摘 ?要：做好基礎性美術教學，做好中小學校的中國畫教學工作，讓更多的孩子從小就認識、了解、欣賞甚至親手創(chuàng)作中國畫是實現(xiàn)這一目標的重要途徑，也是所有中小學美術教育工作者的責任和義務。

關鍵詞：中國畫;教學;欣賞;改進建議

中國畫作為中華民族文化的載體，因其獨特的藝術表現(xiàn)形式和別具一格的審美趣味及藝術思想，千百年來深受國人青睞和世界人民的矚目。對于祖先留下的寶貴遺產(chǎn)，我們作為華夏子孫，有義務學習、了解、傳承和發(fā)揚，無數(shù)的畫家和藝術從業(yè)者不斷努力著。做好基礎性美術教學，做好中小學校的中國畫教學工作，讓更多孩子從小就認識、了解、欣賞甚至親手創(chuàng)作中國畫是實現(xiàn)這一目標的重要途徑，也是所有中小學美術教育工作者的責任和義務。

一、中小學階段中國畫教學的現(xiàn)狀分析

總體看，教育部門對于中小學美術課程在政策上是足夠重視的，但政策執(zhí)行的效果卻不盡如人意。教材中對于中國畫內(nèi)容的比重，對古代和現(xiàn)代名作的欣賞等內(nèi)容安排的比較科學和全面，隨著年級的增長，到中學后，內(nèi)容深度增加，到高中階段主要以名作欣賞為主，主要培養(yǎng)學生對藝術作品的欣賞能力，形成自己的藝術觀點，課程的整體結(jié)構(gòu)是比較完善的。但從對課程的重視和實行程度上來看，小學較好，中學相對較差。

筆者任教于中學，下面著重結(jié)合自己的教學經(jīng)歷就中學的情況做一概述，中學階段的中國畫教學普遍存在幾個問題：

1.學生興趣不足，教學方法形式化，缺乏活力

興趣是學習中國畫最好的老師，是學生學習的內(nèi)在驅(qū)動力。所以，想要教學順利，激發(fā)學生對中國文化和中國畫的興趣是先決條件。中國畫的一些基本技法是有一點枯燥的，再加之色彩不如西洋畫豐富，如果沒有一點藝術史知識和基本美術素養(yǎng)的鋪墊，學生很難持續(xù)對中國畫產(chǎn)生興趣。而現(xiàn)在大多數(shù)美術教師均是從專業(yè)院校畢業(yè)，從本科到研究生一直受學院派教育，按照傳統(tǒng)的學習模式，很容易走上重視技法訓練的專業(yè)路線，很少顧及學生的心里需求和接受程度。在審美觀念上，也很容易把中學美術教育等同于專業(yè)教育，以專業(yè)的標準要求學生，急于求成。教師忽視了中小學階段的美術教育實質(zhì)是一種普及性的生活化的教育，并不是專業(yè)教育，我們不是要培養(yǎng)藝術家，而是要培養(yǎng)一名有藝術修養(yǎng)的全面發(fā)展的青少年。教師應該改變教學思路，讓學生對中國畫感興趣，對作畫的熱情持續(xù)增加。

2.缺乏與生活實際和與其它學科的聯(lián)系

現(xiàn)在美術課堂的教學模式即圖片欣賞——教師示范——學生實踐的模式，基本的活動地點在教室。但是對于中國畫的學習，學生更應該走出去，根據(jù)筆者對學生的了解，學生對中國畫的接觸很少，除了在美術課本上、電視上、電腦上可以看到一些作品外，很少有學生會去走進博物館、美術館、畫展來實地欣賞一些作品，這其實不利于開拓學生的眼界，增加對中國畫的主觀感受。

常說藝術是相通的，中國畫作為傳統(tǒng)藝術，其中必然會涉及到書法、音樂、詩詞、金石、文學等方面內(nèi)容。中國畫講求“書畫同源”，中國畫的用筆功夫是建立在書法的基礎之上;音樂中的韻律和節(jié)奏在中國畫的畫面布局上也適用;一幅畫作完成后要題詩鈐印，這就需要有文學功底和制印的能力;一些作品如《清明上河圖》、《韓熙載夜宴圖》因其畫面內(nèi)容之詳實都可以作為史學家研究的一手材料。以上種種均是想說明，如果想教好中國畫，教師必須是一個雜家，要多領域涉獵，教師應該意識到這一點，才能教給學生。在這一點上，大多數(shù)教師做的還不夠。

3.忽視欣賞教學在中國畫教學中的作用

許多人認為藝術作品的欣賞是一件非常個人的事情，所以天然覺得每個學生都會欣賞藝術作品，也沒有認真思考過藝術欣賞會給學生的藝術素養(yǎng)帶來怎樣的變化，自然而然也不重視欣賞課的教學。但根據(jù)筆者自身的求學經(jīng)驗，藝術欣賞是非常重要的，也是有方法的，一定量的藝術作品欣賞經(jīng)驗的積累是有助于提高個人的審美能力和認知感悟能力的。誠然，一些中國畫作品如果沒有專人的引導，是很難感受出它的藝術價值，但如果學生因為不了解而久而久之就會對中國畫形成偏見，會離它越來越遠，這更不利于培養(yǎng)學生持續(xù)而穩(wěn)定的興趣，也就不利于中國畫藝術的傳播。

4.專業(yè)教師少，專題培訓少，教學反思少

現(xiàn)在的教師隊伍中，教師都來自不同的專業(yè)，有油畫、壁畫、版畫甚至還有設計專業(yè)，真正來自中國畫專業(yè)的只占有一小部分的比例，這其中有一些老師在工作后因為各種原因不再進行繪畫練習，相當一部分老師逐漸忽視了對自身職業(yè)技能和藝術修養(yǎng)的提高。對于那些不太擅長中國畫教學的老師來說，他們會選擇自己擅長的領域講解，略講或直接跳過中國畫這一板塊，這些都是不利于中國畫教學的。

同時，上級部門對于國畫領域的專題教研和培訓相對較少，這對于一些有志于提高和彌補國畫能力不足的老師來說，著實是一種遺憾，一些有關于中國畫教學的優(yōu)質(zhì)課也比較少。

有反思才能進步，美術教師進行有關中國畫的論文撰寫、課題研究，是基于中國畫教學問題的思考，是對教學實踐成果的梳理，以科研視角的反思能夠很大程度上推進中國畫教學的改進、提升與發(fā)展。但遺憾的是，一線教師對于相關論文的撰寫數(shù)量較少。

二、針對中國畫教學現(xiàn)狀的一些改進性建議

1.將中國畫教學趣味化，使學生從筆墨等技能教學中獲得對課程的興趣。元代著名畫家倪瓚曾說過“逸筆草草，聊以自娛”，可見繪畫興趣是首要。教師可以嘗試從娛樂的角度解讀中國畫的筆墨趣味，堅持示范教學，形似不是現(xiàn)階段最重要的，感受紙筆接觸，墨在紙上滲化所產(chǎn)生的濃、淡、干、濕等神奇藝術效果所帶來的樂趣才是教學的關鍵。

新課程標準盡管淡化技法的講授，但是對于中國畫基本的理性認識，包括文房四寶的特性，如何執(zhí)筆用墨等一些基本問題還是要講授，學生應該在課堂上學到基本的入門知識。

2.重視欣賞教學。教師在平時的授課中要有意識的引導學生進行作品欣賞，教授學生欣賞作品的基本要素和方法，教會學生如何欣賞中國畫，感悟作品意境、氣韻、筆墨等中國畫的核心要素，提高學生對不同作品的解讀、欣賞能力，提升對美術的興趣。

3.加強與生活的聯(lián)系。教師在有能力的情況下可以多帶學生參觀美術館，博物館等機構(gòu)，充分利用周邊的藝術資源，還可以在天氣條件允許的時候帶學生出門寫生，讓學生對描繪對象的認知不止停留在課本中的圖片上，實地感知更能激發(fā)學生的創(chuàng)造力和靈感。

4.對于教師來說，教師應盡量提高自身的藝術修養(yǎng)、手頭的造型能力和教育教學能力，多進行教學反思，將自身的實踐經(jīng)驗與科學理論相結(jié)合，不斷改進和完善中小學中國畫教學這一課題。

作者簡介：常宇鑫，1991年出生，女，漢族，山西省太原市，現(xiàn)就職于天津市實驗中學濱海學校，學歷：研究生，職稱：初級。主要研究方向：中小學美術教育。