方荷花 尹炫方 張穎韜
摘 要:中國早期鋼琴音樂作為一種新的文化現(xiàn)象,引進(jìn)于西方音樂,在經(jīng)歷中國作曲家“本土化”的學(xué)習(xí)模仿、借鑒吸收與融匯創(chuàng)造的過程中,它在形式上和表現(xiàn)手法上沒有發(fā)生根本性的變化,具有一定的局限性,但是中國早期鋼琴音樂作品中仍體現(xiàn)出濃厚的中國韻味,塑造出東方音樂形象,本文將從旋律、和聲、織體三個方面闡述中國早期鋼琴音樂民族化特征。通過分析中國早期鋼琴音樂作品,研究作曲家在創(chuàng)作中所體現(xiàn)出的民族特征,探索我國早期鋼琴音樂旋律調(diào)性、織體結(jié)構(gòu)及和聲色彩等方面的民族化特征 ,有助于中國早期鋼琴音樂作品中所蘊(yùn)涵的民族文化元素的挖掘和傳承及對當(dāng)代鋼琴音樂創(chuàng)作給予啟發(fā)。
關(guān)鍵詞:中國早期;鋼琴音樂;民族化特征
中國早期鋼琴音樂在創(chuàng)作中注重吸收中國傳統(tǒng)音樂元素,將中國傳統(tǒng)音樂中的旋律、和聲織體與鋼琴創(chuàng)作巧妙地融合在一起,創(chuàng)作出具有民族化的音樂作品,中國早期鋼琴音樂中所蘊(yùn)涵的民族化,在旋律、和聲調(diào)性、音樂織體上有鮮明體現(xiàn)。中國音樂以橫向線性旋律的方式為特點(diǎn),分為音高組織和調(diào)式調(diào)性,在樂曲的旋律上保留濃厚的中國風(fēng)味,具有“原生態(tài)”的民歌旋律元素,旋律創(chuàng)作的元素取材源于中國民間民歌以及對中國傳統(tǒng)民族樂曲進(jìn)行改編;和聲調(diào)式建立在民族五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上,以二度四度五度結(jié)合組成不同和聲效果,體現(xiàn)中國民族化和聲的形態(tài)特點(diǎn);音樂織體的創(chuàng)作上顯出中國民族民間特色,主調(diào)與復(fù)調(diào)織體中探索中國民族音樂思維觀念。
一、旋律特性呈現(xiàn)典型的中國民族韻味
中國地域遼闊,民間音樂在長期的發(fā)展中具有明顯的地域性特征,中國早期鋼琴音樂的素材基本源于中國傳統(tǒng)音樂中的民間歌曲的民族元素,尤其在旋律、調(diào)式以及句法上表現(xiàn)出獨(dú)特的民族韻味。
(一)旋律
中國早期鋼琴音樂與中國傳統(tǒng)音樂相結(jié)合,采用較完整的民間音樂旋律進(jìn)行編創(chuàng)或是截取民間音樂旋律的部分主題加以發(fā)展,保留中國傳統(tǒng)音樂獨(dú)特的歌唱性旋律線條 ,突出其民族性色彩。 如王建中的《瀏陽河》,該曲改編自同名歌曲《瀏陽河》,是運(yùn)用較完整民間音樂旋律進(jìn)行創(chuàng)編而成。丁善德的鋼琴作品《中國民歌主題變奏曲》,該作品是最早的中國鋼琴變奏曲之一,主題旋律取材于四川藏族《弦子舞曲》它大量保留了原曲的旋律,在主題進(jìn)行加工通過五次變奏,這首摘取民間旋律的部分主題發(fā)展的代表作品。
(二)調(diào)式調(diào)性
中國早期鋼琴音樂吸收中國傳統(tǒng)音樂的元素,以五聲音階為基礎(chǔ),運(yùn)用五聲調(diào)性創(chuàng)作作品,在聽覺上具有濃厚的民族韻味,并在創(chuàng)作時結(jié)合地方特色融入民族性音樂元素,具有簡單質(zhì)樸的特點(diǎn)。由于中國早期鋼琴音樂中的民族化作品吸收了中國傳統(tǒng)音樂的元素,在調(diào)式調(diào)性布局上,也有鮮明的民族特色。賀綠汀最為代表性的鋼琴音樂作品《牧童短笛》,是一首中國民間五聲調(diào)式,在第一、三部分為G徵調(diào)式,五聲調(diào)式中的徴調(diào)式音樂是具有躍動韻律的明亮調(diào)式,奠定了音樂歡快調(diào)皮的基調(diào)。在第二部分則為G宮調(diào)式,與前后兩段形成明顯對比。老志誠的鋼琴作品《秋》在調(diào)式調(diào)性上則有“中西結(jié)合”的共性,在民族調(diào)式的基礎(chǔ)上,體現(xiàn)民族化的多調(diào)性創(chuàng)作手法。在樂曲的主題部分,中聲部對主題第一次陳述為降A(chǔ)徵六聲音階,第一主題的變形陳述時為降E徵六聲音階,顯得十分驚艷。
(三)句法
中國早期鋼琴作品中句法的創(chuàng)作來源于我國傳統(tǒng)音樂的民歌寫作的句法結(jié)構(gòu),中國傳統(tǒng)民族音樂中的句法結(jié)構(gòu)具有多種形式,比較常見有起承轉(zhuǎn)合式結(jié)構(gòu)、衍生式句法結(jié)構(gòu)、對峙式句法結(jié)構(gòu)。中國早期鋼琴音樂對民族性句法結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作上有較好的吸收和借鑒。其中起承轉(zhuǎn)合式結(jié)構(gòu)的運(yùn)用較為廣泛,這種結(jié)構(gòu)主要以四句式句法蘊(yùn)含于中國的民歌與小曲中。賀綠汀《搖籃曲》則為衍生式句法結(jié)構(gòu),從材料看,第一句為原生句,其尾音停留在較為不穩(wěn)定的商音上,具有疑問的語氣;第二句在第一句的基礎(chǔ)上擴(kuò)充,使音樂更加起伏,第三句為第二句基礎(chǔ)上的再次擴(kuò)充,樂句更加飽滿;對峙式的句法強(qiáng)調(diào)前后兩句之間在材料、音區(qū)、織體形態(tài)、節(jié)奏等方面的反差,使音樂音樂在性格上產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比;又如江定仙《琴房與街頭》在音樂的開頭“琴房”與“街頭”兩個對峙式主題就出現(xiàn)了,第一樂句為街頭主題,第二樂句為琴房的主題。兩個主題在音區(qū),織體,演奏方法上形成明顯對比。
二、和聲的民族化特征
中國民族和聲是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分,也是中華民族音樂內(nèi)涵的表現(xiàn)載體,對中國民族化的和聲研究是建立在中國民族五聲調(diào)式基礎(chǔ)上以三度疊置的基本結(jié)構(gòu)形態(tài)存在,并結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂特點(diǎn)進(jìn)行。我國民族調(diào)式和聲中所運(yùn)用的和弦 ,以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)運(yùn)用三度疊置構(gòu)成的和弦為主,為了豐富音樂的和聲效果,其他各級和弦也在七聲音階基礎(chǔ)上構(gòu)成的。中國“早期”鋼琴作品在中國民族化和聲體系建立的探索過程中,音樂作品大多是通過移植中國的民族化音調(diào)的方式進(jìn)行創(chuàng)作的。
趙元任1915年創(chuàng)作的鋼琴獨(dú)奏《八板湘江浪合調(diào)》主題部分,該曲旋律聲部是對《老八板》的運(yùn)用,伴奏部分作者配以西方四部和聲中的低音線條,其樂譜中主、屬、下屬功能與五聲調(diào)式的完美結(jié)合已經(jīng)顯示出當(dāng)時中國作曲家在西方和聲體系之上融入中國民族化音調(diào)的探索性實(shí)踐。老志誠于同年創(chuàng)作的《牧童之樂》中,已經(jīng)開始使用縱向四度疊至結(jié)構(gòu)的和弦,這種不同于三度疊置的和弦組成方式,更具有色彩感和個性,體現(xiàn)其民族化特征。
三、織體特征體現(xiàn)中國民族思維觀念
音樂織體是構(gòu)成音樂的重要因素,是音樂在時間和空間結(jié)構(gòu)上的表現(xiàn),在早期中國鋼琴音樂的發(fā)展中,對中國傳統(tǒng)音樂文獻(xiàn)的挖掘較為有限,早期鋼琴音樂中中國傳統(tǒng)音樂的織體形態(tài)并不多見,一些含有中國傳統(tǒng)音樂織體形態(tài)的作品在創(chuàng)作上較為樸素和簡單,但早期作曲家們對于中國傳統(tǒng)音樂織體的探索卻從未停止,在中國鋼琴音樂的萌芽時期,呈現(xiàn)出逐漸豐富,逐漸民族化的趨勢。
(一)主調(diào)織體
不同區(qū)域的音樂文化受到不同民族思維觀念、審美習(xí)慣的影響,具有民族區(qū)域性特點(diǎn),而中國傳統(tǒng)音樂深受中華民族的文化影響,主要以橫向的線性思維為主,這種橫向的旋律思維在音樂中就表現(xiàn)為主調(diào)織體。在中國傳統(tǒng)音樂中的主調(diào)織體旋律較為通俗,和聲簡潔,樂曲的織體形態(tài)較為單一,但在早期中國鋼琴音樂的探索中,逐漸豐富起來,民族化趨勢日益健滿。江定仙《搖籃曲》旋律織體走向運(yùn)用了平行四五度音程的特點(diǎn),平緩又流暢,富有歌唱性,具有西方浪漫主義色彩,又利用了三度和弦為五聲民族調(diào)式配伴奏織體,在樂曲的風(fēng)格上進(jìn)行民族化風(fēng)格的探索,運(yùn)用西方的創(chuàng)作基礎(chǔ)加入了具有中國民族風(fēng)格元素,渲染民族音樂的色彩。
(二)復(fù)調(diào)織體
復(fù)調(diào)織體是多個旋律性聲部縱向結(jié)合,各個旋律具有同樣重要的位置。中國早期鋼琴音樂創(chuàng)作中復(fù)調(diào)織體形態(tài)使用時伴隨著中國傳統(tǒng)音樂文獻(xiàn)的增多而變得普遍。于蘇賢在《中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂》中對支聲復(fù)調(diào)音樂在民間的表現(xiàn)形態(tài)有獨(dú)到的見解,使復(fù)調(diào)音樂在當(dāng)代音樂作品中的運(yùn)用創(chuàng)造了條件。賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》是運(yùn)用復(fù)調(diào)織體形態(tài)的代表作,這首作品對于對比復(fù)調(diào)的運(yùn)用,其在于它的左右手兩個聲部全部為不帶有任何偏音的C宮五聲音階,這也是這首曲目能夠成為中國鋼琴音樂中復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作的里程碑的重要原因。
中國早期鋼琴音樂作品,無論是在旋律、和聲、句法和織體結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作上,都具有鮮明的民族化特色,表現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族化特征,對中國早期鋼琴音樂作品的民族化研究,有助于挖掘中國早期鋼琴音樂本體的藝術(shù)特色,弘揚(yáng)中國鋼琴音樂中傳統(tǒng)民族音樂文化。
參考文獻(xiàn):
[1]1915-1949 中國“早期”鋼琴音樂民族化風(fēng)格研究。
[2]王耀華主編.中國傳統(tǒng)音樂概論[M].福建教育出版社出版。
[3]中國民族音樂元素在鋼琴音樂創(chuàng)作中的體現(xiàn) 金 英
* 本文為2020年度湖南省社科評審委課題《中國早期鋼琴音樂風(fēng)格“民族化”研究(1915-1949)》系列論文之三(課題編號XSP20YBC359)。