陳云升
《趙氏孤兒》是元雜劇里的名作,也是最早被外國改編演出的中國戲曲作品之一,在王國維先生看來,該劇“赴湯蹈火,乃出于主人翁自身之意志,即列之于世界大悲劇中,亦無愧色也”[1]。確實,在中國古代的文化語境里,這部作品寫了好幾個人物為了“大義”而舍私己,如主人公程嬰讓自己兒子為趙孤替死,韓厥和公孫杵臼為此獻出了寶貴的生命,他們大義凜然、前赴后繼、舍生忘死的崇高精神確實令人動容,對于身處特定時代語境中的人們來說尤為震撼人心。即使是到了現(xiàn)在,傳統(tǒng)余派京劇《搜孤救孤》仍在舞臺上演出,深受戲迷喜愛。新世紀(jì)以來,在話劇領(lǐng)域,田沁鑫導(dǎo)演的國家話劇院版《趙氏孤兒》和林兆華導(dǎo)演的北京人民藝術(shù)劇院版《趙氏孤兒》幾乎同時上演,而戲曲領(lǐng)域根據(jù)元雜劇《趙氏孤兒》改編的地方戲也有好幾個版本在演出,其中豫劇《程嬰救孤》影響最大,入選了“2004-2005年度國家藝術(shù)精品工程”。2010年,陳凱歌創(chuàng)作了電影版的《趙氏孤兒》,取得近兩億票房的佳績。2015 年,武漢漢劇院排演了鄭懷興編劇的《程嬰夫人》,首次把獻子的另一個相關(guān)人物——程嬰之妻當(dāng)做“趙孤題材”的第一主角來寫,藝術(shù)視角對準(zhǔn)作為母親的女性的人性心理,引起人們新的審視和解讀。2018 年由中國國家話劇院和希臘國家劇院合作排演、王曉鷹執(zhí)導(dǎo)的中希雙語版話劇《趙氏孤兒》在希臘公演,這一版著重對復(fù)仇思想對于人性的異化以致惡性循環(huán)的問題進行新的思考和表達(dá)。由此可以看出,《趙氏孤兒》的故事題材至今仍有強大的藝術(shù)市場,非常值得我們深入研究。據(jù)筆者觀察,新世紀(jì)以來,以《趙氏孤兒》為故事素材的作品并不是簡單以重復(fù)元典(即元雜劇《趙氏孤兒》)為創(chuàng)作目的的,它們更多的是根據(jù)自身的創(chuàng)作表達(dá)來重構(gòu)“趙氏孤兒”的故事。于是觀眾看到,有的同名作品不但在敘事邏輯和藝術(shù)情節(jié)上有意地跟原著有所差異,甚至在創(chuàng)作立意上也與原作大相徑庭。由此也引發(fā)了今天的創(chuàng)作在忠實原著與現(xiàn)代表達(dá)之間如何取得協(xié)調(diào)平衡的有關(guān)話題的論爭。在此,筆者想就這一題材的立意取向、舍子取義、恩仇必報三個問題談?wù)剛€人淺見。
新世紀(jì)以來,以“趙氏孤兒”為題材而創(chuàng)作的戲劇作品,就總體評價而言,豫劇《程嬰救孤》獲得的評價較高,其他地方戲同類劇目則泯然無聲,而國家話劇院版和北京人民藝術(shù)劇院版的《趙氏孤兒》,可謂“毀譽參半”。為什么會出現(xiàn)這種情況呢?依筆者看來,主要是創(chuàng)作立意與敘事內(nèi)容的不同所致。很多人認(rèn)為,豫劇《程嬰救孤》的立意和情節(jié)更忠實于元雜劇《趙氏孤兒》,而且其舞臺呈現(xiàn)也相對好看,相比之下,盡管國家話劇院和北京人民藝術(shù)劇院的《趙氏孤兒》的演出樣式很有時代特色,但由于它們的立意取向不同于甚至極大地違背了元雜劇的精神主旨,因此遭受了很多批評。通過這樣的現(xiàn)象,筆者發(fā)現(xiàn),有人對忠實于原著和創(chuàng)作立意問題的理解是比較偏狹的,甚至是滯后于時代的。比如上述有人認(rèn)為豫劇《程嬰救孤》是忠實于元雜劇《趙氏孤兒》的,但他們可能并不了解,作者紀(jì)君祥創(chuàng)作的《趙氏孤兒》其實有很多地方違背了《史記·趙世家》,比如有關(guān)趙氏孤兒先輩弒君的前史付之闕如,原書并沒有韓厥因放走程嬰、趙孤而自殺的事跡,更為重要的是,《史記》根本沒有趙孤被屠岸賈認(rèn)作“螟蛉義子”的情節(jié),而是程嬰帶著趙孤隱匿于山林之中。由此可見,元雜劇《趙氏孤兒》是根據(jù)自身的藝術(shù)表達(dá)的需要對原素材(史實)做了很大的改動,且由于其杰出的藝術(shù)創(chuàng)造而獲得人們的認(rèn)可,使之可以流傳至今。不過,在慣性思維的作用下,很多人習(xí)慣性地把元雜劇《趙氏孤兒》當(dāng)成了此類題材藝術(shù)創(chuàng)作的不可改動的元典,其實是錯誤的。尤其是把元雜劇的創(chuàng)作立意當(dāng)成了所有同名題材的藝術(shù)創(chuàng)造必須遵守的唯一標(biāo)準(zhǔn),更是一種盲目和狹隘的表現(xiàn)。通過上述事實,毫無疑問,元雜劇的創(chuàng)作立意并不完全忠實于原素材《史記·趙世家》,所謂“趙氏孤兒大報仇”不過是作者根據(jù)自己的藝術(shù)表達(dá)需要而標(biāo)舉彰顯的一種立意取向,這跟作者身處黑暗無道的蒙元時代思念“趙宋皇朝”的心態(tài)有關(guān),表明作者希望“趙宋”能推翻“蒙元”而實現(xiàn)復(fù)國。那么,既然元雜劇的作者在根據(jù)原素材進行藝術(shù)創(chuàng)作時可以自立其意,為什么現(xiàn)在進行創(chuàng)作的時候就不可以自立其意呢?后來的創(chuàng)作們能否擁有像紀(jì)君祥一樣根據(jù)自身藝術(shù)表達(dá)的需要對原素材進行自立其意和重構(gòu)故事的權(quán)利呢?這是值得我們思考的一個問題。
京劇《趙氏孤兒》劇照
話劇《趙氏孤兒》劇照
在元雜劇《趙氏孤兒》藝術(shù)敘事中,“舍子取義”是全劇的一個小高潮,是感染歷代觀眾的一個核心關(guān)目。如果說,程嬰在之前救孤出逃的系列行動體現(xiàn)了“有勇有智”的人物特點,那么在“舍子取義”這一舉動中,則完全塑造出了程嬰“舍私己而取大義”的偉岸形象。為了刻畫這樣的形象,紀(jì)君祥改造了原素材《史記·趙世家》里程嬰與公孫杵臼使計用別人之子替趙孤去死的記載[2],其情節(jié)設(shè)置變成了程嬰用自己之子來為趙孤替死,以此來樹立起程嬰“舍己為人”的崇高形象。毫無疑問,這樣的改動對人物形象的正面塑造是極有幫助的,尤其在當(dāng)時的時代語境下。對于古人來說,孩子是其最最寶貴的私人財產(chǎn),能夠舍出自己的孩子來救助別人的行為當(dāng)然是非常值得人們敬仰的??墒牵F(xiàn)在有的藝術(shù)創(chuàng)作者在今天創(chuàng)作同類題材時,居然“不知有晉,無論魏漢”,并不知道時代語境的變遷,不知道在民主人權(quán)精神燭照下,老婆孩子早就不被定義為男人的附屬品和私有財產(chǎn),而是每個生命都有同等權(quán)利和個體尊嚴(yán)。如果程嬰生活在現(xiàn)在,無論為了什么樣的崇高大義目標(biāo),他都無權(quán)決定他自己親生兒子的生死,因為,在古代社會里殺子無罪但在現(xiàn)代社會里卻是有罪的行為。所以,即使現(xiàn)在我們繼續(xù)沿用元雜劇《趙氏孤兒》的立意,堅持塑造程嬰“舍己為人”的大義形象,我們也應(yīng)根據(jù)現(xiàn)代精神對藝術(shù)手段(情節(jié))做些適當(dāng)調(diào)整,“舍子取義”可否置換為“舍命取義”(畢竟自己有權(quán)這么做),而不是把兒子當(dāng)成自己的附屬品和私有財產(chǎn)隨意處理,如果非要堅持“舍子取義”,那么,在“舍子取義”的主觀上能否把主動改為被動,在刻畫程嬰正面形象的同時也淡化他封建父權(quán)的落后色彩。以豫劇《程嬰救孤》和陳凱歌電影版《趙氏孤兒》為例,在“救孤”的過程中,豫劇版的程嬰為保護趙孤而主動向屠岸賈揭穿親子隱匿之所;而電影版的程嬰則是想兩個嬰兒都保護而最后無奈看著親子被殺,后者的現(xiàn)代意識明顯強于前者。2015 年,鄭懷興創(chuàng)作的漢劇《失子記》(又名《程嬰夫人》) 就用女性的角度對“趙氏孤兒”題材作出新的表達(dá),在談到程嬰之子與趙氏孤兒的生死問題時,作者借劇中人物程嬰妻子之口說“平民之子縱是草,母親眼中是瓊瑤”[3]。作為同類題材,該劇開始關(guān)注到了程嬰妻子作為一個母親的人性感受和基本權(quán)利。就如《程嬰夫人·節(jié)目單》上說的:“平民的孩子的生命一定比王公貴胄的孩子卑賤、非替死不可嗎?生命應(yīng)該是平等的!在她(程嬰妻子)看來,孩子的生命都是一樣平等的、一樣寶貴的,哪一個都值得保護,都不能被傷害”。這樣的質(zhì)問發(fā)人深思。一個時代有一個時代的價值觀和審美觀,人們在藝術(shù)創(chuàng)作時,應(yīng)當(dāng)甄別不同情節(jié)背后所蘊含的價值標(biāo)準(zhǔn)和語境內(nèi)涵,應(yīng)當(dāng)根據(jù)具體時代的價值尺度調(diào)整作品的創(chuàng)作立意和情節(jié)設(shè)置,使之與自身時代相適應(yīng),紀(jì)君祥可以,當(dāng)今的創(chuàng)作者們也可以。
豫劇《程嬰救孤》劇照
電影《趙氏孤兒》劇照
“恩仇必報”是中國古代社會的一個重要的倫理道德問題,直到今天,這種思維在我們的社會里還有一定的影響力。前面說過,戲曲版和話劇版的《趙氏孤兒》演出時,曾經(jīng)引發(fā)過一陣論爭,其中“趙氏孤兒”在劇中是否采取和實現(xiàn)報仇的戲劇行動成了劇目是否忠實于元雜劇《趙氏孤兒》的一個關(guān)鍵指標(biāo)。有的戲曲版《趙氏孤兒》的結(jié)局是趙氏孤兒殺死了義父屠岸賈,因此就被看作繼承了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精華和忠實于原著精神,而話劇版《趙氏孤兒》[4]或因?qū)蟪饟u擺或者拒絕報仇而被貶為胡編亂造和糟蹋經(jīng)典的“失敗之作”?!岸鞒鸨貓蟆钡乃季S在經(jīng)過了“五四”精神洗禮和現(xiàn)代法治教育的二十一世紀(jì)的今天仍然潛藏在人們的頭腦里,這是值得深思的問題。據(jù)《史記·趙世家》記載,景公因染病占卜求因,病因竟然是大業(yè)之后(功勛之后)不被重用。然后,韓厥把趙氏孤兒尚在人世之事告訴了景公,于是景公召回了趙氏孤兒,并派人協(xié)助他復(fù)仇了屠岸賈。估計紀(jì)君祥正是看中了這一歷史情節(jié),這非常暗合了他“趙宋”復(fù)仇“ 蒙 元 ” 的 創(chuàng) 作 思想,所以他對歷史情節(jié)做了必要的藝術(shù)修改,以便用更具藝術(shù)性和敘事力量的戲劇呈現(xiàn)來實現(xiàn)他的創(chuàng)作表達(dá)。但紀(jì)君祥是按照古代社會的價值標(biāo)準(zhǔn)和審美觀進行創(chuàng)作的,而且在很多地方并不完全遵從《史記·趙世家》的歷史情節(jié),所以,后人在主題表達(dá)和情節(jié)設(shè)置方面也不必完全拘泥于原素材。再說,“冤冤相報”并不是世間行為準(zhǔn)則的唯一標(biāo)準(zhǔn),即使在古代也有“冤冤相報何時了”的清醒呼聲,何況到了今天的法治社會,違法犯罪的人應(yīng)該交由法律去制裁他,而不是用古代社會私人復(fù)仇的方式去解決問題。在元雜劇中,屠岸賈收養(yǎng)趙孤為義子,養(yǎng)育了二十年[5],前者在后者身上傾注了巨大的心血和精力,試問,即使長大后的趙孤知道了屠岸賈是他的滅族仇人,但對于完全沒有經(jīng)歷和體驗過與親人們生離死別的刻骨銘心之痛的趙孤來說,面對著撫養(yǎng)了他二十年的恩人義父,他的所感所想和所作所為,恐怕未必像元雜劇和其它一些同類題材作品表現(xiàn)的那樣機械化和簡單化,恰恰是關(guān)注到個體意識層面的兩個話劇在這方面表現(xiàn)出了時代應(yīng)有的精神光芒,體現(xiàn)出一個時代有一個時代的價值標(biāo)準(zhǔn)和審美觀的創(chuàng)作追求。所以,劇中的孤兒報仇或者不報仇,包括趙孤是否手刃仇人,不應(yīng)成為評判作品好壞的一個必要前提條件。作品好與不好,應(yīng)當(dāng)看其自立其意是否具有時代高度,是否跟其時代之價值觀和審美觀相符,是否有與其立意相統(tǒng)一的出色的敘事邏輯和征服觀眾的藝術(shù)呈現(xiàn)。這三者才是評價作品成功與否的重要依憑。另外,關(guān)于“恩仇必報”問題,我們可以用曹禺的《原野》作為例子稍作引申。該劇描寫仇虎對焦家的復(fù)仇,明顯帶有古代“恩仇必報” 的思想烙印。戲開場前,害仇虎家破人亡的焦閻王已經(jīng)死了,但焦閻王的兒子同時也是仇虎的拜把子好兄弟焦大星還在,對于這個為人善良且恩待過他的兄弟,仇虎最終還是不分好壞將之殺死。更為惡劣的是,如果說殺了與之多少有情敵之恨的拜把子兄弟還情有可原的話,那末,仇虎最后還設(shè)計借瞎眼焦母之手殺了拜把子兄弟的無辜的兒子,這就是徹底地沉陷入人性惡的不可饒恕的罪惡深淵里了。所以,盡管仇虎實現(xiàn)了他的“報仇”,但在黑林子里他恐懼、迷失、掙扎和淪陷,沒有找到正確的光明的出路而最終也葬身于此,這無疑是曹禺先生對于“冤冤相報”和“以惡制惡”的命題作出的藝術(shù)隱喻和戲劇揭示。