的形體語言表達能力提供了切實可行的優(yōu)化建議;第六章為“聲樂舞臺表演之歌唱心理的分析與調(diào)控”，這部分內(nèi)容從宏觀意義上而言屬于跨學(xué)科主題研究的基本范疇，依托心理學(xué)的相關(guān)理論和學(xué)科研究范式，重點剖析了處于特定表演場景中演唱主體的心理處境，闡述了普遍意義上的歌唱心理特征，這也是直接影響表演主體最終舞臺聲樂表現(xiàn)效果的重要因素，作者同時探討了實踐層面上良好歌唱心理的具體表現(xiàn)，重點介紹了具有參考價值的舞臺歌唱心理的調(diào)節(jié)與控制方法，具有重要的借鑒意義;該書的最后三章即第七章至第九章內(nèi)容實際上屬于一個序列，作者在這部分內(nèi)容中分門別類地闡述了民族唱法歌曲、美聲唱法歌曲以及通俗唱法類歌曲的聲樂演唱與表演技術(shù)，明確界定了三種常見演唱方式的基本特征和實際存在的差異性，具體的敘述過程中輔之以必要的案例剖析，有助于讀者的理解和領(lǐng)會，通過近似于實際場景中的藝術(shù)表達訓(xùn)練，學(xué)習(xí)者可以更為直接地將之前的理論學(xué)習(xí)進行有效運用，同時也在實際練習(xí)過程中強化了對聲樂演唱以舞臺表演技術(shù)的理解，有助于推動個體專業(yè)化成長。從以上該書內(nèi)部結(jié)構(gòu)的剖析中可以看到，全書緊密圍繞聲樂演唱與表演技術(shù)這一特定主題，從多個視角、多個層面進行了系統(tǒng)闡述，全書結(jié)構(gòu)安排合理，內(nèi)容敘述清晰，在系列核心命題的具體論述上具有獨特建議。

綜上所述，聲樂演唱技巧是直接影響舞臺表演效果的重要元素，是特定作品所蘊含的思想情感得以在舞臺上呈現(xiàn)和詮釋的關(guān)鍵性前提，而聲樂演唱與表演技術(shù)是兩個具有緊密關(guān)系的宏觀性命題，其中涉及諸多層面上的內(nèi)容，韓海軍老師的《聲樂演唱與表演技術(shù)研究》一書對這一主題進行了卓有成效的系統(tǒng)研究，為我們探究聲樂演唱中持續(xù)提高表演藝術(shù)水平這一內(nèi)容具有重要的啟發(fā)作用，是一本值得重視的理論研究性著作。