謝應(yīng)云

摘 要：水印版畫近年在國內(nèi)外的學(xué)術(shù)展覽活動(dòng)中受到矚目并取得優(yōu)異的成績，這種局面是版畫人對(duì)本土藝術(shù)的認(rèn)同與回歸。水印版畫是中國版畫對(duì)世界版畫藝術(shù)的一個(gè)貢獻(xiàn)，作為我國古代印刷術(shù)孕育的奇葩，其固有的中國藝術(shù)情結(jié)和在全球藝術(shù)中的格局必然是值得深思的。

關(guān)鍵詞：水印藝術(shù);本土情結(jié);水印版畫;木刻藝術(shù)

一、木刻水印承載的情結(jié)

水印版畫的故鄉(xiāng)是中國，它的藝術(shù)性從萌發(fā)到蓬勃發(fā)展，都是每個(gè)時(shí)代歷史的推動(dòng)和自適應(yīng)的過程。從佛教經(jīng)文傳播的需要開始，雕刻經(jīng)文，附琢佛像印于紙上便于信徒理解經(jīng)文教義。而之后，伴隨封建社會(huì)市民經(jīng)濟(jì)繁榮，書籍配圖藝術(shù)愈發(fā)興盛，從說文解字到逸樂消遣無書不圖。由于我國制墨多為水性墨的緣故，中國乃至受中國影響的周邊鄰國的印制圖像基本都為水印刻版圖像，這種單刀刻線的技藝，畫面陰線、陽線結(jié)合的圖式從古至清，直至新興木刻運(yùn)動(dòng)的到來才被改變。

古籍中的圖像藝術(shù)承載的是中國傳統(tǒng)版畫的精華，我國的書籍插圖取刀代筆，雖可以極致接近于白描繪畫，終不如毛筆蘸墨揮灑自如。直至明代江浙地區(qū)胡正言的饾版拱花套印的《十竹齋箋譜》《十竹齋畫譜》等書籍畫冊(cè)出現(xiàn)，才使得中國的傳統(tǒng)木刻藝術(shù)逐漸脫離了圖文解說的功能。明代雕版藝術(shù)雕工之華麗，套版之精巧，用色之講究可謂是冠絕全書，光芒萬丈。而同期民間年畫以桃花塢地區(qū)為代表以深入民俗的方式，與普通百姓交集在一起，年畫藝術(shù)傳至日本，影響了日本浮世繪的藝術(shù)形式。當(dāng)然，必須要指出的是，中國傳統(tǒng)的書籍插圖或是箋譜中的套色木刻，從未以獨(dú)立的姿態(tài)面對(duì)觀眾，或依附經(jīng)文典籍，成教化助人倫，或衍生于山水、花鳥繪畫中，成為藝術(shù)愛好者描摹的入門圖冊(cè)。

我國的傳統(tǒng)木刻水印藝術(shù)，在新的時(shí)代背景下，隨著人民生活習(xí)慣的改變逐漸退出了生活必需品的范疇，在政府的扶持下，僅存的以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的形式艱難維持著，而在繼承與活化傳統(tǒng)木版水印，比如箋譜、畫譜等最精華的木版水印上，只有藝術(shù)院校和部分機(jī)構(gòu)如榮寶齋、紫竹齋等有所傳承，在與民眾的互動(dòng)和推廣上，誠意和行動(dòng)力都有所欠缺。

二、水印木刻的現(xiàn)狀

木刻水印到水印木刻創(chuàng)作，是傳承與創(chuàng)新的分水嶺。在水印木刻創(chuàng)作的劃代這個(gè)問題上仍然有商榷之處，中國木刻水印藝術(shù)近百年來也曾短暫消沉。總的來說，水印木刻在現(xiàn)今的創(chuàng)作題材上，多為小情小景，或是與生活相關(guān)的物品、用具，還有一些花鳥動(dòng)植物等等，與時(shí)代的發(fā)展緊密度不高，也缺少介入當(dāng)代藝術(shù)的勇氣，仿古情結(jié)濃厚，多數(shù)水印木刻工作者仍在糾結(jié)于紙張、技法、暈染效果等等技術(shù)領(lǐng)域的細(xì)枝末節(jié)中。在中國版畫藝術(shù)高歌猛進(jìn)的時(shí)候，面對(duì)其他版種和其他畫種的崛起，以及人民藝術(shù)審美的提高和多元選擇，傳統(tǒng)木刻水印藝術(shù)如何向當(dāng)代的水印木刻創(chuàng)作轉(zhuǎn)型，是擺在從藝者面前難以逾越的難題！

這其中原因也是多方面的，如榮寶齋、紫竹齋等傳統(tǒng)機(jī)構(gòu)并沒有針對(duì)藝術(shù)愛好者的進(jìn)修培訓(xùn)，民間藝人的手藝得不到后生的珍惜，難以傳承，而一些水印木刻創(chuàng)作好手過于愛惜羽毛，對(duì)一些印畫的技巧秘而不宣，以至于水印木刻藝術(shù)處于有高山卻缺少群峰環(huán)繞，有讓人過目不忘的佳作而行業(yè)卻整體平庸的尷尬境地，也沒有吸引藝術(shù)家們更廣泛的興趣與參與。而在藝術(shù)的推廣交流方面，雖然國際上的藝術(shù)家和觀眾對(duì)水印木刻有著濃厚的興趣，可是參與水印創(chuàng)作并教授相關(guān)知識(shí)的藝術(shù)家卻很少。

三、視野中的思考

我們首先眺望鄰國日本，浮世繪藝術(shù)影響印象派、新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)及歐洲的平面藝術(shù)等。19世紀(jì)末20世紀(jì)初，西方藝術(shù)進(jìn)程中的東方藝術(shù)，日本藝術(shù)的比重相當(dāng)大，國人談及浮世繪，多指它受中國桃花塢年畫的影響，卻鮮有反思其為何走向世界。如今的浮世繪在日本仍有多個(gè)工坊在進(jìn)行傳承的木刻教學(xué)和體驗(yàn)，游客也可以上手體驗(yàn)一回浮世繪的制作及印刷過程，花上不多的費(fèi)用，就能把復(fù)刻的藝術(shù)名畫帶回家，成為大眾喜愛的收藏品。

如今，日本的本土藝術(shù)家進(jìn)行浮世繪的創(chuàng)作幾乎是停滯了，而浮世繪它仍然作為文化遺產(chǎn)被大家熟悉和喜歡，被不斷翻刻成為文化載體和旅游紀(jì)念品，這也給我們很多啟發(fā)。首先是它的制作考究，從構(gòu)思、刻版、配色、印刷到選紙，都有著嚴(yán)格的程序，而在圖像上，它從日本繪畫中來又幾乎獨(dú)立于日本畫之外，最為明顯的是色彩的平面性與漸變色的運(yùn)用，等于在印制過程中做了減法，省去了暈染及水分控制的難題，再加上對(duì)角線卡位對(duì)版，印制的質(zhì)量也就有了把控的可能。而日本當(dāng)代版畫家的水印木刻創(chuàng)作，雖然在造型上與浮世繪的樣式已經(jīng)相去甚遠(yuǎn)，但在色彩的運(yùn)用上，我們常常能看到有著精準(zhǔn)漸變色形式，仍然有著浮世繪的影子。

四、水印藝術(shù)的技術(shù)性完善與思維拓展

水印版畫它能否如其他版種一般，通過自身技術(shù)的改進(jìn)及藝術(shù)家的推廣成為國際上廣泛參與及通用的版種，也是值得水印藝術(shù)推動(dòng)者思考的命題。

水印木刻因?yàn)橐运灶伭蠟槌杏∶浇榈脑颍瓤杀憩F(xiàn)木刻的造型及刀味，也可通過印的時(shí)候顏色及水分控制，反復(fù)調(diào)整及層層暈染，在宣紙及松軟的版畫紙上印出潤澤的水感及多變的肌理（圖1）。綺麗的效果豐富了水印木刻的語言，也無形中增加了水印木刻的門檻，使得在入門階段，會(huì)讓初學(xué)者感覺不好掌握。在工具的使用上，水印木刻只是簡(jiǎn)單的筆刷、印臺(tái)、木刻板等就可以操作，具有很好的便利性，而缺點(diǎn)就是在印制大型的創(chuàng)作時(shí)，在其他版種都可以借助機(jī)器設(shè)備進(jìn)行輔助印制的環(huán)境下，水印木刻在印制時(shí)仍然是手工磨印的現(xiàn)狀實(shí)在使人疲累。如果有一款適用于印制水印木刻的小型便攜式設(shè)備來緩解人手印畫的疲勞，必然是廣大水印藝術(shù)家的福音。

水印木刻在顏料的使用上可選擇的較多，如水彩、水粉、國畫顏色、墨色及礦物質(zhì)顏料。如果有一種顏料是專門為了水印版畫設(shè)計(jì)，解決干濕色差及飽和度的問題，其實(shí)是有利于水印藝術(shù)的推廣的。

現(xiàn)階段適用的水印版畫的紙大致有3種，一種是傳統(tǒng)的宣紙，一種為進(jìn)口的適合水印的細(xì)紋版畫紙，還有一種為工業(yè)過濾紙?？偟膩碚f，用宣紙的藝術(shù)家最多，而用進(jìn)口版畫紙和日本和紙的藝術(shù)家逐漸增加，用工業(yè)過濾紙的藝術(shù)家在減少。國內(nèi)也有宣紙廠會(huì)生產(chǎn)些適合水印創(chuàng)作的夾宣，但夾宣容易起層的問題一直存在，而宣紙發(fā)黃起斑的問題也一直沒解決，再有就是品質(zhì)的不確定性，對(duì)顏料的承載力有限，而國外也不方便買到宣紙。進(jìn)口版畫紙相對(duì)容易掌握，干濕變化略為平和，品質(zhì)比較穩(wěn)定，推廣的便利性較好，缺點(diǎn)就是紙厚不透，在對(duì)版和摸版的時(shí)候容易抓瞎，不好“饾”。藝術(shù)家一般根據(jù)作品的需求選擇紙張，其中也有過一些水印木刻是應(yīng)該用宣紙還是用進(jìn)口紙的爭(zhēng)議。筆者想到了中國的油印木刻版畫，在中國的藝術(shù)家在油印木刻作品中多用宣紙，用木蘑菇或滾珠馬連磨印，在國外多用較厚的版畫紙，機(jī)器壓印，兩者相互承認(rèn)，互為欣賞……

在中國的版畫藝術(shù)家對(duì)水印版畫有著特殊的情懷。對(duì)于僅存的版畫傳承，眾多藝術(shù)家或從傳統(tǒng)出發(fā)，或從當(dāng)代切入，卻都無一例外地強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)文化的基因，體現(xiàn)中國文人精神，中國五千年的文明史對(duì)于我們的影響深入骨髓。而作為一種版畫藝，水印版畫它能否如其他版種一般，通過自身技術(shù)的改進(jìn)及藝術(shù)家的推廣成為國際上廣泛參與及通用的版種，也是值得水印藝術(shù)開拓者思考的。我們可以看到，在銅版、石版、絲網(wǎng)版從歐洲大陸走向世界，其靠的不是“洋氣”的“歐洲×國藝術(shù)”的身份，而是它們與時(shí)代同步的創(chuàng)新精神以及海量的精彩作品，眾多藝術(shù)大師的參與創(chuàng)作，也起著不可估量的作用。而中國的水印木刻藝術(shù)走向世界，是拿著中華文明的名片，讓異國人以獵奇的心態(tài)圍觀，還是以一種版畫語言、版畫方式、版畫創(chuàng)造的方式進(jìn)入世界版畫藝術(shù)的大家庭，融匯東西，以開放的姿態(tài)進(jìn)入全球視野當(dāng)中，為不同文明的觀眾所欣賞？這是水印版畫藝術(shù)的推廣者應(yīng)該思考的。

水印版畫藝術(shù)從中國發(fā)端，影響鄰國日本，又從日本影響了歐美藝術(shù)的走向，之后歐美藝術(shù)反向影響亞洲藝術(shù)。今日，中國的水印版畫藝術(shù)開始吸引眾人的目光，這是國人對(duì)本土文化的審視和認(rèn)知，以及自信與自強(qiáng)，也是全球文化對(duì)東方藝術(shù)的追求與向往。中國的水印版畫藝術(shù)如何繼承東方審美，展現(xiàn)中華文明的神韻，又如何走向世界，為不同國籍、不同文化的友人喜愛和推廣，融會(huì)貫通，我們拭目以待！