韓韻秋
建筑,時常被稱為凝固的音符,是人類所創(chuàng)造出的最偉大的藝術(shù)形式之一。它們或古典,或現(xiàn)代,或精致,或粗野,時而追求無盡的繁復(fù),時而又遵循極簡的法則。時而,它們還跨越了時空,在許多的建筑攝影師的鏡頭下,展現(xiàn)出自己“百變”的風(fēng)姿。作為建筑的“第二個建造者”,建筑攝影師們按照自己的風(fēng)格和喜好,將他們心目中的美記錄并呈現(xiàn)出來的同時,也在自己的作品中,加入了很多對空間、生命、倫理、社會、歷史、經(jīng)濟、環(huán)境、人文等方面的思考與問詢,讓建筑不再是沉悶單調(diào)、冷冰冰的死物,反而擁有了多彩又多變的樣貌和性格。
來自羅馬的攝影師Anna Di Prospero在走訪一些城市建筑時,以獨到的眼光發(fā)現(xiàn)這些幾何形態(tài)的物體與歷史的、現(xiàn)代社會的關(guān)聯(lián)和情感。她拍攝的一組城市建筑與女性人物融合的作品,通過讓女性身體與建筑產(chǎn)生微妙的互動,從而在空間和視覺上表達出大都市女性面對生活時所產(chǎn)生的復(fù)雜心情,讓建筑在時空和思想之間碰撞與交融。這種展現(xiàn)一方面詮釋了都市女性與建筑的物理關(guān)系;另一方面,讓這些地標(biāo)因為女性身份的介入,從化學(xué)反應(yīng)上被賦于了情感的溫度,使人們看到了建筑被設(shè)計時,那些打入地基的思想理念。
在2015年米蘭世博會上,由世界著名建筑師Daniel Libeskind設(shè)計的中國萬科企業(yè)館展示了有關(guān)世博會的主要議題:“滋養(yǎng)地球,生命的能源”。該建筑坐落在湖競技場的東南邊緣,800平方米的展館似乎從東方上升,形成一個動態(tài)的、垂直的景觀。設(shè)計的特征在于內(nèi)部和外部之間流動的曲線圖案。寬大的樓梯,穿著冷峻的灰色混凝土,通過紅色蜿蜒形式的雕刻,引導(dǎo)游客更上一級。設(shè)計背后的理念是將中國人許多生活的方面融入到項目中。比如室內(nèi)展覽以“中國人的食堂”為主題,從普通社區(qū)居民的視角向世界展示一幅真實、完整的中國城市生活景象,以及企業(yè)對于“以食堂構(gòu)建和諧社區(qū)關(guān)系”的思考與實踐。內(nèi)外部空間的融合,展現(xiàn)了中國人的成長和耐力,反映了人與社會的和諧關(guān)系。
柏林猶太博物館建于1995年,由兩部分組成:一座巴洛克式的老房子和猶太建筑師Daniel Libeskind設(shè)計的解構(gòu)主義風(fēng)格的新樓。博物館為紀(jì)念因戰(zhàn)爭而逝的六百萬猶太人而建,并且展有猶太人在德國近兩千年的歷史,是歐洲最大的猶太博物館之一。新建筑的特別之處在于,它并不具備任何功能需求,空間設(shè)計的訴求不是為了展出文獻或是播放紀(jì)錄等,而是將空間本身視做德國猶太人的歷史故事來詮釋。因此整個博物館建筑是一個介于建筑和雕塑間的藝術(shù)作品。曲折乖張的鋸齒形狀,像拆開后重新連接的六芒星,也是大驅(qū)逐歷史的真實地點連接起來的線路的變形。建筑外觀由鍍鋅金屬片覆蓋,窗口都是斜線狀,不規(guī)則地橫割建筑本體,如同鋒利的傷口,揭示著猶太民族曾經(jīng)受過的苦難和屠虐,但從建筑的內(nèi)部看,這些鋒利的傷口卻又是唯一帶來光的地方。
現(xiàn)代主義白色派建筑代表Richard Meier創(chuàng)作的羅馬千禧教堂,其外部造型設(shè)計可謂前無古人。教堂高57~90尺不等,三片白色弧墻層次井然地朝垂直與水平雙向彎曲,看上去像白色的風(fēng)帆。白天,玻璃屋頂和天窗讓自然光線傾瀉而下,室內(nèi)光線經(jīng)過弧墻的反射,顯得靜謐和灑脫。夜晚,教堂的燈光營造出一份天國的景觀,與周圍環(huán)境有機結(jié)合,特別是三片弧墻的閃亮反光,使建筑脫胎換骨。白色是純潔、透明和完美的象征,白色的千禧教堂,由里而外地具備了傳統(tǒng)天主教堂予人的那份崇高和神圣之意。
挪威奧斯陸歌劇院被設(shè)計它的建筑事務(wù)所Snoehetta稱為“冰山”,因為那白色大理石覆蓋的傾斜屋面如同一座出水的冰山。水岸邊,不同傾角、不同方向的斜面轉(zhuǎn)折相連,可以從地面一直走到屋面最上方,中心一個剔透的玻璃體從白色體塊中赫然升起。多數(shù)建筑物的設(shè)計是適應(yīng)使用者的需求,而奧斯陸歌劇院的屋面設(shè)計很難得地引導(dǎo)和創(chuàng)造了使用者的行為。參觀者可以沿不同的斜面和線路體驗行走的多重感受,觀賞周邊和室內(nèi)的風(fēng)景、休憩、娛樂。這個屋面還是舉行大型戶外音樂會的場所、滑板愛好者的天堂、一些戶外運動的絕佳背景,它是一個真正面向公眾的文化觀演建筑,以敞開的胸懷接納每一個人。
世界三大藥企之一的諾華集團(Novartis),總部位于瑞士巴塞爾,一個綻放著全世界最優(yōu)秀的藝術(shù)品和最卓越的當(dāng)代建筑城邦。在諾華園區(qū)中,由Gehry Partners負(fù)責(zé)的蓋里大樓是最具代表性的地標(biāo)。辦公樓通過在建筑外部使用玻璃獲得開放透明的個性,所用材料體現(xiàn)了諾華對環(huán)境保護的承諾。為了減少直接的太陽熱能吸收,玻璃幕墻表面覆蓋有陶瓷熔塊,屋頂板包含光伏電池,為建筑物的人工照明提供能量。中央中庭將建筑物的各部分連接起來,并通過使自然光從屋頂流經(jīng)所有辦公樓層,增強視野,更有利于員工的空間流動。許多小型公共場所,以開放包容、實用美觀的環(huán)境,鼓勵人們自發(fā)開會喝咖啡或舉行非正式會議,將諾華園區(qū)打造成和知識相遇的校園。
在人類建筑燦若星河的創(chuàng)造中,畢爾巴鄂古根海姆博物館是璀璨的一顆星。美國建筑師Frank Gehry天馬行空的創(chuàng)意讓它超越了這個時代,用自己的語言書寫了一段傳奇,它不僅是建筑史上的奇跡,也是經(jīng)濟史上的神話。博物館的外觀猶如一個大型的旋渦狀的海浪,加上極具現(xiàn)代感的金屬材質(zhì),使得這座建筑從形式上就足具吸引力,既激昂又富有詩意。一共四層,內(nèi)部采用鋼結(jié)構(gòu),功能井然有序。古根海姆博物館的出現(xiàn)極大地改變了人們對于博物館形式的傳統(tǒng)認(rèn)知,也提升了畢爾巴鄂市的文化品格。1997年落成開幕后,它迅速成為歐洲最負(fù)盛名的建筑圣地與藝術(shù)殿堂。而工業(yè)城市畢爾巴鄂的旅游收入也增加了近5倍,一夜間成為歐洲家喻戶曉之城、一個新的旅游熱點,F(xiàn)rank Gehry也因此確立了他在當(dāng)代建筑界的宗師地位。
建于西班牙第三大城市巴倫西亞的藝術(shù)科學(xué)城,由當(dāng)?shù)刂ㄖ烻antiago Calatrava設(shè)計,是巴倫西亞市最重要的現(xiàn)代旅游勝地,也是西班牙的十二大寶藏之一。藝術(shù)科學(xué)城這項大工程,包括科學(xué)博物館、天文館、海洋世界、歌劇院、公園等項目。天文館被覆蓋在一個透明的拱形罩下,在罩的一側(cè),一個巨大的門能夠上下開啟與閉合,露出里面的球形天文館,就像是一張一合的眼睛;科學(xué)博物館猶如恐龍的骨骼,靜靜地佇立在水面上;歌劇院的造型酷似躍出水面的白鯨。藝術(shù)科學(xué)城的興建,帶動城市邊緣的郊區(qū)經(jīng)濟、旅游、房地產(chǎn)等快速發(fā)展,承載著巴倫西亞市文化、科技、社會的未來。
普利茲克獲獎建筑師Renzo Piano設(shè)計的這座一流的音樂禮堂在2002年為意大利首都羅馬已經(jīng)存在的諸多文化場所又增添了新的驚喜。禮堂音樂廳是一個多功能中心,主要用作音樂會,有三個音樂廳被茂密的植物環(huán)繞,總布局形成了一個圓形劇場,適合露天演出。每一個音樂廳都為一種特定形式的節(jié)目而設(shè)計:700個座位的音樂廳是為演出巴洛克音樂和室內(nèi)樂而設(shè)計的;1200個座位的音樂廳具有高度靈活性,可以容納大型樂隊和芭蕾舞的表演;最大的一個音樂廳有2800個座位,主要用來舉辦交響樂音樂會。該項目特別強調(diào)了各個空間的音響效果,由于這座音樂廳要能夠吸引不同的觀眾,所以設(shè)計需求中另一個重點要求就是靈活性。
名為“藍色星球”的水族館是丹麥的國家水族館,也是北歐最年輕、規(guī)模最大的水族館。建筑由3XN建筑事務(wù)所打造,設(shè)計靈感來自流動的水體。“藍色星球”輪廓形似五葉風(fēng)車,有趣的是,這“五扇葉片”正是連接水族館各部分的通道,進入這些甬道,參觀者能夠在海洋的奇幻世界里徜徉,與來自這個藍色星球的1000多種海洋生物邂逅,了解到未知的世界有多么廣闊。建筑和多樣的科普展覽共同演繹了豐富多彩的環(huán)境和千變?nèi)f化的情緒,這也是“藍色星球”魅力無窮的原因。
為了反映世界領(lǐng)先的移動通訊網(wǎng)絡(luò)公司——英國沃達豐的信條:“沃達豐生活,運動生活”,著名建筑事務(wù)所Barbosa &Guimaraes 將沃達豐葡萄牙總部設(shè)計成一個由許多折面組成的混凝土外殼,上面嵌著三角形玻璃窗的不規(guī)則建筑體,用不穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)元素詮釋一種動態(tài)的三維平衡。整棟樓共有8層,其中地下3層,其橫截面就像一顆彗星從高空以極快的速度墜落,砸進了現(xiàn)在這個位置,只有部分凌亂地散露出地面。這棟充滿運動美的超現(xiàn)實建筑提出了一種對靜態(tài)的挑戰(zhàn),也展現(xiàn)了沃達豐對員工活力的支持與要求。
由“建筑界的畢加索”奧斯卡·尼邁耶(OscarNiemeyer)設(shè)計的大禮堂,位于意大利南海岸拉韋洛鎮(zhèn)。這個白色禮堂曲線優(yōu)美,為每年夏季拉韋洛音樂節(jié)和當(dāng)?shù)仄渌幕顒犹峁┝耸覂?nèi)活動場所;同時作為建筑大師的“藝術(shù)作品”,豐富了當(dāng)?shù)亟ㄖ幕m椖孔溆赩ia Della Republica的彎曲地帶,修建在巖石山坡上,以無盡的天空為背景,俯瞰著令人驚艷的海岸線景色?;炷磷龀晒靶挝蓓?,臂彎微微向海岸突出。而禮堂著名的“眼形”窗戶更是獨特之處,觀眾們在聽音樂或觀看表演的同時,透過窗戶便能無阻礙地享受大海的美妙。這樣的設(shè)計將舞臺、海景、觀眾感受三者相互融合成為一體,形成獨特的視覺和聽覺體驗。
在塞納河畔,巴黎市中心的東北角,矗立著四個閃閃發(fā)光的大廈——法國國家圖書館。這四幢大廈環(huán)繞成一個公共空間,是由Dominique Perrault設(shè)計的現(xiàn)代作品,但卻呈現(xiàn)出古老巴黎地標(biāo)性公共建筑的傳統(tǒng)。在它旁邊是阿拉伯世界文化中心、拉維萊特公園、盧浮宮等,加上圖書館,以建筑的形式創(chuàng)建了一組新的現(xiàn)代的城市紀(jì)念碑。一條引人注目的長臺階連接著四個大樓,引導(dǎo)人們從公共空地到高架步道上,而在建筑內(nèi)部,大約3600間閱覽室、四百公里長的書架、收藏的二千萬卷各種書籍和藏品,使得圖書館成為了法國和世界上最大的圖書館。該項目體現(xiàn)了建筑的恢弘和空間的曠闊,其外形的寓意和所擁有的藏書,虔誠地駐足在這有著上千年歷史的土地上,訴說著一切。