任承旭

摘 要：性格舞教學(xué)作為芭蕾舞基本功教學(xué)的重要手段，在提升學(xué)生綜合表現(xiàn)力，掌握不同芭蕾舞蹈訓(xùn)練風(fēng)格，提高對不同風(fēng)格、不同特點和特色人物形象塑造的內(nèi)涵建設(shè)上有著十分重要的作用。因此，如何更好地挖掘性格舞自身的教學(xué)作用，提高教學(xué)效率，使之能夠更好的與我院現(xiàn)有芭蕾舞專業(yè)教學(xué)內(nèi)容相掛鉤，與學(xué)生的自身水平相結(jié)合，因此施教、與時俱進(jìn)，是當(dāng)下提高我院芭蕾舞教學(xué)水平，提高芭蕾舞學(xué)生綜合表現(xiàn)力的重要內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：性格舞;舞蹈表現(xiàn)力;技術(shù)技巧;音樂節(jié)奏

性格舞又稱“外國代表性民間舞”是古典芭蕾舞劇最重要的組成部分，也是芭蕾舞專業(yè)教學(xué)體系中重要的課程之一。在古典芭蕾舞劇中，性格舞是舞蹈風(fēng)格多樣性的代表，在情節(jié)發(fā)展和人物塑造中都有其獨到的作用。因此，性格舞課程對學(xué)生表演能力、形象塑造能力、身體表現(xiàn)力及身體技術(shù)能力的提升上有著較強(qiáng)的促進(jìn)作用。能熟練掌握性格舞的學(xué)生通常都具有良好的肢體表現(xiàn)力和人物塑造能力。性格舞課程風(fēng)格各異且形式多樣，不但豐富了學(xué)生舞蹈語匯學(xué)習(xí)的多樣性，增加學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力，更能有效提升訓(xùn)練的效率，縮短學(xué)生到演員身份轉(zhuǎn)換的時間。同時性格舞學(xué)習(xí)的優(yōu)劣也是衡量一個學(xué)生是否成熟的標(biāo)準(zhǔn)之一。

一、略俗而提純-性格舞蹈的提煉原則

“性格舞蹈”（Character dance）是與古典芭蕾緊密相連，一起成長的伙伴。17世紀(jì)出現(xiàn)“性格舞蹈”一次，泛指歐洲宮廷宴席歌舞中的“出場”部分，在意大利、法國，人們約定俗成地把一些個性化表演稱之為“性格舞蹈”，后來在發(fā)展進(jìn)程中逐漸吸納了一些民間舞蹈元素，經(jīng)加工處理引入到芭蕾舞劇中。

性格舞蹈最初的人物形象通常是“小丑、工匠、巫師”，或是一些被丑化的的宮廷大臣和貴族。經(jīng)過發(fā)展，逐漸將民間職業(yè)演員表演的“滑稽出場”引入進(jìn)來。在路易十四時代，莫里埃的芭蕾喜劇，性格舞蹈得到了提升，成為承載戲劇性的形象舞蹈。18世紀(jì)中葉，諾維爾提出了“半性格”的概念，把介乎于悲劇和喜劇之間的半嚴(yán)肅舞蹈作了一個界定，并提出這類舞蹈對情節(jié)發(fā)展具有推動作用。同時提出要研究民間舞蹈，因為民間舞蹈是“舞臺舞蹈的源泉”而且提出“把不崇高的東西變?yōu)槌绺摺敝Z維爾的言論為民間舞蹈元素轉(zhuǎn)為芭蕾“性格舞蹈”起了引導(dǎo)性作用。于是芭蕾的大變革開始了。

歷經(jīng)了長時間的發(fā)展，性格舞蹈課程已經(jīng)流傳于世界各個芭蕾舞蹈學(xué)校的職業(yè)教育體系之中，成為培養(yǎng)芭蕾演員的必修課程。我們國家的性格舞教學(xué)始于20世紀(jì)50年代，在前蘇聯(lián)專家的幫助下，北京舞蹈學(xué)校建立了芭蕾專業(yè)課程體系。在設(shè)立的專業(yè)必修課中，是古典芭蕾基本功訓(xùn)練和性格舞蹈訓(xùn)練，沿襲至今。經(jīng)過幾代人的努力和探索，我們國家的性格舞蹈教學(xué)已經(jīng)十分成熟。課程安排和體系設(shè)立已經(jīng)較為完善。各大設(shè)立芭蕾專業(yè)的藝術(shù)類院校均有性格舞蹈課程。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院2000年開始建設(shè)芭蕾舞專業(yè)，首屆學(xué)生（中專00級）在一年級開始接觸性格舞課程，課程持續(xù)四年。內(nèi)容基本延續(xù)俄羅斯學(xué)派的課程體系，并在之后的幾屆芭蕾專業(yè)學(xué)生沿用。

性格舞是芭蕾訓(xùn)練體系中的重要組成部分。在各個方面都能對學(xué)生產(chǎn)生很好的促進(jìn)作用，尤其是在表現(xiàn)力方面，無論是專業(yè)的演員還是學(xué)生，其促進(jìn)作用都是明顯的。以下便是我對性格舞對提高學(xué)生表現(xiàn)力作用的解讀。

二、博觀而約取-提升風(fēng)格性學(xué)習(xí)和身體協(xié)調(diào)能力

性格舞有多樣的表現(xiàn)形式。在內(nèi)容上，性格舞是以各個國家地區(qū)的民間舞蹈元素為基礎(chǔ)進(jìn)行加工和提煉，其涵蓋的內(nèi)容非常之廣，包含了很多國家和地區(qū)的民間舞蹈。不同的文化背景，不同的地域特征，不同的風(fēng)土人情造就了不同風(fēng)格的舞蹈特點。例如：在舞劇《天鵝湖》三幕中四段性格舞蹈中，分別表現(xiàn)四個不同地區(qū)的舞蹈，風(fēng)格特點鮮明，極易分辨。每一段舞蹈根據(jù)不同的風(fēng)格性特征編排不同的形式表現(xiàn)，最大程度的提升了舞蹈的風(fēng)格性，使得舞蹈更具表現(xiàn)力。

1.典型的風(fēng)格形象塑造

性格舞中有著非常豐富的人物性格表現(xiàn)內(nèi)容。如：舞劇《天鵝湖》三幕中的王子選妃的片段。四個來自不同國家的公主貴婦在王子面前展示自己的魅力和才華。演員既要完美的體現(xiàn)其民族舞蹈的特點，同時也要表達(dá)出人物的情緒和內(nèi)心訴求。以此推動劇情的發(fā)生和發(fā)展。從這點出發(fā)展開到訓(xùn)練課程角度，我們不僅要教授學(xué)生掌握性格舞的風(fēng)格特性，同時也要引導(dǎo)學(xué)生表達(dá)特定的人物。感受特定人物的內(nèi)心世界和矛盾沖突。以豐富學(xué)生的內(nèi)心感受和情感體驗，這些體驗和感受會在一定程度上提高學(xué)生的表現(xiàn)能力。

從教學(xué)訓(xùn)練角度出發(fā)，學(xué)生如能熟練掌握性格舞中各民族風(fēng)格性特點是能大大提升個人表現(xiàn)能力的。首先，如前文所述性格舞是以各民族國家的民族舞蹈提煉而成。不同的民族有著不同的表現(xiàn)形式、不同的民族特點、不同的風(fēng)土人情以及不同的性格表現(xiàn)。學(xué)生想要準(zhǔn)確掌握性格舞的風(fēng)格性首先就是要了解各民族的性格特征。掌握的性格特征的同時，學(xué)生也就自然的掌握了不同的表現(xiàn)方式。奔放的西班牙、高貴的法蘭西、粗放的俄羅斯以及細(xì)膩的意大利等等。舞蹈是最純粹的情感表達(dá)藝術(shù)，由心而發(fā)才能真摯的表達(dá)純粹的情感。性格舞多樣的風(fēng)格特點無疑會對學(xué)生帶來更多的性格及風(fēng)格體驗。同時也會讓學(xué)生感受到如何內(nèi)斂、如何激烈、如何典雅、如何真摯。

其次，不同的風(fēng)格有不同的身體表達(dá)方式。比如，西班牙舞中最典型的身體姿態(tài)，身體側(cè)對一點，雙腿并攏正步，腰胯前傾，后背及肩膀向后靠，肩膀外側(cè)低于肩膀內(nèi)側(cè)，而頭部保持正對前方，我們教學(xué)中以鼻子是“正的”為標(biāo)準(zhǔn)。這樣的姿態(tài)就是一個很典型的斗牛士躲避公牛的沖撞的身體特征。這是有非常明顯特征的類型，同時也會有很相似卻又完全不同感覺的類型。我們以俄羅斯舞蹈和匈牙利舞蹈作對比，兩個民族的舞蹈有一個統(tǒng)一的特點，即頭部的姿態(tài)都是“高昂著的”，但是又截然不同。俄羅斯舞蹈的高昂是體現(xiàn)一種豪邁、粗放，而匈牙利的感覺卻是高貴、典雅。所以要用不同的表達(dá)方式，俄羅斯的頭部感覺是俯視，我們教學(xué)中以“用鼻孔代替眼睛”來引導(dǎo)，而如何表現(xiàn)匈牙利的高貴，我們以“用耳朵抬頭”進(jìn)行引導(dǎo)。這樣出來的身體姿態(tài)就是完全不同的風(fēng)格體現(xiàn)。

由此可見，性格舞中的風(fēng)格特點是非常明顯的，有一點偏差都不能完整的體現(xiàn)其民族特點。而作為學(xué)生如果能完整掌握各民族舞蹈風(fēng)格特征，無疑會對其身體表達(dá)帶來顯著的提升，我們完全可以通過性格舞訓(xùn)練來解決學(xué)生身體運用上的功能性問題，同時解放學(xué)生的身體，使其可以更全面完整的運用自己的身體語言，以達(dá)到更好的表現(xiàn)能力。

2.獨特的身體協(xié)調(diào)訓(xùn)練

學(xué)習(xí)性格舞對學(xué)生的身體協(xié)調(diào)能力帶來明顯的提升。首先是各種步伐、舞步、以及節(jié)奏步點。簡單的如：華爾茲舞步、波爾卡舞步等;中等難度的如：“小蛇”媽祖卡舞步;較高難度的如：西班牙舞步（需要和音樂交錯進(jìn)行）等等。這些動作都不是靠蠻力來完成的，要身體和節(jié)奏配合，以及身體的協(xié)調(diào)能力來完成。其次，性格舞中很多小的動作表達(dá)是很難掌握的，也就是我們俗稱的“小范兒”例如匈牙利舞蹈中的甩手舞姿。身體要隨著手部動作自然晃動，看似像是身體在動，其實只是一種很“微妙”的動作感覺，是一種只可意會不可言傳的動作感覺。

再如前文提到的西班牙斗牛士舞姿，身體形態(tài)就算是做的正確了，也不一定會有其內(nèi)在的身體表達(dá)。眼神、身體、意識需要達(dá)到和諧統(tǒng)一的狀態(tài)才能完美的體現(xiàn)。這些首先需要的是身體協(xié)調(diào)能力，更需要對舞蹈藝術(shù)的感知能力和舞蹈意識，身體上的協(xié)調(diào)一定會帶來舞姿和表現(xiàn)力上的提升。這些都是可以通過訓(xùn)練來進(jìn)行完善的。能夠熟練掌握各民族舞蹈的學(xué)生，其身體的運用能力是較為完善的。對于身體協(xié)調(diào)性較差的學(xué)生，性格舞的訓(xùn)練可以很好進(jìn)行的補(bǔ)充。

由此可見，性格舞獨特的魅力造就了獨特的形象。我們通過訓(xùn)練解放學(xué)生的靈魂、解放學(xué)生的身體、解放多樣的表現(xiàn)形式、解放每個學(xué)生的天性，使學(xué)生可以更好地用身體來表達(dá)其內(nèi)心感受。正如芭蕾藝術(shù)家、上海芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)辛麗麗女士所說：性格舞是提升芭蕾舞者“多能”的養(yǎng)料。

三、厚積而薄發(fā)-鍛煉學(xué)生獨特技術(shù)技能

古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練具有一定程式性，嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范的訓(xùn)練有益訓(xùn)練出運動的穩(wěn)定性、靈活性以及舞姿造型的延展性。而性格舞課程的加入有助于訓(xùn)練學(xué)生掌握特殊的技術(shù)技巧，幫助學(xué)生全面提升表演能力。例如古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中一貫執(zhí)行的繃腳動作，而在性格舞中常見的腳部動作則是以勾腳和繃腳為主;古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中提倡腿部的轉(zhuǎn)開與外旋狀態(tài)，而在性格舞中腿部通常以是扭轉(zhuǎn)的狀態(tài)出現(xiàn);古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中蹲的動作追求平穩(wěn)且柔和，而在性格舞中蹲的動作時常是短促急速的狀態(tài)。另外性格舞中還有大量民間舞蹈形式的翻身、旋轉(zhuǎn)、跳躍和舞步動作。由此可見性格舞蹈可以提升古典芭蕾中所訓(xùn)練中所涉及不到的舞蹈技術(shù)能力。

以筆者親身表演過的兩段性格舞蹈為例。俄羅斯風(fēng)格的獨舞《哥巴克》就是典型的例子。整個舞蹈以技術(shù)為主體，貫穿舞蹈的始終。舞蹈中有民族性的技巧，也有古典芭蕾的技術(shù)。民族性的技巧有著鮮明的特點。如：出場的撕腿，沿舞臺圓圈，要連續(xù)做3個，繞場一周。動作幅度大，難度高，帶有獨特的民族技術(shù)風(fēng)格。舞蹈中段的蓋腿和saute de baque也都帶有鮮活的民族性。再結(jié)合俄羅斯民間色彩的бублик〔面包圈〕，手掌拍打地面等，充分展現(xiàn)了俄羅斯青年人的陽光、樂觀、剛毅的民族特征，及演員超凡的表現(xiàn)欲望。舞段的高潮是由古典芭蕾舞中張力強(qiáng)，范圍大（沿圓圈做）的jete psa terre en Tournant這樣的技術(shù)加以呈現(xiàn)。經(jīng)過此舞段的錘煉，我的體力耐力、身體表現(xiàn)力、最重要的是我的技術(shù)能力得到的顯著的提升。

再以意大利風(fēng)格舞蹈《塔蘭泰拉》為例，此段舞蹈我有著尤為深刻的感受。快速和技術(shù)是我總結(jié)的兩個關(guān)鍵詞語?？焖僖彩且獯罄璧傅娘L(fēng)格特征。在這段舞蹈中表現(xiàn)的更為突出。整段舞蹈中無論是在動作上，還是音樂上都十分明顯。節(jié)奏迅速、連接緊湊，并且整段舞蹈沒有慢板，一直在相對急促的速度下完成。動作上變化十分豐富，尤其是在腿部和腳下的動作，例如在舞蹈中Ballonne這個動作就是在2拍之內(nèi)完成了4次，對表演者的小腿靈活性有著很大的考驗。從這里也可以看出，舞蹈動作技術(shù)難度是非常高的，從各個層面考驗著表演者的基本功力和綜合能力。舞蹈中涵蓋了古典芭蕾里的多種技術(shù)技巧，從小跳中的各種連接變化Battu，到中跳的Jete fondu 和大跳的Jete pas terre，以及各種變化繁多的旋轉(zhuǎn)動作，全部融合其中，內(nèi)容十分豐富。所有技術(shù)動作全部是在非?？焖俚墓?jié)奏下完成的，以男演員的一段技術(shù)動作為例，首先動作的連接性十分之強(qiáng)，Temos leve -Coupe-Brise dessoue-左腿迅速從前Rond de jamde劃到后腿-緊跟兩次Coupe-Ballonne battu。這一系列的動作只是在四拍之內(nèi)完成，是速度和技術(shù)和極限結(jié)合，難度可見一斑。

以上描述的都是筆者親身體驗的感受，運用在教學(xué)層面也是如出一轍。學(xué)生可以通過這些高強(qiáng)度、高難度的訓(xùn)練得到較大程度的提升，這些內(nèi)容既是對芭蕾藝術(shù)中技術(shù)的延伸和發(fā)展，同時也加入了獨特的技術(shù)風(fēng)格。鞏固和強(qiáng)化芭蕾藝術(shù)技術(shù)的同時，也學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟的較為特殊的技巧展示能力。

當(dāng)然，技術(shù)技巧肯定代表不了舞蹈藝術(shù)本身，但是技術(shù)技巧可以提升舞蹈的品質(zhì)和水平。擁有強(qiáng)悍技術(shù)能力的舞者是更具表現(xiàn)力和表演力的。我們訓(xùn)練學(xué)生理解領(lǐng)悟舞蹈藝術(shù)的同時，技術(shù)技巧的訓(xùn)練是必不可少的，某種程度上來說技術(shù)技巧更是一個舞蹈、一個舞者的點睛之處，是表達(dá)情緒、情感的重要體現(xiàn)方式之一。從以上兩個例子來說，從排練到演出，我的技術(shù)能力得到了非常明顯的進(jìn)步，這種進(jìn)步對之后的我?guī)砹朔€(wěn)定的舞臺表現(xiàn)、更完整的技術(shù)展示、以及強(qiáng)大的信心和毅力。從教學(xué)角度出發(fā)，學(xué)生進(jìn)行同樣的訓(xùn)練，無疑會對學(xué)生自身能力的提升帶來本質(zhì)的變化。學(xué)生技術(shù)能力的提升帶來的就是其表現(xiàn)力、表演力的提升。使學(xué)生整體的藝術(shù)表現(xiàn)力得到一定程度的升華。

四、銳意創(chuàng)新-培養(yǎng)學(xué)生的音樂修養(yǎng)

音樂和舞蹈作為人類最早的藝術(shù)形式，兩者始終是相輔相成的。人們說“音樂是舞蹈靈魂”，而我認(rèn)為“靈魂”應(yīng)該是互相存在的，能夠感受和體會才能有最好的表達(dá)。性格舞音樂相對于古典芭蕾訓(xùn)練配樂，更具有多樣性和變化性。舞蹈家多麗絲.韓芙莉說：“節(jié)奏是一個非常偉大的組織者，其強(qiáng)弱的規(guī)律為一個聚合的有機(jī)體，它賦予生命以知覺和感覺”性格舞中的配樂詩非常多樣豐富的。

性格舞的舞蹈配樂會對學(xué)生帶來更豐富的藝術(shù)體驗。如：媽祖卡配樂明快輕巧、塔拉泰拉配樂的輕松愉悅、俄羅斯配樂的低沉豪邁等。其中西班牙舞的配樂最具有特色。例如拉威爾的《西班牙狂想曲》《波萊羅》、比才的《卡門》、明斯克的《唐吉坷德》等等。而西班牙舞配樂最有特點的就是弗拉明戈舞的配樂。大調(diào)音樂旋律深沉、悲傷、緩慢;中調(diào)旋律明朗、流暢、不緩不急;小調(diào)旋律亮麗快速。樂隊中的吉他手有時用指尖、指節(jié)擊打琴身，在舞者的跺腳節(jié)奏的間隙，突出音樂的重拍。男演員主要以扎巴泰歐（Zapateo）為主要動作，用腳掌、腳尖、腳跟等，擊地踏出各種復(fù)雜而有力的節(jié)奏點，與音樂節(jié)奏形成交錯拍。由此可以理解，動作是在音樂的空拍處出現(xiàn)，而非合著音樂完成。這就要訓(xùn)練對音樂的理解能力，以及身體和音樂的協(xié)調(diào)能力。

我們通過對不同風(fēng)格的性格舞的學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)品味不同音樂的魅力，使學(xué)生得到更深刻的理解和認(rèn)知，從內(nèi)心深處得到更為豐富的藝術(shù)體驗，提升其音樂素養(yǎng)和音樂感悟力，以達(dá)到舞蹈和音樂的完美結(jié)合為目的，從音樂中找尋更多的情感養(yǎng)料，為最終提升舞蹈的綜合表現(xiàn)力奠定一定的基礎(chǔ)。

五、結(jié)論

性格舞的多樣性、獨特性、風(fēng)格性對于提高學(xué)生的表現(xiàn)力方面有著顯著的作用。豐富的內(nèi)容帶來訓(xùn)練的多樣性;特殊的風(fēng)格特征帶來獨特的訓(xùn)練效果;風(fēng)格迥異的音樂節(jié)奏豐富了學(xué)生的聽覺感受;而獨具匠心的技術(shù)技巧訓(xùn)練，更將學(xué)生的“個性味道”展示的淋漓盡致。代表性舞蹈中不同人物性格的塑造帶來了豐富的人生體驗。這些都使學(xué)生更了解自己的身體，更為準(zhǔn)確進(jìn)行人物形象塑造。

北京舞蹈學(xué)院芭蕾性格舞蹈專家楊越教授在《芭蕾性格舞蹈研究》一書中講道：“每個人的性格不同，其表演風(fēng)格也不同。有些人具有天生的藝術(shù)感受和藝術(shù)感覺，而有一些則是偏弱的，后天一定是可以彌補(bǔ)的，是需要給予綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)。性格舞課程對激發(fā)學(xué)生熱情是很有幫助的，這門課要求學(xué)生一定要有發(fā)自內(nèi)心的熱情和沖動，在老師的啟發(fā)和訓(xùn)練中彌補(bǔ)自身的不足，以充實內(nèi)心的激情和藝術(shù)感覺”。

因此我們需要在接下來的性格舞教學(xué)中，不斷豐富學(xué)生的身體語言，充實其內(nèi)心世界、提高藝術(shù)感知力，解放身體、解放靈魂，讓芭蕾藝術(shù)成為表達(dá)情感，散播良知和提高人類文明交流的重要手段。為最終培養(yǎng)出技術(shù)扎實、能力全面、思維靈活、情感豐富的芭蕾舞藝術(shù)家而不斷努力。

參考文獻(xiàn)：

[1]陸文鑒著.性格舞教學(xué)法[M].北京：人民音樂出版社，2007

[2]楊越著.芭蕾性格舞蹈研究.上海世紀(jì)出版集團(tuán)、上海音樂出版社，2018

[3]楊越著.芭蕾性格舞蹈教材教學(xué)法[M].上海：上海音樂出版社，2017

[4]楊越、李春華、胡曉著.性格舞蹈基礎(chǔ).上海音樂出版社，2004

[5]A.洛普霍夫、A.施里亞耶夫、A.鮑恰羅夫著.性格舞蹈基礎(chǔ).朱立人、楊越譯，上海音樂出版社，2008

[6]喬治·諾維爾著.舞蹈和舞劇書信集.管震湖、李胥森譯，上海文藝出版社，1982