【摘要】當(dāng)代琵琶音樂的創(chuàng)作秉承歷史積淀，以多維度的藝術(shù)視角發(fā)掘創(chuàng)作題材，呈現(xiàn)出紛繁多樣的創(chuàng)作類型。一些作品回溯歷史，承繼傳統(tǒng)古曲的唯美寫意，折射出浪漫的人文情懷。也有作曲家從地域和民族性層面謀求突破，將少數(shù)民族音樂風(fēng)情融入琵琶音樂的創(chuàng)作中。為體現(xiàn)時(shí)代審美變遷，亦有諸多作曲家嘗試移植西方音樂，主動(dòng)融合流行音樂，獲得了社會(huì)大眾的認(rèn)可與接納。豐富的創(chuàng)作題材類型使琵琶作曲思維和技法得到提升，為其復(fù)興與傳承提供了良好的契機(jī)。

【關(guān)鍵詞】琵琶音樂創(chuàng)作;多元化類型;傳統(tǒng)人文題材;少數(shù)民族題材;當(dāng)代題材

【中圖分類號(hào)】J60? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2020）45-0065-02

后漢劉熙在《釋名·釋樂器》中曾寫道：“推手前曰批，引手卻曰把” ①。這段有關(guān)右手演奏技法的表述是現(xiàn)存史料中最早有關(guān)琵琶樂器的記載。作為中國古老的民族彈撥樂器之一，琵琶擁有兩千余年的發(fā)展歷史，隨時(shí)代變遷而不斷演化，最終形成今人所見的樂器形象。早在隋唐時(shí)期，琵琶便成為炙手可熱的宮廷樂器，這從同時(shí)代的“織盛光佛五星圖”和“敦煌隋壁畫飛天琵琶”中便可見一斑。明清時(shí)期，琵琶在形制和演奏方式方面突飛猛進(jìn)，并將革新成果收錄于《三才畫繪》和《華氏譜》中。建國之后的琵琶曲創(chuàng)作，繼承了傳統(tǒng)作品《月兒高》等經(jīng)典名作的藝術(shù)風(fēng)韻。一方面對(duì)古曲進(jìn)行大刀闊斧的移植改編，創(chuàng)作出《高山流水》等一眾佳作;另一方面，則融入現(xiàn)代技法，打造出《歡樂的日子》《狼牙山五壯士》和協(xié)奏曲《草原英雄小姐妹》等具有時(shí)代精神的新作。隨著改革開放和當(dāng)代藝術(shù)審美的革新，琵琶曲在專業(yè)作曲和表演人才的精雕細(xì)琢中，無論數(shù)量或質(zhì)量均達(dá)到了新的高度。尤為值得關(guān)注的是，新創(chuàng)作品所著眼的題材類型，跨越古今中外的界限，具有強(qiáng)大的文化包容性。充分顯示出當(dāng)代作曲家開闊的觀察視野，以及對(duì)琵琶這一民族樂器在音色和技術(shù)技巧層面的極致開發(fā)。

一、基于傳統(tǒng)與人文題材的創(chuàng)作類型

眾所周知，中國有著悠久的歷史和優(yōu)秀的文化積淀。在朝代更迭與歷史流轉(zhuǎn)間，文化藝術(shù)在潛移默化中悄然演變。琵琶樂器隨之相伴共生，不僅是見證者，也是參與其中的主角。在當(dāng)代文化環(huán)境和專業(yè)技術(shù)的不斷更新中，勢(shì)必會(huì)產(chǎn)生對(duì)傳統(tǒng)音樂及民俗文化中人文題材的回溯與重溫。雖然從構(gòu)思立意、創(chuàng)作手法、曲式結(jié)構(gòu)及指法技巧方面今非昔比，但仍保持著濃濃的民族文化意境，始終堅(jiān)守著獨(dú)立且古樸的文化身份。

當(dāng)代琵琶樂曲的創(chuàng)作有感于傳統(tǒng)民間音樂風(fēng)情的美好，擇選出最適宜琵琶樂器表達(dá)的主題和情境，將作曲家豐富的創(chuàng)想力融入在音符和旋律線之中。作曲家楊潔明先生在1982年根據(jù)唐代《綠腰》舞中的音調(diào)遺跡，編創(chuàng)出琵琶曲《新翻羽調(diào)綠腰》。樂曲采用傳統(tǒng)的七聲羽調(diào)式，將清樂、燕樂、雅樂調(diào)式融會(huì)貫通，華麗展示出盛唐宮廷舞曲的風(fēng)采。尤為值得稱道的是，為全景還原唐代的儒雅風(fēng)貌，作曲家刻意將五個(gè)段落標(biāo)題以唐詩文辭命名。從樂曲風(fēng)格來看，全曲清新委婉，柔美嫵媚，對(duì)唐代法曲的結(jié)構(gòu)和律動(dòng)節(jié)奏進(jìn)行了惟妙惟肖的模仿。五個(gè)樂段由靜轉(zhuǎn)動(dòng)，樂音密度不斷加強(qiáng)，最終在急速躍進(jìn)的高潮中結(jié)束，雍容華貴之感盡收眼底。

具有人文關(guān)懷性質(zhì)的琵琶音樂作品與傳統(tǒng)題材風(fēng)格交相輝映，同樣是創(chuàng)作領(lǐng)域中主體構(gòu)成的中堅(jiān)力量。比如：吳厚元先生在誦讀唐詩《琵琶行》之后有感而發(fā)，揮筆寫下了《訴——讀唐詩〈琵琶行〉有感》一作。結(jié)合詩詞原文的內(nèi)容，作品以琵琶特殊的語氣口吻，模仿琵琶女聲淚俱下的形象，講述其一生所經(jīng)歷的悲歡離合。旋律線條如詩句原文一般押韻，起承轉(zhuǎn)合環(huán)環(huán)緊扣，悲劇化的調(diào)式系統(tǒng)和對(duì)個(gè)別裝飾音細(xì)致入微的處理方式，具有中國傳統(tǒng)文化意象的浪漫色彩。這樣的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)獲得了當(dāng)代作曲家的共鳴，隨著而來的還有《花木蘭》等幾部琵琶協(xié)奏曲佳作。在琵琶古曲的創(chuàng)作視域中，人文生活景觀是當(dāng)之無愧的“重頭戲”，青山綠水、鳥語花香，往往令人心曠神怡，產(chǎn)生創(chuàng)作欲望，當(dāng)代琵琶音樂創(chuàng)作同樣為之所感染。獨(dú)奏曲《春雨》便是一首對(duì)大自然“天籟之音”的模仿作品，用琵琶特有的顆粒性音色渲染出江南煙雨的蒙眬景色。對(duì)于雨滴的刻畫，幾個(gè)樂段的描述各有千秋。時(shí)而清脆動(dòng)聽，時(shí)而匯聚成河，多層次的音樂起伏逐步將樂曲推向高潮。

二、基于少數(shù)民族音樂元素的創(chuàng)作類型

中國地大物博，因地理環(huán)境和自然氣候條件的差異，影響著音樂文化的屬性與風(fēng)格特征。在音調(diào)、旋律、音色等因素的共同作用之下，北方音樂的粗獷與南方音樂的婉約形成鮮明的對(duì)比。除漢族以外，在廣博的疆域上生長著55個(gè)文化各異的少數(shù)民族。他們能歌善舞，各個(gè)民族的音樂均有著極高的獨(dú)立性和辨識(shí)度。作曲家們緊緊抓住少數(shù)民族音樂元素的個(gè)性特征，創(chuàng)作出許許多多具有創(chuàng)新精神的藝術(shù)作品。

彝族音樂文化秀麗宜人，不僅活潑奔放，也具有通俗易懂的文化性格，尤以海菜腔的民歌曲調(diào)聞名遐邇。作曲家王惠然先生秉承了老一代藝術(shù)家田野“采風(fēng)”的創(chuàng)作習(xí)慣，深入西南彝族地區(qū)走訪，最終完成了具有純正彝族音樂風(fēng)情的琵琶曲《彝族舞曲》。其旋律線的構(gòu)成源自對(duì)彝族海菜腔民歌和煙盒舞的借鑒，呈現(xiàn)出彝族少女輕歌曼舞的動(dòng)感。作品的創(chuàng)作并不拘泥于傳統(tǒng)，采用了大量二聲部或三聲部曲式結(jié)構(gòu)，形成縱橫交錯(cuò)之感，將群舞熱鬧歡騰的場景渲染得淋漓盡致。另一首聞名遐邇的琵琶曲《火把節(jié)之夜》源自于對(duì)彝族火把節(jié)活動(dòng)場景的觀察和表達(dá)。作曲家單刀直入地將彝族音樂曲調(diào)和典型節(jié)奏標(biāo)志化的展現(xiàn)，為使調(diào)式調(diào)性更富文化色彩，可以將琵琶定弦改為FBEA的組合方式。這一改變不僅擴(kuò)充了音域，還增強(qiáng)了對(duì)少數(shù)民族和弦風(fēng)格的把控性，使彝族民族文化形象得到清晰刻畫。

新疆維吾爾族人民多才多藝，生活中充滿了歌唱和舞蹈。王范地先生根據(jù)維吾爾族民歌改編創(chuàng)作了同名琵琶曲《送我一枝玫瑰花》，通過五重變奏結(jié)構(gòu)表現(xiàn)維吾爾族歡快熱烈的生活情境。其間不乏許多精彩的創(chuàng)意和特殊技法，包括對(duì)維吾爾族手鼓音色和節(jié)奏型的模仿，以及結(jié)尾處獨(dú)具一格的敲擊面板。由此可見，當(dāng)代琵琶音樂的創(chuàng)作充分吸納了地域和民族文化元素，將少數(shù)民族獨(dú)特的風(fēng)土人情和文化觀感，通過改編和重構(gòu)的方式融入創(chuàng)作中。特有的調(diào)式音階和旋律線條，加之作曲家別具匠心的技法設(shè)計(jì)，使音樂的立體感十足，個(gè)性獨(dú)立。

三、基于西方音樂和流行音樂素材而新生的創(chuàng)作類型

自二十世紀(jì)以來，日新月異的工業(yè)化進(jìn)程和城市化發(fā)展方向，使傳統(tǒng)民樂不斷吸收新音樂元素，在機(jī)遇與挑戰(zhàn)的雙重壓力之下負(fù)重前行?；ヂ?lián)網(wǎng)技術(shù)得到全面普及以來，“全球化”日漸成為人類文化發(fā)展的大勢(shì)所趨，在相互間的交流融會(huì)中也激蕩著璀璨的火花。中國傳統(tǒng)民樂憑借著強(qiáng)有力的民族化能力，順應(yīng)時(shí)代潮流，將西方優(yōu)秀作品和流行音樂成果移植改編，并不斷反思革新，進(jìn)而拓寬琵琶音樂的發(fā)展空間。

琵琶曲《狼牙山五壯士》在曲式結(jié)構(gòu)方面，運(yùn)用了西方古典音樂中典型的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。作曲家呂邵恩先生通過呈示部、展開部、再現(xiàn)部的三部曲式結(jié)構(gòu)敘事，張弛有度。為使緊張激烈的戰(zhàn)斗場景和英雄舍生取義的決絕之情刻畫得更加濃烈，創(chuàng)作中采用了大量不協(xié)和音程和轉(zhuǎn)調(diào)的手法，這在琵琶曲的創(chuàng)作先例中是鮮有涉及的。除了對(duì)西方曲式結(jié)構(gòu)和作曲理論的借鑒應(yīng)用，也有如《陽光照耀著塔什庫爾干》 一類的作品，將西洋器樂曲改編為琵琶曲。陳音先生革故鼎新，將小提琴曲的線性旋律轉(zhuǎn)變?yōu)榕玫狞c(diǎn)性印象特征，不僅對(duì)右手的律動(dòng)速度提出了技術(shù)方面的高要求，同時(shí)也對(duì)左手的輔助支撐作用在作曲層面予以點(diǎn)化。除此之外，還有具有炫技意味的《野蜂飛舞》等。不僅提升了琵琶這一民族樂器的知名度，也切實(shí)在作曲思維和演奏技巧方面提出了許多全新的見解。

近年來，“新民樂”的概念得到了大眾的接受，流行音樂元素與傳統(tǒng)民樂的結(jié)合，體現(xiàn)出“三古三新”的“中國風(fēng)”格調(diào)。琵琶演奏家趙聰在古曲《十面埋伏》的基礎(chǔ)上改編創(chuàng)作了《新編十面埋伏》。人工定弦和西方作曲技法的融合，再加上采用了具有視覺沖擊力水晶琵琶，與中國鼓組合協(xié)奏在一起，流行氣質(zhì)令人耳目一新。同樣的，諸如《涼涼》《青花瓷》《千里之外》等流行歌曲，也通過琵琶音樂改編的方式，提供給公眾一條認(rèn)識(shí)琵琶器樂魅力的捷徑，在民族藝術(shù)普及方面功不可沒。

綜上所述，當(dāng)代多元化的琵琶樂曲類型可謂百花齊放，各美其美。作曲家的革新思維與演奏家的“二度創(chuàng)作”珠聯(lián)璧合，將古今中外的多種音樂素材熔為一爐。美好的琵琶音樂鉤沉歷史，充滿激情，也使琵琶藝術(shù)不斷得到發(fā)展飛躍。

注釋：

①劉熙：《釋名疏證補(bǔ)》卷7，中華書局2008年版，第228頁。

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作者簡介：

陳速影，女，漢族，福州福清人，大專，二級(jí)演奏員，? ? 研究方向：琵琶與阮。