饒曦
2019年11月10日至11日,中國藝術(shù)研究院音樂研究所、藝術(shù)與文獻(xiàn)館、文化藝術(shù)出版社和中國音樂學(xué)院聯(lián)合主辦的“楊蔭瀏先生誕辰120周年學(xué)術(shù)研討會暨《天韻社曲譜》首發(fā)式”在中國藝術(shù)研究院召開。這既是一次與楊先生百年誕辰相隔二十年之久的學(xué)術(shù)盛會,也是由吳畹卿抄錄、楊蔭瀏視之如命的《天韻社曲譜》刊印出版的大日子。
本次研討會暨首發(fā)式是楊蔭瀏先生誕辰120周年系列活動(dòng)之一。同時(shí),還舉辦了以楊蔭瀏先生譯譜、采集、記錄的傳統(tǒng)音樂為主的音樂會以及“楊蔭瀏先生和他的學(xué)術(shù)集體”紀(jì)念展?;顒?dòng)中,我們不僅聽到了楊先生和藹的無錫腔,還看到了“音研所”前輩們豐碩的學(xué)術(shù)成果。我們驚嘆于錄制阿炳六首樂曲的鋼絲錄音機(jī)是如此厚重,又簇?fù)碓谠鴳覓煊谛略蠢锏摹耙粞兴遍T牌處合影留念,睹物思人。
研討會刊印的摘要有49篇,正式發(fā)言共46篇,議題涉及楊蔭瀏先生的研究理念、音樂觀、學(xué)術(shù)成就與影響;中國音樂中的個(gè)案研究:民族音樂學(xué)學(xué)科建設(shè)與發(fā)展等等。那么,楊先生究竟具有什么樣的特質(zhì)與情懷能夠凝聚起整個(gè)中國音樂學(xué)界?
一、一份熱愛,一個(gè)集體,一種學(xué)風(fēng)
楊先生學(xué)術(shù)思想的核心——“立足實(shí)踐”,即音研所的學(xué)風(fēng),成為本次研討會的熱點(diǎn)話題,學(xué)者們不約而同地以“實(shí)踐”為主題講述各自研究心得。樊祖蔭曾三次重讀《十番鑼鼓》,認(rèn)為楊先生的鑼鼓樂研究是最好的范本。先生重視實(shí)踐與理論的結(jié)合,開創(chuàng)了記譜新紀(jì)元,為闡釋樂學(xué)結(jié)構(gòu)和樂種傳播奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。孫玄齡《實(shí)踐與音樂——談楊蔭瀏先生在(中國古代音樂史稿)中對昆曲的使用》一文,論述了楊先生從熱愛昆曲轉(zhuǎn)入研究昆曲,繼而以昆曲為本撰寫《語言音樂學(xué)初探》和《中國古代音樂史稿》。《天韻社曲譜》的出版增多了人們學(xué)習(xí)昆曲的機(jī)會,但一定要聯(lián)系實(shí)踐才能推動(dòng)中國音樂繼續(xù)前進(jìn)。杜亞雄《理論聯(lián)系實(shí)踐
學(xué)問貫通中西——從楊蔭瀏先生對我的教誨談起》回憶了向楊先生請教研究經(jīng)驗(yàn),他按照先生的理念,向歌手學(xué)唱民歌,自學(xué)多國語言,體會了裕固語和曲調(diào)的關(guān)系,創(chuàng)作了裕固人熱愛的裕固族歌,論證了裕固族西部民歌保存了古代回鶻民歌的特征。項(xiàng)陽的發(fā)言梳理了楊先生等前輩學(xué)者史論并舉的研究理念,呼吁學(xué)界應(yīng)繼承“音研所”的學(xué)術(shù)傳統(tǒng),將活態(tài)音聲與歷史文獻(xiàn)對接。傅利民對楊先生的音樂理念給予三方面總結(jié):第一,創(chuàng)造切合傳統(tǒng)音樂實(shí)際的記譜方式;第二,樹立客觀研究態(tài)度;第三,指引我們的研究方向。王軍《實(shí)踐出真知——楊蔭瀏先生音樂史觀透視》以楊先生的音樂史觀為坐標(biāo),將實(shí)踐調(diào)查納入中國音樂學(xué)院古代音樂史教學(xué)。自2014年起,他帶領(lǐng)學(xué)生們先后至甘肅、青海、寧夏等地,每次考察皆獲益良多,深刻體會到楊先生超前音樂歷史觀的巨大能量。汪靜淵和施藝均敘述了楊先生將畢生心血獻(xiàn)給摯愛的民族音樂,以生平事跡透視先生的治學(xué)方法、學(xué)術(shù)理念和家國情懷。楊先生曾批判“中國字調(diào)迷”樂維斯過于強(qiáng)調(diào)平仄系統(tǒng),于韻菲對比楊、樂兩人書稿,理解了正是先生具備扎實(shí)的音韻學(xué)實(shí)踐才會對樂維斯予以消極評價(jià)。此外,呂暢的論文雖涉及律學(xué)研究,但揭示的研究特點(diǎn)仍是先生充分結(jié)合琵琶、古琴、笛、笙等樂器的制作與演奏實(shí)踐。
楊先生的學(xué)術(shù)成果遍布中國音樂學(xué)的各大領(lǐng)域,所以,選取先生某一領(lǐng)域的研究,繼續(xù)推進(jìn)的論題,亦是研討會的一個(gè)熱點(diǎn)。楊先生曾斬釘截鐵地對陳自明說,你要到印度去,才能學(xué)到真正的印度音樂。正是楊先生的話使其下定決心去印度學(xué)習(xí),并對先生的研究作進(jìn)一步修正;第一,鳳首箜篌并非印度獨(dú)有,實(shí)際是緬甸的特征樂器;第二,曲項(xiàng)琵琶應(yīng)起源于伊朗。劉再生以楊先生《中國古代音樂史稿》為界,論述史學(xué)著作常見的三種現(xiàn)象:受時(shí)代制約、結(jié)構(gòu)無序(指年代)、觀念隔閡。秦序介紹了前輩學(xué)者建立的“科學(xué)范式”形成的“學(xué)術(shù)共同體”,對中國音樂文化史研究提出多元一體格局的探索方略。錢茸的匯報(bào)是繼楊先生在語言音樂學(xué)方面的深入思考,她認(rèn)為聲樂研究要強(qiáng)調(diào)非音符類的核心認(rèn)知,不能把唱詞定性為文學(xué)符號,需配合音樂性解析;譜面提倡“雙音唱譜”,標(biāo)注國際音標(biāo)能更好地展示區(qū)域文化的多元。李玫將《白石道人歌曲》和燕樂二十八調(diào)研究相關(guān)聯(lián),她發(fā)現(xiàn)不同譜中的四種相同譜字有半音之差,可將調(diào)號布局降低一個(gè)大二度,再將《杏花天影》由中呂宮雙調(diào)轉(zhuǎn)為無射宮越調(diào),雖不能說修正的版本就是當(dāng)時(shí)的唱本,但這些譜字符號卻讓我們體會到樂律學(xué)價(jià)值和文化符號體系的傳承穩(wěn)定性,讓我們看到符號于變遷中發(fā)生變異的方式、方向和規(guī)模。周青青于80年代初的學(xué)位論文《河南方言對河南箏曲風(fēng)格的影響》以楊先生《語言音樂學(xué)初探》為重要參考文獻(xiàn),她對比純器樂作品和以古箏為聲樂伴奏的大調(diào)曲子和小調(diào)曲子,尋找河南箏曲中地域音樂風(fēng)格形成的過程。付曉東論述了楊先生所譯《音樂物理學(xué)》是中國現(xiàn)代音樂科學(xué)譯著的承啟之作,它的出現(xiàn)為構(gòu)建科學(xué)的音樂學(xué)帶來重大價(jià)值。作者遵循學(xué)科規(guī)范,對譯稿中棄用的學(xué)說予以更新,模糊之處加以澄清。例如,sound皆譯為“音”,但現(xiàn)代聲學(xué)sound譯為“聲“,tone譯為“音”;“諧和程度受合成的影響”源自亨德米特“合成音”說,如今已不采納,等等。
《天韻社曲譜》策劃人張振濤在開幕式致辭中說“楊蔭瀏在17歲的年齡竟然立下宏愿,花了五年時(shí)間,抄錄了四大函天韻社曲譜。這是多大的雄心和耐心,那是無數(shù)個(gè)春光燦爛和天光大好的日子,摒棄懶惰,不顧娛樂的犧牲。這個(gè)了不起的行動(dòng)足見抄譜少年的志向,這也就是抄譜人最終站到歷史前沿的基石?!币环菔殖V折射了抄譜人恢弘的意志和傳承傳統(tǒng)的良苦用心。同樣,會議中不乏學(xué)者客觀地評價(jià)楊先生的音樂觀,體現(xiàn)了先生謙虛謹(jǐn)慎、扎根傳統(tǒng)的科學(xué)精神。喬建中以《九層之臺始于累土——對楊蔭瀏先生1950-1956年多次田野考察的再思考》為題,詳細(xì)敘述先生參與考察、撰寫報(bào)告和學(xué)術(shù)論文背后的歷史意義與學(xué)科價(jià)值。先生記錄的樂譜使口傳音樂遺產(chǎn)轉(zhuǎn)化為歷史典籍,把不為人注意的民間口傳文化提升至國家歷史典籍層面,近年來,一批譜本集成的出版就是先生不凡創(chuàng)舉的蝴蝶效應(yīng)。先生開展的這些工作,不是個(gè)人行為,他以一己之力牽動(dòng)了一大批地方學(xué)者,使那一代學(xué)術(shù)集體為開創(chuàng)中國音樂學(xué)研究進(jìn)發(fā)出開拓、創(chuàng)業(yè)的精神。向延生時(shí)隔20年再談楊先生的“防范心態(tài)”。他認(rèn)為,楊先生的家庭背景和接觸的群體都不屬于“剝削階層”,先生發(fā)表的論著因時(shí)代局限,出現(xiàn)瑕疵,勢所必然。所以,先生無需與“剝削階層”劃清界限,也不可能產(chǎn)生”防范心態(tài)”。郭克儉關(guān)注了學(xué)界較少注意的楊先生對民族聲樂研究的貢獻(xiàn)。他評價(jià)楊先生是文化自覺、自信的典范,呼喚建立“楊蔭瀏學(xué)”。林晨以《琴譜》《琴薈》的記譜方式審視楊先生尊重琴樂自身邏輯的謹(jǐn)慎態(tài)度。羅藝峰、李欣忱從史學(xué)考證、美學(xué)思辨、時(shí)代審美范式解讀了楊先生《中國音樂史綱》的美學(xué)關(guān)懷,展現(xiàn)了音樂史家的不同學(xué)術(shù)面相。蒲方以兩份檔案,對照楊蔭瀏年表得出兩點(diǎn)思考:一,楊先生對音樂教育的貢獻(xiàn),除去史論,廣涉笛簫;二,從國立音樂院到中央音樂學(xué)院,研究室的劃分是以籌建音樂學(xué)為目。銀卓瑪《研讀(楊蔭瀏全集)相關(guān)民族音樂學(xué)研究的幾點(diǎn)啟示》認(rèn)為,先生看重記譜能力、研究方法、音樂普查以及自我反思等。先生對研習(xí)西樂者提出研習(xí)國樂囑托,為保存民間藝人的“活態(tài)”音樂撰書立著。
梁茂春、蔡良玉夫婦作為楊先生的鄰居、同事、學(xué)生,通過“口述史”視角回顧楊先生的學(xué)術(shù)生涯。他們認(rèn)為,楊先生的求學(xué)經(jīng)歷,使其深受西方宗教觀陶染,但學(xué)界對楊先生在宗教音樂領(lǐng)域的貢獻(xiàn)重視不夠。楊先生自述研究音樂史的道路可分為三個(gè)階段,第一個(gè)階段在燕京大學(xué),第二個(gè)階段在重慶國立音樂院,第三個(gè)階段是完成《中國古代音樂史稿》。最后,二老將楊先生生前贈(zèng)予他們的洗相放大機(jī)和放大尺回贈(zèng)給音樂研究所,并建議開辦楊蔭瀏研究中心或資料館。
關(guān)于楊先生對冀中笙管樂研究的發(fā)言有齊易與胡小滿,他們回望了《定縣子位村管樂曲集》的研究途徑與方法,評述了該論著對區(qū)域音樂研究的示范意義。齊文重點(diǎn)探討了楊先生對民間樂師解釋調(diào)名與實(shí)際演奏的偏差,體現(xiàn)了學(xué)者的高度敏銳與懷疑精神。胡文強(qiáng)調(diào)鋼絲錄音機(jī)的使用,認(rèn)為這次調(diào)查是現(xiàn)代科技支撐的國家記憶,對中國音樂學(xué)建設(shè)起到開路先鋒作用。
二、漫漫求索路,群賢話征途
涉及民族音樂學(xué)研究,既有王耀華、劉桂騰、褚歷和韓梅的個(gè)案研究,也有包愛軍與和云峰的少數(shù)民族音樂案例。王耀華從楊先生的嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)風(fēng)著手,闡明現(xiàn)實(shí)研究對樂種、曲種、劇種、歌種、曲目的記錄,不宜輕率改名。略舉了“歌仔”與“錦歌”,“梆鼓咚”與“俚歌”等歌種的變名經(jīng)過,希望研究者秉承求真務(wù)實(shí)的學(xué)風(fēng),還原歷史真實(shí)。劉桂騰剖析了埃文克“泰加林型”薩滿鼓的圖案是薩滿宇宙觀的象征和隱喻,也為敖魯古雅鄂溫克族的遷徙提供了旁證。韓梅探討如何以民族音樂學(xué)者的角度,把學(xué)科理念、學(xué)科態(tài)度應(yīng)用于國際交流平臺。她認(rèn)為,國際交流是新型的“田野工作”場,它不僅是文化產(chǎn)品的輸出渠道,更是拉近距離、轉(zhuǎn)換視角、重新認(rèn)識“他者”與認(rèn)識“自我”的過程。
考古學(xué)的專題研究有王子初、王清雷和孔義龍。王子初以湖北葉家山出土的曾侯猶編鐘分析了考古實(shí)物帶給學(xué)界的四點(diǎn)提示:一,兩件編鐘的側(cè)鼓部有明確的敲擊標(biāo)識,是迄今“雙音鐘”鑄調(diào)技術(shù)的最早例證;二,{尊入“樂縣”的首例,是大型組合編鐘之策源地;三,五件編鐘體現(xiàn)四聲音階規(guī)范,“周樂戒商”的命題是不用商音;四,五件一組的編鐘體現(xiàn)了“樂縣”制度隨禮樂制度的發(fā)展走向完備。王清雷對劉家洼出土樂器的研究且有填補(bǔ)空白的學(xué)術(shù)意義。如:M2出土的兩架鐘篪、B型山字形磬和四件建鼓,其工藝和形制均屬目前周代首見??琢x龍從羈糜制的角度厘清了嶺南銅鼓樂由具有樂器和禮器的雙重功能,向漢唐高文化屬性過渡,又回歸樂器本態(tài)的興衰過程。
古代音樂史研究方面,錢慧認(rèn)為,“女倡賣酒”的普及是“設(shè)法賣酒”和“侑酒“傳統(tǒng)的推波助瀾,是商家謀利的營銷手段,是對楊先生關(guān)于宋代“市民音樂的勃興”觀點(diǎn)的支持:司冰琳為改變學(xué)生面對史料無從下手,面對歷史信息無從把握的困境,擬編撰一套具有問題意識的“古代音樂史料長編”。
近現(xiàn)代音樂史研究亦有三位學(xué)者的發(fā)言。宮宏宇認(rèn)為,以往的研究對郝路義本人及在華事跡關(guān)注甚微。他通過關(guān)注郝氏的教育背景修正了郝氏與楊先生初識的時(shí)間,利用西文報(bào)刊和檔案資料考證郝氏去世日期。郭威、陳猛整合會議、期刊、論著以及發(fā)言稿等文本資料,勾勒出”中國古代音樂史”編寫工作的全過程。根據(jù)三位編寫者(楊蔭瀏、廖輔叔、李純一)的社會身份和成長環(huán)境,評價(jià)了他們各自出版的三種成果的目的。郭威特別指出,評價(jià)《中國古代音樂史稿》當(dāng)以“史”評“人”,以“史”論“事”。林媛從黎錦暉的時(shí)代曲表現(xiàn)了大眾化主題而受追捧,談到了報(bào)紙、唱片、廣播媒介的重要性。又從大眾傳播媒介的成熟,談到黎錦暉一躍成為中國都市流行音樂的掌門人。她介紹了中國社會現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中的城鄉(xiāng)差異、大眾化的娛樂需求,希望學(xué)界將目光轉(zhuǎn)向黎氏音樂的“合理性”,而不是黎氏音樂的“合法性”。
蔡際洲從研究范疇和研究角度談中國傳統(tǒng)音樂的形態(tài)研究,共歸納七組范疇和四類角度。他根據(jù)角度的不同向?qū)W界提問,應(yīng)如何看待系統(tǒng)性分析和選擇性分析、定量分析和定性分析、靜態(tài)分析和動(dòng)態(tài)分析以及直覺分析和邏輯分析等問題。
如果說,楊曉以她在藝術(shù)教育系工作的契機(jī)關(guān)注了音樂教科書,提出有關(guān)義務(wù)教育影響中國人聽覺習(xí)慣的命題,那么李紅梅的發(fā)言則是從應(yīng)用技術(shù)類高校的教學(xué),反思中國音樂史學(xué)與民族音樂學(xué)的學(xué)科發(fā)展。她認(rèn)為,以往音樂學(xué)過于強(qiáng)調(diào)專業(yè)細(xì)分導(dǎo)致學(xué)科窄化。為打造一專多能的培養(yǎng)模式,應(yīng)廣泛吸取各門學(xué)科精髓。
柏互玖將地方志文獻(xiàn)與國家禮典志書結(jié)合,解析了明清時(shí)期安徽地區(qū)的國家禮樂與民間禮俗。他認(rèn)為,國家禮樂與宮廷有相通性,民間禮俗有區(qū)域性。地方官府既要聽從國家安排,又擁有一定的自主權(quán),故民間禮俗是對國家禮制的效仿與自發(fā)需求。
韓啟超采集了兩名南昆閏門旦女性演員的嗓音和呼吸信號,實(shí)驗(yàn)發(fā)現(xiàn),昆曲閨門旦歌唱顫音的聲學(xué)特性接近歐美美聲歌手的平均顫音區(qū)間,顫音速度和振幅與演員年齡、呼吸方式等因素相關(guān)。
“音研所”名譽(yù)所長田青把楊先生比作火炬、比作燈塔,楊先生熱愛音樂的心,對民間藝人敬重的情,無不影響著他的成長。他希望通過這樣的活動(dòng),從楊先生身上汲取力量,接續(xù)歷史,期望青年學(xué)子中出現(xiàn)在某個(gè)領(lǐng)域超越楊先生的人。的確,作為21世紀(jì)的中國音樂學(xué)人在新的文化背景下,應(yīng)繼承更新老一輩音樂學(xué)者開創(chuàng)的研究理念,以飽滿熱情的斗志投入田野考察,為敘述鮮活的中國音樂史奉獻(xiàn)青春。至此,歷時(shí)兩天的“楊蔭瀏先生誕辰120周年學(xué)術(shù)研討會”于11月11日下午6時(shí),在田青既有溫度,又具深度的總結(jié)中閉幕。