李亞文

（華中師范大學(xué)，武漢 430079）

一、漆陶藝術(shù)之源起

漆藝與陶藝同屬于中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的類別，其各自的形成發(fā)展與相互交融、結(jié)合有著歷史必然性，是勞動人民智慧的結(jié)晶，是實(shí)用性與裝飾性的完美結(jié)合。漆器與陶瓷在我國有著悠久的歷史，漆是漆藝術(shù)的物質(zhì)原材料，是漆藝的材料本體語言。漆產(chǎn)于漆樹，呈乳白色，氧化后便為淡褐色，其產(chǎn)量極低，有著“百里千刀一兩漆”之稱，也更顯其珍貴。我國是最早將漆運(yùn)用在日常生產(chǎn)生活之中的國家，位于浙江省杭州市蕭山區(qū)的跨湖橋遺址的發(fā)現(xiàn)，出土了距今為之最早的漆器——跨湖橋漆弓，這也再一次證明了我國是最早使用漆的國家。在春秋戰(zhàn)國時(shí)期，漆藝有了很大的發(fā)展，在漢代已經(jīng)有了較為科學(xué)的生產(chǎn)與管理辦法，有專門種植漆樹的漆園，以及管理種植園的官吏。魏晉南北朝時(shí)期，漆藝受到了當(dāng)時(shí)繪畫表現(xiàn)的影響，出現(xiàn)由“繪”向“畫”的發(fā)展方向，加入了繪畫性的裝飾元素，并出現(xiàn)了暈色的技法表現(xiàn)，唐代的金銀平脫漆器與漆雕的出現(xiàn)，豐富了漆藝的表現(xiàn)形式。宋元時(shí)期的戧金技法，將漆藝之美表現(xiàn)得更加豐富，明清兩代漆藝的發(fā)展更是達(dá)到了巔峰。這顯示出漆藝在我國有著悠久的歷史，作為傳統(tǒng)藝術(shù)與文化，具有極強(qiáng)的民族性特征。

而在陶藝方面，我國作為陶瓷古國，據(jù)現(xiàn)階段考古發(fā)現(xiàn)，早在一萬年前我國就已經(jīng)有陶器的出現(xiàn)，作為實(shí)用器皿出現(xiàn)在生活之中。隨著技術(shù)的進(jìn)步與發(fā)展，到了商代時(shí)期出現(xiàn)了釉陶和硬質(zhì)陶，此時(shí)的裝飾表現(xiàn)也在發(fā)展，有各樣花鳥紋樣作為裝飾。秦代陶制兵馬俑的發(fā)現(xiàn)，震驚中外，從器物的制作到立體造型的變化，說明此時(shí)的雕塑類陶瓷的制作技術(shù)已經(jīng)較為發(fā)達(dá)。唐代的三彩，宋代時(shí)期官、哥、汝、定、鈞五大名窯的出現(xiàn)，代表陶瓷制作與生產(chǎn)水平到達(dá)新的高度。明清至今的紫砂、琺瑯器。

漆陶藝術(shù)以陶為載體，以漆髹之，陶瓷胎體之上用漆和其他材料作為裝飾，陶泥塑形為漆陶之“骨”，以漆工藝裝飾為“肉”，可謂是骨肉相連，密不可分，兩種藝術(shù)形式得到了完美的融合，而這種陶藝與漆藝的結(jié)合由來已久。在江蘇吳江鎮(zhèn)出土的漆繪彩陶杯與漆繪黑陶管，展現(xiàn)出漆陶藝術(shù)結(jié)合的最初樣貌。到了春秋戰(zhàn)國時(shí)期，由于漆器的盛行與漆工藝的進(jìn)步，尤其是楚國漆器的蓬勃發(fā)展，帶動了漆陶藝術(shù)的發(fā)展。這一時(shí)期出土的漆衣陶蓋豆、陶壺等，以傳統(tǒng)云紋、幾何紋、狩獵紋樣裝飾，造型優(yōu)美，顯示出漆陶藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。器型的類別也很豐富，出現(xiàn)了壺、杯、觚等造型。這種結(jié)合體現(xiàn)出漆材料的優(yōu)點(diǎn)，天然生漆在干燥之后其結(jié)成的漆膜具有很強(qiáng)的硬度，且具有光澤明亮的特點(diǎn)，并且具有防腐蝕、防潮耐酸的材料特性。而在漢代之后隨著陶瓷工藝技術(shù)的進(jìn)步與發(fā)展，低溫釉燒制技術(shù)的逐漸成型，大大削弱了漆器的實(shí)用性功能。相比漆器，陶瓷器的制作成本低廉，造型多樣，可以進(jìn)行批量生產(chǎn)。在美感表現(xiàn)上，也是以光澤圓潤為主要特征，符合時(shí)代的審美特征，被人們所接受。但漆器并未從此退出歷史舞臺，而是從實(shí)用性轉(zhuǎn)向了裝飾性，在裝飾手法以及制作工藝上有了進(jìn)一步的發(fā)展，其藝術(shù)價(jià)值也更加豐富。受到了皇家權(quán)貴階層的青睞，走入宮廷之中，變?yōu)橐杂^賞為主的陳設(shè)器物，繼續(xù)散發(fā)著獨(dú)特的魅力。

縱觀歷史長河，長久以來，因?yàn)槠崽账囆g(shù)是以陶瓷為胎體，漆來進(jìn)行裝飾，所呈現(xiàn)出的藝術(shù)特點(diǎn)以漆藝為主，而被歸類為漆藝之中。漆陶藝術(shù)以其獨(dú)特的審美價(jià)值，高超的工藝技法而存在于傳統(tǒng)工藝美術(shù)的寶庫之中。其也承載著優(yōu)秀瑰麗的民族文化內(nèi)涵，對其的傳承與發(fā)展有利于民族文化的延續(xù)，具有文化與藝術(shù)價(jià)值，是實(shí)用性與裝飾性兼具的藝術(shù)門類。

二、漆陶藝術(shù)的表現(xiàn)力

漆陶藝術(shù)的源起與發(fā)展，體現(xiàn)著藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律即創(chuàng)新與交融的特性。其各自的藝術(shù)語言相互補(bǔ)充與融合，形成了豐富的審美效果，有其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。其在藝術(shù)表現(xiàn)方面，具有漆藝與陶藝雙重藝術(shù)表現(xiàn)，這體現(xiàn)在多個方面。

肌理語言的表現(xiàn)。漆藝以天然大漆為材料，其在一定厚度之下，會形成自然的褶皺，而利用漆起皺的特性，便形成了具有代表性的自然獨(dú)特的肌理語言。漆藝中的“變涂”裝飾技法，利用了大漆的起皺性，在起皺的漆面之上髹以一層層的色漆，最后經(jīng)過打磨使其中的肌理效果顯現(xiàn)出來。而制作者可以通過打磨時(shí)的力度與方式的控制，最終形成不同的肌理語言，所以漆藝也是打磨的藝術(shù)，尤其在越南磨漆畫中有充分體現(xiàn)。這種技法經(jīng)過一段時(shí)期的發(fā)展，出現(xiàn)了不同的工具、方法，用來輔助漆的起皺，形成了更加豐富的肌理變化，體現(xiàn)一種自然抽象之美。除此之外，大漆還具有光滑如玉般的質(zhì)感肌理表現(xiàn)。漆在髹于胎體之后，經(jīng)過多道工藝，打磨、拋光等，最終形成了堅(jiān)硬光亮的外表，其光澤含蓄而溫潤，具有很強(qiáng)的審美價(jià)值。又因?yàn)榇笃徇€有很強(qiáng)的融合性，即大部分的自然材料都可與漆結(jié)合，并可以牢固地結(jié)合在一起。蛋殼、螺鈿、金銀等作為漆藝的裝飾材料加入，更加豐富了其肌理形態(tài)與面貌，增強(qiáng)了藝術(shù)表現(xiàn)力。陶藝也是一門具有豐富肌理語言表現(xiàn)的藝術(shù)門類。由于泥土具有極強(qiáng)的可塑性，可以通過壓、刻、劃、甩等方式制作獨(dú)特的肌理效果，繼而體現(xiàn)出的泥性肌理具有質(zhì)樸、粗糲的藝術(shù)表現(xiàn)。還有陶瓷在不同的燒制方法之下所呈現(xiàn)的不同肌理效果，在釉料的加入后，又帶來了一種精致如玉的質(zhì)感，這種肌理質(zhì)感與漆藝所體現(xiàn)的光肌理質(zhì)感有相似之處，二者的結(jié)合極大地豐富了漆陶藝術(shù)肌理語言的內(nèi)容與形式，和而不同的，有對比與統(tǒng)一，形成其不同的藝術(shù)樣式。

色彩語言的表現(xiàn)。傳統(tǒng)的漆藝中，顏色單一，大多是逃不開黑、紅二色的，且以黑紅作為漆藝的色彩語言符號，形成了人們對于漆的色彩認(rèn)知。當(dāng)然除開黑紅二色外，還有黃、白、藍(lán)、綠以及金銀所表現(xiàn)的色彩，但依舊略顯單薄，顏色的變化較少。這一方面由于天然大漆對于入漆材料要求高，許多顏色無法加入到大漆之中與漆調(diào)和，另一方面也是由于時(shí)代審美情趣的限制，以黑紅為漆藝的主色調(diào)?，F(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，出現(xiàn)了腰果漆、化學(xué)漆等，這在一定程度上豐富了大漆的色彩譜系，讓大漆如同繪畫的顏料般，擁有了眾多的色彩，也豐富了其色彩的藝術(shù)表現(xiàn)力。而漆畫這一畫種的出現(xiàn)，又進(jìn)一步體現(xiàn)出漆藝中色彩語言表現(xiàn)的豐富特性。陶藝從色彩的表現(xiàn)分析，可以分為兩大類。一方面其所呈現(xiàn)的色彩語言來源于泥土本身的特性，不同的產(chǎn)地的泥土，不同的材料配比，使得其燒制后所呈現(xiàn)的色彩質(zhì)感有所不同，例如德化白瓷泥燒制出的作品為白色且有玉制的通透感，而紫砂泥則呈現(xiàn)出紅棕色、暗紅色等不同的顏色，有著深邃沉穩(wěn)的表現(xiàn)。除此之外釉色的表現(xiàn)更是極為豐富，在釉的覆蓋之下，原先泥質(zhì)的粗糙感被遮隱住，繼而顯現(xiàn)出一種玻璃質(zhì)感，光滑透亮，精致靜美，而這種質(zhì)感的變化也帶來了色彩的豐富。釉隨著陶瓷工業(yè)的發(fā)展，其色彩豐富多樣，加之釉上彩與釉下彩技術(shù)的成熟，其色彩的表達(dá)配合繪畫感的裝飾，陶瓷與繪畫相結(jié)合，發(fā)展出瓷板畫等繪畫形式。進(jìn)一步體現(xiàn)出其色彩的豐富表現(xiàn)力，與漆相互的融合，使得色彩的藝術(shù)感染力增強(qiáng)，豐富了審美品格。

造型語言的表現(xiàn)。漆本身是不具有固定形態(tài)的，呈液體狀，在經(jīng)過自然氧化陰干后，才堅(jiān)固成型，因此其造型的表達(dá)需要借助不同形態(tài)的載體，稱之為胎體。常見的胎體有木質(zhì)、金屬、陶等材料。漆藝的脫胎技法，是在胎體之上覆以夏布或絲綢等可與漆結(jié)合的材料，這一步驟稱之為裱布，再經(jīng)過刮灰、髹漆等復(fù)雜工序，最終從胎體之上脫下，形成了輕盈的脫胎漆器。而這一造型方法也受到胎體的可塑性與漆工藝的限制，一些造型較難完成。在造型方面具有一定的局限性。而與陶的結(jié)合則很好地彌補(bǔ)了這一點(diǎn)不足，使得其造型的藝術(shù)表現(xiàn)力增強(qiáng)，開拓了表現(xiàn)形式。陶胎漆器以陶為胎體，直接在胎體表面以漆作為材料，用漆藝的裝飾技法裝飾表面，陶瓷以泥土為原料，本身具有極強(qiáng)的可塑性，自古以來也出現(xiàn)了許多的經(jīng)典造型，例如玉壺春瓶、柳葉瓶、花口瓶等，其造型的線條可謂是恰到好處，達(dá)到了增一減一皆不可的境界。

三、現(xiàn)代漆陶藝術(shù)的變與不變

在現(xiàn)代藝術(shù)思潮的沖擊之下，傳統(tǒng)藝術(shù)的形態(tài)與審美發(fā)生了變化，尤其在工藝美術(shù)領(lǐng)域中發(fā)生著變革?，F(xiàn)代陶藝與漆藝的發(fā)展，本質(zhì)上都是從工藝性轉(zhuǎn)向了藝術(shù)審美性，不再以工藝的精湛與實(shí)用性、裝飾美作為目標(biāo)，而是進(jìn)行了解構(gòu)與重組，將材料所呈現(xiàn)出的特質(zhì)轉(zhuǎn)換為藝術(shù)表達(dá)的語言形式，用以表現(xiàn)出創(chuàng)作者的思想與情感。在這種思潮的影響之下，漆陶藝術(shù)在形式表達(dá)上有了改變，體現(xiàn)出思想觀念的轉(zhuǎn)變，形成了由“工藝”向“藝術(shù)”靠攏的發(fā)展趨勢，這一過程也顯現(xiàn)著藝術(shù)的取與舍，變與不變之中體現(xiàn)出藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新性。

體現(xiàn)在造型的創(chuàng)新上。在古代封建制度之下，從事漆陶藝術(shù)等工藝美術(shù)的工匠，以師承的形式進(jìn)行傳承，模仿大于創(chuàng)新，個性化的表達(dá)難以體現(xiàn)。而現(xiàn)代的漆陶藝術(shù)不拘泥于傳統(tǒng)的器型，而是打破傳統(tǒng)，不受實(shí)用性的限制，以一種新的造型語言甚至是雕塑形式來呈現(xiàn)。這種新的思路擺脫傳統(tǒng)器型形制與其所代表的審美觀念的束縛，更加注重造型的空間美感，以形體的表達(dá)在空間中塑造出美感。這種形式也并非是完全拋棄傳統(tǒng)，是以一種批判的態(tài)度，進(jìn)行了藝術(shù)的取舍，在汲取傳統(tǒng)造型藝術(shù)的營養(yǎng)的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代藝術(shù)的思想，以更加藝術(shù)化的語言表達(dá)，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)作為思想情感的出口，從而找尋某種審美與文化的共鳴。藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律是不盡相同的，如同古希臘藝術(shù)的發(fā)展過程中也體現(xiàn)出埃及藝術(shù)的特征，有埃及藝術(shù)的影響，有固定的形式與樣貌，但是卻在不斷地向著自由的方向發(fā)展，逐漸形成新的藝術(shù)特征。

裝飾手法與表現(xiàn)內(nèi)容的變化。傳統(tǒng)的漆陶藝術(shù)有著相對固定的表現(xiàn)內(nèi)容與形式，加之工藝技術(shù)的限制，造成其裝飾的表達(dá)也具有一定的局限性。主要以傳統(tǒng)紋飾與圖案進(jìn)行器物的裝飾，注重遵循傳統(tǒng)制式，缺乏個性化的創(chuàng)新表現(xiàn)，造成審美的單一與疲乏。在內(nèi)容上著重表達(dá)喜氣祥和的內(nèi)容，具有吉祥的寓意，受到封建文化的限制，所表達(dá)的內(nèi)容與主題較為單一，也就無從創(chuàng)新，遵循著傳統(tǒng)。而現(xiàn)代漆陶藝術(shù)的裝飾手法與表現(xiàn)風(fēng)格上，有著不同的樣貌，更加體現(xiàn)個性化、自由化、藝術(shù)化的表達(dá)，裝飾上有強(qiáng)烈的風(fēng)格化特征。從臺灣的漆陶藝術(shù)家李幸龍的作品中可以看出，在藝術(shù)的表達(dá)上更加自由新穎，很好的把握了漆陶藝術(shù)的工藝之美與形式語言，進(jìn)行了結(jié)合并顯現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的影響，其裝飾手法提取了傳統(tǒng)符號并進(jìn)行改造，給作品賦予了新時(shí)代的藝術(shù)面貌，并且有著自我的表達(dá)與探索。

工藝的創(chuàng)新與延續(xù)。傳統(tǒng)的漆陶藝術(shù)，以陶胎漆器為主，由于陶的表面更加的粗糙，利于漆的附著，進(jìn)行漆的髹飾。但瓷器的表面光滑，漆不易長久附著，很容易造成漆的脫落，造成損壞。而隨著時(shí)代的發(fā)展與漆陶藝術(shù)工藝的進(jìn)步，即用烤漆的方法，首先在陶瓷之上髹漆，再放入烤箱中烤制一段時(shí)間，使得漆能夠牢固地附著在陶瓷表面，可以做到漆與陶瓷的完美融合，體現(xiàn)出漆陶技藝的進(jìn)步，帶來了更多藝術(shù)的活力。

而一直延續(xù)不變的是漆陶藝術(shù)所承載的文化內(nèi)涵與工藝之美。長久以來，漆陶藝術(shù)以其悠久的歷史，作為文化遺產(chǎn)與符號，一直在繼承中不斷發(fā)展。其中蘊(yùn)藏著古人的智慧與審美特征，而其中的工匠精神是作為現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者所不能遺忘的。正是有了精益求精的，追求卓越的態(tài)度，才能夠創(chuàng)造出古代漆陶藝術(shù)的瑰麗與壯美，震撼著觀者的內(nèi)心?，F(xiàn)代漆陶藝術(shù)的發(fā)展可以說是以舊工創(chuàng)新藝的過程，工藝之美具有歷史的延續(xù)性，是文化內(nèi)涵的某種表現(xiàn)，在這個過程之中，挖掘提取傳統(tǒng)文化精髓，不斷地進(jìn)行取舍，在繼承與創(chuàng)新之間，不斷地發(fā)展出一條新的藝術(shù)之路，探索出獨(dú)特的藝術(shù)語言，具有創(chuàng)新性的審美表達(dá)。

四、現(xiàn)代漆陶藝術(shù)發(fā)展的思考與展望

思想觀念的轉(zhuǎn)變促進(jìn)藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，深入了解漆陶藝術(shù)中蘊(yùn)含的民族文化內(nèi)涵，需要與時(shí)俱進(jìn)，順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，不斷轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念，這也可以更好地傳播傳統(tǒng)文化。從傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)，構(gòu)建屬于本民族的現(xiàn)代漆陶藝術(shù)體系，是文化延續(xù)發(fā)展的必然要求。

形成工藝服務(wù)于藝術(shù)創(chuàng)造的觀念。工藝技術(shù)一直是工藝美術(shù)中很重要的一部分，但是不能一味地追求工藝的嚴(yán)格，而丟掉了自我的個性表達(dá)，要以藝術(shù)表達(dá)為前提，以工藝技術(shù)為根基，這樣才能在藝術(shù)思潮不斷涌動的今日，創(chuàng)造出具有特色的藝術(shù)，有文化內(nèi)涵的藝術(shù)。

在了解漆陶文化屬性與藝術(shù)價(jià)值的前提下，熟悉漆陶材料，以及工藝技法，不斷開放思路，拓寬眼界，將漆陶作為藝術(shù)語言的形式進(jìn)行創(chuàng)作與表達(dá)。擺脫原有傳統(tǒng)的束縛，去自由地表達(dá)與創(chuàng)造，不應(yīng)為了漆陶藝術(shù)的結(jié)合而結(jié)合，自我困守在某種藝術(shù)形式或流派之下，這反而會失去了藝術(shù)創(chuàng)造的活力。兩種材料的運(yùn)用自如，依托于藝術(shù)創(chuàng)造力，藝術(shù)的本質(zhì)在于創(chuàng)新，只有這樣才能夠在現(xiàn)代藝術(shù)思潮的不斷沖擊之下發(fā)展壯大漆陶藝術(shù)，同時(shí)進(jìn)行廣泛的交流，將這種帶有民族文化屬性的藝術(shù)形式發(fā)揚(yáng)開來。