張汝瑤

(沈陽音樂學院 音樂教育學院，沈陽 110000)

反法西斯戰(zhàn)爭是上個世紀最重要的事件之一，世界人民通過努力最終贏得了勝利，對于中國人民來說同樣是難以磨滅的印記。時至70周年慶典，我國上映了俄羅斯影片《這里的黎明靜悄悄》，這是對戰(zhàn)爭的反思，提醒我們不要忘記那可怕的歲月，緬懷烈士，認識到和平來之不易。影片改編于同名小說，為鮑里斯·利沃維奇·瓦西里耶夫所著。故事發(fā)生于蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭時期，背景是一個廣袤的森林，主人公在這里展開了一場激烈殘酷的阻擊戰(zhàn)[1]。20世紀40年代初，戰(zhàn)爭時期的171鐵路會讓站五位女兵面對企圖破壞鐵路的德國傘兵毫無畏懼，奮勇出擊，雖力量懸殊但取得了勝利。她們用生命捍衛(wèi)了鐵路安全，譜寫出可歌可泣的英雄贊歌。斯坦尼斯拉夫·羅斯托茨基將這個故事以電影的形式表現(xiàn)出來，取得了巨大成功，成為了時代經典，也因此獲得了諸多殊榮。1972年版電影進入我國后，得到了國人的喜愛，至今仍有著較大影響。相對于以往版本，2019年國家大劇院引入了全景聲電影時代因素，由著名電影導演滕俊杰操刀，對2015年版本的歌劇電影《這里的黎明靜悄悄》進行了全方位的升級。它通過8K技術重現(xiàn)這一經典故事，向人們生動展示了那個特殊年代。通過《這里的黎明靜悄悄》的視聽呈現(xiàn)方式進行分析，不僅使我們能研究歌劇藝術與電影藝術彼此之間的聯(lián)系，對于歌劇藝術形式呈現(xiàn)的研究也有所幫助。

一、故事情節(jié)與人物形象塑造的處理

(一)故事情節(jié)的編排

《這里的黎明靜悄悄》的視聽呈現(xiàn)故事情節(jié)編排，主調是愛國主義情懷，編排以此為中心，所有故事沿著這一脈絡進行，除此之外加強了細節(jié)化處理，引入視覺化鏡頭語言，將多種元素結合起來，如蒙太奇的拼接等，向觀眾傳達了人性的深思?！办o悄悄” 貫穿于整部作品當中，無論是戰(zhàn)爭、回憶，還是在人物塑造方面都是如此，但這僅僅是表象，在此之下是女兵們剛烈血性的氣質，面對國難她們穿上軍裝，離開家庭，舍棄生命，勇于斗爭。戰(zhàn)爭中沒有性別差異，女性也要拿起武器，保衛(wèi)自己的國家。影片以女性的視角去看待戰(zhàn)爭，批判其所帶來的摧殘。她們是女性，也是平凡人，在戰(zhàn)爭中體現(xiàn)出最優(yōu)美的一面，編劇以獨特的視角將其表現(xiàn)出來，滿足了觀眾的心理需求，在手法上利用鏡頭切換，進行景別運動，通過空間整合重組帶給觀眾不一樣的感受 。

在這部經典作品中運用了許多新的手法，創(chuàng)作上具有獨特性。與其他的戰(zhàn)爭影片有所區(qū)別，《這里的黎明靜悄悄》的視覺呈現(xiàn)，主要從女性的角度審視戰(zhàn)爭，從而形成新的感受。這是一個真實的故事，發(fā)生于列孔托沃湖，主人公是五個男性士兵。作者大膽地進行改編，以女兵的形象替代，同時加入了更多故事情節(jié)，增加了悲劇色彩，使觀眾更容易形成共鳴。戰(zhàn)爭是殘酷的，身處其中的人往往有著更深的感受，女性更是如此。影片描述的是局部戰(zhàn)爭的情景，展現(xiàn)出對女性的傷害，讓人們形成反思，批判戰(zhàn)爭的無人道，進而反對戰(zhàn)爭，最大程度避免戰(zhàn)爭。戰(zhàn)爭帶給人們的永遠是傷害，無論地位如何都難以擺脫這一特殊社會環(huán)境的影響。國家處于動蕩時期，人們無法偏安一隅，平凡的生活變得十分奢侈，對于和平的渴望更為強烈，這些都是和平時代人們無法想象的。女性在和平時期是平凡人中的一員，她們也許每天做著繁瑣的小事，追求愛情，學習知識，照顧家庭，過著安靜祥和的生活。但戰(zhàn)爭時期這一切都是奢望，炮聲響起帶來的是家庭破碎，遠去的是愛人和理想，她們需要擔當起保家衛(wèi)國的職責，將自己的愛國情懷化為行動，拿起刀槍保衛(wèi)祖國，維護領土安定。

(二) 人物形象的塑造

在《這里的黎明靜悄悄》電影中，人物形象塑造的視覺呈現(xiàn)，將幾個女兵的形象精彩地展現(xiàn)出來。她們扮作伐木工，與德軍進行周旋，成功地騙過了他們的偵查，充分顯示出英勇機智的一面。她們是女性，身份獨特，于是充分利用了這一點，用伐木工的身份進行戰(zhàn)斗。

熱尼婭和瓦斯科夫藏在石頭之后對敵軍進行觀察，發(fā)現(xiàn)德國偵察兵到來，瓦斯科夫首先出擊，他讓女兵們注意隱蔽，自己迅速來到了負責偵查的兩個德國兵身邊，果斷地將其干掉。熱尼婭卻沒有聽從命令隱蔽，而是將衣服迅速脫下，跑到了河邊，在那里裝作戲水，此時鏡頭切換，成為了瓦斯科夫的近景，而將女兵扔掉衣服做背景，形成了獨特的畫面，畫外音：“韋拉，洗澡去”。這個冒險的舉動讓瓦斯科夫措手不及，也出乎觀眾的意料。此時的熱尼婭想到的不是自己的安危，而是如何保護戰(zhàn)友，通過女性的身份牽制敵人，減少其他人受害的風險。她迅速作出反應，將生死置之度外，不惜置身于最危險境地，將自己暴露出來，在敵人面前毫無保護，此時的她想到的更多是，如果能夠更接近敵人，那么將他們擊斃的可能性就會增加，即使戰(zhàn)友計劃失敗也能夠迅速反擊。此時歌曲《喀秋莎》響起，她臨危不懼，平靜地唱著歌曲。觀眾仿佛能夠感受到那一緊張的氛圍，三分鐘帶來的是無比的震撼，同時也為主人公機警果敢的表現(xiàn)所嘆服。瓦斯科夫立即做出反應，配合熱尼婭的行動，迷惑敵人，使其不敢深入。

戰(zhàn)爭時代人們失去了正常的生活，不敢奢求人性之美，對于女性來說更是如此。在影片開始時，原有的男兵撤走，女兵首次到來，她們隊伍整齊，步伐劃一，精神抖擻，讓人耳目一新。瓦斯科夫曾面對男兵帶來的各種麻煩焦頭爛額，軍紀渙散的軍隊使其不厭其煩，他希望自己的士兵能夠聽指揮，嚴格遵守軍紀，因此向上級提出了要求，女兵們隨之到來。這是一些優(yōu)秀的女性，英勇無畏，敢于殺敵，洞察力敏銳，可以以獨特的視角看待問題，帶給瓦斯科夫一個個驚喜。

二、視覺與敘事的處理

在新版的影片中運用了視覺奇觀化和敘事熱處理的手法，加快的節(jié)奏，使整個故事高潮迭起，緊緊抓住人心，但卻使原來的詩意現(xiàn)實主義發(fā)生變化。如對送信姑娘描述的一段，舊版電影將死亡和發(fā)現(xiàn)進行了分開表述，但是首先獲知了死亡的信息，而此時片中的蘇軍并未知曉。對死亡的處理也采取了獨特的手法，利用長鏡頭描述當時的情景。當時的姑娘跑進了沼澤當中，逐漸陷入進去，被其所淹沒。當她的頭全部陷入到水面之下后，出現(xiàn)了幾個小氣泡，之后又逐漸消散，剩下的僅僅是平靜的水面，旁邊的樹影倒映其上，似乎什么都沒有發(fā)生。之后又利用彩色畫面描述準尉發(fā)現(xiàn)后的情景，采用近景鏡頭，引入柔光處理，使畫面具有高度假定性。影片隨之切換，變成了現(xiàn)實中準尉特寫，展現(xiàn)出超現(xiàn)實對話感。觀眾面對這一場景時會形成特別感受，仿佛姑娘在向準尉告別，而后者正在做平靜的送別；觀眾會想起那位姑娘，感受到準尉的感情回應，此時姑娘已逝，傷逝之情油然而生。新版則進行了不同處理，在準尉發(fā)現(xiàn)手杖時想象到姑娘之死:1.準尉歷經生死之戰(zhàn)，終于擺脫敵人，來到了沼澤附近;2.此時的姑娘已落入沼澤，僅留有手杖在旁，準尉發(fā)現(xiàn)后猜想她已葬身沼澤之中;3.準尉在瀑布下殺死一德軍；4.準尉離開那里，再次找到戰(zhàn)友，與他們并肩作戰(zhàn)[2]。這里死亡和處理并未分成兩步，觀眾和準尉同時獲知姑娘已經死亡，準尉隨之又進行了一系列行動，這是因為姑娘之死帶給他的心理變化，謎團被解開，故事繼續(xù)發(fā)展。這種處理方法大大加快了影片的節(jié)奏，使之更為緊湊，但是對生命關注處理則有所欠缺，詩意明顯下降。

三、背景音樂與情節(jié)的交融

在《這里的黎明靜悄悄》電影演繹的過程中，背景音樂與情節(jié)彼此交融，讓視覺呈現(xiàn)更加豐富精彩。例如索尼婭原本是莫斯科大學的高材生，但是戰(zhàn)爭改變了一切，《Legranistoe》音樂響起，她沉浸在對愛情的追憶中。曾經的她過著幸福的生活，與男友彼此深深地愛戀著，但戰(zhàn)爭毫無征兆的到來，兩人只能匆匆分別。她將愛戀埋在心中，幻想著未來的幸福生活，等待著男友歸來，但等來的是他犧牲的消息。愛人的逝去僅僅是悲慘生活的開始，學業(yè)已然終止，家鄉(xiāng)隨之淪陷，親人不知在何處，陪伴自己的是哀苦的日子。背景音樂烘托出慘淡的氣氛，深刻地表達出主人公的情緒，并且結合情節(jié)的交融使得人物形象更為鮮明。《Legranistoe》來自于影片《謝謝你的愛》，為Roman Dormidoshin所做，同時負責新版影片整體配樂。

樂曲為奏鳴曲式， c旋律小調，共69小節(jié)。第1-13小節(jié)為4/4拍子，第14小節(jié)為4/6拍子，第15小節(jié)4/4拍子，第50小節(jié)4/6拍子，第51小節(jié)再4/4拍子至結束。譜例2 (第10-15小節(jié))

樂曲共三個部分：呈示部(第1-24小節(jié))、展開部(第25-46小節(jié))、再現(xiàn)部(第47-69小節(jié))。第1-7小節(jié)為呈示

縱觀整部作品的背景音樂，會隨著情節(jié)的變化而變化，或憂傷抒情，或大氣磅礴?！禙arewell》、《The Cottage On The Beach》來自于影片《贖罪Atonement》，達里奧·馬里安奈利所著。麗達是一個優(yōu)秀的士兵，她離開了自己的兒子來到軍隊，但殘酷的戰(zhàn)爭隔不斷深深的思念，于是在晚上偷偷進城看兒子，這時候的音樂悲涼哀婉，與她的心情相契合。當她的生命即將逝去時，向準尉提出了要求，給她生命中最后一個吻，此時同樣應用哀婉的音樂烘托氣氛。戰(zhàn)爭是殘酷的，作曲家用悲憫的音樂色彩進行描述，向人們展現(xiàn)出離別場景，催人淚下。當準尉面對士兵的死亡，遭受著心靈沖擊，同時又帶著滿身傷痕，自己押送戰(zhàn)俘返駐地時，背景音樂則發(fā)生了巨大變化，如萬丈狂瀾澎湃而至，在空中發(fā)生碰撞，又如火焰在夜空中跳動，給人以強烈的震撼，死亡隨時來臨，生命面對著挑戰(zhàn)，必須在掙扎中崛起，在抗爭中強大[3]。《The Time Has Come》是其中的配樂，帶給人們深刻的寓意，同時震撼著觀眾的心靈，讓其對戰(zhàn)爭有了更深刻的理解。新版配樂相對于舊版更為華麗，運用更為成熟的技術營造氛圍，以國際化視野選擇素材，演繹出國際大片的風格，配樂陣容十分強大。舊版中背景音樂主要以傳統(tǒng)樂器演奏為主，極具俄羅斯風情；新版中配樂在此方面則有所不足，雖然更為華麗但卻喪失了民族特色，相對較為遺憾。

影片處處彰顯戰(zhàn)爭的殘酷，利用生命的破碎來加以反襯，給觀眾以強烈的震撼。五位美麗的女兵為贏得戰(zhàn)爭勝利而喪失生命，用自己的心血書寫了一曲戰(zhàn)爭壯歌。這是一些年輕的女孩，每個人身上都有與眾不同之處，麗塔羞澀，熱利亞機智，麗達內斂，她們是平凡而美麗的，在戰(zhàn)爭中熱情的綻放，卻又無情的被摧殘，生命隨之隕落。影片中那些女兵一個個的犧牲了，讓人們感受到戰(zhàn)爭的血腥、現(xiàn)實的冰冷。編劇利用獨特的表現(xiàn)手法來渲染戰(zhàn)爭的殘酷與無情，同時揭露那些帶給人們不幸的劊子手，他們是文明的摧殘者，應該被人們唾棄與譴責。同時頌揚了英勇的女兵，向人們展示人性的美好，給觀眾以深刻的印象。女性本是弱者，應該在平凡的生活中享受幸福，但危亡之際她們站出來，投身于戰(zhàn)爭之中，保護自己的國家，彰顯出愛國情懷，極富民族精神。反法西斯戰(zhàn)爭是人類的勝利，雖然已經過了70年，戰(zhàn)爭的硝煙已然散去，人們無法感受當時的苦難，但是可以通過影片將其再現(xiàn)出來，讓觀眾能夠反思戰(zhàn)爭，緬懷先烈，認識到和平的來之不易。在歌曲的旋律中感受著寶貴的青春，體味其中的悲歡離合，將姑娘的情愛與士兵的英勇相聯(lián)系，把音樂融入到戰(zhàn)爭中，讓人們回望那一特殊時代，感受其中的悲苦與救贖。戰(zhàn)爭必然會結束，美好的生活也會到來，充滿憂傷的音樂中閃現(xiàn)的是人性的光輝，未來將會更加美好。

四、影片結尾視覺呈現(xiàn)出人道主義的沉思

對于新版影片結尾改編，觀眾意見不同，有的認為其并沒有忠于原著，設計上有所欠缺，相對于舊版存在差距。但是導演并沒有脫離對戰(zhàn)爭的思考與定位。在舊版中的結尾，瓦斯科夫已值暮年，收養(yǎng)了麗達的兒子，此時戰(zhàn)爭已結束，他們來到了姑娘的墓碑前，緬懷過去，悼念她們。這時有一群年輕人在這里宿營，認為二人的到來打擾了他們，于是要將其趕走，但當他們知道這里埋葬的是曾經為國拋灑熱血的烈士，立即改變了態(tài)度，主動為其默哀。導演進行這種處理，能讓觀眾產生聯(lián)想，和平時代是烈士用鮮血換來的，我們不應該忘記這一切。年輕人生來幸福，沒有受到戰(zhàn)爭的影響，對反法西斯戰(zhàn)爭缺乏認識，但他們仍然有著深厚的情感，在內心深處崇敬祖國的英雄，懷念他們所付出的一切。新版則將這場面刪除。當麗達犧牲后，她的兒子成為孤兒，瓦斯科夫收養(yǎng)了他，并帶著來到前沿陣地，交由女房東照看。這里給女房東的眼睛以特寫，可以從中感受到男人的痛惜之情，殘酷的戰(zhàn)爭帶給人們無限的悲傷。這時副班長到來，告知他又來了五個女兵。他望著這些年輕的面孔，想起了那些犧牲的士兵，眼前浮現(xiàn)出他們當時堅定的眼神。這種處理給人以啟示，越來越多的女兵在前人踏出的道路上前行，她們不畏艱險，勇于為國斗爭，其背后是家破人亡，孩子成為孤兒，充分體現(xiàn)出戰(zhàn)爭的殘酷。瓦西里耶夫認為女性的使命是延續(xù)生命，戰(zhàn)爭應該讓她們走開，殺害婦女是反人類行為。阿列克謝耶維奇在二戰(zhàn)40年后的著作中曾經明確表達，女性孕育生命并將其撫養(yǎng)成人，因此對其有更深刻的認識，讓她們去結束一個生命更加艱難，讓女性參與戰(zhàn)爭是極其殘酷的[4]。新版《這里的黎明靜悄悄》視覺呈現(xiàn)出女人與戰(zhàn)爭殘酷的故事，但是審視角度卻有所不同，既堅持了原有的人道主義精神，同時又做了深層次闡釋。