【摘 要】民族舞蹈藝術(shù)屬于一種比較專業(yè)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有較高的藝術(shù)魅力與價值。在民族舞蹈作品的創(chuàng)作過程中，合理的編排是重要的組成部分，能夠在一定程度上提高民族舞蹈作品的創(chuàng)作水平。基于此，為了不斷推動我國民族舞蹈編排工作的持續(xù)發(fā)展，使我國的民族舞蹈創(chuàng)造水平能夠有效提升，本文在對民族舞蹈編排中存在的問題進行分析的基礎(chǔ)上，從民族舞蹈編排原則展開較為深入的分析，并指出舞蹈編排過程中應(yīng)當(dāng)從選擇題材、調(diào)整動作、創(chuàng)新結(jié)構(gòu)等不同的方面入手，提出針對性較強的措施，希望為相關(guān)人士提供參考。

【關(guān)鍵詞】民族舞蹈;編排原則;編排技巧;生活素材

中圖分類號：J722.22 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）13-0105-02

目前，我國的民族舞蹈處于飛速發(fā)展的狀態(tài)中，其多元化的舞蹈編排方式受到了大眾的喜愛。因此，在開展民族舞蹈編排的過程中，不僅要注重理論層面的發(fā)展，還要從實踐的角度進行創(chuàng)新，相關(guān)研究人員要對民族舞蹈的編排技巧進行全面分析，不斷發(fā)揚與傳播民族舞蹈，引起大眾的共鳴。在選擇合理的題材與舞蹈動作的基礎(chǔ)上，應(yīng)發(fā)現(xiàn)民族舞蹈編排中存在的問題，采取有效的措施，借鑒更多生活中的元素，進而打造出具有藝術(shù)價值的民族舞蹈作品，推動我國舞蹈藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。

一、民族舞蹈編排中存在的問題

（一）缺乏創(chuàng)新意識

就民族舞蹈的編排過程進行分析，有些創(chuàng)作者的創(chuàng)新藝術(shù)不足。編排的時候存在形式雷同的問題，這就說明編導(dǎo)對民族文化的理解存在一定誤區(qū)，沒有對民族特點進行正確區(qū)分。例如，在進行舞蹈比賽的時候，出現(xiàn)了許多不同種類的民族舞蹈，但是表演者都會使用原地點轉(zhuǎn)的動作，僅僅是在手型中做出了變化[1]。但是舞蹈并不僅僅是將動作表演出來，還要融入表演者的情感。在進行民族舞蹈編排的時候，要把民族地域特點與環(huán)境進行聯(lián)系，還要加入自己的想法。近幾年，傣族舞蹈由于受到西方舞蹈的影響，過于強調(diào)火辣的動作，沒有將傣族婦女端莊的形態(tài)展示出來，導(dǎo)致民族舞蹈失去了原有的欣賞價值。

（二）缺乏生活素材

進行民族舞蹈編創(chuàng)的過程中，應(yīng)當(dāng)將情感作為基本內(nèi)容。但就實際情況分析，許多舞蹈編創(chuàng)人員沒有結(jié)合當(dāng)?shù)氐膶嶋H情況，對民族背景了解不足，進而導(dǎo)致民族舞蹈中生活素材缺乏。舞蹈編排需要一定的經(jīng)驗積累，還要了解不同民族人們的生活習(xí)慣差異。通過到當(dāng)?shù)厥占夭模M行提煉升華，才能夠?qū)?yōu)美的舞蹈動作呈現(xiàn)出來。

二、試析民族舞蹈編排原則

（一）遵循現(xiàn)代化原則

舞蹈藝術(shù)的民族性主要是指利用本民族獨特的形式與特點，將生活中的現(xiàn)象展現(xiàn)出來，而民族舞蹈技術(shù)就是從中提煉出來的，能夠?qū)⒚褡逍晕幕L(fēng)格的藝術(shù)形式體現(xiàn)出來。就當(dāng)前實際情況進行分析，由于市場經(jīng)濟化環(huán)境處于不斷變化中，我國的民族舞蹈面臨許多方面的問題?；诖?，作為重要的民族文化展現(xiàn)形式，民族歌舞的各個要素都發(fā)生了一定的變化。在傳統(tǒng)社會發(fā)展的過程中，民族歌舞的演繹與創(chuàng)作都需要由民族自身完成[2]。但基于當(dāng)前文化交流過于頻繁的背景，民族舞蹈更加注重現(xiàn)代創(chuàng)新意識與傳統(tǒng)民族文化的結(jié)合。

因此，通過樹立正確的現(xiàn)代化意識，在傳統(tǒng)人文內(nèi)涵與民族文化的基礎(chǔ)上，融入當(dāng)代文明，并利用民族舞蹈現(xiàn)代化的傳播方式，使其能夠在多變的市場環(huán)境中占據(jù)有利地位。我國少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈，在傳統(tǒng)文化的傳承過程中具有無法估量的藝術(shù)價值與文化價值，凝聚了少數(shù)民族數(shù)千年的發(fā)展過程。但是時代的進步影響了原生態(tài)民族舞蹈的發(fā)展，導(dǎo)致其逐漸失傳。所以，在進行現(xiàn)代化民族舞蹈編排的過程中，要盡可能使用現(xiàn)代化的手段，滿足大眾的審美需求。

（二）遵循生活化原則

民族舞蹈起源于民間，能夠?qū)⑷藗兊恼鎸嵣罘从吵鰜恚€能夠表達勞動人民真摯的情感，屬于人民群眾在日常生活中比較常見的一種表現(xiàn)形式，其中包含風(fēng)俗習(xí)慣、宗教信仰與民族文化等。不管是對于各個階層還是各民族的人們來說，其都可以通過身體語言將生活、生產(chǎn)與世界的觀念展現(xiàn)出來，進而表達自己對民族文化與價值觀念的傳承與維系。民族舞蹈的創(chuàng)作者要想將傳統(tǒng)文化與民族特色體現(xiàn)出來，就要深入到民族生活當(dāng)中，尋求更多的創(chuàng)作靈感。

就當(dāng)前大部分文藝團體的民族舞蹈創(chuàng)作過程分析，其創(chuàng)新意識不足，使用民族舞蹈展現(xiàn)民族習(xí)慣，使民族舞蹈成為最簡單的生活模仿，民族舞蹈缺乏良好的藝術(shù)表現(xiàn)力，無法滿足大眾群體的審美需求。但是在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，模仿少數(shù)民族的生活與再現(xiàn)生活存在較大差異，不僅僅要進行復(fù)制，而是要更認真地收集素材，進而使用優(yōu)美的藝術(shù)手法將其展現(xiàn)出來。以蒙古族的舞蹈編排為例，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)首先了解當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)文化，體會蒙古族人豪邁、粗獷的性格特征，在編排的過程中將其藝術(shù)特色體現(xiàn)出來，通過生活化與鄉(xiāng)土化的融合，創(chuàng)造出更多人們喜愛的舞蹈作品。

（三）遵循本土化原則

民族舞蹈的發(fā)展與形成，除了與民族文化有直接的關(guān)系外，還與當(dāng)?shù)氐牡乩憝h(huán)境、自然環(huán)境有直接的關(guān)系，民族舞蹈不僅有民族性的特點，還有本土性的特點。為了更好地改進民族舞蹈的編排工作，就要對民族舞蹈的本土性進行充分考慮，盡可能選擇能夠展示出本土特色的表現(xiàn)手法，最大化保留當(dāng)?shù)氐奶厣玔3]。另外，在進行民族舞蹈編排的時候，還要注重舞蹈的動律化，使人們感受到民族舞蹈與其他舞蹈的不同之處。

三、試析民族舞蹈編排技巧

（一）民族舞蹈題材的編排技巧

在對民族舞蹈藝術(shù)作品是否優(yōu)秀進行判定的過程中，應(yīng)當(dāng)更加注重從社會生活當(dāng)中提煉素材，并進行合理加工與升華。舞蹈創(chuàng)作者要想從根本上提高藝術(shù)作品的質(zhì)量，就要將日常生活作為核心內(nèi)容，從中找到更多的素材與靈感，選擇合適的素材進行提煉。就當(dāng)前民族舞蹈的藝術(shù)編排形式進行分析，應(yīng)當(dāng)促進現(xiàn)代意識與文化的融合，將當(dāng)代社會主義積極向上的面貌體現(xiàn)出來，進而得到大眾的認可[4]。其中最需要注意的問題是，在選擇民族舞蹈題材的時候，要使大眾能夠產(chǎn)生聯(lián)想，產(chǎn)生情景交融的感受，引發(fā)大眾共鳴，進而呈現(xiàn)良好的民族舞蹈藝術(shù)表演效果。以民族舞蹈藝術(shù)作品《小溪、江河、大?！窞槔?，該舞蹈作品利用女子群舞動作的變化，將女性的美感展現(xiàn)出來，使大眾能夠感受到自然界的魅力，進而引起豐富的聯(lián)想，直觀地感受到大海、江河與小溪奔騰流轉(zhuǎn)的精神。

（二）民族舞蹈音樂的編排技巧

只有產(chǎn)生音樂，才能夠產(chǎn)生舞蹈，舞蹈的基礎(chǔ)目的就是在一定程度上將音樂展現(xiàn)出來。但民族舞蹈音樂與一般的音樂存在較大的差異，其具有屬于自身的舞蹈形式與特征。舞蹈編排人員在進行民族舞蹈作品創(chuàng)作的時候，要對舞蹈作品中的形象塑造進行充分考慮，借助音樂表達民族舞蹈的核心內(nèi)容。在進行民族舞蹈音樂編排的時候，要對音樂節(jié)奏的快慢、強弱等不同的方面進行合理編排，保證音樂的基本特點與民族舞蹈形象相符。另外，有些民族舞蹈創(chuàng)作者在選擇音樂的時候，會將許多首音樂融入作品中，基于此就要在編排的時候注意音樂的銜接。例如在蒙古族舞蹈《寂靜的天空》編排過程中，創(chuàng)作者使用了民族元素與音樂旋律構(gòu)圖的方式，根據(jù)音樂與節(jié)奏的變化，將人們內(nèi)心的想法展示出來，通過虛擬的故事情節(jié)，與民族動作元素搭配。在保持風(fēng)格不變的基礎(chǔ)上，對固定的舞蹈元素進行改變，逐步創(chuàng)造出全新的舞蹈形式，不僅能夠開發(fā)創(chuàng)造者的思維，還能夠訓(xùn)練表演者的表現(xiàn)力。

（三）民族舞蹈動作的編排技巧

通常情況下，民族舞蹈編排者在編排的過程中，要注重考慮每個舞蹈動作的難度與價值。當(dāng)前民族舞蹈動作劃分為平衡技術(shù)、轉(zhuǎn)體技術(shù)與配合技術(shù)、身體控制技術(shù)等，民族舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)在擺動、傾斜、重心移動與腳步的運用等。由于民族舞蹈動作本身就具有表現(xiàn)力強、速度快、力量足的特點，更加注重將喜慶、熱鬧與緊張的氛圍烘托出來，基于此相關(guān)創(chuàng)作人員在進行舞蹈創(chuàng)作的過程中，不僅要將舞蹈演員作為重要的核心內(nèi)容，還要考慮各個動作要素，確定合理的編排風(fēng)格，并結(jié)合現(xiàn)代化舞蹈的元素，不斷創(chuàng)新表現(xiàn)形式，為民族舞蹈提供充足的展示空間。

（四）民族舞蹈結(jié)構(gòu)的編排技巧

舞蹈藝術(shù)作品的布局與結(jié)構(gòu)是體現(xiàn)作品主題、塑造良好人物形象的重要手段。通常情況下，舞蹈藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)與布局務(wù)必要在遵循客觀生活發(fā)展需求的背景下，適應(yīng)不同舞蹈藝術(shù)載體的需求，符合大眾的審美需求與民族風(fēng)俗。對于民族舞蹈藝術(shù)作品來說，應(yīng)當(dāng)保證布局的合理性，還要層次分明。相關(guān)創(chuàng)作人員要對整個作品進行合理把控，尤其是在舞蹈與音樂的高潮部分，只有編排的舞蹈動作合理，才能夠塑造出打動人心的藝術(shù)形象，進而吸引大眾的注意力。

與此同時，民族舞蹈的外部結(jié)構(gòu)又被稱作舞蹈畫面在時空層面的動態(tài)結(jié)構(gòu)，通常就是指在進行表演的時候運用的畫面造型與線條。創(chuàng)作者要注重外部結(jié)構(gòu)的和諧美，還要保證舞蹈藝術(shù)作品外部結(jié)構(gòu)與內(nèi)容、線條互相適應(yīng)。舞蹈外部結(jié)構(gòu)會對舞蹈藝術(shù)作品的質(zhì)量產(chǎn)生直接的影響，還會影響欣賞者的藝術(shù)審美角度。只有對民族精神的根源進行探究，才能夠展現(xiàn)民族的生活方式。民族舞蹈具有形象生動與多樣化的特點，通過積累群眾經(jīng)驗，才能打造出優(yōu)秀的民族舞蹈作品。舞蹈表演者利用肢體語言展現(xiàn)情感，深入到生活當(dāng)中，不斷提高舞蹈作品的價值。

四、結(jié)束語

綜上所述，民族舞蹈藝術(shù)屬于一種比較專業(yè)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有較高的藝術(shù)魅力與價值。其藝術(shù)魅力得益于創(chuàng)作者對舞蹈編排技術(shù)的合理運用，利用科學(xué)化的方式，客觀地運用編排技術(shù)，收集更多的生活素材，還要在其中增加更多的民族文化與背景元素。通過投入民族情感的方式，賦予舞蹈作品更多的生命力;通過合理利用舞蹈編排技術(shù)的形式，研究民族文化傳承的重要內(nèi)容。在實現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，獲得大眾的喜愛，推動我國民族舞蹈的穩(wěn)定發(fā)展。

參考文獻：

[1]梁麗娜.簡析舞蹈編導(dǎo)的民族情感在民族舞蹈編創(chuàng)中的主導(dǎo)作用[J].祖國， 2017（10）：91-91.

[2]伍夢燁.民族民間舞的傳統(tǒng)繼承與現(xiàn)代發(fā)展——由民間舞教學(xué)組合的編排談起[J].祖國， 2017（5）：79-79.

[3]邢莉莉.淺探民族民間舞蹈文化傳承規(guī)律及發(fā)展趨勢[J].當(dāng)代教育實踐與教學(xué)研究（電子刊）， 2017（1）.

[4]劉萌萌.淺談中國民族民間舞蹈創(chuàng)作的現(xiàn)代意識——以第十一屆中國舞蹈荷花獎《曼珠沙華》為例[J].藝術(shù)評鑒， 2018（7）： 75-76.

作者簡介：沈振宇（1991-），女，漢族，河南安陽人，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院專職教師，研究方向：舞蹈編導(dǎo)。