（接上期）

五

樹上也壓了白色，隨著老師手中畫筆一掃，我看懂了。

冰河才解凍，說明是初春，草木知春歸來不久，哪有這么濃密的綠和深厚的翠？煙花三月，也只是柳色青青的朦朧春煙;倘若樹梢厚重，又何來早鶯爭暖樹的意象呢？

這是第二處修改：表面看，這是關于樹木色彩的修改，一個“掃”字，準確，傳神。“壓”上去的白色原本是覆蓋的，但這里用了“掃”字，應該是前后深淺有變化，整體上是淺淺淡淡的，甚至是若有若無、若隱若現(xiàn)的，只把原本“濃密的綠”和“深厚的翠”變成淡綠和淺翠，更符合春水、早春樹木的特點。對老師的畫筆一掃，作者化用了許多古詩文，進行富有內韻與質感的解讀。反用韓愈的“草樹知春不久歸，百般紅紫斗芳菲”，巧用李白的“煙花三月下?lián)P州”，化用王維的“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新”，借用了白居易的“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”。這一系列古詩文的靈活巧用，讓老師的一筆輕掃，有了豐富的文化內涵與靈動的意境旨趣。色彩的淡化，意韻的豐厚。當然也是“我”的文學修為的淋漓盡致的流露。

最后一抹白色，是用臥筆輕輕捺在樹梢一側的頂端。

這是光，是初春的暖陽照在樹梢上。有光，樹就有了生機，表示在生長，有了生命的層次感。就像文章，添了這抹光，就知道了故事的來龍去脈，知道了情感的根源，在謀篇布局上有了詳略得當。

這是第三次修改：這是臥筆輕捺樹梢一側的頂端，這是光，這是高光。有了光，造型上就有了立體感，有了明暗對比。非常欣賞作者對光的詩化解讀和有機伸發(fā)，更欣賞作者用寫作來類比，既是作者的強項，更是繪畫與寫作之間的相通。

引起我注意的是臥筆輕捺，這樣的專業(yè)用筆技法修改作品的勞動，筆隨意行，心到筆到?！稗唷弊忠怀?，牽出書法藝術，活脫的行家話語，讓人佩服。

用舊報紙擦了筆，收拾停當。沉吟，老師從調色盤的邊角處挑了稍許黑色，那黑，只染筆尖一端。就用那一點的黑，從樹枝上撇了兩條斜線，猶似一枝往昔留下的老樹杈。

我在心中叫好。

多么精準的一筆，說明尚是初春，仍有新芽未發(fā)。說明生機蓬勃，猶發(fā)去年枝。春天，多么悲憫，給予每個生命以希望。這才是春景的內涵，所有的生命共約重芳。

前三處改動，都是用粗筆，白色，提白;而第四處的改動，用細筆，黑色，加黑。

這里的“撇”，有速度、向度、力度和氣勢的美。

這一點點黑，“撇”下的或許是尚待新綠的枝丫，或許是新陳代謝后的老枝，更為重要的是，這一黑色的出現(xiàn)，讓春天、春水的意蘊得到了更為逼真而準確的表現(xiàn)，是整幅風景的點晴之筆。不是綠枝，勝似綠枝。

對于這一“撇”，“我在心中叫好?！币驗?，不僅看懂了，而且佩服之極，悟得了其中藝術辯證法的奧妙。于是有了發(fā)自內心的贊嘆，“多么精準的一筆”。

精準在哪里呢？作者連用兩個“說明”句，直接加以回答，并且借用李煜的《梅花》詩句，再次抒情議論，歌唱春天的悲憫情懷和共約重芳。愿給每個生命重生，愿給所有生命希望。

六

色彩，不單是表現(xiàn)也是為了隱去。少就是多，隱就是顯。豐富，不在堆砌，而在精準。這是畫布的語言，也是寫作的語言。

繪畫是一種視覺藝術。有中國畫、油畫、版畫、水粉畫、水彩畫等種類，還有如本文所提及的丙烯畫。無論是何種形式的繪畫，色彩一定是繪畫最強有力的語言之一。黑白灰是傳統(tǒng)國畫的主要語言，五彩斑斕是油畫、丙烯畫等繪畫的主要語言。某種意義上說，沒有色彩就沒有繪畫。因此，作者在觀察了老師“三白一黑”的修改之后，即刻領悟了關于色彩的辯證法：是表現(xiàn)，也是隱去。少即多，隱即顯。堆砌不一定豐富，精準才是豐富。這是畫布語言的藝術辯證法，也是用文字寫作時的語言辯證法。“不著一字，盡得風流”“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”就是不寫之寫，是隱與顯，相反相成;“一沙一世界，一樹一菩提”就是窺斑見豹，以少勝多;“大道至簡”“大音希聲”，豐富不在多，在于精準。不只文學，不只繪畫，世間人事無不如此。

結語雖然說的是色彩，其實無不關乎造型。一來丙烯畫的造型不能不依賴色彩;二來色彩的冷暖、深淺、明暗、多少，無不直接影響著整個造型的視覺效果。僅就老師的“三白一黑”的四處色彩變化，真可謂四兩撥千斤的點石成金之筆，通過強化立體、層次、遠近、意境等處理，把《春水》的造型之美充分、精準地強化與凸顯出來了。

“我”，也是非常優(yōu)秀的徒弟，能有如此精細的觀察和捕捉，更有如此精準的參悟和表達。

讀完全文，只想說四個字：名師，高徒。

這個故事很簡單，就是寫了一次老師面批作業(yè)。但這個很簡單的故事告訴我們一個非常深刻的主題：要想修改，必須“精準”。

七

精準不難，但要讓我們筆下的文字做到“精準”，可不是一件很容易的事。

我們回頭捋一捋，看看如何才能做到“精準”。

僅從文章三處關于寫作的有關語言，我們就能夠明白本文的寫作意圖。

第一處：

以前我問過，畫畫有什么竅門嗎？

和你寫文章一樣，哪有什么竅門，無非就一個字，畫。不停地畫。

“和你寫文章一樣”，這是借老師之口說出的話。既突出“我”這個學生的特殊身份——作家，更是暗示我們，寫好作文的竅門就是“寫”，不停地寫。要不，怎么會有精準的寫作呢？

第二處：

這是光，是初春的暖陽照在樹梢上。有光，樹就有了生機，表示在生長，有了生命的層次感。就像文章，添了這抹光，就知道了故事的來龍去脈，知道了情感的根源，在謀篇布局上有了詳略得當。

“就像文章”之后的語言，是“我”這個作家學生，在領悟老師于樹梢上“掃”白后的感言時，自然引出的譬喻，“知道了故事的來龍去脈，知道了情感的根源，在謀篇布局上有了詳略得當”。這貌似以文喻畫，其實也是以畫說文。再次強調，要想精準，必須得讓讀者有兩個“知道”，在結構安排上要“詳略得當”，否則，精準何來呢？

第三處：

色彩，不單是表現(xiàn)也是為了隱去。少就是多，隱就是顯。豐富，不在堆砌，而在精準。這是畫布的語言，也是寫作的語言。

這是結尾段。更明確地告訴我們，醉翁的“山水之間”，就是說寫作，說寫作的語言，就是在指導小作家們如何借鑒繪畫，學會在寫作中精準表達。那就是記住語言表達的表現(xiàn)與隱藏、少與多、隱與顯，這樣才能做到豐富而不堆砌，才能做到寫作語言的精準。

這里我想補充作家賈平凹先生關于好的語言的兩段話，一是：“好的語言是什么？能準確表達出人與物的情緒的，就是好的文學語言。”二是：“語言要讓人記住，要讓人眼前一亮，是因為你說得特別準確，一下子說到人與事的骨頭上，或者你有什么比喻，用最平常的話說出了一個道理。但在敘述語言中，你得用最短的話把事情說清?！?/p>

所以補充這兩段話，意圖非常明顯，準確的話，平常的話，把事情說清的話，這就是“精準”最起碼的要求。準確表達出人與物的情緒，讓人眼前一亮，說到人與事的骨頭上，這是“精準”的質感而形象化的語言要求。

八

除此而外，《精準》一文還有更為重要的如何做到“精準”的暗示。

一、從美術老師的改畫全過程來看，是在暗示我們，做到精準，首先要對具體對象有冷靜、全面、整體、周密的觀察（“靜靜地打量”），發(fā)現(xiàn)問題，找出關鍵，明確方案，了然于胸，然后才能筆到畫美、準確精確地表現(xiàn)、寫作，包括修改升格。

很多時候我們很難做到筆隨意到，一氣呵成，那是因為我們對所寫對象并不熟悉，缺少全方位、周密細致的觀察與了解，也沒能與自己的生命、情感與精神形成某種契合，成竹在胸。請問，這樣我們又怎么能把所寫對象描寫得那么精準呢？

二、從作家文章以及作家寫作的過程來看，給我們的暗示則更為豐富。

1.要寫出專業(yè)化勞動的專業(yè)之美來。

作者寫美術老師幫自己修改丙烯畫的過程，非常準確地描寫了繪畫勞動，體現(xiàn)了繪畫技藝的專業(yè)屬性和勞動的詩意之美。這個勞動很能吸引非專業(yè)讀者的眼光，引發(fā)敬佩之心。對專業(yè)人士來說，這樣的勞動描寫也是恰當?shù)摹?/p>

如何讓文章所寫的內容精準，你就必須做到在不熟悉的領域，千萬別憑一知半解，道聽途說，甚至是想當然去寫。那樣，非但做不到精準，還會砸了牌子，洋相百出。

作家畢飛宇說過，“塑造人物其實是容易的，它有一個前提，你必須有能力寫出與他（她）的身份相匹配的勞動。——為什么我們當下的小說人物有問題，空洞，不可信，說到底，不是作家不會寫人，而是作家寫不了人物的勞動?！弊骷业恼Z言或許有點夸張，但有一個事實是肯定的，寫人一定會寫人的動作行為，寫人的工作勞動。像韓麗晴這樣，把老師這個人物修改丙烯作品的勞動過程寫得那么到位，才會讓老師這個形象留給讀者美的享受。

2.要寫出文學與繪畫之間的那份關聯(lián)與默契來。

這篇文章的獨特視角決定了這篇文章在精準表達上的得天獨厚。向老師學習繪畫的“我”本身是作家，加之學得用心，老師導而得法，于是，自然地呈現(xiàn)了文學與繪畫之間的各種內在聯(lián)系與相似相通之處。

從正文部分的寫作組織來說，老師的四次修改，作家采用的總是先寫老師的修改行為，再寫自己的情緒態(tài)度，最后呈現(xiàn)感悟，用自己獨特的表達將繪畫與文學之間的關聯(lián)呈現(xiàn)給讀者。

特別需要向作家學習的是，作家飽讀詩文，巧妙化用詩文典故來解讀與欣賞老師修改的妙與美，讓文章表達不僅做到精準，而且特別詩情畫意，韻味無窮。

3.向作家學習，寫好屬于自己獨有的故事和場景。

這里的故事，其實就是一個場景。寫好特定環(huán)境下的特殊活動，寫好特殊活動背后的人與事，塑造人與事背后的主要人物的形象，進而表達作者的思想與情感，或者審美價值取向。這是寫好記敘類文章的一個最重要的基本能力。聰明的同學，都會從這篇《精準》中有所借鑒。

寫好獨家故事和場景，是任何一個寫作者都明白的道理，但又是很多學習寫作的同學所缺乏的。面對一道作文題，同學們明明理解題目的主旨要義，但在自己的寫作倉庫內就是搜索不出相應匹配的好故事、好場景。不是我們沒有生活，而是我們缺少對生活本身的發(fā)現(xiàn)與加工。如果我們能夠多發(fā)現(xiàn)并多加工幾則如韓麗晴作家描寫得一樣好的故事，那么，我們就可以用這樣讓人喜歡的獨家故事，傳達我們需要傳達的思想與情感，寫出相應的切題精準的好文。

作家的這一老師幫我改作業(yè)的場景或故事，就是很具個性化的好故事。這個故事根據(jù)不同的寫作主題，稍做變化就可以作為不同文章的好素材。

比如，可以作為題為《身教》《示范》《行動》《實踐》等一類文章的主體故事。

比如，可以作為題為《觀察》《領悟》《表現(xiàn)》《學藝》等一類文章的主體材料。

比如，還可以作為題為《相似》《融通》《辯證法》《局部與整體》等一類文章的主要內容。

如此看來，文章不僅描寫了一處簡潔的畫室、一位簡潔的畫師，更描寫了一個簡潔的場景故事，而所有這里的簡潔，其實都不是簡單，而是豐富。

無論從哪個角度來說，我們都應該感謝韓麗晴，感謝作家為我們提供這樣好的寫作范例。

九

在臨近拙文收筆前，我突然很想知道這位老師的尊姓雅號，一睹這位繪畫大師的容光風采。

我若能有機會如作家韓麗晴一樣幸運，能得其中任何一位老師的指導，哪怕僅僅一次，我都會覺得十分美好。我只需專心在黃瓜園簡潔的畫室中向大師靜靜學藝，用色彩再現(xiàn)自然的無限風光和心中的美好世界。

蔡明：江蘇省婦聯(lián)“莫愁家庭教育”名師名家工作室領銜人，江蘇省名教師，教授級中學高級教師。

編輯 巴恬恬 mcxiaozuojia@163.com