悲劇是以社會力量之間的沖突為基礎(chǔ)，以有正面價(jià)值人的不幸、毀滅為特征的審美類型。魯迅先生指出：“悲劇是將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看?！薄逗Ｉ箱撉賻煛纷鳛橐魳奉}材電影中的悲劇性杰作之一，以男主人公的死亡作為悲劇的符號與終結(jié)，揭示出主觀理想與客觀現(xiàn)實(shí)之間的矛盾。《海上鋼琴師》因?yàn)槭艽嬖谥髁x文學(xué)的影響，該電影同時(shí)也體現(xiàn)出荒誕派劇作的典型特征，同樣，它的悲劇性就體現(xiàn)在男主人公1900人生的荒誕性上。主人公對孤獨(dú)的享受和貪婪，對鋼琴創(chuàng)作、演奏深入骨髓的熱愛、從電影片段、畫面、臺詞以及其中傳遞出的種種情緒，體現(xiàn)出一種悲愴的美。孤獨(dú)、糾結(jié)、情愛、欲望、名利甚至毀滅等，都是人性中“悲”“惡”的部分，這部電影作品更像一面人性的鏡子，也映射出現(xiàn)實(shí)社會中的人性之“悲”“惡”。

西格蒙特·弗洛伊德將一個(gè)人的人格分為“本我、自我和超我”，本文將以對電影《海上鋼琴師》中男主人公的人格特點(diǎn)作為分析主線，結(jié)合電影的悲劇性以及藝術(shù)創(chuàng)作（音樂為主）進(jìn)行與美學(xué)相關(guān)的解讀、分析。

一、“本我”的抑制與追求：電影情節(jié)中悲劇性沖突的產(chǎn)生

在男主角1900身上，最具悲劇性的沖突就是“下船與否”?！跋麓?，看似簡單的行徑，但背后卻是難以面對的未知與恐懼，“下船與否”沖突的原因除了男主人公自認(rèn)為對工業(yè)革命社會下，發(fā)展無比迅速、充滿工業(yè)化氣息和金錢交易的糜爛味道的未知以及對陸地世界的恐懼，還有內(nèi)心深處對夢想的最后一絲捍衛(wèi)——不想讓這份純粹被充斥著名利、金錢、生活的現(xiàn)實(shí)世界消磨。

從電影的故事情節(jié)來看，男主人公出生后遭到棄養(yǎng)，隨后被養(yǎng)父鍋爐工收養(yǎng)，就這樣成為了蒸汽船上的孤兒。但不幸的是，養(yǎng)父也因事故喪生。這便是男主人公1900前段人生中出現(xiàn)的接連悲劇。然而，上帝為1900打開了一扇窗，某天深夜，游輪上的旅客在睡夢中被一陣優(yōu)美的琴聲喚醒。令人驚奇的是，這陣琴聲竟來自于幼小的1900，他是個(gè)無師自通的天才。1900對鋼琴的天賦與熱愛，是“本我”的覺醒。這樣的天賦異稟，也為他成年后悲劇性沖突的展現(xiàn)作出鋪墊。年幼的1900從輪船上的屏風(fēng)外窺探到的三角鋼琴，讓“本我”對鋼琴、對音樂的欲望得以萌發(fā)。在他如魚得水般的演奏后，船上的所有人為此嘆服，他和他的音樂都成為了絕世佳話。從此，他成為了這艘船的鋼琴師，也成為了世人所贊頌的“天才鋼琴師”。聽眾的喜愛與追捧，也是1900所得益所享受的，同樣他也享受著在舞會中為上流人士的舞蹈伴奏，這也是來自“本我”的欲望和“本我”對愉悅、快樂的追求。對男主公1900來說，能夠通過琴聲給人們帶來歡樂已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了“本我”的意義。

但游客如1900日復(fù)一日盡收眼底的海浪潮水般更迭，他們都來自陸地。隨著1900知名度不斷增高，悲劇沖突也隨之產(chǎn)生。好友的規(guī)勸、唱片公司的邀請、甚至心儀女孩的出現(xiàn)，都是“下船”沖突的發(fā)源體?！爸憽毕笳髦嗫赡芎蜋C(jī)會，但是作為長年累月沉浸孤獨(dú)的音樂家1900，這是無比痛苦艱難的抉擇。劇中有一幕場景正是1900正下定決心接納陸地生活，在邁上陸地的最后幾米，還是轉(zhuǎn)頭回到了游輪上。這一幕體現(xiàn)出1900內(nèi)心的沖突與糾結(jié)，在種種誘惑與未知面前，他依舊選擇了重歸孤獨(dú)。朱光潛先生這樣總結(jié)：“悲劇可以導(dǎo)致情緒的緩和，使憐憫和恐懼得到無害而且愉快的宣泄；悲劇可以消除憐憫和恐懼中引起痛感的成分；悲劇通過經(jīng)常激起憐憫和恐懼，可以從量上減少憐憫和恐懼的力量。”亞里士多德用憐憫和恐懼來定義悲劇，而朱光潛的總結(jié)則是這兩者對悲劇的作用。誠然，男主人公1900再抉擇的最后一刻仍然選擇放棄，看者定心生憐憫惋惜，同時(shí)也對遙遙無期的“船上”生活、夢想的灰飛煙滅、愛人的離去等等產(chǎn)生共情，也就是產(chǎn)生恐懼。

別林斯基指出，悲劇的本質(zhì)“是在于沖突，即在于人心的自然欲望與道德責(zé)任或僅僅與不可克服的障礙之間的沖突、斗爭。” 綜上所述，男主人公1900的“本我”，是原始欲望、夢想、情愛、人際等等，但卻始終抵不過內(nèi)心對“本我”的抑制與困鎖，也正因?yàn)榇藢?dǎo)致了悲劇沖突的產(chǎn)生。

二、“自我”的存在與覺醒：電影鋼琴音樂中悲劇精神的美學(xué)價(jià)值

音樂的價(jià)值很大程度上就在于它是否具有豐富的感情內(nèi)容，如果只是空洞、單調(diào)的聲響，而沒有通過一定的手段表現(xiàn)內(nèi)心情緒，那么音樂不再是音樂。

在電影《海上鋼琴師》中，男主人公在空曠的演奏廳里彈奏鋼琴，鏡頭時(shí)而遠(yuǎn)離時(shí)而推進(jìn)，電影的劇情和節(jié)奏都隨著鋼琴曲的行進(jìn)而推進(jìn)、改變。

從美學(xué)價(jià)值上看，音樂及音樂運(yùn)動形式是鋼琴音樂的本體，樂譜是音樂本體的載體，而鋼琴演奏是基于作品文本理解和原創(chuàng)理解的二度創(chuàng)作。鋼琴音樂由于其本身的藝術(shù)表現(xiàn)、情緒傳達(dá)能力及美學(xué)價(jià)值，在營造電影氛圍、推動電影情緒，特別是在《海上鋼琴師》，強(qiáng)調(diào)悲劇精神中起到了至關(guān)重要的作用。綜上所述，鋼琴作為一個(gè)音域極廣的鍵盤樂器所創(chuàng)作的鋼琴音樂，作為獨(dú)特的表達(dá)手法，在該電影中悲劇精神、美學(xué)價(jià)值的展現(xiàn)與提升中展現(xiàn)了獨(dú)有的美學(xué)功能。

三、“超我”的支配與侵略：解讀鋼琴天才走向悲劇性隕落

弗洛伊德說過：“人類已經(jīng)在自然其技術(shù)運(yùn)用方面取得了長足的進(jìn)步，這種對自然力的征服，并未增加他們對生活所期待的令人愉悅的滿足，并沒有使他們感到更多的快樂?！?/p>

男主人公1900在生命的最后也沒有邁向陸地。他雖從未體驗(yàn)過陸地生活中的煙火氣和繁華，甚至那些人與人之間的冷暖，但他又仿佛都早早體會。陸地上的人們貪得無厭，終極一生都在為功名利祿奔波操勞，在為情愛分離傷心落淚，在為未知的明天茫然慌亂。在乘客“上船”和“下船”的循環(huán)往復(fù)中，在熙熙攘攘的人群更替中，1900仿佛也把人間滋味嘗了個(gè)遍。男主人公1900說過：“不是每個(gè)人都能成為銷魂的船長，但是可以讓夢想起航?！薄爸灰阌幸粋€(gè)好故事和一個(gè)可以傾訴的人，你就永遠(yuǎn)不會完蛋?！彼?jīng)是對夢想和愛情一直堅(jiān)持與向往著的，但他最后選擇了悲劇性終結(jié)，便是“超我”的一種支配，曾經(jīng)一直堅(jiān)守捍衛(wèi)的東西好似完全崩塌，但又好似被他帶上了天堂。他又說：“陸地對我來說是一艘太大的船，一個(gè)太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創(chuàng)作的音樂?！?/p>

1900是出生在船上的孤兒，在最后一刻他更確定了自己活著的價(jià)值：輪船就是他的世界，鋼琴就是他的家，大海就是他的歸宿，他不能離開這其中一個(gè)而獨(dú)自生存。陸地對于他來說，太未知、太廣袤，他無力探索。男主人公1900最終仍舊選擇留在了即將炸毀的船上。一聲巨響粉碎了船體，同樣也摧毀了那架曾經(jīng)傳出曼妙琴聲的三角鋼琴，更讓這位鋼琴天才的生命走向了悲劇性的隕落。

我國學(xué)者唐震，對“超我”給予了全新的解釋。他指出：“超我是自我發(fā)展的最高階段，超我是孤獨(dú)的我，超我是博愛的我，超我是信仰中的我，超我是完善的我。”綜上所述，1900的最終選擇告訴所有人，封閉的輪船也可以延續(xù)廣闊的人生，短暫的生命也能傳唱永久的音樂傳說。唯有堅(jiān)持自己的信仰與熱愛，才能獲得最終的精神超越?？此票瘎〉慕Y(jié)局，同樣蘊(yùn)含著無盡的美的價(jià)值，并揭示一個(gè)千古的真理：精神世界的完美可以超越物質(zhì)世界缺憾。