兒童與兒童藝術(shù)觀
·關(guān)注每個兒童的初始感覺
·保護每個兒童的原創(chuàng)表達
·成就每個兒童的藝術(shù)創(chuàng)造
兒童天性中的藝術(shù)靈感,從生命初始就已經(jīng)在他們心中醞釀。他們借助各種媒介(比如拿起筆涂鴉,或者用沾滿泥土的雙手在墻上涂抹,等等)探索周圍、傳遞內(nèi)心想法的時候,也是他們的藝術(shù)靈感自然流露的時候。此時的他并不知道自己原生具有的藝術(shù)性。我們也并不完全知道兒童在想什么,也不完全能看懂他們在表達什么,但我們不能說他們心里沒有故事。他們的畫沒章沒法,思維跳躍不定,但有情、有趣、有生命。這個時期兒童的畫是真誠、真實的,是忠實于自己內(nèi)心的表述,很感人、很有兒童氣。如此看來,人之初始,一個獨立的生命來到大千世界,他本身具有什么?需要什么?正是我們對他們早期藝術(shù)的了解、理解的入口,也是要通過早期藝術(shù)教育成就他們的關(guān)鍵時期。這里并不是指每個兒童將來都要成為藝術(shù)家,而是不能否認每個兒童內(nèi)心的藝術(shù)知覺、直覺以及綜合感覺。為此,在兒童藝術(shù)教育中我們能做什么,我們應(yīng)該做什么,這是很嚴肅的問題,值得我們深思。
當我們站在一個獨立的生命初始的角度,站在孩子努力但又有些艱難的成長過程的角度,就會發(fā)現(xiàn),真正出自兒童內(nèi)心的作品是多么的真實、真誠,多么的寶貴!珍惜他們每一點小小的、“幼稚的”“不成熟”但很精彩的想法,理解、保護和鼓勵他們的自然、天真、快樂與簡單,這才是最重要的。所以說兒童的藝術(shù)不只是“教”出來的,而是要用我們發(fā)現(xiàn)的眼光去發(fā)現(xiàn)他們的發(fā)現(xiàn),要用各種藝術(shù)形式的策略去調(diào)動他們內(nèi)心藝術(shù)的自我覺醒,要挖出他們各自不一樣的內(nèi)心感覺。因此,兒童藝術(shù)教育的目的不是通過外界改變其生命中最初的原生感覺,而是通過各種藝術(shù)性的活動和體驗,讓他們找到各自最初的原生感覺,并繼續(xù)探索、發(fā)展、成就其自身的藝術(shù)感覺與表達。
藝術(shù)課程設(shè)置觀
·兒童就是兒童??
·兒童藝術(shù)就是兒童的藝術(shù)??
·兒童藝術(shù)教育的根本就是讓每個兒童成為獨立的自己
兒童藝術(shù)課程的設(shè)置不能簡單地理解成循序漸進、由淺入深的邏輯思維規(guī)律和傳統(tǒng)認知的習(xí)慣以及灌輸式的教學(xué)方式。教師也不只是簡單地傳授自己有限的已有知識,而是要通過各種藝術(shù)形式和策略去挖掘兒童自身內(nèi)在的原生潛力,幫助兒童形成自己獨特的藝術(shù)感知與表達經(jīng)驗。
關(guān)于經(jīng)驗認識
在這里我認為有必要著重討論一下“經(jīng)驗”這個詞。經(jīng)驗是一把雙刃劍。當教師引導(dǎo)兒童形成自己的經(jīng)驗的同時也是拓展了他們的一條自我藝術(shù)表達的通道,這是很必要的。兒童藝術(shù)創(chuàng)造需要經(jīng)驗,但又不需要太多的經(jīng)驗,因為一種經(jīng)驗會影響兒童對未知創(chuàng)造的新經(jīng)驗,而新的經(jīng)驗又能促使他們思考如何再創(chuàng)造。如果只滿足于某一種經(jīng)驗,也就是說,只停留于用某一種藝術(shù)表達方式,久而久之,這個經(jīng)驗就成了拓展新的表達方式的阻礙“模式”。對兒童來說,如果順著這個經(jīng)驗?zāi)J饺プ匀谎永m(xù),是一條“容易”的道路;對教師來說,也是一個“容易”的教學(xué)方式,但這種思路對感覺與再創(chuàng)造不利。因為在藝術(shù)感覺與表達中,習(xí)慣了某種經(jīng)驗就容易麻木,就不容易形成新的感覺;熟悉了一種模式,就很難對探索新的方式產(chǎn)生動力,這樣的話,創(chuàng)新的藝術(shù)表達就失去意義。因此,我們的教學(xué)不能給低幼孩子的想象與表達的思路和結(jié)果過早地定型、定義并形成固化的模式。教師應(yīng)該幫助引導(dǎo)孩子敢于不斷地用心去感悟,不斷地挑戰(zhàn)自己已有經(jīng)驗。所以,當孩子在某一方面的藝術(shù)感知與表達經(jīng)驗達到高峰時,教師需要做的不是對他這種經(jīng)驗的盲目鞏固和強化,而是需要巧妙地引導(dǎo)他們繼續(xù)探索新的認識和表達方式。
不同的經(jīng)驗會給繼續(xù)感悟與探索帶來更多的創(chuàng)造的可能性,課程設(shè)置的目的也正是為孩子提供各種不同的思考,所以課程的設(shè)置以及課程與課程之間的架構(gòu)以及轉(zhuǎn)換顯得非常重要。它們之間也不是一個不動的模式,而是應(yīng)該具有隨機的動態(tài)的變化,是既獨立而又具有內(nèi)在的聯(lián)系。對于老師來說,預(yù)先設(shè)置的課程和主題,需要預(yù)留一定的空間,以便于在藝術(shù)活動過程中進行應(yīng)變,要根據(jù)兒童感知與表達的實時情況進行隨時的調(diào)整。也就是說,課程設(shè)置和活動方案不能教條,要給孩子提供認識、發(fā)揮和創(chuàng)造的最大可能。
例如,設(shè)置一節(jié)色彩課,當孩子看到桌子上有各種紙、筆、顏色和其他的材料時,他們可以自由選擇。他們會做什么選擇,在此沒有一個標準答案,也不需要標準答案,其實沒有標準答案就是最好的答案。因為這反而可以鼓勵兒童有各自的不定性和無數(shù)的可能性。但并不是說所有的課都要用這種方式,而應(yīng)有多種的設(shè)定。有的時候也需要我們引導(dǎo)孩子在一定的范圍內(nèi)去獨立思考和試驗。下一節(jié)課我們再有意識地提出一些條件,讓他們再各自自由地選擇N種顏色,他們在選擇時就需要根據(jù)自己的感受和經(jīng)驗去思考。類似的課可以在此基礎(chǔ)上多次增減和改變,以此成就每個孩子不同的表達意圖。如此,再設(shè)置一節(jié)水墨課。在孩子還不知道宣紙、墨、筆與水之間的關(guān)系時,初次體驗就會吃驚地發(fā)現(xiàn)水墨和色彩的不同,為什么?帶著驚喜,我們就順勢而為地引導(dǎo)他們通過觀察得出各自不同的經(jīng)驗,就這樣把傳統(tǒng)的教授技藝轉(zhuǎn)換成新鮮獵奇的游戲方式。他們會在游戲中主動地看、想、嘗試、感覺、表達……如此再繼續(xù)下去。在孩子的心里,對這兩個畫種并沒有相互獨立的認識,他們自然地將墨、色加以混合,又是一場創(chuàng)造性表達的游戲。過程中會有什么樣的結(jié)果,讓兒童自感自悟。這樣的課程設(shè)置,也是對老師自己固有的教學(xué)習(xí)慣的挑戰(zhàn)。在此,我們要以兒童的感覺為主,認可每個孩子不一樣的想法以及不同構(gòu)思的創(chuàng)意,成就他們“無厘頭”的表達,甚至是要對他們離奇怪誕的想法給予包容與鼓勵;要跟隨他們的思路不停地轉(zhuǎn)變與跳躍、轉(zhuǎn)換與交融。
關(guān)于群體中的個人
群體活動是藝術(shù)課程的重要形式之一。兒童期也正是需要在集體教育中鼓勵他們個性發(fā)展的關(guān)鍵時期。如何幫助兒童既能融入群體,又能獨立思考、表達個人的感受,是一件很不容易的事,也是早期教育中不能忽略的重要方面。我們只有在不同的群體活動中不斷地關(guān)注他的不同感覺,認可他的不同表達,鼓勵他的自信,才能讓兒童意識到在群體中顧及共識和保持自我的關(guān)系。
關(guān)于環(huán)境與兒童
環(huán)境也是兒童藝術(shù)課程中的重要問題。一個“好”的藝術(shù)環(huán)境,并不是指硬件設(shè)施齊全,材料種類豐富,而是審美與教育觀的問題。即使在物質(zhì)生活并不發(fā)達的地區(qū),只要老師能夠滿懷藝術(shù)情懷、堅持以兒童為本、鼓勵個性發(fā)展的教育理念,利用當?shù)噩F(xiàn)有資源設(shè)置課程,那么任何兒童都有機會發(fā)現(xiàn)美以及真誠地表達自己的內(nèi)心感受。因此,不管在哪里,我們的藝術(shù)教育都要像水一樣盡量、盡力地滲透到每個孩子的心里,讓兒童的內(nèi)心時時都能開出自己的花朵。任何時候都不要等待,因為童年期是短暫而又極其寶貴的。
關(guān)于材料再建
材料無疑是兒童表達內(nèi)心的重要媒介,兒童對材料的游戲興趣甚至超過了平面繪畫的本身。他們在與平常司空見慣的各種生活用品的接觸中(安全前提下)發(fā)現(xiàn)自己與材料之間產(chǎn)生心動關(guān)系,比如鞋帶可以捆綁、打結(jié);紙張可以搓揉、壓扁;紙盒可以任意搭建;針線布條可以縫紉、穿編,不同的樹葉放一起可以再造,等等。這些原本毫無關(guān)聯(lián)又相互陌生的材料,在兒童的眼里具有了親和的生命力,可以無限地架構(gòu)與重建。它們都是激發(fā)兒童靈感的重要因素,都是兒童永不枯竭的創(chuàng)作源泉。我們應(yīng)該充分地利用材料來拓展他們的思維空間,鼓勵他們反復(fù)地實驗、研究、發(fā)展。在此,課程的過程重于結(jié)果,當然,好與“不好” 成功與“不成功”的結(jié)果都應(yīng)看成是最好的、最成功的結(jié)果。
關(guān)于感官意識
兒童藝術(shù)活動遠不只是表達所看到的,更多的是要表達感覺到的。要讓兒童在現(xiàn)實生活中關(guān)注自己的感官意識,并能與自己的內(nèi)心產(chǎn)生觸動。比如咳嗽、打哈欠、碗筷的觸碰、水流、敲擊等不同的聲音感覺。比如飛過的小鳥和正在飄落的樹葉的不同速度、酸甜苦辣不同的味覺、摔倒與打針不同的疼痛感、肢體動作與思想的關(guān)系、哭笑的情緒變化,等等,在日常生活中有太多的感悟都能觸動我們想要表達的愿望。表達的形式可以不分畫種,更可以隨意混合,只要符合兒童當時捕捉到的那種感覺就可以。
其實,在具體課程的實施中遠不止這些,很多時候不能忽略兒童和兒童之間、兒童和老師之間的相互交流的感覺,我們常常在與孩子的交談中蹦出新課的靈感,常常在無意中發(fā)現(xiàn)新的材料,并產(chǎn)生瞬間的靈感,這些啟示都需要教師帶動孩子在互動的過程中讓他們產(chǎn)生自悟。也就是說,藝術(shù)感覺的出現(xiàn)是不分時間、地點、場合的,我們要盡量地讓兒童自己發(fā)現(xiàn)可玩的材料或者是可玩的獨創(chuàng)游戲,從而走向獨立的自我。
總之,兒童藝術(shù)課程需要老師用自己的藝術(shù)感覺和對兒童藝術(shù)教育的認識進行思考,才能更好地幫助兒童內(nèi)在和外在的感覺形成,最大化地造就兒童成為自己的可能性。
崔苓,1984-2009年任教于合肥市少年宮。2015年至今任安徽師范大學(xué)幼教集團藝術(shù)總監(jiān)。獨立出版專著《非凡的創(chuàng)造——新兒童畫》《感知與表達——兒童美術(shù)大課堂》《感知·表達——兒童藝術(shù)世界》等。