（四川師范大學(xué) 四川 成都 610066）

宋代墓葬畫像石刻作為雕塑藝術(shù)中的重要分支，技藝精湛、圖案造型優(yōu)美、畫面布局新穎，具有極高的文化藝術(shù)價值。宋朝的石刻藝術(shù)和其他朝代不同的是，它繼承了唐代的雍容奢華，又兼具濃厚的生活氣息，綜合了浮雕、圓雕等各種雕刻技藝，展露在世人面前的是更加精美典雅的紋飾，也因此成為了人們探尋紋飾設(shè)計傳統(tǒng)的重要源泉。

一、宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)的藝術(shù)價值

清道光年間，《安岳縣志》記載，墓葬畫像石刻始刻于南朝，在唐宋年間達(dá)到鼎盛，在明朝時期逐漸衰敗。近些年來，在我國出土的宋代墓葬壁畫中，發(fā)掘成功的墓葬畫像較為稀少，大部分保存欠佳或者畫面的呈現(xiàn)不夠完整，研究者難知其詳。在已成功發(fā)掘的墓葬畫像中，可以窺見其中凝結(jié)的石刻藝術(shù)，其藝術(shù)價值十分深厚，蘊(yùn)含著獨(dú)特的思想。同時，宋代的石刻工藝在融入墓葬群落的過程中，也衍生到了正壁繪墓、開鑿經(jīng)文洞等，成為中國古代傳統(tǒng)石刻藝術(shù)的發(fā)展根基。

二、宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)紋飾設(shè)計美學(xué)

（一）精美的紋樣

精美的紋樣是宋代墓葬畫像石刻的突出表現(xiàn)。宋代受程朱理學(xué)的影響，其紋飾風(fēng)格逐步擺脫了外來風(fēng)格的影響，呈現(xiàn)出了本土化的藝術(shù)特色，石刻造型藝術(shù)中的植物、動物紋飾，更加鮮明生動。在中國國家博物館開放空間舉辦的“宋代石刻藝術(shù)”展覽中，展出了一系列精彩的墓葬石刻精品，包括青龍石刻、白虎石刻、二侍填香石刻等等，在石刻畫像的衣服、手持的器物上，雕刻了精美的蓮紋、饕鬄紋，這些紋飾也展示了兩宋時期的社會文化生活和其中凝練的喪葬習(xí)俗（如圖1）。

（二）獨(dú)具一格的圖案造型

宋代墓葬畫像石刻在造型藝術(shù)上呈現(xiàn)獨(dú)特的造型價值。在四川地區(qū)出土的宋代石室墓石刻精品中，石刻藝術(shù)作為中華傳統(tǒng)技藝，承載著先人的思想和智慧，更好的展示古人的思想狀態(tài)和生活面貌。在這些墓室之中，石刻畫像石中輔以武士、四神、侍者、婦人啟門等。在畫像石的圖案造型上，通常采用浮雕的形式，其雕工十分精細(xì)，人物形象栩栩如生。

（三）獨(dú)特的象征意義

宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)之中，包含著深刻的文化寓意。例如在墓室正壁繪墓主夫婦和男女侍從像，左右兩壁繪牛車鞍馬，象征著墓室主人在陰間也能夠享受在世的尊榮，墓頂繪天象，寓意著“上天庇佑后世子孫”，有祛惡祈福之意。墓道兩壁為儀仗鼓吹和神獸既代表對墓室主人的守護(hù)，也遵循著地區(qū)墓葬壁畫的基本規(guī)制，象征著等級不能逾越，說明了封建時期藝術(shù)和文化的密切連接。

圖1 青龍石刻

三、宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)紋飾設(shè)計手法

（一）裝飾花紋的分類

1.植物設(shè)計紋樣

宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)的紋飾表達(dá)較為質(zhì)樸，其色彩十分清淡雅致，在風(fēng)格上也更加內(nèi)斂莊重。在紋樣的顏色上，具備鮮明的民族和地域特點(diǎn)，例如四川省資陽市安岳縣出土的宋代神臺，雕刻工匠繪有繁復(fù)的植物紋樣，顏色以赭石、土黃、青藍(lán)為主，通過淺灰色調(diào)的調(diào)和，搭配以圓雕、高浮雕、淺浮雕等各不同的雕刻技法，使畫面的紋飾輪廓清晰、轉(zhuǎn)折明確、莖葉分明。尤其是在花瓣的重疊轉(zhuǎn)折結(jié)構(gòu)處和莖葉的彎曲走向中，可以看出工匠雕刻技藝的精湛。在人物畫像石刻的表達(dá)上，紋樣的厚度與立體感也明顯增強(qiáng)，植物紋樣的質(zhì)感較為質(zhì)樸和寫實。

例如在《二侍填香石刻圖》中，畫面中的香爐狀如蓮花、花瓣層層疊加，在雕刻中展現(xiàn)流暢感，其雕刻藝術(shù)行云流水、骨力追風(fēng)，同時具備自然植物紋飾的柔美和人工雕刻加工的韻味（如圖2）。

圖2 二侍填香石刻圖局部

2.人物設(shè)計紋樣

在宋代墓葬畫像石刻中，侍女和武術(shù)是最為常見的人物形象。侍女畫像中，通常包含了托盤仕女石刻、持扇仕女石刻、持注子侍女石刻，其造型柔美清麗、婉約優(yōu)雅，衣袂飄飄，體態(tài)十分自然。武士像一般使用了局部陰線刻法，用剛勁粗獷的筆調(diào)，略帶夸張的細(xì)部描繪，表現(xiàn)武士的孔武有力，凜然難犯。這些武士或正立或側(cè)立、背立，形態(tài)動作、面部表情各異其趣，人像的形態(tài)栩栩如生，腳踏祥云、飄飛帛帶，使整個浮雕更增靜中有動之感。

惟妙惟肖的侍女形象搭配著孔武有力的武術(shù)形象，在陰與柔的對比設(shè)計中，呈現(xiàn)出了不同的藝術(shù)特色。尤其是在人物帽飾、服飾、展陳設(shè)計的紋樣上，工匠選擇有不同的雕刻方法，確保畫面各不相同而皆有意趣。

在《二侍填香石刻圖》中，有的奉梳妝灑掃，有的侍飲宴起居，有的獻(xiàn)歌舞音樂，各有職司，分工明確。她們眉目傳情，欲語欲動，為后人展示了宋代社會有血有肉、有喜怒哀樂的人物形象，更能感受到雕塑家精湛的技藝。這些浮雕精品是研究同類宋墓與宋代社會史珍貴的歷史資料，因而能夠給予后人寶貴的文化創(chuàng)造經(jīng)驗和源泉。

（二）紋飾設(shè)計手法

1.夸張變形

夸張變形作為畫像石刻造型藝術(shù)中較為常見的一種方法，是為了達(dá)到某種表達(dá)效果，所進(jìn)行的藝術(shù)加工，通過對紋樣特征的提取，能夠放大事物的形象特征，時畫面的特征更加鮮明，以此提高畫像石的裝飾效果。例如，在瀘州出土的宋墓石刻中，包含著鹿銜花這一特殊的紋飾藝術(shù)。鹿又有著“福祿之意”，因此鹿銜花也被作為一種吉祥圖案，流行于南北地區(qū)之中，從而引發(fā)了民間工匠們的創(chuàng)造欲望。在這一圖案紋飾之中，寓意著深刻的佛法和仙緣（如圖3）。

圖3 宋代鹿銜花石刻紋樣局部

至今，在瀘州博物館中陳列著的鹿銜花將蓮花的花瓣、花型進(jìn)行夸張和放大，通過千姿百態(tài)的花朵，對比形態(tài)突出的鹿頭，也因而呈現(xiàn)出獨(dú)特的文化特點(diǎn)。

2.均衡對稱

均衡對稱作為現(xiàn)代構(gòu)圖的基本原則之一，在古人的智慧下得到了深刻的運(yùn)動。宋代墓葬畫像石中的蓮花紋、卷草紋、云紋等形式，使畫面具備穩(wěn)定均衡的特性，借助于一種獨(dú)特的審美構(gòu)圖形式，是平均分配的畫面藝術(shù)變的更加均衡。例如，在畫像石中較為常見的卷草紋，它作為一種有旋渦的植物紋樣，隨著中間的傳播發(fā)展到宋朝，具備“形骨架產(chǎn)生漸變、重復(fù)排列，其構(gòu)圖均衡和諧以中間化佛為中心對稱分布，體現(xiàn)對稱的形式美感”。除此之外，具備這種特點(diǎn)的花朵紋飾還包括“皿花”，例如在福建出土的寶瓶圖上，便繪制有和蓮花紋磚相似的“皿花”。此外，還包括通常鑲嵌修砌在墓室和甬道磚層之上的凈瓶蓮草紋，都運(yùn)用了均衡對稱的方法。

3.陣列

陣列指的是一種序列化的表現(xiàn)手法，它是建立在傳統(tǒng)紋飾圖案上的一種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)。在宋墓石刻中，吉祥紋樣的陣列是對傳統(tǒng)紋飾的再塑造，尤其是借助于不同的藝術(shù)創(chuàng)作手法，使畫面更加生動和諧。例如，在瀘縣石橋鎮(zhèn)新屋嘴村一號墓出土的宋代墓葬畫像石刻中，《仙人捧龜游蓮葉》中對于烏龜龜殼的處理，就選擇了陣列的紋飾圖案方法，用不同的石塊雕刻出烏龜?shù)男螒B(tài)，借用了龜游蓮葉的圖式，增強(qiáng)畫面的生命力。也使得龜游蓮葉具備深刻的文化寓意和民族代表性，成為宋代墓葬畫像石刻中深具代表性的一個傳統(tǒng)紋飾。

除此之外，在北京市豐臺區(qū)王佐鄉(xiāng)烏古論窩論墓出土龜游蓮葉玉飾、上海閔行區(qū)梅隴鄉(xiāng)南宋張珒墓出土磚刻插屏其中的壁飾展陳，都運(yùn)用了這種方法，體現(xiàn)出了獨(dú)特的文化寓意（如圖4）。

圖4 銀龜游蓮葉紋

四、總結(jié)

綜上所述，宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)的紋飾設(shè)計包含著深刻的時代和民族特點(diǎn)。大量出土的宋代石刻文物，如河南開封和浙江杭州出土的石刻畫像，都展示出了獨(dú)特的思想信仰、民俗利益和歷史文化。同時，宋代墓葬畫像石在紋飾設(shè)計手法上，吸收了不同朝代的文化特色，逐漸被賦予了崇佛禮佛的審美價值，也在造型藝術(shù)形態(tài)之中，具備著深層次的藝術(shù)內(nèi)涵。為此，廣大藝術(shù)行業(yè)工作者應(yīng)該本著與時俱進(jìn)的發(fā)展姿態(tài)，去探索宋代墓葬畫像石刻造型藝術(shù)美學(xué)規(guī)律，為自身的創(chuàng)作積蓄設(shè)計靈感和創(chuàng)作經(jīng)驗。