【摘要】在院團改制的背景下，江蘇省演藝集團昆劇院探索出了培養(yǎng)昆曲志愿者的新道路，與內(nèi)外部社會資源形成互動群體。探究這一機制的組織形式和創(chuàng)新發(fā)展規(guī)律，對傳統(tǒng)文化資源社會化與市場化不無裨益。

【關(guān)鍵詞】昆曲傳播；社會整合；院團改制

【中圖分類號】J82 【文獻標(biāo)識碼】A

基金項目：本課題為2019年江蘇省大學(xué)生創(chuàng)新訓(xùn)練項目（省級重點項目）“互聯(lián)網(wǎng)‘微時代的昆曲傳播——以江蘇省昆劇院為中心”（項目編號：201910331001Z）的階段性成果之一。

位于南京江寧府學(xué)舊址的江蘇省演藝集團昆劇院（以下簡稱“江蘇省昆”），是目前我國八大昆劇院團之一，直屬于國有獨資企業(yè)江蘇省演藝集團，由江蘇省人民政府完全控股。2004年，江蘇省演藝集團成為首批文化體制改革的試點單位，作為下屬表演藝術(shù)團體的“江蘇省昆”也面臨著從未有過的挑戰(zhàn)。本文以“江蘇省昆”為案例，探究其在“困境”中實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展的基本經(jīng)驗，其充分整合社會資源跨界舉辦活動，培養(yǎng)了新一代專業(yè)工作者、愛好者和志愿者。

一、院團改制

2003年，文化體制改革試點工作啟動，2004年8月20日，江蘇省演藝集團作為首批試點單位整體改制轉(zhuǎn)企，正式以企業(yè)主體身份參與市場競爭。傳統(tǒng)藝術(shù)院團由于政府扶持政策執(zhí)行缺位、同類同級院團資源分配不均，大多面臨資金短缺的窘境，在演藝市場中又飽受“索要贈票”這一觀劇風(fēng)氣的沖擊。面對這一境況，院團堅持低票價，培養(yǎng)觀眾購票觀劇的習(xí)慣。蘭苑劇場共7排135個座位，2020年演出票價僅為每張50至150元不等。在場場滿座且無贈票的情況下，常態(tài)演出票房收入仍不足兩萬元。雖然江蘇省昆在吸引受眾上做出了諸多努力，但和屬于“事業(yè)單位”、依靠財政補貼來整理老戲、排演新戲的“兄弟院團”相比，仍可謂“慘淡至極”。[1]

在此背景下，人才流失成為院團發(fā)展面臨的首要難題。面臨從捧著國家“金飯碗”的事業(yè)單位到自負(fù)盈虧的企業(yè)之變局的院團演員，較之身處其他昆劇院團的同行們，顯然有著更大的生存壓力，院團改制也帶來了歸屬感的消減。舞臺之有限也意味著部分演員不得不面對“無戲可演”的困局。這一困境的根本問題正在于市場培育。

昆曲的文化語境與載體幾經(jīng)更迭，原本足以“市場化”的受眾群體已不復(fù)存。當(dāng)代語境中盡管位列世界級“非遺”，但吸引受眾、打開市場仍面臨著幾大難題：首先，昆曲這一蘊含深厚文化底蘊的藝術(shù)形式，永遠(yuǎn)不可能成為“大眾文化”；[2]其次，在潛在市場中，昆曲不得不面對其他眾多藝術(shù)的競爭。歌劇、音樂劇等形式營造出“上層高雅生活”的品味，對有相當(dāng)經(jīng)濟實力、希冀提升文化品位的人群也有極大吸引力；再次，藝術(shù)的地域?qū)傩圆蝗莺鲆暎喈?dāng)大比例的傳統(tǒng)藝術(shù)愛好者更偏愛熟悉的“鄉(xiāng)音”。

二、內(nèi)外部資源整合

由于上述困境，江蘇省昆將其目標(biāo)受眾定位在受教育程度較高、熱愛傳統(tǒng)藝術(shù)的青年人，并為培育市場進行了一系列探索：采取“舉辦個人專場、組織評比展演、堅持周末專場、實施名著改編、創(chuàng)守理論陣地”[3]等措施進行昆劇傳承戰(zhàn)略、激活企業(yè)活力。筆者試從社會整合角度論述其探索：

（一）院團資源的整合

院團資源整合包括與戲校、曲社、學(xué)校、石小梅昆曲工作室和中國江蘇網(wǎng)與昆蟲記工作室的互動。

以學(xué)戲、曲唱等知識為導(dǎo)向的組織中，有兩家與江蘇省演藝集團昆劇院息息相關(guān)。江蘇省戲劇學(xué)校向院團輸送青年演員，優(yōu)秀演員又回到戲校教學(xué)傳承；昆劇院向蘭苑昆曲社提供場地及教學(xué)人員，曲社成員中部分又成為劇院志愿者。戲校與曲社兩條路并行，既為院團代際人才儲備輸送了一批專業(yè)工作者，也切實培養(yǎng)了懂戲、懂曲的愛好者。

院團每周六固定的蘭苑經(jīng)典折子戲常態(tài)演出培養(yǎng)了一批忠實市民觀眾。面向大、中、小學(xué)不同年齡段的“高雅藝術(shù)進校園”也給更多學(xué)生、老師、家長創(chuàng)造了接觸昆曲的契機。學(xué)生也對文化惠民政策給予了“反哺”——正是大學(xué)生志愿者負(fù)責(zé)了每周六蘭苑昆曲經(jīng)典折子戲演出的場務(wù)工作，包含檢票、發(fā)場刊、指引座位、維持場內(nèi)秩序等。除了院團進校園，演員也日益注重進校園講學(xué)、講座，受眾和粉絲通過一系列院團或個人的“進校園”得以初步積累?！案哐潘囆g(shù)進校園”在受惠學(xué)生的同時也擴大了院團知名度，以院團魅力吸引學(xué)生投入志愿者工作。

石小梅昆曲工作室成立于2011年7月，旨在整理劇目、推廣昆曲，工作室聯(lián)合院團整理改編傳統(tǒng)戲、撰寫創(chuàng)排新劇目并舉辦多場演出。

宣傳推廣工作中，新華報業(yè)傳媒集團功不可沒，新華旗下的中國江蘇網(wǎng)和昆蟲記工作室給江蘇省昆的宣發(fā)工作注入了專業(yè)媒體的創(chuàng)新活力。省昆官網(wǎng)始于直播玉樹地震賑災(zāi)義演，最開始由劇院人員負(fù)責(zé)維護運營，后中國江蘇網(wǎng)專設(shè)頻道并提供技術(shù)支持。新華日報昆蟲記工作室由資深媒體人王曉映創(chuàng)建，2015年11月17日正式運行。

（二）戲迷資源的整合

江蘇省昆資源整合的一大亮點在于戲迷組織了多個借力于互聯(lián)網(wǎng)的志愿團隊，并通過粉絲群、公眾號、微博等線上媒介和分享會等線下場所實現(xiàn)傳播。改制后的院團管理團隊設(shè)有演出部，“理應(yīng)”擔(dān)負(fù)宣發(fā)工作，但由于預(yù)算遠(yuǎn)低于正常所需只能“形同虛設(shè)”，實際承擔(dān)宣傳工作的是多個戲迷組成、借力于互聯(lián)網(wǎng)的志愿團隊。江蘇省昆的網(wǎng)絡(luò)宣傳工作始于2010年4月25日官網(wǎng)“環(huán)球昆曲在線”玉樹地震賑災(zāi)義演首播，其官方微博“環(huán)球昆曲在線”于同年12月17日首次發(fā)聲，最初便由志愿者運行。微博衍生的同名公眾號在2013年1月11日開始將戲訊等信息同步推送至公眾號平臺。院團大群則是由創(chuàng)建于2015年下半年的蔣佩珍粉絲群“蔣老師粉絲群”和2016年的周向紅粉絲群“周老師粉絲群”合并，2016年5月31日大群“秣陵蘭蘊·省昆宇宙后援團”建成。截至2019年9月21日，官微和公眾號分別擁有13411位和14330位粉絲，宇宙后援團群成員408人。

除了上述粉絲群之外，飽受觀眾喜愛的江蘇省昆還有許多“官方粉絲群”。從粉絲群的興盛可知，在新時代，從演員角度出發(fā)的戲曲觀眾成為了志愿性傳播的主力軍

三、創(chuàng)新發(fā)展

在院團改制的背景下，通過內(nèi)外部資源整合，江蘇省昆激活了院團的內(nèi)生動力，從形式和內(nèi)容兩個方面探索形成新的發(fā)展路徑。

（一）形式創(chuàng)新

江蘇省昆的形式創(chuàng)新主要分為演出形式、組織形式與傳播方式三類。

在演出形式上，在傳統(tǒng)折子戲串演、連臺本戲之外，增設(shè)演員個人專場及樂隊專場等多種演出方式，排演傳承版、青春版、清唱劇版、實景版等多個版本，設(shè)置常態(tài)演出、開箱演出、封箱演出、跨年演出、巡回演出等不同時段，并有選擇性地在演出中應(yīng)用直播、投影等新科技手段；[4]組織形式上，通過培養(yǎng)志愿者，在節(jié)約成本的同時以鼓勵參與提升受眾黏性。其志愿者多以高學(xué)歷年輕觀眾為主，分為線下蘭苑劇場檢票志愿者和線上網(wǎng)絡(luò)傳播志愿者。在網(wǎng)絡(luò)傳播志愿者中，又分官微官博志愿者、演員公眾號團隊志愿者和自媒體傳播志愿者三類；傳播方式上，在傳統(tǒng)的文本傳播、舞臺傳播和當(dāng)代社會的社團傳播、校園傳播、社會宣傳之外，善用網(wǎng)絡(luò)傳播擴張文化場域。依托移動互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，傳播由單向輸出走向雙向交互，最終形成圈子化的傳播模式——通過微博互相“確認(rèn)”，志同道合者建立微信群、以微信群為主體成立公眾號、通過公眾號進一步推廣微信群，同時通過圈內(nèi)個體在不同圈子的信息傳播、依托朋友圈進行傳播以實現(xiàn)更大范圍的推廣。該院團的線上傳播媒介便經(jīng)歷了官方網(wǎng)站→官方微博→演員個人粉絲群→省昆宇宙群→演員個人粉絲群→演員粉絲公眾號的演進過程。

（二）內(nèi)容創(chuàng)新

在內(nèi)容上，院團確立其代表劇目及表演風(fēng)格，堅持“最傳統(tǒng)最先鋒”的態(tài)度，樹立獨特的“南昆風(fēng)度”，其表演與舞臺堅持細(xì)膩講究與一桌二椅的傳統(tǒng)格范；[5]在劇目創(chuàng)排上，于傳統(tǒng)劇目之外既排演傳統(tǒng)老戲、從老本子中重新“捏戲”，也注重創(chuàng)作新編戲。院團曾與榮念曾“進念·十二面體”等合作舉辦朱鹮國際藝術(shù)節(jié)傳達(dá)其“先鋒”理念，通過當(dāng)代演繹拓寬演職人員、戲迷觀眾及市民大眾的視野與審美。

四、結(jié)語

江蘇省昆不僅是院團在社會轉(zhuǎn)型中變遷的歷史敘事個案，同時也是“國家在場”下體制內(nèi)藝術(shù)團體命運的縮影。在政治經(jīng)濟資源處于相對劣勢的“困境”中，選擇了更加開放、和戲曲觀眾溝通交互的方式自我“突圍”，探尋發(fā)展道路。

參考文獻：

[1]張燚枝.昆曲藝術(shù)的歌舞結(jié)合形式的發(fā)展與流變[J].當(dāng)代音樂，2016（18）：70

[2]顧聆森，王廷信.中國昆劇的戰(zhàn)略繼承——江蘇省昆劇院的遺產(chǎn)傳承方略[J].國際博物館（中文版），2008，C1.

[3]趙圣.昆曲藝術(shù)與箱鼓的舞臺演繹融合[J].當(dāng)代音樂，2019（6）：105.

[4]曹貞華.音樂的盛宴：藝術(shù)院團國家隊的喝彩——“2015年國家藝術(shù)院團演出季音樂組”側(cè)記[J].當(dāng)代音樂，2016（5）：19

[5]張一方.昆曲《牡丹亭》的海外傳播[J].當(dāng)代音樂，2017（17）：46.

作者簡介：郭婧萱（1997-），女，漢族，南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)系本科四年級在讀。