王程宇

（云南大學(xué)昌新國際藝術(shù)學(xué)院，云南 昆明 650031）

舞臺服裝效果圖與時裝效果圖的“效果”概念既有相同之處，又有特別大的差異。舞臺服裝效果圖與時裝效果圖都是為了設(shè)計服裝，但是舞臺服裝效果圖是以戲劇人物為主表現(xiàn)出更純的藝術(shù)審美，是在一個戲劇類型和具體的戲劇規(guī)定下對具體的事件、人物進行設(shè)計規(guī)劃。所以，舞臺服裝設(shè)計的主要任務(wù)就是對具體人物進行塑造。時裝效果圖雖然具有藝術(shù)審美性，但它更具有工業(yè)設(shè)計圖紙的屬性，更加注重對當(dāng)下服裝（時尚引領(lǐng)）的描繪，同時配以如面料、款式和服裝結(jié)構(gòu)的詳細(xì)規(guī)范。由此造成了兩者在表現(xiàn)風(fēng)格和技法上的不同特點。

研究舞臺服裝效果圖與時裝效果圖之間的關(guān)系，無論是對于時裝設(shè)計還是舞臺服裝設(shè)計都是很有意義的事。首先，它們都是以畫的存在形式表達服裝設(shè)計意圖，在服裝的表現(xiàn)上都會有相同意蘊的藝術(shù)渲染，但是由于兩者的出發(fā)點似乎相同而目的地不同，造成了兩者在設(shè)計概念和表現(xiàn)手法上的差異。本文從舞臺服裝效果圖和時裝效果圖在應(yīng)用方向上面的差異試分析兩者之間的技法特點。

1 舞臺服裝效果圖是人也是畫

1.1 戲劇形式帶來的是限制也是特點

舞臺服裝效果圖是對一個具體的戲劇人物形象進行塑造，而不僅僅是對服裝款式和色彩的表現(xiàn)。從某種意義上講，這時候的人物已經(jīng)不再是一個由材料和工藝組成的服裝媒介，而是設(shè)計思想的藝術(shù)形式呈現(xiàn)，即“人”在具體戲劇情境中的狀態(tài)。因此，舞臺服裝效果圖注重的是針對人物的塑造和表現(xiàn)，需要對服裝、化裝、道具（以下簡稱服化道）三方面進行設(shè)計。它的人物動態(tài)都應(yīng)該是具體而有個性的，雖然它的表達方式也具有很強的“程式化”特征，但是這種程式化與具體設(shè)計師的個性相關(guān)。因此，舞臺服裝效果圖更接近服裝畫的概念，因為有了情景、人物、動態(tài)、表情等生動的形象，所以它也是“畫”，具有更高的藝術(shù)審美特征。

圖1 芭蕾舞劇《愛麗絲漫游奇境》（設(shè)計師Robert Perdziola）①

圖2 舞臺劇《吝嗇鬼》（設(shè)計師Rachel Anne Healy）②

圖3 歌劇《西施》效果圖及劇照③（設(shè)計：韓春啟 陳曉君）

舞臺服裝設(shè)計效果圖受戲劇形式的局限，包括不同的表演形式，如舞劇、歌劇、話劇、戲曲等，不同的表演形式對服裝設(shè)計有不同的要求，在效果圖上都有所體現(xiàn)。例如，舞劇人物會有大幅度的舞蹈動作，根據(jù)舞蹈種類的不同，動作也會不同。像芭蕾舞、民族舞、現(xiàn)代舞等都會有其標(biāo)志性動作，如芭蕾舞劇《愛麗絲夢游奇境》紅皇后中的服裝效果圖（圖1）；而話劇、歌劇的表演動作幅度小，但是人物刻畫要更加細(xì)致，可以通過畫出符合人物形象的道具、場景、動作和神情等來表現(xiàn)人物的性格特點和角色定位，演出動作的限制也是舞臺服裝效果圖的特點。導(dǎo)演能通過不同的動作表現(xiàn)將畫面代入到舞臺中，這種技法特點更能表達設(shè)計師的設(shè)計意圖，起到很好的溝通作用。

一些歷史題材主題的舞劇服裝效果圖，在滿足舞蹈動作需要的同時也要帶有該時代的歷史特點，例如在發(fā)飾道具的刻畫上加入這個時代、這個民族的特點，甚至可以加入這個時代的繪畫特點，見圖2。

由于戲劇形式的夸張和演唱的特點，同時需要考慮演員在“重唱輕型”的特點，歌劇在人物造型上也具有很多特殊的要求。除了戲劇通常的特點之外，利用服裝設(shè)計的造型手段彌補和遮擋演員身體弱點，也是設(shè)計師必須的考量，見圖3。

其他不同戲劇形式也會帶來不同風(fēng)格和形式的服裝效果圖。因此，舞臺服裝效果圖的人和畫共同構(gòu)成了舞臺服裝效果圖的藝術(shù)審美和戲劇人物塑造的功能。

1.2 工藝材料特點的藝術(shù)表達

在材料表現(xiàn)上，舞臺服裝效果圖與時裝效果圖正好相反。時裝是商業(yè)的，要求真材實料，不能欺騙消費者。舞臺服裝的材料質(zhì)感只強調(diào)“效果”但不必是材料質(zhì)感本身，也就是“假定性原則”。舞臺上的所有設(shè)計都可以以假當(dāng)真，假的場景、假的珠寶，甚至假的面料，但是舞臺呈現(xiàn)卻很逼真，也可以理解為“舞臺上的一切只要是對的就足夠了”。設(shè)計師可以用化纖面料假設(shè)它是絲綢，也可以用棉的面料做出毛呢的質(zhì)感，那么在舞臺上它就是毛呢。國家一級舞美設(shè)計韓春啟老師曾經(jīng)講過：舞臺美術(shù)設(shè)計是世界上唯一一個可以公開造假的行業(yè)，而且假的造得越真，成就也越大。

舞臺服裝有時不需要像時裝一樣去強調(diào)面料質(zhì)感，但是舞臺服裝效果要創(chuàng)造“對”的感覺，不止是視覺上的對，還要求“適用性”不是“舒適性”，強調(diào)對的合適。

第一是人對，也就是特定的人物對。同樣是農(nóng)民，漢代、解放初期與當(dāng)代的人物表現(xiàn)可能完全不同。第二是劇對。同樣的劇情，不同的戲劇，服裝表現(xiàn)各異，在人物的塑造上也會有戲劇類型的痕跡。第三是情對。這是指同樣的愛情在不同的歷史時期、不同的文化背景下表達方式不同，必然也會帶來人物塑造的個性特點。比如音樂劇《查理的巧克力工廠》中威利旺卡的服裝效果圖（圖4），從效果圖中可以看出這是一個有些荒誕的人物，紫色的上衣、桔色的馬甲、綠色的褲子，戴著高高的禮帽，拿著手杖，穿著非常正式有禮，通過服裝的色彩將人物性格彰顯出來。人們很難從圖中看出來服裝材質(zhì)，只能給出一個大概的感覺。再看舞臺上的服裝呈現(xiàn)（圖5），外套用了絲絨的面料，馬甲和褲子都是有光澤感的面料。人們也許不能斷定面料是什么，但是會猜到它像是昂貴的綢緞。第二是風(fēng)格對。歌劇、舞劇和戲曲的服裝各有特點，在表現(xiàn)上和制作上都要對路。在這里的對，還包括對戲劇類型的理解。舞劇中的霸王與歌劇中的霸王在材料工藝上的差別，根本在于戲劇形式中的服裝設(shè)計對人物塑造的理念差異。這類的舞臺服裝通常都是單款、單件，不需要大批量的生產(chǎn)售賣，所以也不需要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目钍綀D指導(dǎo)生產(chǎn)。但是需要有好的監(jiān)制來把控服裝的制作，以保證服裝的感覺是對的。

圖4 音樂劇《查理的巧克力工廠》效果圖④

圖5 音樂劇《查理的巧克力工廠》劇照⑤

圖6 穆夏為戲劇繪制的廣告插畫⑥

圖7 時裝效果圖

2 時裝效果圖是畫也是圖

2.1 時尚審美的藝術(shù)表現(xiàn)特點

時裝效果圖是從西方的服裝畫轉(zhuǎn)變而來。最早的服裝畫來源于16世紀(jì)的英國，在20世紀(jì)進入黃金時代，形成了許多的藝術(shù)流派。最初是為了宣傳服裝的流行趨勢，后來隨著攝影技術(shù)的發(fā)展，服裝畫受到巨大的沖擊導(dǎo)致逐漸沒落。20世紀(jì)80年代，服裝畫作為一種純藝術(shù)性質(zhì)的繪畫方式又重新走入人們的視野。捷克斯洛伐克的阿爾豐斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha）為出現(xiàn)在該時期的代表人物之一。在當(dāng)時，服裝畫非常具有藝術(shù)性，它是將美術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計創(chuàng)作相結(jié)合的一種藝術(shù)形式，是利用簡單概括的線條來勾勒服裝的廓形和人體的形態(tài)，且具有時代性，能夠捕捉當(dāng)下的流行元素，適合表達概念性的時尚信息，圖6為穆夏為戲劇繪制的廣告插畫。

服裝效果圖從服裝畫演變而來，它不同于服裝畫。服裝效果圖是對服裝結(jié)構(gòu)、工藝的闡釋，具有工程圖紙的屬性，所以被稱之為 “圖”。服裝效果圖同樣具有服裝畫的藝術(shù)性，對人體比例的描繪有夸張的拉長。正常的人體比例是七頭身，服裝效果圖的頭身比會夸張到八頭九頭，下半身的比例也會被夸大。這種夸張的處理手法在視覺效果上非常顯著，迎合了當(dāng)下人們的審美。時裝類的效果圖注重服裝的表現(xiàn)，因為它兼具圖紙的作用，所以在服裝結(jié)構(gòu)和面料表現(xiàn)上非常嚴(yán)謹(jǐn)和具體。時裝效果圖通常會弱化人物來突出服裝，人物的刻畫比較簡單，甚至縮小頭部面積，這樣在視覺上也可以拉長人體的比例，人物顯得更加修長。如時裝表演，造型師會通過妝容和配飾弱化模特的長相，讓人們的視覺中心重點保持在服裝上；為走秀模特搭配高跟鞋，在視覺上拉長模特的下半身比例達到符合審美的視覺效果，見圖7。不管是時裝效果圖還是時裝表演，這些手段主要目的都是為了使服裝在視覺上能夠打動消費者。

圖8 時裝款式圖

2.2 實用特點帶來的工藝技術(shù)特點

時裝效果圖是服務(wù)于商業(yè)生產(chǎn)的設(shè)計圖。在具有藝術(shù)創(chuàng)作的同時，其主要目的是為了進行生產(chǎn)售賣。時裝效果圖具有工業(yè)圖紙的屬性，但是它又不同于服裝款式圖?？钍綀D脫離了人，完全服務(wù)于工業(yè)生產(chǎn)，作為工業(yè)圖紙使用，有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)線和清晰具體的服裝細(xì)節(jié)。這種工業(yè)圖紙能夠清楚地為各個生產(chǎn)部門傳達服裝的結(jié)構(gòu)和細(xì)節(jié)，減少工作中的溝通失誤，方便每個生產(chǎn)環(huán)節(jié)的配合，如圖8，該款式圖用粗細(xì)不同的線條清楚地區(qū)分抽褶部分、結(jié)構(gòu)線、拉鏈、衍縫等。整個圖紙需繪制前后兩個面，沒有多余的線跡，干凈整潔，作為工業(yè)圖紙非常清晰，但是缺少藝術(shù)美感，時裝效果圖則能夠直接表現(xiàn)穿著狀態(tài)和搭配效果。時裝效果圖不僅僅是單款、單件的設(shè)計，也可以把很多服裝穿著搭配在一起，如果沒有配以款式圖的說明讓人很難分辨服裝的結(jié)構(gòu)。

服裝設(shè)計應(yīng)該是對三維空間的設(shè)計，很難通過二維的媒材來展現(xiàn)。時裝效果圖在繪制中通常會伴隨著人體動作，使服裝在設(shè)計中難免會產(chǎn)生視覺上的透視和遮擋，很難看清全部的細(xì)節(jié)，只能展示單一的平面設(shè)計，看不到其它面，沒有立體效果展示，這種局限性不利于與其他生產(chǎn)部門的溝通。時裝效果圖所帶有的藝術(shù)性決定了它需要技術(shù)結(jié)構(gòu)圖的輔助才能批量生產(chǎn)。另外，時裝的工業(yè)化要求設(shè)計時還需要考慮應(yīng)對大批量的流水線生產(chǎn)模式，見圖9～圖10。設(shè)計完成后首先要進行版型設(shè)計，版型設(shè)計師需要一份清晰的款式圖來指導(dǎo)、設(shè)計版型，樣衣制作也需要圖紙來參照工藝要求，這種流水線式的大批量生產(chǎn)模式必然要求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓に嚵鞒?，所以服裝款式圖是時裝設(shè)計中不可或缺的輔助。

3 小結(jié)

舞臺服裝效果圖和時裝效果圖都與背后的文化信息有關(guān)。舞臺服裝效果圖是人也是畫，時裝效果圖是畫也是圖。舞臺服裝效果圖圍繞對人物的塑造來設(shè)計，時裝效果圖是針對服裝的設(shè)計圖。從中可見，舞臺服裝效果圖追求的是“對”，時裝效果圖追求的是“準(zhǔn)”。而兩者針對的主體也不同，舞臺服裝效果圖的服務(wù)對象是人，時裝效果圖的主體是服裝。在文化交流廣泛深入的今天，探討每種行業(yè)中“顯性的專業(yè)特點”特別重要。舞臺服裝與時裝設(shè)計的互通與差異，有邊界而又無柵欄應(yīng)該引起大家的思考。其實歷史上早就有人在這方面做出了成就，如著名畫家阿爾豐斯·穆夏和著名服裝設(shè)計師亞歷山大·麥昆（Alexander McQueen），他們的效果圖游走在戲劇與時尚的無人之地，給人們帶來了有益的啟示。

圖10 迪奧的時裝⑧

注釋：

① 圖片來源：https://olesja.wordpress.com/2016/10/11/ballet-alice-in-wonderland/

②圖片來源：http://www.rahealy.com/clients/healyr/detail/093.shtml

③圖片來源：http://ent.sina.com.cn/j/2013-04-15/09343899983.shtml

④圖片來源：http://www.olivierawards.com/galleries/gallery/item225513/2014-best-costume-design/

⑤圖片來源：http://www.westendtheatre.com/27160/showphotos/first-look-alex-jennings-as-willy-wonka-in-charlieand-the-chocolate-factory/

⑥圖片來源：https://www.pinterest.com/

⑦圖片來源：https://twitter.com/draiochta14/with_replies

⑧圖片來源：https://www.etsy.com/listing/295350715/dressage-dress-and-skirt-pattern-as?ref=related_listings