摘要：本文通過對(duì)王國潼和宋飛這兩位處在不同時(shí)代且都在國際國內(nèi)樂壇享有盛譽(yù)的演奏家所演奏的《三門峽暢想曲》進(jìn)行比較研究，運(yùn)用praat語音學(xué)軟件著重對(duì)兩位演奏家在處理樂曲的速度和力度兩大音樂要素方面進(jìn)行獨(dú)立分析和橫向比較研究，最后從中總結(jié)收獲和啟示。

關(guān)鍵詞：二胡曲;《三門峽暢想曲》;演奏版本

緒論：劉文金先生是當(dāng)代民族器樂領(lǐng)域中有著卓越貢獻(xiàn)的作曲家，創(chuàng)作及改編的民族器樂、聲樂以及其他體裁的作品可謂數(shù)百。包括二胡曲《豫北敘事曲》《三門峽暢想曲》，二胡協(xié)奏曲《長城隨想》《秋韻》《雪山魂塑》，琵琶與樂隊(duì)《霸王卸甲》，交響詩《十面埋伏》等等，被民樂界贊譽(yù)為“劉天華以來最具代表性的作曲家”。①其音樂作品融入了深厚的民族民間音樂底蘊(yùn)，影響力震撼國內(nèi)外樂壇。

《三門峽暢想曲》是劉文金先生于1960年創(chuàng)作的一首二胡作品，1999年，此曲被選入國慶50周年“新中國舞臺(tái)藝術(shù)和影視藝術(shù)精品”專籍。其創(chuàng)作靈感來源于作曲家在北京觀看的三門峽水庫建設(shè)工程的展覽，②創(chuàng)作上借鑒西洋作曲技法，蘊(yùn)含濃郁的河南地方音樂的風(fēng)格。結(jié)合樂曲表現(xiàn)內(nèi)容擴(kuò)展了二胡的演奏技法，例如連續(xù)快速度跳弓、伸展手指、快速度換把等，使二胡的性能得到淋漓盡致地發(fā)揮，滿足了聽眾日益激增的不同審美需求，深刻體現(xiàn)了劉文金先生的“人文至上，雅俗共賞”的創(chuàng)作理念。

據(jù)筆者搜集發(fā)現(xiàn)，前人的文獻(xiàn)資料中關(guān)于《三門峽暢想曲》的研究內(nèi)容無外乎作品的表現(xiàn)內(nèi)容﹑創(chuàng)作特點(diǎn)﹑曲式結(jié)構(gòu)、藝術(shù)處理及歷史意義的著述，而對(duì)于兩種演奏版本的比較研究幾乎無人涉獵。筆者經(jīng)過精心斟酌選取研究的是兩個(gè)演奏版本：其一是王國潼的演奏版本。據(jù)悉作曲家劉文金在創(chuàng)作《三門峽暢想曲》的過程中與王國潼密切切磋，因此王國潼對(duì)于《三門峽暢想曲》的誕生不無巨大功勞，再加之作為此曲首演者，其演奏版本深具研究價(jià)值。其二是宋飛的演奏版本。被譽(yù)為“民樂皇后”的宋飛在深刻把握民族音樂內(nèi)涵的基礎(chǔ)上有著甚為獨(dú)特的藝術(shù)處理，她的演奏風(fēng)格既含創(chuàng)新又自成一體，其演奏版本也極具影響力。王國潼的演奏樸實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)而感情深沉真摯，運(yùn)弓穩(wěn)健有力，表現(xiàn)出的意境深邃動(dòng)人。宋飛的演奏則從節(jié)奏與速度、左手綽注技法、吟揉技法等不同角度深層挖掘并獨(dú)特展現(xiàn)出樂曲的民間音樂風(fēng)格，音色剛?cè)岵?jì)。

筆者主要采用觀察法、文獻(xiàn)研究法、定量分析法、定性分析法、比較分析法等研究方法及手段進(jìn)行寫作，采用了由福茂唱片公司發(fā)行的《王國潼胡琴專輯》的音響資料和王國潼于2013年5月19日在重慶舉行的“王國潼專場二胡音樂會(huì)”的音像資料、以及南京音像出版社出版的由宋飛講解和示范演奏的《中國二胡名曲指導(dǎo)》中的音像資料，希冀通過對(duì)王國潼、宋飛這兩位演奏家從作品中個(gè)性化處理、情感內(nèi)涵的表達(dá)和演奏風(fēng)格上等多個(gè)方面進(jìn)行縱橫向的比較研究，以期獲得兩位演奏家于二度創(chuàng)作中表現(xiàn)出的創(chuàng)造性思維及審美追求，以及為今后此作品的研究及學(xué)習(xí)演奏帶來啟示并起到拋磚引玉的作用。

第一章演奏速度的比較

音樂作為流動(dòng)的時(shí)間藝術(shù)依靠人們的聽覺來感知，其進(jìn)行的快慢稱之“速度”。速度據(jù)樂曲內(nèi)容、風(fēng)格而定，表現(xiàn)歡快、抒情、悲哀等音樂情緒，采用專門術(shù)語來標(biāo)記，在音樂演奏中起著支撐骨架的作用。樂曲《三門峽暢想曲》的速度標(biāo)記是帶修飾詞的速度術(shù)語，然而在音樂作品的二度創(chuàng)作中，速度不僅在宏觀上有著對(duì)比變化，于微觀處如樂句的內(nèi)部甚至以樂匯為單位都有著微妙的變化，而演奏家的演奏風(fēng)格、個(gè)性氣質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)及對(duì)作品的理解也充分融入在樂曲節(jié)奏與速度的變化處理上。

第一節(jié)全曲速度的比較

（1）就演奏時(shí)長而言，全曲總時(shí)長（不含鋼琴前奏）王國潼演奏用時(shí)7分55秒，宋飛為8分17秒，宋飛比王國潼慢22秒;樂段之間屬引子區(qū)別最大，宋飛比王國潼慢18秒;其次為第四段慢板，宋飛比王國潼快七秒，其他段之間演奏時(shí)長相差僅為1～2秒;第四段中C樂段區(qū)別稍明顯，5秒之別，其他樂段相差也僅為1～2秒。

（2）就演奏速度而言，從表格的橫向比較來看，王國潼與宋飛的演奏在情緒歡快活躍的快板樂段速度相差不大，區(qū)別主要集中在引子和第四段慢板，慢板C、D、C1各樂段速度相差6、4、10拍，其他段速度區(qū)別僅為0～5拍;從表格的縱向比較中來看，王國潼的演奏慢板C、C1段落速度對(duì)比相差9拍，而宋飛達(dá)到13拍，王國潼演奏C、D樂段的速度相差5拍，宋飛為3拍，王國潼演奏D、C1樂段的速度相差4拍，宋飛達(dá)到10拍，據(jù)此可看出宋飛在慢板中對(duì)各樂段的速度對(duì)比幅度相較于王國潼更大。

第二節(jié)分段速度的比較

[A]部：引子、第[一]、[二]、[三]段

引子為速度自由的散板。二胡長音開頭弱起漸強(qiáng)，王國潼在演奏時(shí)為表現(xiàn)出引子段落的自由遼闊之感，在演奏第三﹑五小節(jié)時(shí)沒有過多速度變化，每一音都演奏得寬厚樸實(shí)，與鋼琴伴奏銜接得非常緊密而錯(cuò)落有致，第七小節(jié)結(jié)束后有一個(gè)較小的氣口進(jìn)入引子的尾音，演奏用時(shí)48秒;宋飛將引子中的長音演奏得更加綿長，第三﹑五小節(jié)處理成明顯的由慢漸快的速度變化，使得音樂情緒更富流動(dòng)，與鋼琴伴奏的結(jié)合不似王國潼的那般緊密，在第六小節(jié)與第七小節(jié)之間加入一個(gè)氣口的處理，第七小節(jié)前兩拍每音后也有一個(gè)氣口，第三﹑四拍演奏成斷音，整個(gè)第七小節(jié)出現(xiàn)一個(gè)由極慢到極快的非常夸張的速度變化，但漸快過程聽起來一氣呵成，并不會(huì)令人感到突兀，第七小節(jié)結(jié)束后有一個(gè)較大的氣口進(jìn)入引子的結(jié)束音，演奏用時(shí)66秒;

第[一]段（A樂段）為雙樂句變化疊奏，主題節(jié)奏鏗鏘有力，描繪歡快活躍氣氛的火熱勞動(dòng)場面，速度標(biāo)記為“活躍的舞蹈性快板”。王國潼演奏用時(shí)19秒，a樂句以每分鐘148拍的速度起拍，速度變化幅度為每分鐘148～150拍，在a1樂句演奏時(shí)以每分鐘150拍速度起拍，在連續(xù)十六分音符時(shí)速度達(dá)到每分鐘153拍，a樂句與a1樂句同為12小節(jié)演奏用時(shí)分別為10秒、9秒;宋飛演奏用時(shí)18秒，a樂句起拍速度為每分鐘148拍，與王國潼一致，變化幅度為每分鐘148～153拍，用時(shí)9秒，a1樂句則以每分鐘150拍的速度起拍，在連續(xù)的十六分音符時(shí)速度達(dá)到每分鐘154拍，a1樂句演奏用時(shí)9秒;王國潼在第十一小節(jié)第一拍后半拍休止的演奏給人以歇?dú)庵校俣壬苑啪?，而宋飛在此處演奏為省略休止符的四分音符，使得旋律流暢連貫;在a1樂句倒數(shù)第三小節(jié)第二拍do音后加入小氣口，倒數(shù)第二小節(jié)的二八節(jié)奏后半拍休止按譜演奏，而宋飛則將其后半拍休止通通省略，因此盡管這兩位演奏家都將此段活躍歡快的音樂情緒表現(xiàn)得淋漓盡致，然王國潼的演奏因照原譜的休止符及加入小氣口使得旋律顯靈動(dòng)活潑而略帶調(diào)皮之感，相對(duì)之下宋飛的演奏歡快而不失沉穩(wěn)。

第[二]段（B樂段）是“歌唱性的進(jìn)行曲風(fēng)”，音調(diào)情緒飽滿旋律舒展。王國潼演奏第一樂句起拍速度為每分鐘147拍，前三樂句速度變化呈每分鐘147-149-150拍的速度遞增，第四樂句稍放慢至每分鐘149拍，于速度的微妙變化中體現(xiàn)樂句間起承轉(zhuǎn)合的關(guān)系，共13小節(jié)用時(shí)12秒，第二遍反復(fù)時(shí)起拍速度為每分鐘149拍，樂句間的速度變化與第一遍時(shí)一致，共15小節(jié)用時(shí)13秒，整個(gè)B樂段（含反復(fù)）演奏用時(shí)25秒;宋飛B樂段第一遍演奏時(shí)起拍速度為每分鐘151拍，從第三樂句（此段第7小節(jié)弱位起拍）微微提速，第四樂句時(shí)速度達(dá)到每分鐘154拍，反復(fù)時(shí)前三樂句速度基本保持每分鐘151拍的平穩(wěn)，第四樂句稍稍放慢，整段（含反復(fù)）用時(shí)23秒;

樂曲第三段（A1樂段）為A樂段的主題變化再現(xiàn)，轉(zhuǎn)至色彩柔和的小調(diào)。王國潼以每分鐘154拍速度起拍，第一樂句用時(shí)10秒，第二樂句時(shí)以每分鐘148拍的速度起拍，為其后的漸慢做鋪墊，第二樂句用時(shí)9秒，整段演奏用時(shí)19秒;宋飛演奏此段起拍速度為每分鐘155拍，第一、二樂句演奏用時(shí)分別為9、11秒，整段演奏用時(shí)20秒。王國潼的第二樂句漸慢幅度較為保守，在倒數(shù)第四小節(jié)漸慢標(biāo)記處才有明顯漸慢，而宋飛在倒數(shù)第六小節(jié)處就開始漸慢，在倒數(shù)第三小節(jié)處的速度更加徐緩，強(qiáng)調(diào)do音并將其時(shí)值延長帶有尾滑音，使得樂句結(jié)束感更柔美，而王國潼在此do音按節(jié)拍過渡到其后的尾音，沒有多余裝飾，樂句結(jié)束得干凈樸實(shí)。

[B]部：第[四]段

第[四]段為抒情中板，是分為C、D、C1三個(gè)樂段的單三部曲式，旋律優(yōu)美而抒情，歌頌了勞動(dòng)者的理想。王國潼的演奏C、D、C1樂段速度分別為每分鐘49-54-58拍，用時(shí)為43-50-45秒，第[四]段演奏總時(shí)長2分鐘33秒;宋飛演奏C、D、C1樂段速度依次為每分鐘55-58-68拍，演奏用時(shí)依次為38-48-44秒，第[四]段演奏總用時(shí)2分鐘26秒。C樂段王國潼與宋飛的演奏速度分別為每分鐘49、55拍，因此在音樂情緒的表現(xiàn)中王國潼的演奏更顯深沉，仿佛一位飽經(jīng)風(fēng)霜的老者在緩緩訴說過往艱辛歲月，而宋飛的演奏稍快加之巧用滑音則顯溫雅優(yōu)美;D樂段王國潼和宋飛的演奏速度分布為每分鐘54、58拍，第一個(gè)長音sol和長音do處王國潼比宋飛的演奏僅長1秒，但營造的音樂情緒更顯內(nèi)在，仿佛從內(nèi)心深處流露的贊美之情，在樂段結(jié)束時(shí)漸慢過程中的幅度都較小，宋飛稍加強(qiáng)調(diào)尾音前的mi音;再現(xiàn)C1樂段速度兩位演奏家都并非原速再現(xiàn)，但宋飛演奏的C、C1樂段速度對(duì)比更大顯得更加生動(dòng)熱情，C1樂段結(jié)束音的前六小節(jié)處的換把滑音及添加小氣口等處理使速度放緩，為后面的漸慢過程做了充分的鋪墊，而王國潼在倒數(shù)第三小節(jié)處才作漸慢漸弱處理。

[華彩段]：第[五]段

第[五]段是作為華彩的小快板，節(jié)奏靈活多變，音樂情緒由開始的靈巧熱情轉(zhuǎn)為第三十九小節(jié)的熱烈緊張，第六十一小節(jié)時(shí)連續(xù)切分節(jié)奏和三連音使意境更加輝煌，最后以顫弓長音的八度、十度跳進(jìn)裝飾達(dá)到全曲高潮。王國潼的演奏起拍速度為每分鐘143拍，隨著情緒的熱烈和漸變緊張而變化，速度達(dá)到每分鐘149拍，第六十三小節(jié)連續(xù)每小節(jié)漸快，演奏時(shí)的四小節(jié)三連音沒有按規(guī)整的節(jié)拍演奏，強(qiáng)調(diào)小節(jié)中首個(gè)三連音中的低八度音，整段演奏用時(shí)1分18秒。宋飛第五段起拍速度為每分鐘142拍，速度隨著音樂情緒的起伏而變化，第五十二小節(jié)撥奏后速度達(dá)到每分鐘148拍，第六十一小節(jié)切分節(jié)奏時(shí)速度突慢，其后四小節(jié)三連音節(jié)奏較均衡，在第六十七小節(jié)（如下例所示）前兩小節(jié)有夸張的由慢漸快過程，語氣感強(qiáng)烈，第三小節(jié)亦慢起漸快由三連音平滑緊促的過渡到六連音，氣勢排山倒海撲面而來，整段演奏用時(shí)1分鐘16秒。

[A’]：第[六]段、尾聲

第[六]段是A、B樂段的再現(xiàn)段，非常熱情的快板，王國潼演奏第一樂句時(shí)起拍速度達(dá)到E=165拍，第二樂句稍慢以E=159拍的速度演奏，再現(xiàn)B樂段速度則變化為E=154拍，樂句之間的速度變化幅度比宋飛的演奏明顯，演奏用時(shí)30秒;宋飛演奏再現(xiàn)A2樂段起拍速度為E=159，速度隨著熱烈的音樂情緒變化，B樂段的演奏速度與時(shí)長與王國潼的相同，整段演奏時(shí)長為31秒。

尾聲是主部材料的重復(fù)、移位和擴(kuò)充，音樂情緒更加激昂熱烈，王國潼的演奏速度變化在每分鐘154拍至每分鐘165拍之間，演奏用時(shí)32秒。宋飛的演奏速度變化在每分鐘158拍至每分鐘164拍之間，演奏用時(shí)33秒。

對(duì)于《三門峽暢想曲》這種具有時(shí)代氣息的創(chuàng)作作品而言，在樂曲演奏速度方面，演奏家的二度創(chuàng)作相對(duì)于傳統(tǒng)樂曲是受了很大的限制，區(qū)別比較集中于散板及慢板段。然而在快板的演奏中王國潼與宋飛兩位演奏家的速度也并非完全規(guī)整狀態(tài)，而是在整體規(guī)范速度的前提下隨著音樂情緒變化作出細(xì)微的變速與起伏以表達(dá)內(nèi)心情感。在旋律漸慢過程中，王國潼的漸慢過程較保守，宋飛的演奏則比較夸張，尤其是在樂段結(jié)束時(shí)的長音，宋飛多采用尾音前面的一個(gè)音時(shí)值延長使?jié)u慢的旋律線條擴(kuò)寬，結(jié)束感增強(qiáng)。因此，演奏者要結(jié)合自己對(duì)音樂作品的深層理解選擇合適的速度，正所謂“失之毫厘，謬以千里”，速度的細(xì)微區(qū)別就能反映演奏者獨(dú)特的的審美趣味，稍有不慎便會(huì)與心中所要表現(xiàn)的音樂形象相去甚遠(yuǎn)。

第二章演奏力度的比較

對(duì)于兩位演奏家在演奏《三門峽暢想曲》時(shí)力度變化的比較，筆者主要采用了一款跨平臺(tái)的多功能語音學(xué)專業(yè)軟件——praat，這一軟件主要用于對(duì)數(shù)字化的語音信號(hào)進(jìn)行分析、標(biāo)注、處理及合成等實(shí)驗(yàn)，同時(shí)生成各種語圖和文字報(bào)表。原作者是荷蘭阿姆斯特丹大學(xué)人文學(xué)院語音科學(xué)研究所的主席保羅·博爾斯馬（Paul Boersma）教授和大衛(wèi)·威寧（David Weenink）助教授。筆者在praat中讀取要進(jìn)行比較分析的音頻文件后顯示出三維語圖和音強(qiáng)曲線語圖并繪制成矢量圖以達(dá)到一目了然的直觀比較效果。眾所周知，演奏家們在對(duì)二胡創(chuàng)作作品進(jìn)行處理時(shí)在節(jié)奏以及速度方面受到了很大限制，相對(duì)之下對(duì)于《二泉映月》《漢宮秋月》等傳統(tǒng)樂曲的處理，演奏家們的二度創(chuàng)作則有一定發(fā)揮的余地。二胡曲《三門峽暢想曲》在當(dāng)時(shí)屬于較早使用鋼琴為民族樂器伴奏的成功嘗試，因此引子段落在二胡演奏長音或是漸弱的時(shí)候鋼琴有一個(gè)靈巧的樂句銜接，使得獨(dú)奏樂器與鋼琴伴奏顯得錯(cuò)落有致，在二胡演奏力度最弱時(shí)總會(huì)出現(xiàn)鋼琴伴奏，因此在分析研究時(shí)我們所聽到的屬于二胡與鋼琴的混合音色。

王國潼和宋飛在演奏引子段落時(shí)的力度分配是有明顯區(qū)別的，宋飛在整個(gè)引子段落演奏時(shí)的運(yùn)弓力度在第七小節(jié)前兩拍處于強(qiáng)位的la音和mi音達(dá)到力度最強(qiáng)，連續(xù)二八節(jié)奏的la﹑sol、mi、sol采用持續(xù)鏗鏘而有力的斷音演奏，并不完全照譜面所標(biāo)示的中強(qiáng)力度的由弱漸強(qiáng)來表現(xiàn)。而王國潼演奏的引子段落在第五小節(jié)第三拍強(qiáng)位的mi音達(dá)到力度的最高點(diǎn)，僅第七小節(jié)而言，在第二拍處于強(qiáng)位的mi音達(dá)到力度的高點(diǎn)，連貫的連弓演奏使得力度分布顯得均勻而平滑，并在第七拍的十六分音符開始使用了連續(xù)三拍的自然跳弓，整個(gè)漸快過程一氣呵成。

值得一提的是出現(xiàn)這種力度高點(diǎn)不一致的原因，筆者認(rèn)為在于王國潼演奏引子的第三、第五小節(jié)的十六分音符時(shí)并不似宋飛那樣有明顯的由慢漸快的變化過程，整體上十六分音符演奏地較均勻，且每一音的演奏力度上都非常結(jié)實(shí)。

在第一段活躍舞蹈性的快板段落中，王國潼的演奏是按照譜面標(biāo)記的力度變化來演奏的，即第二樂句的變奏采用中強(qiáng)的力度與第一樂句的強(qiáng)奏形成對(duì)比，力度的高點(diǎn)比較集中于第一樂句。而宋飛演奏的第一段則明顯是在每一樂句內(nèi)部的兩個(gè)樂匯形成力度的對(duì)比，十分注重開頭的重音，因此力度高點(diǎn)集中分布于兩個(gè)樂句開頭的前八后十六節(jié)奏型的演奏。

第二段是歌唱性的進(jìn)行曲風(fēng)，是兩位演奏家在第二段反復(fù)時(shí)前10小節(jié)的力度對(duì)比，這是整段二者的演奏力度對(duì)比最明顯的地方。在這段的演奏中正如王國潼所說：“這里在力度上有所減弱，演奏時(shí)適當(dāng)減輕弓子對(duì)弦的壓力，但運(yùn)弓的速度仍然比較快，這樣能使形象顯得更生動(dòng)一些”。而宋飛比較強(qiáng)調(diào)這段的飽滿音色，并加了一點(diǎn)身體的補(bǔ)充動(dòng)作，整體給人振奮昂揚(yáng)之感。

第三段是主部主題移至羽調(diào)式的變調(diào)變奏，音樂情緒轉(zhuǎn)為柔和。宋飛的演奏歡快跳躍，仍突出強(qiáng)調(diào)前八后十六節(jié)奏型中的八分音符la的音頭和重音處理，王國潼則嚴(yán)格按照譜面的力度標(biāo)記來演奏。最后在主題音調(diào)的重復(fù)中漸慢進(jìn)入第四段時(shí)，長音la的處理王國潼采用了由強(qiáng)漸弱的力度變化直至與鋼琴的伴奏融為一體，宋飛的尾音則呈現(xiàn)出先漸強(qiáng)后漸弱的力度變化，且漸慢的時(shí)值延長。整個(gè)第三段王國潼在力度上比宋飛處理的要弱一些，相較之下，王國潼更加強(qiáng)調(diào)樂句與樂句之間力度的層次性對(duì)比。

第四段落是抒情如歌的中板，也是全曲的第二插部，結(jié)構(gòu)為單三部曲式，旋律音調(diào)有著濃郁的民間風(fēng)格。王國潼雖為男子卻將第四段演奏的柔情備至，細(xì)致地表達(dá)了人物的內(nèi)心情感，而宋飛雖為女兒身其深情又不失豪放大氣的演奏氣質(zhì)讓人折服。在富有表情的第二小段中出現(xiàn)3次由mi滑到sol的長音，王國潼的力度變化為迅速減弱甚至給人以突弱的印象，在保持住力度的基礎(chǔ)上奏出漸強(qiáng)，這一處理方式緊扣人心，在緊隨其后的長音do也采取了同樣處理;而宋飛在長音上沒有做細(xì)致化的力度處理，演奏得綿長寬闊。

在第五段靈巧熱情的小快板中，從力度的變化圖來看，宋飛的演奏比較強(qiáng)調(diào)跳弓的顆粒性，音與音之間的點(diǎn)狀，有著清晰的音頭，重音鮮明，在伴有力度的變化時(shí)加寬運(yùn)弓的幅度，因此力度的幅度變化較為明顯，圖為在進(jìn)入情緒緊張的連續(xù)前八后十六節(jié)奏型旋律后15小節(jié)的力度矢量圖，宋飛演奏此段落的力度最高點(diǎn)也出現(xiàn)于此，相同樂句王國潼所演奏的力度幅度明顯偏小，沒有頻繁出現(xiàn)重音和音頭，跳弓演奏得平滑連貫但也棱角分明。上述兩位的演奏特點(diǎn)也體現(xiàn)在整個(gè)第五段落的演奏中。

第六段是主部（即第一段）和第一插部（即第二段）的再現(xiàn)，再現(xiàn)時(shí)主部情緒變得非常熱情奔放，力度為ff。兩位演奏家在演奏主部再現(xiàn)段落時(shí)力度都非常飽滿，王國潼更加注重樂句之間的力度變化，且在再現(xiàn)段第18小節(jié)即連續(xù)的四十六節(jié)奏旋律時(shí)力度漸強(qiáng)過程更為明顯。

參考文獻(xiàn)：

[1]見崔?？怠锻鯂L談錄》，

[2]見施詠《談鋼琴為民族樂器伴奏的藝術(shù)》，《交響—西安音樂學(xué)院學(xué)報(bào)（季刊）》，1999年第三期。

[3]見王國潼《演奏<三門峽暢想曲>的理解和體會(huì)》

注釋：

①趙寒陽、劉愛明·二胡音樂詞典，北京：藍(lán)天出版社，2010，8

②劉再生·藝術(shù)創(chuàng)新與時(shí)代特色——《三門峽暢想曲》誕生的歷史回顧，《人民音樂》，2011，7

作者簡介：陳思（1989.4-），女，湖南石門人，一級(jí)教師，二胡教學(xué)與演奏研究方向。

（溫州市甌海區(qū)新橋中學(xué) 325006）