楊俊杰 王翠紅

《中國·云南百花圖》為人們提供了一場嘆為觀止的視覺盛宴。作者曾孝濂是我國植物科學(xué)畫大師、著名郵票設(shè)計師，為中國植物科學(xué)傳播做出了卓越的貢獻。植物科學(xué)繪畫作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，在文化傳承方面發(fā)揮著不可替代的作用。以藝術(shù)作為載體，更有利于科學(xué)的普及，藝術(shù)也為科學(xué)提供了靈感，促進學(xué)科之間的融合?？茖W(xué)提供了藝術(shù)的物質(zhì)基礎(chǔ)和表達手段，也拓展了藝術(shù)的表現(xiàn)形式?？茖W(xué)的理性與藝術(shù)的感性是認(rèn)識世界的兩個角度，人類的文明和社會的發(fā)展需要兩者更深層次的結(jié)合。然而，當(dāng)前的科研工作者對藝術(shù)的重視普遍不夠，故作此文。

最近看了一本書《中國·云南百花圖》，每一株生命恣意展示的神奇張揚和詩情畫意令觀畫者如同置身于大自然之中，不禁被藝術(shù)的美感深深折服。或嬌媚或俏麗，百樣芳菲姹紫嫣紅，似有盈盈香氣撲面而來，倉促間幾番春夏錯過，一轉(zhuǎn)身此書將輪回盡收。曾孝濂是一位植物學(xué)家，他還具備扎實的繪畫技術(shù)，用細膩的筆觸真實再現(xiàn)了植物的原貌，無論是線條還是顏色的運用都足以讓人們?yōu)橹?，細?jié)處理得非常完美。本來是大家常見的平凡植物，曾孝濂卻能發(fā)現(xiàn)它們獨特的美，用畫筆給它們注入靈魂，仿佛花花草草都是朋友，絲絲風(fēng)動盡顯它們心靈之間的交流，每一幅作品都傾注了他對植物的敏銳感知以及體悟理解。這本書讓讀者認(rèn)識了更多的植物，也激發(fā)了人們對大自然的濃厚興趣和熱愛。

一、曾孝濂其人

曾孝濂（1939-），男，中國美術(shù)家協(xié)會云南分會會員，植物科學(xué)畫大師，著名郵票設(shè)計師，目前為中國科學(xué)院昆明植物研究所教授級畫家，已發(fā)表插圖2 000余幅。美術(shù)作品曾在世界多國展出，出版《中國云南百花圖》《花之韻》《云南百鳥圖畫集》《曾孝濂藥用植物畫》等畫冊。從1990年起，他設(shè)計了《杜鵑花》《杉樹》《蘇鐵》《珍禽》《君子蘭》《百合花》《綠絨蒿》《孑遺植物》等多套郵票。

曾孝濂為中國植物科學(xué)傳播做出了卓越的貢獻，他說“人類不是自然界的主宰，也不是旁觀者，而是其中的一部分”。他的作品給觀者傳遞了一種態(tài)度——科學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)真實與生命的從容淡定，有如下幾個特點。

第一，逼真精細，即使最小的細節(jié)都和實物高度一致。他的作品嚴(yán)謹(jǐn)，一絲不茍地刻畫植物的根、枝、花、果，同時沒有忽視分類學(xué)家最看重的葉片正、反、側(cè)面形態(tài)。他說過“生命的神奇，不到現(xiàn)場是感受不出來的”，為了畫好綠絨蒿，曾孝濂還爬上海拔4700米的白馬雪山，在缺氧的狀態(tài)下完成了畫作。

第二，作畫速度比別人慢?！盁o一花無出處，無一葉無根據(jù)”，作畫之前先看植物照片，對植物有表象認(rèn)識后，再去原產(chǎn)地觀察植物的生長，拿到標(biāo)本后進行全面解剖。他認(rèn)為樹葉千面，需要畫出生命，他每畫一張圖都得先用鉛筆打草稿，再給植物學(xué)家看，得到確認(rèn)后才用鋼筆著墨。《中國植物志》插圖，他從20世紀(jì)50年代末開始，用了45年的時間才完成。

第三，美。為了追求美觀，他從光線、色彩、虛實、明暗等方面下功夫，其作品既兼顧了植物與環(huán)境，又呈現(xiàn)了植物特征的層次感和真實感。中國科學(xué)院昆明植物所的研究員王立松高度評價曾孝濂的畫：“可以把人美哭！”

二、繪畫對植物學(xué)的影響

植物繪圖是以植物作為科學(xué)描繪的對象，在科學(xué)研究的范疇之內(nèi)，運用繪畫技法，科學(xué)、客觀、藝術(shù)、真實地表達科學(xué)內(nèi)容而進行的繪制創(chuàng)作過程。它是科學(xué)與藝術(shù)完美結(jié)合的產(chǎn)物，用藝術(shù)的表現(xiàn)手法，從不同側(cè)面科學(xué)而形象地再現(xiàn)植物的自然形態(tài)和某些內(nèi)在的特征。植物繪圖在我國有悠久的歷史，最早的生物繪圖始于公元659年的《唐本草》，此后，宋代唐慎微的《大觀本草》、明代李時珍的《本草綱目》等都有大量的植物插圖，科學(xué)與繪畫互為支撐，沒有繪畫技巧，只能得到生硬、死板的畫面，沒有科學(xué)理論的植物學(xué)專業(yè)知識，作品便少了支柱。隨著人類的進步，植物繪畫技巧日臻完善，在文化傳承方面發(fā)揮著不可替代的作用。目前，它已成為植物學(xué)科下的一個分支，植物科學(xué)繪畫在中藥學(xué)學(xué)科教學(xué)中逐漸發(fā)揮出獨特作用。

繪圖在植物學(xué)上的重要性主要體現(xiàn)在五個方面。第一，標(biāo)本保存有難以克服的問題，如腐爛、干枯、褪色等，植物就會失去原來的模樣，而且標(biāo)本干巴巴的樣子也稱不上美觀。為彌補此類缺憾，植物學(xué)家經(jīng)常與畫師聯(lián)手，或者植物學(xué)家同時也是畫家。第二，以前沒有照相機，只能通過繪圖傳遞植物的樣貌信息，即便現(xiàn)在有了各種微距、單反等各種高大上的攝影器材，植物繪圖的作用仍舊不可小覷，一幅畫能囊括幾十張照片所包含的信息量。第三，大自然中很難有完美的植物，在風(fēng)吹日曬和食草動物的關(guān)照之下，殘缺的葉、凋零的花乃是常見之景，畫師卻可以在觀察多株同種植物后描繪出一株完美的植物。第四，植物的根和內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)，目力所不及，但是它們與植物的花枝葉同屬一個不可分割的整體，可通過繪圖放在一起。第五，為了描述一種植物，人們可能需要大量的文字，而且文字的表述無法突破自身的局限，此時一張?zhí)釤挷⒄故境鲋参锘咎攸c的手繪就可以直觀且準(zhǔn)確地解決此類難題。

植物繪圖在國外的發(fā)展成熟要早于中國，以18世紀(jì)末為例，比較有影響力的有：法國植物學(xué)家圖內(nèi)福爾著作《植物學(xué)原理》的英文版《本草學(xué)大全》，意大利莫蘭迪的《實用植物志》，英國植物學(xué)家希爾的《家庭實用本草學(xué)》和《大不列顛本草學(xué)》，法國植物學(xué)家布雅德的《法國本草學(xué)》，比舒撰著、中國畫家繪制的《中國藥用植物》，伊麗莎白·布萊克威爾的《奇草圖鑒》。

馮澄如是我國生物科學(xué)繪畫的奠基人，他在1922年和1925年分別為金陵大學(xué)陳煥鏞教授所著的《中國經(jīng)濟樹木》和《樹木圖說》配圖，以嶄新的繪畫手法繪制全套植物科學(xué)畫作，開創(chuàng)了我國繪制植物科學(xué)畫的先例，為中國植物科學(xué)繪畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。此后，他又為胡先骕與陳煥鏞合著的《中國植物圖譜》繪制插圖250幅，為胡先骕與秦仁昌合撰的《中國蕨類植物圖譜》繪制插圖200多幅，為胡先骕所著的《中國森林植物圖志》繪圖。1934年出版的《中國植物學(xué)雜志》季刊，每期首頁都會刊登一幅馮澄如的珍稀植物彩圖。除了馮澄如，中國近、現(xiàn)代時期植物科學(xué)繪畫人物還有劉春榮、張榮厚、馮晉庸、馮鐘元和曾孝濂等。

三、繪畫等其他藝術(shù)形式對科學(xué)的促進作用

除了畫植物，繪畫還包括畫地圖、規(guī)劃圖、建筑圖、旅游圖等，繪畫不僅僅推動了植物學(xué)的發(fā)展，天文、地理、醫(yī)藥、電子、機械、建筑等知識體系都有繪畫的功勞。繪畫只是藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，藝術(shù)還包括文學(xué)、詩歌、戲劇、影視、音樂、建筑、雕塑等，它們都在科學(xué)前進的道路上發(fā)揮了舉足輕重的作用。

（一）以藝術(shù)為載體的科學(xué)容易被人們理解和認(rèn)識

提到科學(xué)，許多人總有一種高高在上的感覺，聯(lián)想到晦澀難懂的專業(yè)詞匯、復(fù)雜邏輯推導(dǎo)的公式定理，還有外星人語言一樣的代碼和運算符，普通人從直觀上很難理解，但是用電影或戲劇表演的手段，將科學(xué)內(nèi)涵糅雜在故事里，會給觀眾帶來深刻的感受，引發(fā)人們的深度思考。

（二）藝術(shù)家具有很強的洞察力，能根據(jù)很難察覺的微小變化感知未來的存在

藝術(shù)是感性的極致，盡情發(fā)揮，天馬行空?？茖W(xué)家若根據(jù)這些天馬行空的想象將藝術(shù)家的想法落地并實現(xiàn)，這就極有可能是一項偉大的人類文明的進步。牛頓就是在蘋果落地時突然冒出靈感，萌生了關(guān)于萬有引力定律的思考。

想象力是捕捉認(rèn)知、推動前行的重要品質(zhì)。想象力比知識更重要，知識有限，而想象力無限，是知識進化的源泉。人類的創(chuàng)造創(chuàng)新若離開了想象力，就會變得平庸乏力。

（三）藝術(shù)促進了多學(xué)科的融合

知識互聯(lián)使學(xué)科的界限逐漸淡化，藝術(shù)作為一門包容性極強的學(xué)科，在各個學(xué)科之間穿針引線，不同專業(yè)的人擁有不同的知識體系，因此對事物的看法也會存在差異，思維的碰撞讓研究者在不斷的討論中更加容易找到學(xué)科之間的契合點。在學(xué)科融合的趨勢下，已經(jīng)有學(xué)校通過設(shè)置學(xué)科交叉的課程來拓展學(xué)生的知識和思維廣度，為社會輸送優(yōu)秀的復(fù)合型創(chuàng)新人才。

最后，藝術(shù)可以陶冶情操，提高審美能力，完善個性發(fā)展，促進人們的健康成長。從長遠來說，讓科學(xué)家學(xué)點藝術(shù)，既可以使其多點人文情懷，也有可能喚醒和激勵深藏在潛意識中的能量。

四、科學(xué)對藝術(shù)的促進

（一）科學(xué)提供了藝術(shù)的物質(zhì)基礎(chǔ)

科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力，藝術(shù)需要科學(xué)的支撐，科學(xué)提供了藝術(shù)的硬件材料，音響設(shè)備是聲樂所必需的，筆、墨、紙和顏料都是科學(xué)技術(shù)給畫家提供的物質(zhì)基礎(chǔ)。傳統(tǒng)的植物繪圖有油畫、國畫、素描、版圖等，隨著科技的迅速發(fā)展，繪圖軟件也越來越多。比如，Adobe Illustrator（AI）可結(jié)合計算機繪圖技術(shù)，快速畫出五顏六色的植物內(nèi)部結(jié)構(gòu)圖，讓植物的內(nèi)部結(jié)構(gòu)更形象、更深刻、更容易被理解，使傳統(tǒng)的實驗更加有吸引力。

隨著新技術(shù)和新設(shè)計的應(yīng)用，彩色玻璃以其獨有的晶瑩通透和璀璨艷麗的特性承載了人們無窮的想象力，藝術(shù)家利用彩色玻璃對不同波長的光的選擇性，將其應(yīng)用在裝飾、建筑、家具、服裝等領(lǐng)域，它的美是藝術(shù)家對光影通過玻璃后的進一步精雕細琢。

（二）科學(xué)提供了藝術(shù)的表達手段

藝術(shù)家在創(chuàng)作時借助現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)手段，不僅加強了作品的表現(xiàn)力，還增添了作品的趣味性。例如，文藝復(fù)興時期的意大利畫家喬托借助透視、解剖等手段，利用人的視覺錯覺，開創(chuàng)了一種新的藝術(shù)表現(xiàn)手法：在平面畫布上展示三維立體畫。

現(xiàn)在的新媒體技術(shù)，改變了人們的生活，也催生了多元化的藝術(shù)形式和表現(xiàn)技法。藝術(shù)與數(shù)字互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)相互融合、滲透，使得人們可以制作網(wǎng)絡(luò)電影、動畫、廣播作品等，再加上網(wǎng)絡(luò)平臺提供了便利的媒介，既展現(xiàn)了藝術(shù)的開放性，又增強了觀眾與藝術(shù)的互動和參與感，因此“網(wǎng)紅”越來越多。

（三）科學(xué)的發(fā)展拓展了藝術(shù)的表現(xiàn)形式

存放在實體博物館中的文物或標(biāo)本，參觀者只能看到一面，運用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)和視覺藝術(shù)設(shè)計原理的數(shù)字博物館，可使標(biāo)本全方位展示，公眾足不出戶就可以通過網(wǎng)絡(luò)平臺欣賞到精美的藝術(shù)品，參觀者可以拖動標(biāo)本來觀察各部分細節(jié)，標(biāo)本的相關(guān)知識內(nèi)容也會隨參觀者的點擊展開。

非形式主義畫家塔皮耶斯對第二次世界大戰(zhàn)后科研領(lǐng)域的物質(zhì)結(jié)構(gòu)產(chǎn)生了濃厚的興趣，并看完了愛因斯坦的《相對論》、普朗克的《宿命論還是非宿命論》等科學(xué)家寫的書，這些知識為他打開了與古典哲學(xué)家所描繪的截然不同的新世界，也促使他的思想起了巨大的變化。

生物學(xué)的發(fā)展更是讓藝術(shù)的呈現(xiàn)有了科技含量，華中農(nóng)業(yè)大學(xué)生命科學(xué)技術(shù)學(xué)院別出心裁，用不同色彩的菌種為顏料，用接種環(huán)為畫筆，在培養(yǎng)基上描繪出美麗的微生物圖案，此類活動既加強了藝術(shù)教育與學(xué)科之間的融合，也促進了學(xué)生的全面發(fā)展。

五、科學(xué)與藝術(shù)密不可分

科學(xué)與藝術(shù)雖然完全不同，但是它們密不可分，有了科學(xué)的支持，藝術(shù)更加繁榮，有了藝術(shù)的滲透，科學(xué)生機勃勃，它們彼此成就、共同發(fā)展，兩者的結(jié)合幾乎體現(xiàn)人們生活的各個領(lǐng)域。北京植物園月季園就是科學(xué)內(nèi)涵與藝術(shù)外貌的有機結(jié)合，作為中國第一個綜合性的月季專類園，2015年獲得世界月季聯(lián)合會“世界杰出月季園”殊榮，在園藝展示的同時，該園還具備種質(zhì)資源保存、科普和科研的功能，也是國際交往的平臺。針織服裝設(shè)計作為一門綜合性藝術(shù)，包含了面料的材質(zhì)、造型、色彩、圖案、裝飾工藝等多方面內(nèi)容，材料的質(zhì)感與色彩、款式與造型綜合地表達出針織服裝的實用功能和裝飾效果。喬布斯將科技與藝術(shù)融合而成的蘋果公司打造成為商界傳奇，在高科技領(lǐng)域刮起了一股藝術(shù)的旋風(fēng)，也留給了世人一種用想象力和創(chuàng)造力去改變世界的不屈不撓的精神。STEAM教育是集科學(xué)（Science）、技術(shù)（Technology）、工程（Engineering）、藝術(shù)（Arts）、數(shù)學(xué)（Mathematics）多學(xué)科融的綜合教育。它以數(shù)學(xué)為基礎(chǔ)，從工程和藝術(shù)的角度解讀科學(xué)和技術(shù)，以跨學(xué)科的理念將不同類科目整合，全方位培育人才。對于運用新媒體技術(shù)、文化創(chuàng)意產(chǎn)品的傳播教育來說，科學(xué)與藝術(shù)相得益彰，提升教育的效果，讓公眾能夠接收、理解、有所改變。

莊子的《天下篇》提出“判天地之美、析萬物之理”，把美與理看成是人們認(rèn)識世界的兩個方面。很多科學(xué)家都是有文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)的，張衡是人類歷史上最早將科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合的實踐者，他是最早將“黃金分割”用于美術(shù)造型的人，于公元132年發(fā)明了地動儀，也是東漢的著名畫家。古希臘的畢達哥拉斯學(xué)派從數(shù)學(xué)研究中發(fā)現(xiàn)了對稱之美，稱一切立體圖形中最美的是球體，一切平面圖形中最美的是圓形。文藝復(fù)興時期的達·芬奇不僅是一位著名畫家，還是一名成功的雕塑家和工程師，在他的藝術(shù)創(chuàng)作生涯中，藝術(shù)思維和科學(xué)思維的理念被表現(xiàn)得淋漓盡致。統(tǒng)計表明，那些更多地參與到藝術(shù)活動中的科學(xué)家比那些沒有業(yè)余藝術(shù)愛好的科學(xué)家能夠探索出更多的科學(xué)發(fā)現(xiàn)，眾所周知，愛因斯坦喜歡藝術(shù)，小提琴拉得很好，還有普朗克的鋼琴，巴斯德的繪畫……錢學(xué)森認(rèn)為科學(xué)工作是先藝術(shù)而后科學(xué)的，源于形象思維，終于邏輯思維。錢學(xué)森的第一大業(yè)余愛好是書畫，他對音樂也有很高的鑒賞修養(yǎng)，還寫過《科學(xué)的藝術(shù)與藝術(shù)的科學(xué)》。

當(dāng)前，高校有不少人文選修課程拘泥于專業(yè)知識的抽象傳授，教材內(nèi)容空洞、僵化、單調(diào)，很難激發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)造靈感。我國教育家、翻譯家傅雷翻譯了法國哲學(xué)家丹納的《藝術(shù)哲學(xué)》，其初衷是為藝術(shù)常識極端貧乏的中國學(xué)術(shù)界指明出路。李政道認(rèn)為在教育上，實現(xiàn)科學(xué)與藝術(shù)的完美結(jié)合，是現(xiàn)代大學(xué)的重要任務(wù)，他說：“科學(xué)、技術(shù)與人文、藝術(shù)都是不可分離的，它們所追求的目標(biāo)都是真理的普遍性，其共同基礎(chǔ)是人類的創(chuàng)造力，或者說是人的創(chuàng)造力的本能?！崩钫勒J(rèn)為“科學(xué)與藝術(shù)是一個硬幣的兩面”，藝術(shù)與科學(xué)發(fā)展到高級階段之后，各自都開始尋找自己的本源，尋找深層次的結(jié)合。法國文學(xué)家福樓拜曾說：“藝術(shù)越來越科學(xué)化，科學(xué)越來越藝術(shù)化，兩者在山麓分手，有朝一日，將在山頂重逢?！睈垡蛩固挂苍f過：“真正的科學(xué)和真正的音樂需要同樣的思維過程，這個世界可以由樂譜組成，也可以由數(shù)學(xué)公式組成?！笨茖W(xué)與藝術(shù)從不同的角度認(rèn)識世界，科學(xué)求真，藝術(shù)求美。但出發(fā)點相同，追求人類擺脫愚昧和黑暗，爭取文明、進步和人類的福祉。因此，為了完整地把握世界脈搏，有必要將科學(xué)與藝術(shù)統(tǒng)一在認(rèn)識世界的整體之中，只有科學(xué)家多懂一點藝術(shù)，才會有更多的靈感，創(chuàng)造更多的奇跡，才能在科研的道路上勇攀高峰。

讓一切都向更好的方向邁進！

（1.中國科學(xué)院植物研究所植被與環(huán)境變化國家重點實驗室;2.濟南市鋼城區(qū)艾山街道施家峪小學(xué)）